Youthanasia es el sexto álbum de estudio dela banda estadounidense de heavy metal Megadeth , lanzado el 1 de noviembre de 1994 a través de Capitol Records . [1] Es estilísticamente similar a su álbum anterior, Countdown to Extinction (1992). El título es un juego de palabras, dando a entender que la sociedad está practicando la eutanasia a sus jóvenes. La portada muestra a una anciana colgando a bebés de sus pies en un tendedero aparentemente interminable , una referencia directa a una línea de la canción principal.
Youthanasia recibió críticas positivas tras su lanzamiento. Tuvo éxito comercial, alcanzando el puesto número 4 en la lista Billboard 200 , y en 1995 fue certificado platino por enviar un millón de copias en los Estados Unidos. El 27 de julio de 2004 se reeditó una edición remezclada y remasterizada con varias pistas extra y notas detalladas.
El anterior lanzamiento de estudio de Megadeth, Countdown to Extinction , se convirtió en el mayor logro comercial de la banda, ingresando al Billboard 200 en el número dos y eventualmente convirtiéndose en doble platino. Como resultado, continuamente agotaron las entradas en estadios en toda América del Norte, además de desarrollar un gran número de seguidores en el extranjero. Con Youthanasia , la banda pasó a un sonido más convencional. [2]
Fue una época de problemas y conflictos para Megadeth, en la que aproximadamente cada dos semanas, según el líder Dave Mustaine , se producían "escandalosas intervenciones emocionales" para hacer del grupo una democracia. Muchas reuniones de la banda durante este período se referían al control creativo de Mustaine sobre una "fórmula exitosa", para que el resto de la banda pudiera ejercer mejor su creatividad. [3] Otro problema fue la indecisión sobre dónde se realizaría la grabación. Mustaine no quería grabar en Los Ángeles , por lo que finalmente se decidió grabar en Phoenix , ya que la mayoría de la banda residía en Arizona . [4]
Las sesiones del álbum comenzaron inicialmente en Phase Four Studios (Tempe) en enero de 1994, después de unas semanas las sesiones se trasladaron a Vintage Recorders en Phoenix y continuaron allí hasta mayo. Este estudio suele ser el lugar de escenas del vídeo de Evolver . [3] El productor Max Norman sugirió que construyeran un nuevo estudio independiente, en cooperación con la banda, Capitol y la financiación de Norman, se construyó un estudio modular en un almacén en el sur de Phoenix. Hablando sobre el proceso de grabación, Mustaine dijo que Youthanasia fue escrita únicamente en el estudio. "No tocamos ningún material antiguo catalogado. Nada del pasado influyó realmente en el nuevo disco". [5] Mencionó que dio "más libertad" a los otros miembros y llamó al álbum "un esfuerzo total de la banda". [6]
Es interesante que se esperaba que este fuera el primer álbum grabado únicamente en discos duros , en lugar de cinta magnética . Tanto Norman como Mustaine creían en estar a la vanguardia de la tecnología; Norman había estado usando computadoras durante mucho tiempo para muestrear, afinar y componer pistas. Digidesign estaba trabajando en expandir Pro Tools de una sola pista a multipista y se esperaba poder sincronizar y usar hasta 48 pistas digitales para grabar. Las computadoras utilizadas fueron en su mayoría Macintosh Quadra y con un gran esfuerzo de todos, pronto fue evidente que habría que utilizar cinta magnética.
La portada de Hugh Syme muestra a una anciana colgando a sus bebés de los pies en un tendedero aparentemente interminable. Según el bajista David Ellefson , el concepto artístico se inspiró directamente en una línea de la canción principal, "We've been hangout to dry". Explicó que la canción principal "fue probablemente la representación más fuerte de lo que sentimos por los jóvenes que escuchan nuestra música y lo que les depara el futuro. Es como si tuvieras una opción, puedes volverte proactivo o puedes elegir 'Youthanasia'. '." [7] El título es una combinación de las palabras "juventud" y "eutanasia". Mustaine ha declarado que la idea del título surge de escuchar sobre Jack Kevorkian , así como del deterioro del estado de bienestar de los jóvenes, refiriéndose específicamente a temas como las drogas, el crimen y la violencia, y la falta de paternidad. [4] La versión en vivo de la obra de arte también se ve en el video musical "Train of Consequences". [8]
Al igual que su álbum anterior Countdown to Extinction , Youthanasia es el segundo álbum que no presenta a la mascota de la banda, Vic Rattlehead, en la portada sino en la contraportada.
