Ian Matthias Bavitz (nacido el 5 de junio de 1976), más conocido por su nombre artístico Aesop Rock , es un rapero y productor estadounidense de Long Island , Nueva York. Estuvo a la vanguardia de la nueva ola de actos de hip hop underground y alternativo que surgieron a fines de la década de 1990 y principios de la de 2000. Firmó con el sello Definitive Jux de El-P hasta que se suspendió en 2010. [2] En una retrospectiva de 2010, betterPropaganda lo ubicó en el puesto número 19 en el Top 100 Artists of the Decade . [3]
Lanzó su primer álbum, Music for Earthworms , en 1997, seguido de Float tres años después. Labor Days , su tercer álbum de estudio, fue lanzado en septiembre de 2001. Su siguiente lanzamiento, titulado Bazooka Tooth , fue lanzado 2 años después en septiembre de 2003. Su cuarto álbum de estudio, None Shall Pass , fue lanzado en agosto de 2007. Su canción titular se convirtió en una de las canciones más populares y conocidas de Ian. Su sexto disco, Skelethon , fue lanzado en julio de 2012. Su séptimo lanzamiento, The Impossible Kid , salió en abril de 2016. Su octavo álbum, Spirit World Field Guide , salió en noviembre de 2020, con su noveno álbum, Garbology , lanzado en noviembre de 2021. Integrated Tech Solutions , su décimo álbum, fue lanzado en noviembre de 2023.
Fue miembro de los grupos The Weathermen , Hail Mary Mallon y The Uncluded , [4] y actualmente es el vocalista del dúo Malibu Ken . [5]
En cuanto a su nombre, dijo: "Adquirí el nombre de Esopo por una película en la que había actuado con algunos amigos. Era el nombre de mi personaje y se me quedó. La parte del rock surgió después, simplemente al incluirlo en rimas". [6]
Bavitz nació en el Hospital Syosset en Syosset, Nueva York , y se crió en Northport , Long Island , Nueva York, de su padre Paul y su madre Jameija. [7] Bavitz tiene dos hermanos: Christopher T. Bavitz [8] (nacido en 1973), profesor clínico en la Facultad de Derecho de Harvard y director de la Clínica de Derecho Cibernético en el Centro Berkman Klein para Internet y Sociedad , y Graham J. Bavitz (nacido en 1978). Junto con sus hermanos, Ian fue criado como católico , pero más tarde se volvió agnóstico. [9] Bavitz asistió a la escuela secundaria Northport en 1990 y se graduó en 1994. En 2005, se casó con Allyson Baker, guitarrista y vocalista de la banda de rock Dirty Ghosts ; residieron en San Francisco, pero desde entonces se divorciaron. [10]
Después de graduarse de la escuela secundaria, Bavitz asistió a la Universidad de Boston en Massachusetts, donde estudió artes visuales. [11] Obtuvo su licenciatura en 1998. [12] Conoció a su futuro colaborador, Blockhead , en 1994 durante el único año de este último en la escuela. Después de escuchar a Aesop Rock freestyle , Blockhead decidió renunciar a sus propios sueños de rapear a favor de centrarse en la producción. [13] Blockhead estuvo involucrado con un grupo en Nueva York llamado The Overground que incluía a Dub-L . [14] Durante su adultez temprana, Aesop Rock tuvo varios trabajos ocasionales, incluidos puestos de responder teléfonos para catálogos de ropa, empaquetar obras de arte en almacenes de galerías de arte y trabajar para desarrolladores de fotografías de una hora . [11]
Cuando era joven, Bavitz y su familia solían viajar a la ciudad de Nueva York. Esto tuvo un gran impacto en él y en la forma en que veía la cultura del hip hop . Bavitz comenzó a rapear a principios de la década de 1990. Cita a Public Enemy , BDP , KMD y Run DMC como sus primeras influencias. [6] Bavitz también escuchaba grupos de rock como Dead Kennedys , Fugazi y Ministry ; su hermano mayor Chris le presentó a estos grupos. [15] Bavitz comenzó a tocar el piano y el bajo a una edad temprana y finalmente adquirió un sampler . [16]
Mientras asistía a la universidad, Bavitz inicialmente grabó y lanzó dos trabajos autofinanciados, Music for Earthworms (1997), un álbum de larga duración con el artista underground Percee P en dos temas. Bavitz también lanzó un video musical de "Abandon All Hope", que era uno de los temas del CD. El álbum vendió más de 300 copias, [15] en gran parte gracias a una promoción popular en Internet en su sitio web AesopRock.com y el entonces popular portal web, MP3.com. [17] Con el dinero que ganó con su lanzamiento anterior, lanzó su EP Appleseed en 1999, que recibió elogios de la crítica en el circuito de hip-hop underground. [ cita requerida ] Sus primeros discos fueron producidos principalmente por su viejo amigo Blockhead y el productor underground Dub-L .
