Internationalist es el tercer álbum de estudio dela banda australiana de rock alternativo Powderfinger . El álbum se lanzó el 7 de septiembre de 1998 y a menudo se lo ha calificado como el trabajo más aventurero de Powderfinger, con mayor experimentación que en trabajos anteriores.
Internationalist siguió el éxito de su predecesor, Double Allergic , y fue certificado cinco veces platino en Australia. Internationalist recibió cuatro premios ARIA Music Awards , incluido el de "Álbum del año". El álbum produjo cuatro sencillos para la banda; " The Day You Come ", " Don't Wanna Be Left Out / Good-Day Ray ", " Ya Gone " y " Passenger ", que aparecieron en la encuesta Hottest 100 de Triple J en dos años consecutivos.
Internationalist recibió críticas bastante positivas en la prensa australiana y consolidó la posición de Powderfinger en la escena musical local; sin embargo, el álbum no logró lanzar a la banda al mercado extranjero.
Powderfinger pasó gran parte de principios de 1997 de gira , tras el éxito de Double Allergic . El compositor Bernard Fanning pasó luego gran parte de 1997 escribiendo canciones para Internationalist en Brisbane , inspirándose en un viaje de la banda a los Estados Unidos a mediados de 1997. [3]
El título del álbum hace referencia al escapismo , es decir, a la capacidad que tiene un "internacionalista" de escapar de la tensión racial y social . Cuando se le preguntó en una entrevista con Juice , Bernard Fanning resumió el título del álbum diciendo:
Se trata de la idea de toda esta tensión que hay en este momento, toda esta tensión racial y política ... La idea es que un "internacionalista" tiene una vía de escape de todo eso. La música puede ser un vehículo para esa vía de escape. [4]
Internationalist se grabó en los estudios Sing Sing de Melbourne , con Powderfinger acompañado por el productor estadounidense Nick DiDia por primera vez. Como la banda ya había preparado "alrededor de 30 o 40" canciones cuando entraron al estudio, la tarea de DiDia fue relativamente menor. El bajista John Collins dijo de DiDia; "Nick fue realmente bueno. La forma en que Nick basó el disco fue que quería grabar a la banda como estábamos en ese momento en particular, no quería jugar demasiado". [4] Como resultado de esta actitud, la banda pasó solo un mes en el estudio, y el álbum fue mezclado por DiDia poco después. [4] Powderfinger usó el tiempo extra para jugar al tenis de mesa , que era la recreación preferida de la banda durante las sesiones de grabación de Internationalist y Odyssey Number Five . [5]
Collins describió el álbum como no tan fácil de escuchar como su trabajo anterior, [4] y que contenía numerosos experimentos en la composición de canciones que no habían puesto en álbumes anteriores. [4] Fanning dijo más tarde que Internationalist era "un mejor disco" que Double Allergic , pero reconoció que no era tan fácil de agradar, fue solo una mejora en la composición de canciones. [6] Collins y Fanning reconocieron que la naturaleza experimental del álbum podría hacerles perder algunos viejos fanáticos, pero la pareja trazó paralelismos con bandas como U2 , de quien Collins dijo que se había "reinventado constantemente, y con éxito". [4] Dijo que la reinvención de Powderfinger fue tanto para el propio interés de la banda como para la "percepción del público". [4] Mientras tanto, el guitarrista Ian Haug describió el álbum como una "moderación" entre Parables for Wooden Ears ("la bestia complicada") y Double Allergic ("totalmente simplificado"), los dos álbumes anteriores de Powderfinger. [7] También estuvo de acuerdo en que el álbum era mucho más experimental, y lo describió como el "más exitoso" de la banda, además de decir que era el álbum que mejor replicaba "el sonido que tenemos en vivo". [8]
Numerosas canciones de Internationalist fueron influenciadas política y socialmente , aunque la banda negó que fuera un motivo deliberado . [9] Fanning explicó que la banda no discutió intencionalmente temas políticos, diciendo "no intentamos hacer nada en particular". [9] Sin embargo, señaló que las canciones, como sus respuestas emocionales a eventos recientes, inevitablemente podrían interpretarse como políticas. [9] Cuando se lanzó " The Day You Come ", hubo especulaciones de que aludía al partido político One Nation de Pauline Hanson , aunque la banda afirmó que la canción era vaga y no se refería específicamente a una persona. Fanning dijo de "The Day You Come";
