Jean Mathieson (nacida en Toronto , Ontario ) es una animadora canadiense. Mathieson figura en las Referencias canadienses de Colombo como la primera animadora independiente, comercial y no perteneciente a la National Film Board de Canadá . Pasó de la Universidad de Toronto al Ontario College of Art , donde en cuatro años obtuvo su AOCA. Después de graduarse, se formó como animadora en la incipiente industria de la animación de Canadá. Posteriormente, se asoció con Al Guest y continuó siendo pionera como la primera mujer en la animación canadiense que combinaba escritora, directora y productora.
Fue reseñada en la revista Chatelaine cuando trabajó como animadora principal en Rocket Robin Hood . Luego trabajó en la CBC haciendo animación para Lorne Michaels y Hart Pomerantz , así como para Wayne y Shuster . Mientras estuvo en la CBC, trabajó durante un tiempo en el Consejo Nacional de Investigación en Ottawa, donde fue pionera en la animación por computadora central (la computadora más grande de Canadá en ese entonces). En 1977, fue la presentadora del Premio de Animación en los Premios de Cine Canadiense. Junto con su socio Al Guest, ayudó a fundar la Asociación Canadiense de Productores de Animación, con Al Guest como primer presidente y Jean Mathieson como secretaria fundadora.
La pareja produjo más de 4.000 anuncios de televisión, cortometrajes de cine, series de televisión y películas patrocinadas, ganando más de 100 premios. Aunque son conocidos principalmente por la animación, también han producido y dirigido anuncios de acción en vivo con su compañía en Londres, Inglaterra, así como programas de televisión de acción en vivo en los EE. UU. Entre sus producciones en vivo producidas en Canadá se encuentran 130 episodios de The Bonnie Prudden Show (distribución en EE. UU.) y 195 episodios de The Ed Allen Show (distribución en EE. UU.).
Entre sus producciones animadas producidas en Canadá se encuentran: 78 episodios de The Undersea Adventures of Captain Nemo ( CBS ), 52 episodios de Rocket Robin Hood (CBC y sindicación internacional), 20 episodios de The Brushbrush Family ( CBS ), 20 episodios de The Sunrunners ( Ontario Education Channel) y 26 episodios de The Hilarious House of Frightenstein (sindicación estadounidense) y el especial inuit Ukaliq . Su video musical " A Routine Day " hecho para la banda " Klaatu " se considera el primer video musical animado.
Posteriormente se trasladaron a Hollywood, California , donde diseñaron y construyeron un completo sistema de control de movimiento y produjeron efectos especiales para numerosos comerciales y las películas Alligator , Any Which Way You Can , Body Heat y One from the Heart , para la que también produjeron la animación del logotipo de Zoetrope Studios de Francis Ford Coppola .
Por recomendación y financiación de su distribuidor de Nueva York, Don Taffner, se trasladaron a Dublín, Irlanda , y se asociaron para montar desde cero una importante instalación de animación, Emerald City Productions, en un país que no tenía antecedentes en el mundo de la animación. Aportaron el diseño y las especificaciones para una reconstrucción completa de las instalaciones, supervisaron la compra e instalación de los equipos y diseñaron el mobiliario. Luego se pusieron a contratar y formar a todo el personal, desde los animadores y los artistas de fondo hasta los operadores de cámara y los editores.
Mientras capacitaban al personal, Al Guest y Jean Mathieson escribieron, produjeron y dirigieron toda la producción del estudio, incluidos los siguientes especiales de una hora basados en libros clásicos: Oliver Twist ( BBC ), Ghost Stories From The Pickwick Papers (distribución), El fantasma de la ópera ( HBO ), Ben-Hur (distribución), Los miserables ( HBO ), Una historia de dos ciudades (distribución), El fantasma de Canterville (distribución), La vuelta al mundo en ochenta días (distribución), El llamado de lo salvaje (con Global Television Network , Canadá) y Brer Rabbit Tales (distribución).
Después de viajar de Los Ángeles a su estudio de Dublín cada seis semanas durante cuatro años, vendieron el estudio a una empresa inglesa y se mudaron a Palm Springs . Allí recibieron el encargo de Syd Banks de escribir un guion cinematográfico de acción real basado en la vida de Emily Brontë, Emily's Story - Wuthering Heights , que sería producido por Denis Heroux, el productor de The Black Robe y Atlantic City .
Pero su actividad de animación no se detuvo y escribieron, dirigieron y produjeron Brer Rabbit's Xmas Carol , The Outrageous Adventures of Brer Rabbit y Mighty Bigfoot , para la que también diseñaron todos los personajes.
Todas estas producciones se realizaron en estudios de Manila y Guangzhou, China , lo que requirió que Guest y Mathieson viajaran a los estudios en numerosas ocasiones para mantener su estilo de producción "práctico". Los comerciales animados que produjeron durante este período se hicieron todos en Los Ángeles con sus computadoras.
En 1998 fueron nombrados profesores del Mount San Antonio College en el nuevo curso de Producción de Animación Digital, donde impartieron cursos sobre Principios de Animación - Principiante y Avanzado, Inbetweening, Storyboard, Layout, Escritura de guiones de animación, Dibujo de la figura en movimiento y Entorno CGI ( Maya ). Aunque estaban certificados como profesores en el Mount San Antonio College, dejaron la docencia después de un año para producir y dirigir una sección del tráiler de su guion - Emily's Story - Wuthering Heights , como una combinación de producción de acción en vivo y CGI .
En 2000, Guest y Mathieson pasaron 13 meses dirigiendo y produciendo Flutemaster. Una innovadora serie animada originaria de California y producida en China, fue un éxito en el horario de máxima audiencia de la cadena china CCTV, donde, como uno de los programas más populares de la historia, alcanzó una audiencia de 140 millones de espectadores durante su emisión en 2004. Guest y Mathieson diseñaron los personajes, el logotipo y se encargaron de la dirección artística de la "apariencia" de la serie y su promoción. También formaron a artistas chinos de conceptos, guiones gráficos y fondos en el estilo de animación estadounidense contemporáneo, los procedimientos y los estándares técnicos. Durante su estancia en Pekín, fueron invitados al Instituto de Radiodifusión de Pekín, donde dieron un discurso. Su idea de hacer que el personaje principal fuera un patinador dio como resultado que el programa se vendiera en todo el mundo como "Skateboy".
Después de completar una serie en 2D Going Buggs basada en su película Planet of the Buggs , que fue creada y dirigida por su hijo William S. Mathieson, crearon un piloto CGI - Oh No, Domingo! haciendo la producción en el extranjero. Al mismo tiempo, una película de terror de acción real que escribieron - House of Darkness - se completó en Montreal. La banda de rock "KLAATU" lanzó recientemente un DVD de canciones animadas por Guest y Mathieson junto con entrevistas personales donde ambos hablan sobre la técnica de animación rotoscópica que usaron. Jean Mathieson ahora trabaja en la industria de los videojuegos donde aparece acreditada como Jean Guest en Ratchet & Clank: Size Matters , Secret Agent Clank , Jak and Daxter: The Lost Frontier , DreamWorks Super Star Kartz , Phineas and Ferb the Movie: Across the 2nd Dimension y " Disney Princess: My Fairytale Adventure ". Al Guest y Jean Mathieson continúan escribiendo y desarrollando nuevos proyectos juntos.