El poema In Memoriam AHH (1850) de Alfred, Lord Tennyson , es una elegía para su amigo de Cambridge Arthur Henry Hallam , quien murió de una hemorragia cerebral a la edad de veintidós años, en Viena en 1833. [1] Como un ejercicio sostenido en verso lírico tetramétrico , las reflexiones poéticas de Tennyson se extienden más allá del significado de la muerte de Hallam, por lo tanto, In Memoriam también explora la crueldad aleatoria de la Naturaleza vista desde las perspectivas conflictivas de la ciencia materialista y la fe cristiana en declive en la era victoriana (1837-1901), [2] el poema es así una elegía , un réquiem y un canto fúnebre por un amigo, un tiempo y un lugar. [3]
In Memoriam AHH (1850) es un poema narrativo elegíaco de 2.916 líneas de tetrámetro yámbico, compuesto por 133 cantos, cada uno encabezado por un número romano, y organizado en tres partes: (i) el prólogo, (ii) el poema, y (iii) el epílogo. [4] Después de diecisiete años de composición, escritura y edición, de 1833 a 1850, Tennyson publicó anónimamente el poema bajo el título en latín "In Memoriam AHH Obiit MDCCCXXXIII" (In Memoriam AHH 1833). [5] Además, tras el éxito literario, artístico y comercial de la poesía, Tennyson desarrolló aún más el poema y añadió el Canto LIX: 'Oh dolor, ¿vivirás conmigo?' a la edición de 1851; y luego añadió el Canto XXXIX: 'Viejo guardián de estos huesos enterrados' a la edición de 1871. El epílogo concluye "In Memoriam" con un epitalamio , un poema nupcial para la hermana del poeta, Cecilia Tennyson, en su boda con el académico Edmund Law Lushington , en 1842. [6]
Escrito en tetrámetro yámbico (estrofas ABBA de cuatro versos), el metro poético de In Memoriam AHH crea los efectos tonales de los sonidos del dolor y el luto. En 133 cantos, incluidos el prólogo y el epílogo, Tennyson utiliza los ritmos estilísticos del tetrámetro para abordar los temas de la pérdida espiritual y los temas de la nostalgia , la especulación filosófica y la fantasía romántica al servicio del duelo por la muerte de su amigo, el poeta AH Hallam; así, en el Canto IX, Tennyson describe el regreso del cadáver a Inglaterra: "Hermoso barco, que desde la costa italiana / navega por las plácidas llanuras oceánicas / con los restos de mi perdido Arturo, / extiende tus alas y llévalo flotando sobre él". [7]
Como hombre de la época victoriana (1837-1901) y como poeta, Tennyson abordó los temas intelectuales de su época, como la teoría de la transmutación de las especies presentada en el libro publicado anónimamente Vestiges of the Natural History of Creation (1844), una historia natural especulativa sobre las implicaciones teológicas negativas del funcionamiento de la Naturaleza sin dirección divina. [8] Además, el evangelicalismo del siglo XIX exigía la creencia en interpretaciones literales de la Santa Biblia en contra de la teoría de la evolución humana ; así, en el Canto CXXIX, Tennyson alude a "las verdades que nunca pueden probarse": la creencia victoriana de que la razón y el intelecto reconciliarían la ciencia con la religión. [9]
En el Canto LIV, el poeta pregunta:
¿Están entonces Dios y la Naturaleza en conflicto,
que la Naturaleza nos da sueños tan perversos?
Parece tan cuidadosa con el tipo,
tan descuidada con la vida individual;
que yo, considerando por todas partes
el significado secreto de sus acciones,
y descubriendo que de cincuenta semillas
a menudo sólo trae una,
vacilo donde pisé con firmeza,
y cayendo con el peso de mis preocupaciones
sobre las grandes escaleras del altar del mundo
que descienden a través de la oscuridad hasta Dios,
extiendo las manos cojas de la fe y tanteo,
y recojo polvo y paja, y llamo
a lo que siento que es el Señor de todo,
y confío débilmente en la esperanza mayor.
En el Canto LVI, el poeta interroga a la Naturaleza sobre la circunstancia existencial del Hombre en el planeta Tierra: [10]
"¿Quién confió en Dios, fue amor de verdad
, y el amor, ley final de la Creación;
aunque la Naturaleza, roja de dientes y garras
, con barrancos, gritó contra su credo;
quién amó, quién sufrió innumerables males,
quién luchó por lo Verdadero, lo Justo,
sea arrastrado por el polvo del desierto
o sellado entre las colinas de hierro?"