Después de su gran éxito en la comunidad del hip hop underground y el rap indie, finalmente fue notado por el sello Mush y obtuvo su primer contrato discográfico en 1999, solo un año después de graduarse de la universidad. Aesop lanzó su primer álbum importante, Float (2000), con apariciones especiales de Vast Aire , Slug y Dose One . La producción se dividió entre Blockhead y el propio Aesop, con una canción de Omega One. Durante este tiempo, Aesop trabajó en una galería de fotografía . [18] En agosto de 2001, Bavitz tuvo una crisis nerviosa . La canción "One of Four" en su EP Daylight documenta sus luchas. [19]
Poco después de lanzar Float , Aesop Rock firmó con el sello de Manhattan Definitive Jux (comúnmente abreviado como Def Jux), donde lanzó Labor Days (2001), un álbum dedicado a la discusión del trabajo en la sociedad estadounidense y el concepto de "esclavos asalariados" . Este álbum fue más conocido por su sencillo "Daylight". [ cita requerida ] Debido a su popularidad, Daylight fue reeditado en 2002 como un EP de siete pistas, incluida una nueva versión "alternativa" de la canción "Night Light", cuya letra parafraseada hace referencia simultáneamente a la original y se opone rotundamente a ella. La canción "Labor" (de Labor Days ) apareció en Tony Hawk's Pro Skater 4 ; también fue el primer álbum de su catálogo en abrirse paso en las listas de Billboard , alcanzando el puesto número 15 en las listas independientes de los Estados Unidos .
En 2003, a Labor Days le siguió Bazooka Tooth. Por primera vez, la producción estuvo a cargo del propio Bavitz, con tres temas de su colaborador de toda la vida, Blockhead , y uno de su amigo íntimo y director ejecutivo del sello Definitive Jux, El-P. Entre los invitados especiales se encuentran Party Fun Action Committee , El-P y Mr. Lif (todos compañeros de sello de Definitive Jux) y Camp Lo . Con este lanzamiento, Aesop alcanzó un mayor nivel de reconocimiento, lanzando "No Jumper Cables" como sencillo y vídeo musical, y luego otro sencillo, "Freeze", poco después. Un remix de "No Jumper Cables" apareció en Tony Hawk's Underground 2 , lo que aumentó aún más el reconocimiento de Aesop. En 2004, lanzó Build Your Own Bazooka Tooth y creó un concurso en el que los concursantes tenían que crear un remix de una canción de Aesop Rock utilizando a capela e instrumentales.
En febrero de 2005, Aesop Rock lanzó un nuevo EP, Fast Cars, Danger, Fire and Knives . La primera edición del EP incluía un libreto de 88 páginas con letras de todos los lanzamientos de Float hasta este EP (el libreto de letras se titula The Living Human Curiosity Sideshow ); las ediciones posteriores del álbum vienen sin el libreto, pero con una pista adicional, "Facemelter". Además, un número limitado de álbumes estaban disponibles directamente de Def Jux con la etiqueta de graffiti de Aesop Rock en ellos. En respuesta a las demandas de sus fans, Bavitz hizo menos producción en el EP; tres canciones son producidas por Blockhead, tres producidas por Aesop y una por Rob Sonic . Durante este tiempo, se le pidió que se uniera a The Weathermen para reemplazar a Vast Aire .
Aesop Rock recibió el encargo de crear una pista instrumental de 45 minutos para el sistema de running Nike+iPod , titulada All Day . Se lanzó en febrero de 2007. Distribuida a través de iTunes Music Store y con la participación de Allyson Baker en la guitarra y scratches de DJ Big Wiz, Aesop ha descrito el lanzamiento como "algo que evolucionó lo suficiente como para que el sonido fuera constantemente fresco y atractivo, como si el corredor se estuviera moviendo a través de un conjunto de ciudades o paisajes diferentes". [20]
All Day fue seguido en agosto del mismo año por el quinto álbum de larga duración de Bavitz, None Shall Pass , lanzado en 2007. El álbum contenía arte original de Jeremy Fish , cuyo trabajo Rock puso en una presentación de diapositivas respaldada por una canción titulada "Tomorrow Morning". Fue exhibido en San Francisco y estaba disponible para descargar en línea. [21] None Shall Pass tuvo críticas positivas de los críticos y fanáticos, aplaudiendo a Aesop por su cambio de sonido. [22]
Después de None Shall Pass , Aesop Rock no lanzó ningún proyecto en solitario durante varios años. Durante este período, Definitive Jux comenzó su pausa indefinida; por lo tanto, el siguiente álbum de Aesop Rock, Skelethon , fue lanzado en su lugar a través de Rhymesayers Entertainment . [23] El álbum fue lanzado el 10 de julio de 2012 y precedido por el sencillo «Zero Dark Thirty». [24] [25] Después del lanzamiento de Skelethon , Aesop Rock realizó una gira por los Estados Unidos para promocionar el álbum. [26] También actuó en el primer día de Coachella 2013. [27]
