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Itaya Hazan

Itaya Hazan
Diseños de jarrones

Itaya Hazan ( japonés :板谷波山, 1872-1963) fue un artista japonés considerado un pionero de la cerámica japonesa moderna. [1] [2]

Biografía

Itaya Hazan nació en Shimodate , prefectura de Ibaraki , como Itaya Kashichi . Su padre era un fabricante de salsa de soja y él era el menor de ocho hijos. [1] Su alias Hazan, que significa "montaña ondulada", proviene del paisaje de su área natal. En 1889, ingresó en la Escuela de Arte de Tokio , donde estudió escultura con Kōun Takamura y Tenshin Okakura . Posteriormente, enseñó escultura en la Escuela Industrial de la Prefectura de Ishikawa en Kanazawa . En 1898, la escuela cerró y Hazan comenzó a estudiar cerámica tradicional de China y, finalmente, a trabajar en cerámica. [2] Publicó un libro de bocetos Doce formas de cerámica antigua en el mismo año. En 1903, se mudó a Tokio a la Aldea de Artistas y Escritores de Tabata y comenzó a trabajar bajo el nombre de Hazan. Su asistente allí fue Fukami Sanjiro y, después de que Sanjiro se fuera en 1910, Genda Ichimatsu, quien permaneció como asistente hasta su muerte en 1963. [1]

Antes de 1900, la cerámica japonesa seguía patrones tradicionales y las piezas eran a menudo anónimas. No había distinción entre bellas artes y artes aplicadas, en el mismo sentido en que eran distintas en Occidente. Hazan fue uno de los primeros artistas que las integró con el estilo europeo (sobre todo el Art Nouveau ), creando así la cerámica japonesa moderna. Los primeros trabajos de Hazan presentaban decoración tallada en relieve y prestaban atención a la luz. Hazan utilizó ampliamente el color a lo largo de su carrera. Desarrolló dos estilos en cerámica, saiji y hokosaiji . Su primera exposición (grupal) fue en 1906 en la Asociación de Arte de Japón . En la Exposición Nacional de Cerámica de 1911, Hazan ganó el primer premio. [1]

En la década de 1910, la cerámica comenzó a desarrollarse comercialmente. Hazan no estaba contento con este desarrollo y decidió retirarse de las exposiciones, desarrollándola como bellas artes. En la década de 1930, se pasó a la tradición clásica china. [1]

En 1954, Hazan se convirtió en el primer alfarero en recibir la Orden de la Cultura (Bunka Kunsho), el máximo mérito para un artista en Japón. [2] En 1960, rechazó una invitación para convertirse en Tesoro Nacional Viviente . [1]

La colección más grande de obras de Hazan se encuentra en el Museo de Arte Idemitsu . [1]

Referencias

  1. ^ abcdefg «Los sueños de Itaya Hazan». Arte asiático. 26 de diciembre de 2013. Archivado desde el original el 25 de junio de 2015. Consultado el 28 de octubre de 2015 .
  2. ^ abc Yellin, Robert (10 de marzo de 2001). "Un alfarero innovador y mágico". The Japan Times . Consultado el 28 de octubre de 2015 .

Enlaces externos

Medios relacionados con Itaya Hazan en Wikimedia Commons