La Asociación de Arte de Japón [1] [ referencia circular ] es una organización de arte japonesa. Su predecesor fue Ryuchikai, que se formó en 1879 (Meiji 12).
El lado Ryuchikai, que sentía una sensación de crisis por el movimiento reformista del Kangakai, profundizó su relación con el Ministerio de la Casa Imperial, y en 1887 (Meiji 20), pasó a llamarse "Asociación de Arte de Japón" con el Príncipe Arisugawa Taruhito como presidente. . Bajo la política de preservar las pinturas tradicionales puras, se reunieron los pesos pesados de la escuela de pintura tradicional, y se la llamó vieja escuela, mientras que la escuela reformista del sistema Kangakai se llamó nueva escuela.
En 1888 (Meiji 21), lanzó un boletín informativo, 'Informe de la Asociación de Arte de Japón' y ese mismo año fue certificado como 'Artesano de la Casa Imperial', el predecesor del Artista de la Casa Imperial. Alquiló el sitio de la Agencia de la Casa Imperial en el parque Ueno , construyó una sala y celebró allí exposiciones de arte. Gracias a la influencia de tener como presidente a un miembro de la familia imperial, el número de miembros siguió aumentando desde 478 en 1888 cuando se fundó, hasta llegar a 1.560 en su punto máximo en diciembre de 1903. La membresía se mantuvo alta hasta 1917. Este período se superpuso con la situación de los primeros Nihon Bijutsuin y el período Bunten , cuando la vieja y la nueva escuela chocaron violentamente.
Sin embargo, la Asociación de Arte de Japón no se limitó a seguir la tradición. Si observamos sus obras reales, desde el siglo XX en adelante, también hay obras que dan una imagen general más clara y una sensibilidad moderna que no está limitada por la composición tradicional de la pantalla. En la década de 1930, el número de caracteres kanji para los títulos de las pinturas, que conectan con zu , comenzó a disminuir gradualmente hasta que ya no se adjuntaron [1]. Sin embargo, el cambio sin cambiar la actitud esencial de aferrarse a las glorias del pasado fue un acto que perdió el significado de su existencia como conservador nacional tradicional. Al final, los jóvenes pintores talentosos de la asociación abandonaron la asociación y trasladaron el centro de sus actividades al Bunten. El número de miembros está disminuyendo y la compra de obras de arte por parte de la Agencia de la Casa Imperial está disminuyendo rápidamente. Se cree que la drástica disminución de las compras por parte de la Agencia de la Casa Imperial se debe al cambio a una política de coleccionar objetos con importancia histórica, centrándose en la promoción de las bellas artes, en lugar de muebles de uso diario adecuados para rollos de suelo. Muestra que la pintura japonesa ha perdido por completo su posición como corriente principal del mundo del arte. [2]
La Asociación de Arte de Japón cesó sus operaciones durante la Segunda Guerra Mundial, pero reanudó sus actividades después de la guerra y construyó una instalación de exposición. Este es el actual Museo Real de Ueno .
— Extracto de "Tokyo Famous Hyakunin Isshu" de Harukaze Shimizu, agosto de 1907, "Asociación de Arte de Japón" [3]
Príncipe Arisugawa Taruhito Príncipe Arisugawa Takehito Príncipe Kuninomiya Kunihiko Takamatsunomiya Príncipe imperial Nobuhito Hitachinomiya Príncipe imperial Masahito Escritor importante Takiwatei Kagetoshi Imao Yuki Sugitani Juune Araki
Referencias Toshiyuki Okuma, "Nihonga by the Japan Art Association in the 30s and 40s of the Meiji Era" (editado por el catálogo de la exposición Sannomaru Shozokan nº 11, Redescubriendo el arte Meiji 3: El camino hacia la pintura japonesa moderna, Meiji 30s-) Temprano Período Taisho, Asociación Cultural Kikuha, marzo de 1996, págs.4-6)