Durante la pausa de Bavitz en la grabación en solitario, continuó colaborando con otros músicos. En 2009, produjo el tercer álbum de Felt , Felt 3: A Tribute to Rosie Perez . Más tarde se unió a los colaboradores frecuentes Rob Sonic y DJ Big Wiz para formar el grupo Hail Mary Mallon , a través del cual lanzó dos álbumes: Are You Gonna Eat That? de 2011 y Bestiary de 2014. [28] [29] Las colaboraciones de Aesop Rock durante este período también incluyen el establecimiento de The Uncluded , un grupo que formó junto a la cantante antifolk Kimya Dawson de Moldy Peaches . [30] The Uncluded lanzó su álbum debut, Hokey Fright , el 7 de mayo de 2013, [4] y posteriormente lo apoyaron con una gira que incluyó el Summerfest 2013 de Rhymesayers. [4] [31]
En febrero de 2016, Aesop Rock lanzó un video musical de la canción "Rings" y anunció su séptimo álbum de estudio The Impossible Kid , que fue lanzado el 29 de abril de 2016. [32] "Rings" apareció en el videojuego Madden NFL 17. [ 33]
En 2017, Aesop Rock compuso su primera banda sonora cinematográfica para Bushwick . [34] En enero de 2019, Aesop Rock colaboró con el músico electrónico Tobacco bajo el nombre de Malibu Ken . El dúo lanzó un álbum homónimo en el mismo mes. [35] A fines de 2020, Aesop anunció su octavo álbum en solitario, titulado Spirit World Field Guide , junto con el lanzamiento del primer sencillo del álbum, "The Gates". [36] En octubre de 2021, Aesop anunció una reunión con su ex productor Blockhead con el álbum titulado Garbology . [37] El álbum fue lanzado el 12 de noviembre del mismo año.
El 9 de diciembre de 2022, Aesop Rock lanzó la canción "Pumpkin Seeds" con la participación del rapero de Chicago Lupe Fiasco y producida por Blockhead. La canción es una recaudación de fondos para Collaboratory, una organización que promueve dos skateparks locales de bricolaje en Dayton, Ohio . [38]
El 14 de septiembre de 2023, Aesop Rock anunció la fecha de lanzamiento de su noveno álbum de estudio en solitario Integrated Tech Solutions , que se lanzó el 10 de noviembre de 2023. [39] Ese mismo día, lanzó el sencillo "Mindful Solutionism" junto con un video musical que lo acompaña. En octubre de 2023, lanzó dos sencillos que aparecen en Integrated Tech Solutions ; "By the River" el 5 de octubre [40] y "Infinity Fill Goose Down" el 26 de octubre. [41]
Las letras de Bavitz son generalmente vistas como complejas y abstractas, mientras que otros las descartan por verbosas . [ cita requerida ] Su uso frecuente de homónimos exacerba esto. Los críticos afirman que el uso de palabras puede ser tan detallado que se vuelve difícil determinar cualquier significado. [43] Las letras a veces están inspiradas en eventos que han ocurrido en la vida personal de Bavitz y, por lo tanto, son naturalmente propensas a la interpretación subjetiva por parte de terceros. [44] [45]
Cuando se le preguntó sobre su estilo lírico en una entrevista, Bavitz respondió:
Probablemente se deba a que no es la música más accesible del mundo. Puede suponer un pequeño desafío para el oyente más allá de la canción pop promedio. No soy un genio ni mucho menos, pero estas canciones no son absurdas, eso es bastante absurdo. Tendría que ser un genio para mostrarle a la gente tantos discos sin sentido. No es exactamente comida rápida, pero cuando la gente finge que solo estoy soltando incongruencias y galimatías, no puedo evitar pensar que simplemente no me han escuchado y que están regurgitando algún rumor que han oído sobre mí. Incluso si no está expresado en oraciones perfectas (¿lo es el rap?), tendrías que ser un idiota para no captar al menos algunas cosas de estas canciones. O no haber tenido ningún interés en extraer nada de ellas en primer lugar. [46]
En 2002, en la canción "One of Four" (una pista oculta en el EP Daylight ) Aesop Rock explica:
Pero puedo decirte que sólo escribo cosas cuando las creo, así que tómatelo como quieras, pero debes saber que hablo en serio.
— "One of Four" Daylight EP (2002)
En mayo de 2014, un estudio de Matt Daniels descubrió que el vocabulario de Aesop Rock en su música superó a otros 85 artistas importantes de hip-hop y rap, así como a las obras de Shakespeare y a Moby Dick de Herman Melville ; fue citado por tener el vocabulario más grande en el hip hop. [47] [48] Para desarrollar su vocabulario, lee muchos artículos de noticias y científicos y escribe todas las palabras que encuentra interesantes. [49] El análisis de sus letras lo identificó como el rapero con el vocabulario más expansivo; usando las palabras más únicas en las primeras 35,000 letras de un rapero, tenía 7,839 palabras únicas. [50]