Youthanasia no supuso una gran desviación estilística de las grabaciones anteriores de la banda. Según Billboard , desde la apertura con ritmo de tambor de "Addicted to Chaos" hasta la instrumentación precisa de "Train of Consequences", Megadeth entregó "la característica marca registrada de rabia 'n' roll agresiva con un efecto poderoso". Billboard señaló que incluso las canciones más lentas como "A Tout le Monde" tendían a una "explosión lujuriosa". [9] Los autores Pete Prown y HP Newquist opinaron que líricamente, Youthanasia contenía más variaciones temáticas de Megadeth. Escribieron que el disco era musicalmente diverso, desde las "líneas acústicas de tempo lento" de "A Tout le Monde" hasta los "riffs vertiginosos" de "Train of Consequences" y "Family Tree". [10] Q descubrió que los "riffs crujientes, tambores atronadores y voces amargas" de Megadeth todavía estaban presentes en el álbum, con letras más introspectivas. [11]
Mike Stagno dijo que Youthanasia presenta "un tipo de metal más tradicional". Explicó que aunque la música en varias pistas sigue siendo bastante pesada, era obvio que el thrash metal es "muy escaso" en este disco. [12] Stephen Thomas Erlewine estuvo de acuerdo en que Megadeth ha abandonado algunos de los elementos más experimentales y progresivos de su música. [13] De manera similar, Chris Ayers de ¡Exclamar! Sintió que con Youthanasia , la banda "erosionó su brillante thrash hasta convertirlo en un chug de ritmo medio". [14] Según el sitio web oficial de la banda, " Youthanasia marcó la evolución continua de Megadeth, siguiendo los pasos de su álbum anterior". [15] Hablando sobre la dirección estilística del álbum, el entonces guitarrista Marty Friedman declaró: "Prácticamente nos mantenemos firmes. No es que vayamos a cambiar nuestro próximo álbum para intentar seguir la tendencia. No realmente cambia con los tiempos." [16] Sobre el género del álbum, Mustaine dijo: "Se le ha llamado álbum de thrash, se le ha llamado álbum de rock e incluso se le ha llamado álbum alternativo. Para mí sólo puede llamarse álbum de Megadeth. Eso debería ser suficiente". ". [6]
El álbum fue lanzado el 1 de noviembre de 1994 a través de Capitol Records . [13] La promoción incluyó el primer sitio web oficial de una banda, "Megadeth, Arizona", descrito por su creador, Robin Sloan Bechtel, como "una ciberciudad virtual en el ciberespacio " donde los fans se reunían en una comunidad en línea que, entre otras cosas, ofrecía noticias sobre El nuevo álbum de Megadeth. [17] Se publicó una copia promocional especial del álbum con un ensayo del novelista de suspenso Dean Koontz titulado "Godzilla vs. Megadeth". [18] Se reeditó una edición remezclada y remasterizada con varios bonus tracks y notas detalladas. el 27 de julio de 2004. [19]
Se lanzaron tres sencillos de Youthanasia : "Reckoning Day", " Train of Consequences " y " A Tout le Monde ". [15] Este último sería regrabado más tarde con la vocalista de Lacuna Coil, Cristina Scabbia, bajo el título "À Tout le Monde (Set Me Free)". Esta versión también se lanzó como single y se incluyó en United Abominations (2007). [20]
El álbum recibió críticas positivas tras su lanzamiento. Stephen Thomas Erlewine, reseñando el álbum para AllMusic , comentó que, en comparación con Countdown to Extinction, el álbum carece de enfoque. Sin embargo, Erlewine sugirió que la calidad de producción del álbum lo compensaba. También comentó favorablemente sobre "Train of Consequences", destacando sus "riffs de martillo neumático". [13] Mike Stagno de Sputnikmusic revisó positivamente el álbum. Aunque señaló que el álbum, al igual que su predecesor, se alejó claramente del sonido escuchado en Rust in Peace de la década de 1990 , Stagno sugirió que la falta de un tempo rápido se compensa con el atractivo de las pistas. [12]
