Jay Robert Boberg (nacido en 1958) es un ejecutivo estadounidense de música, entretenimiento y viticultura . Cofundó el sello discográfico independiente IRS Records en 1979, [1] y más tarde se desempeñó como presidente de Universal/MCA Music Publishing y presidente de MCA Records . [2] Es el fundador de la empresa de entretenimiento Liberation Entertainment [3] y es presidente de la junta directiva de Isolation Entertainment. [4] En 2013, cofundó la bodega Domaine Nicolas-Jay en Oregón con el propietario y enólogo de Méo Camuzet, Jean-Nicolas Méo. [5] [6]
Boberg es un californiano de cuarta generación, nacido en San Francisco, hijo de Richard y Shirley Boberg. [7] Asistió a la escuela secundaria Miraleste en Rancho Palos Verdes, se graduó en 1976 y fue un ávido músico de guitarra clásica desde los 7 años. Asistir a la gira Quadrophenia de Who en 1974 fue un momento musical decisivo después del cual la orientación musical de Boberg cambió. [8]
Siempre escuchando y creando música, Boberg tocó la guitarra en bandas locales en su juventud, pero pronto se embarcó en el lado comercial de la música, produciendo dos conciertos de grandes talentos en Miraleste High School: uno con la banda de surf HONK, y otro con los años 70. artistas folklóricos Kenny Rankin y Tim Weisberg . Después de inscribirse en UCLA en 1976, continuó sus esfuerzos de promoción de conciertos dirigiendo los conciertos Campus Events de UCLA reservando la primera exposición individual de Peter Gabriel , la primera gira de Talking Heads en Los Ángeles, Bob Marley y muchos otros artistas similares. [9] En 1978 comenzó a trabajar como representante universitario para A&M Records . Mientras trabajaba en el marketing y promoción de la primera gira estadounidense de la banda británica The Police , Boberg conoció al manager de la banda, Miles Ax Copeland III . A principios de 1979, Copeland reclutó a Boberg, que todavía era un estudiante de tercer año en la UCLA, para que se uniera a él en la creación de un nuevo sello discográfico, centrado en las escenas musicales emergentes del punk y la nueva ola , particularmente en bandas emergentes del Reino Unido que no estaban obteniendo éxito. Mucha atención en Estados Unidos. Ese sello fue IRS Records, fundado en septiembre de 1979 en Los Ángeles.
Boberg y Copeland pronto convirtieron el sello, [8] que tenía un acuerdo de distribución con el sello de Police, A&M Records, en un exitoso independiente. Una vez que demostraron el atractivo de las bandas del Reino Unido que lanzaron el sello, el IRS comenzó a contratar bandas estadounidenses, incluidas Dead Kennedys , Oingo Boingo , Wall of Voodoo y, en particular, futuras superestrellas [10] The Go-Go's and Boberg's discovering. , REM [11] El sello siguió teniendo éxito, con Concrete Blonde, Fine Young Cannibals, [12] The Alarm y otros.
Contribuir al éxito del sello fue mantener una lista de menos de 20 artistas cuando los sellos principales normalmente tenían más de 100 o más actos firmados. El IRS también se apegó a su mantra de responsabilidad fiscal. [13]
Con su lanzamiento casi al mismo tiempo que surgía MTV , el IRS amplió su marca con el programa de televisión IRS Records Presents The Cutting Edge , que se emitió de 1983 a 1987 en MTV. Boberg fue productor ejecutivo del programa con el productor y director creativo de IRS Records, Carl Grasso, y los directores Jonathan Dayton y Valerie Faris . El programa era conocido por presentar nuevos actos al canal y por sus gustos innovadores que ayudaron a lanzar carreras. [14]
Aunque los Go-Go fueron las primeras estrellas destacadas del sello, IRS disfrutó de su mayor éxito con REM, una radio universitaria. Incluso cuando su éxito creció, la banda permaneció en el sello, en parte debido al estímulo y apoyo que recibió del sello, especialmente Boberg. [15] Por su parte, Boberg sintió que el respeto era mutuo. [dieciséis]
Originalmente contratado como vicepresidente ejecutivo del IRS en 1979, Boberg fue nombrado presidente del sello cinco años después, [17] y Copeland dijo: “Jay ha estado dirigiendo funcionalmente el sello discográfico durante algún tiempo. Esto lo formaliza”.