Es más, aunque Tennyson publicó "In Memoriam AHH" (1850) nueve años antes de que Charles Darwin publicara el libro El origen de las especies (1859), los defensores contemporáneos de la teoría de la selección natural habían adoptado la frase poética Naturaleza, roja en dientes y garras (Canto LVI) para apoyar sus argumentos humanistas a favor de la teoría de la evolución humana . [11]
En el Canto CXXII, Tennyson aborda el conflicto entre conciencia y teología:
Si alguna vez, cuando la fe se había dormido,
oigo una voz: «No creas más»
y oigo una orilla
que se rompe sin cesar y se derrumba en las profundidades sin Dios;
un calor dentro del pecho derretiría
la parte más fría de la razón helada,
y como un hombre enfurecido, el corazón
se levanta y responde: «Lo he sentido».
No, como un niño en duda y miedo:
pero ese clamor ciego me hizo sabio;
entonces era como un niño que llora,
pero, al llorar, sabe que su padre está cerca;
La conclusión del poema reafirmó la religiosidad de Tennyson, su progreso desde la duda y la desesperación a la fe y la esperanza, que logró al lamentar la muerte de su amigo, Arthur Henry Hallam (1811-1833). [12]
El erudito literario Christopher Ricks relaciona las siguientes líneas, del canto XCIX, con el final de la infancia de Tennyson en la rectoría de Somersby, Lincolnshire, especialmente la salida del niño de Somersby tras la muerte de su padre. [13]
En el Canto XCIX, el poeta escribe:
Sin vigilancia, la rama del jardín se balanceará,
la tierna flor revoloteará hacia abajo,
sin amor, esa haya se volverá marrón,
este arce se quemará.
El poema ha dado lugar a numerosas citas literarias:
En el Canto XXVII:
Lo considero verdadero, pase lo que pase;
lo siento cuando más dolor siento;
es mejor haber amado y perdido
que no haber amado nunca.
En el Canto LIV:
Así corre mi sueño, pero ¿qué soy yo?
Un niño que llora en la noche
Un niño que llora por la luz
Y sin más palabras que un llanto.
En el Canto LVI:
Quien confió en Dios fue amor de verdad
Y el amor la ley final de la Creación
Aunque la Naturaleza, roja de dientes y garras
Con barrancos, gritó contra su credo
En el Canto CXXIII:
Las colinas son sombras, y fluyen
De forma en forma, y nada permanece;
Se derriten como la niebla, las tierras sólidas,
Como nubes se moldean y se van.
Respecto de las ciencias naturales de la época, en el Canto CXXIII, Tennyson informa que "Las colinas son sombras, y fluyen / De forma en forma, y nada permanece" en referencia al entonces reciente descubrimiento, en el siglo XIX, de que el planeta Tierra era geológicamente activo y mucho más antiguo de lo que se creía un siglo antes. [14]
In Memoriam era un poema favorito de la reina Victoria, quien después de la muerte de su marido, el príncipe consorte Alberto, se sintió "tranquilizada y complacida" por los sentimientos explorados en el poema de Tennyson. [15] En 1862 y en 1883, la reina Victoria se reunió con Tennyson para decirle que le gustaba mucho su poesía. [16]
En la novela La tragedia del Korosko (1898), de Arthur Conan Doyle, los personajes citan el poema citando el Canto LIV de In Memoriam : "Oh, sin embargo, confiamos en que de alguna manera el bien / será el objetivo final del mal"; y citando el Canto LV: "Vacilo donde pisé con firmeza"; mientras que otro personaje dice que In Memoriam de Lord Tennyson es "el [poema] más grandioso, más profundo y más inspirado en nuestro idioma". [17]
Alan Hollinghurst , en su novela The Stranger's Child (2011), tiene a su personaje central, el condenado Cecil Valance, citado del Canto CI, en el que aparecen los versos "Y año tras año el paisaje se vuelve / Familiar para el niño del extraño".
La novela In Memoriam (2023) de Alice Winn menciona In Memoriam a lo largo de la novela, y los personajes principales discuten sobre escribir sus propios poemas "In Memoriam" para los demás si mueren en la Primera Guerra Mundial . [18]
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