En una reseña contemporánea, la revista Q escribió que Youthanasia tiene "mayor profundidad y amplitud que sus predecesores". [11] Tom Sinclair de Entertainment Weekly dio una breve reseña del álbum diciendo que Youthanasia "impresionaría, pero no impactaría". [22] Neil Arnold de Metal Forces nombró el disco como "la última obra verdadera de Megadeth antes de la crisis de mediados y finales de los 90". Dijo además que el álbum "palidece" en comparación con los discos anteriores, pero aún mantiene a la banda en su elemento. [24] Paul Corio, en una reseña retrospectiva para Rolling Stone , escribió que el álbum presenta "música de máquina de metal" que está "calibrada para matar". Destacó "Elysian Fields" y "Victory" como ejemplos de Mustaine en su mejor momento. [26] A pesar de la protesta de algunos fanáticos, Pete Prown llamó a Youthanasia "un seguimiento más que digno" de Countdown to Extinction . [10] En 2014, Guitar World clasificó a Youthanasia en el puesto 29 en su lista de "Superunknown: 50 álbumes icónicos que definieron 1994". [27]
Youthanasia tuvo éxito comercial, debutó y alcanzó el puesto número 4 en el Billboard 200, con 143.000 unidades vendidas en su primera semana. [28] Este marcó el segundo álbum entre los cinco primeros de la banda, ligeramente por debajo del pico número dos de Countdown to Extinction en 1992, y la banda solo alcanzaría ese hito nuevamente en 2016 con Dystopia . [29] [30] Varias semanas después de su lanzamiento, el disco fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) por enviar un millón de copias en los Estados Unidos. [31] El álbum también logró entrar en el top 10 en el Reino Unido [32] y también en algunos otros países europeos. [33] Finalmente recibió una certificación de platino de Music Canada y un premio de plata de la Industria Fonográfica Británica (BPI) por envíos de 100.000 y 60.000 copias, respectivamente. [34] [35] Los sencillos "Train of Consequences" y "A Tout le Monde" figuraron en la lista Mainstream Rock Tracks . [29]
Megadeth realizó numerosas giras en apoyo de Youthanasia . Iniciaron la gira en noviembre de 1994, con presentaciones en vivo por Sudamérica. [36] La gira continuó en 1995, con varios actos de apertura como Korn , Flotsam and Jetsam y Fear Factory . [37] Durante este período, Megadeth también visitó Europa, donde permaneció durante ocho semanas. Ellefson compartió sus impresiones de actuar frente a fans europeos: "Hasta ahora, el público ha sido realmente bueno y me parece que el heavy metal y especialmente Megadeth están a la vanguardia de la música en Europa. Parece que la asistencia es mejor que nunca". [5] La gira mundial terminó en septiembre de 1995, con la banda actuando en Monsters of Rock en Sudamérica con Ozzy Osbourne y Alice Cooper como cabezas de cartel. [36]
A mediados de 1995, la banda sufrió cambios en el aspecto empresarial. El manager Ron Lafitte fue contratado por EMI Records y esencialmente disolvió su empresa de gestión. Más tarde, Megadeth firmó con ESP Management y contrató a Bud Prager, ex manager de Foreigner y Bad Company , para que fuera el nuevo manager creativo de la banda. Al igual que Max Norman antes que él, Prager llegaría a ser muy influyente a la hora de dar forma a la dirección de la banda. [38] En una entrevista para Hard Rock Examiner , Mustaine reveló que existía la posibilidad de que Megadeth interpretara el álbum en su totalidad en 2014, en honor al 20 aniversario del lanzamiento del disco. [39]
Toda la música está compuesta por Dave Mustaine , David Ellefson , Marty Friedman y Nick Menza . [40] [†]
^ † Los créditos de composición se modificaron en la reedición del álbum de 2004. Los créditos difieren en versiones anteriores. [3]
Los créditos están adaptados de las notas del álbum. [3] [40]