Home for the Holidays es unapelícula de comedia dramática familiar estadounidense de 1995 dirigida por Jodie Foster y producida por Peggy Rajski y Foster. El guion fue escrito por WD Richter , basado en un cuento de Chris Radant. La banda sonora de la película fue compuesta por Mark Isham . La película sigue a Claudia Larson, quien después de perder su trabajo, besar a su exjefe y descubrir que su hija tiene sus propios planes para las vacaciones, se va de Chicago para pasar su Día de Acción de Gracias con su familia disfuncional .
La película cuenta con un reparto coral que incluye a Holly Hunter , Robert Downey Jr. , Anne Bancroft , Charles Durning , Dylan McDermott , Geraldine Chaplin , Steve Guttenberg , Cynthia Stevenson , Claire Danes , Austin Pendleton y David Strathairn .
Home for the Holidays se estrenó en cines el 3 de noviembre de 1995 por Paramount Pictures en Norteamérica y por PolyGram Filmed Entertainment en todo el mundo. La película recibió críticas mixtas de los críticos que apreciaron la dirección de Foster y las actuaciones de Hunter y Downey, pero criticaron el guion. La película recaudó 22,1 millones de dólares frente a un presupuesto de 20 millones.
Claudia Larson es una madre soltera que acaba de ser despedida de su trabajo. Viaja desde Chicago para pasar el Día de Acción de Gracias en la casa de Baltimore de sus padres, Adele y Henry, mientras que su único hijo decide quedarse en casa y pasar las vacaciones con su novio. Mientras están en el avión, Claudia hace una llamada telefónica a Tommy, su hermano menor y confidente, quien cree que no asistirá a la cena de Acción de Gracias, y descarga sus problemas en su contestador automático.
Claudia llega a Baltimore, a la casa de sus padres. Esa noche, Tommy llega con su socio comercial Leo Fish, a quien Claudia cree que es su nuevo novio. Claudia se alegra de ver a su hermano, pero teme que él y Jack, su novio de toda la vida, hayan roto. Al día siguiente, mientras está en la ciudad, Claudia se encuentra con una chica con la que solía ir a la escuela y se siente disminuida por las conversaciones sobre su divorcio. Leo acude en su ayuda.
El día de Acción de Gracias, la excéntrica tía Gladys (hermana de Adele), que muestra síntomas de demencia, le confiesa su amor a Henry. Poco después, Tommy deja caer accidentalmente el pavo sobre su hermana conservadora, Joanne, y ella y Claudia, lo que da lugar a una discusión en la que ella les revela a todos que Tommy se había casado con Jack en una boda en la playa varios meses atrás. Para alejarse del caos, Tommy y Claudia cenan en la cocina.
Después de la comida, Tommy, Leo, el marido de Joanne, Walter, y su hijo Walter Jr. juegan al fútbol y, frustrados por el partido, los cuñados empiezan a pelear. Walter tira a Tommy al suelo y Tommy golpea accidentalmente a Leo, que está intentando separarlos. Henry los rocía con la manguera y Walter se va con su mujer y sus hijos.
La familia regresa al interior, donde Henry contesta el teléfono que suena; resulta ser Jack quien llama. Antes de entregarle el teléfono a Tommy, Henry dice que está feliz por los dos. Su conversación revela que siguen siendo felices juntos. Claudia y Leo llevan a la tía Gladys a su casa y luego entregan las sobras a la familia de Joanne. Claudia y Joanne discuten acaloradamente, hasta que Joanne exige que Claudia la deje en paz. En el auto, Leo le dice a Claudia que Tommy le mostró una foto de ella y que vino al Día de Acción de Gracias para conocerla. Se besan.
Al llegar a la casa de los padres de Claudia, Leo y Claudia comienzan a besarse en la sala de estar, pero Tommy le recuerda a Leo que deben levantarse temprano por la mañana. Al día siguiente, Claudia se despierta y ve a Tommy y Leo alejándose en el auto y se dirige al aeropuerto poco después. Antes de que el avión despegue, Leo se sienta a su lado y vuelan juntos de regreso a Chicago.
El guionista WD Richter adaptó un cuento de Chris Radant que apareció en Boston Phoenix . [2] El productor ejecutivo Stuart Kleinman envió a Jodie Foster el guion con una nota que decía: "Es un completo desastre y me encanta". [2] Foster estuvo de acuerdo y decidió que sería su segundo trabajo como directora (el primero fue Little Man Tate ). Castle Rock Entertainment originalmente iba a financiar la película, pero canceló. La propia productora de Foster, Egg Pictures, adquirió el guion de Richter. [3] Llegó a un acuerdo con Paramount Pictures para distribuir la película en cines y PolyGram Filmed Entertainment para manejar los derechos internacionales y el video nacional y la televisión de pago. [4] Estos derechos ahora pertenecen a Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) a través de su adquisición de la biblioteca de PolyGram anterior a 1996.