En 1989, el IRS firmó un contrato de distribución por cinco años con MCA Records. En 1993, Boberg y Copeland vendieron IRS Records a EMI , y Boberg se dirigió a Cambridge, Massachusetts, para obtener su MBA en la Escuela de Negocios de Harvard a instancias del presidente de EMI, Jim Fifield . A finales de 1993, Boberg fue nombrado presidente de MCA Music Publishing, [2] supervisando todas las operaciones de publicación musical en todo el mundo. A finales de 1995, Boberg fue nombrado presidente de MCA Records. [18] [19]
Considerado durante mucho tiempo uno de los de bajo rendimiento en el negocio de la música, MCA Records, bajo el liderazgo de Boberg, "se ha transformado... de la última parada a la primera parada para muchos negociadores". [20] Utilizando el enfoque amigable con los artistas combinado con un estilo de gestión de prudencia fiscal que desarrolló mientras estaba en IRS Records, mucho más pequeño, Boberg tuvo éxito con lanzamientos de los artistas Sublime , Mary J. Blige , Blink-182 , Live , The Roots , New. Radicales y otros. [21] Bajo su dirección, el rejuvenecido sello MCA Records pudo sobrevivir intacto después de una importante reestructuración cuando su matriz Universal Music Group se fusionó con PolyGram y otros sellos, lo que resultó en que cientos de empleados perdieran sus trabajos en otros sellos, y muy pocos en Registros MCA. [22]
El álbum de 2000 Hot Shot del artista de reggae Shaggy alcanzó el número 1 en las listas musicales Billboard 200, para sorpresa de la industria musical, encontrando un éxito masivo. La estrategia de bajo costo de Boberg convirtió a MCA Records en un contribuyente clave al nivel inferior de sellos discográficos de UMG. [9] El lanzamiento en 2001 del álbum de Blige, No More Drama, tuvo buenos resultados en su lanzamiento inicial, y después de que el sello lo reajustó seis meses después y luego lo relanzó, el álbum se volvió a conectar con una audiencia más amplia. [23]
Se estaban produciendo grandes trastornos en todo el negocio de la música cuando estrategias que habían funcionado anteriormente chocaron con un negocio de sellos discográficos en rápida contracción. [24] MCA lanzaría su último álbum, Escape from Cape Coma de Twisted Method , el 15 de julio de 2003. El álbum fue un desastre comercial y la falta de promoción se atribuyó al estado de cierre de MCA. Además, en 2003, después de ocho años al frente de MCA Records, Boberg se fue. [25] En su mensaje de despedida a los empleados de MCA Records, Boberg dijo que cuando comenzó en MCA, la plantilla del sello “era anémica; la reputación artística hecha jirones” y que “el MCA que dejo atrás es una mina de oro artística y musical”. La mayor parte de la lista actual de artistas y del personal de MCA se trasladaron a Geffen durante la fusión ese mismo año.
Después de tomarse un tiempo libre, Boberg volvió a ingresar al negocio del entretenimiento en 2006 comprando Liberty Int. Entertainment, rebautizándola como Liberation Entertainment y proponiendo capitalizar su biblioteca de 250 películas y 2500 horas de televisión, [26] para dar servicio al entonces floreciente negocio de entretenimiento en el hogar. Una de sus iniciativas fue el lanzamiento de “Soundies”, una asociación con PBS que era un especial de dos horas, compuesto por videoclips musicales de tres minutos de la década de 1940. [27]
Antes de que el negocio de los DVD colapsara, [28] Boberg tomó una posición a favor del formato, y especialmente del atractivo duradero de los DVD de música. Hablando en la Conferencia anual de DVD de música en 2007, Boberg defendió los DVD de música. “Se podría ver que un título musical, dentro de un año o dentro de dos años, tendrá valor. Hay que preguntarse cuál es el valor relativo de la mayoría de las películas dos años después”. [29]
En 2010, Boberg se unió a la junta directiva de Isolation Network, un distribuidor independiente de música digital. En 2012 fue nombrado presidente de la junta directiva de Isolation, poco después de liderar la adquisición del sello independiente Fontana a su antiguo empleador, Universal Music Group. La empresa adoptó el nombre de INgrooves. Continuó como presidente de la junta directiva de INgrooves hasta supervisar la venta de la empresa a Universal Music Group en marzo de 2019. [30]
Mientras construía su carrera como ejecutivo de la industria musical, Boberg desarrolló una pasión por el vino. [31] Comenzó comprando un viñedo de Cabernet Sauvignon en el Valle de Napa de California en 1989 mientras dirigía sus negocios de etiquetas. Pero en 2013, su proyecto paralelo se convirtió en su principal objetivo. Boberg y su viejo amigo, el enólogo francés Jean-Nicolas Méo, abrieron la bodega Domaine Nicolas-Jay en Oregón, centrándose en los vinos Pinot Noir franceses de Borgoña. [32] Boberg considera que el negocio de la música y el negocio del vino son muy similares: “Existe una sorprendente variedad de similitudes entre los mundos del vino y la música, y también con el proceso creativo de hacer vino y hacer música. En el negocio del vino, los guardianes deciden sí o no incluir el vino en una carta de vinos o llevar un vino en su tienda. En la música, los guardianes son directores musicales de estaciones de radio, propietarios de tiendas de discos o creadores de listas de reproducción”. [33]
Jay Boberg se casó con Alison Cooper en 1989 y tienen dos hijos, Sebastian en 1992 y Juliette en 1994. La pareja se divorció en 2015. Jay Boberg actualmente divide su tiempo entre casas en Santa Mónica y Dundee en Willamette Valley en Oregon. [ cita necesaria ]