Foster dijo: "El gran desafío fue encontrar una idea hermosa para llevarla a cabo, una línea narrativa que hiciera que la historia funcionara". [2] Foster se reunió con Richter y juntos intercambiaron ideas y "se divirtieron mucho pensando en nuevos detalles y vidas y aclarando las relaciones", recuerda Foster. [2] Trabajaron en el guion para que la película reflejara el punto de vista de Foster y sus propias experiencias de vida. [3] Le mostró el primer borrador a Holly Hunter, quien aceptó protagonizarlo después de leerlo. [5] Trabajando con un presupuesto de 20 millones de dólares, [6] Foster pasó diez semanas filmando en Baltimore con un período de ensayo de dos semanas. Aprovechó este tiempo para obtener comentarios de los actores sobre el diálogo. Si una escena de diálogo no sonaba verdadera, quería saberlo. [3] Eligió la ciudad porque era el "prototipo de la ciudad estadounidense. Es peligrosa, costera del este, urbana. Sin embargo, todavía tiene una cualidad esperanzadora". [2] La fotografía principal comenzó en febrero de 1995. [4] [7] El rodaje de la cena de Acción de Gracias duró más de diez días, y se utilizaron 64 pavos, 20 libras de puré de patatas, 35 libras de relleno, 44 tartas, 30 libras de batatas, 18 bolsas de mini-malvaviscos y 50 galones de jugo que sustituyó al vino. Foster permitió que Robert Downey Jr. improvisara, lo que le entusiasmó con la idea de volver a hacer películas después de un período en el que se desilusionó con la actuación.
Home for the Holidays se estrenó el 3 de noviembre de 1995 en 1000 salas de cine y recaudó 4 millones de dólares en su primer fin de semana. En Norteamérica recaudó 17,5 millones de dólares. [8] La película recaudó otros 4,7 millones de dólares a nivel internacional, con lo que el total mundial fue de 22,1 millones de dólares. [1]
En Rotten Tomatoes, Home for the Holidays tiene un índice de aprobación del 64 % basado en las reseñas de 50 críticos. El consenso del sitio afirma: "Al igual que una visita a Home for the Holidays en la vida real , esta comedia dramática ambientada en el Día de Acción de Gracias puede volverse un poco accidentada, pero también tiene su cuota de momentos memorables y entrañables". [9] En Metacritic, la película tiene una puntuación de 56 sobre 100 basada en las reseñas de 15 críticos. [10] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación C+ en una escala de A a F. [11]
En su reseña de tres estrellas y media, Roger Ebert elogió la capacidad de Foster para dirigir "la película con un ojo seguro para el pequeño momento natural revelador", y la actuación de Downey que "resalta todas las complejidades de un personaje que ha usado un ingenio rápido para mantener las heridas del mundo a distancia". [12] Janet Maslin , en su reseña para The New York Times , elogió la actuación de Holly Hunter: "Mostrando un vértigo más amanerado que la inteligencia fría y nítida que muestra en Copycat , la Sra. Hunter todavía mantiene unida Home for the Holidays con una actuación comprensiva". [13] En su reseña para el Boston Globe , Jay Carr elogió la película por estar "llena de actuaciones jugosas que se expanden ingeniosamente más allá de lo que creemos que serán sus límites, la película nos lleva más allá de nuestras expectativas. Eso es lo que la hace tan placentera". [14]
USA Today le dio a la película tres de cuatro estrellas y escribió: " Home tiene el ritual infernal habitual. Vienen, comen, discuten, se van. Es el relleno intermedio lo que la hace especial". [15] Sin embargo, en su reseña para The Washington Post , Rita Kempley criticó algunas de las actuaciones: "Downey aporta mucha energía al papel, pero sus payasadas pueden ser tediosas y distractoras. Hunter tiene una escena encantadora con su hermana descontenta, pero no hay tiempo para que se desarrolle esa relación, con un interés romántico aún por explorar". [16] En su reseña para la revista Rolling Stone , Peter Travers tuvo problemas con el guión: "Es una pena que el guión poco Disney de WD Richter a menudo se deslice hacia estereotipos estridentes y tonterías de comedia de situación". [17]
La película se ha convertido en una especie de clásico de culto en los últimos años, [18] y la crítica Emily St. James la describe como "una comedia cálida y desordenada sobre lo cálida y desordenada que puede ser la familia. En realidad, no cuenta una historia, sino que narra una secuencia de eventos, pero captura algo inefable sobre cómo volver a casa para pelearse con los familiares y comer mucha comida puede agregar un brillo nostálgico al frío de fines de noviembre". [19]