No diría que hemos escrito canciones de protesta. "The Day You Come" es la que más se acerca a ese tipo de canción y, como la mayoría de nuestras canciones, suele tener muchas interpretaciones. Supongo que se trata de la forma en que se mueve y piensa el electorado australiano. [10]
El primer sencillo del álbum fue "The Day You Come", una canción con influencias políticas y sociales. La banda no tenía intención de que fuera el primer sencillo, y lo lanzó solo cuando no pudieron decidir nada más. Haug dijo que el hecho de que fuera "una canción bastante inofensiva musicalmente" ayudó a Powderfinger a tomar esa decisión. [7] "The Day You Come" pasó nueve semanas en las listas ARIA , llegando al puesto número 25. [13]
El segundo sencillo fue el doble lado A , " Don't Wanna Be Left Out/Good-Day Ray ", lanzado el 9 de noviembre de 1998. "Don't Wanna Be Left Out", una canción sobre un amigo de Fanning que tenía dificultades en situaciones sociales, fue una de las canciones más duras de Powderfinger hasta la fecha. "Don't Wanna Be Left Out" podría clasificarse cómodamente con otras canciones de Powderfinger como "Lighten My Load" y "Rise Up". [11] El baterista Jon Coghill la describió como la canción de Powderfinger más difícil de tocar en vivo en ese momento, porque era muy "rápida y poco convencional". [14] El video musical de "Don't Wanna Be Left Out" fue impopular y generó críticas de los miembros de la banda. [15] "Good-Day Ray" estaba dedicada al presentador de televisión australiano Ray Martin y sus desacuerdos públicos con el ex presentador de Media Watch Stuart Littlemore . Su letra rayaba en el punk , aunque Coghill negó que Powderfinger fuera una banda de punk. [11] También describió el video musical de "Good-Day Ray" como uno de los mejores videos que la banda había hecho. [14]
El tercer sencillo de Internationalist fue " Yaw Gone ", lanzado el 12 de febrero de 1999. La canción fue un tributo a los Beatles y su influencia en la música de Powderfinger. [15] El cuarto y último sencillo del álbum fue " Passenger ", lanzado el 9 de agosto de 1999. "Passenger" fue influenciado por Elvis Presley , e incluyó una gran sección de trompetas, así como coros del grupo folk Tiddas . [16] "Passenger" ganó el premio ARIA a la "Canción del año" en 1999. [12] El video musical de la canción fue uno de los primeros de Powderfinger en presentar gráficos de computadora, y fue producido por Fifty Fifty Films. [16] "Passenger" pasó 11 semanas en las listas ARIA, alcanzando el puesto número 30. [17] Apareció en el puesto número 48 en la lista de las 100 mejores canciones de la década de 1990 de Max . [18]
Powderfinger realizó una gira nacional después del lanzamiento de Internationalist , tocando con la banda británica Swervedriver y la banda de Brisbane Not From There en ciudades capitales de toda Australia. [11] [19] En 1999, la banda también realizó una gira con Something for Kate y Alex Lloyd . [6] Collins describió el proceso de elegir con quién tocaría la banda como una simple cuestión de elegir qué música prefería la banda, afirmando que "habíamos tocado con la mayoría de las bandas, y si vas de gira con alguien, también puedes ir con alguien con quien te lleves bien y cuya música disfrutes". [19] A pesar de ser fanáticos de Swervedriver, quienes eran famosos por "su capacidad para reproducir perfectamente el sonido de su álbum en el escenario en vivo" según Neala Johnson de Beat Magazine, [9] Fanning dijo que Powderfinger nunca intentaría replicarlos, porque creía que sus shows en vivo eran mucho más "emocionalmente poderosos" que las grabaciones. [9]
Con Internationalist , Powderfinger puso su mirada en el extranjero, apareciendo en numerosos festivales de música en los EE. UU., incluido South by Southwest en Texas . [20] Mientras estaba en los EE. UU., Powderfinger realizó varias presentaciones para representantes de sellos discográficos en Los Ángeles y la ciudad de Nueva York . En una entrevista posterior en Australia, Fanning dijo que estos shows fueron difíciles debido a la falta de apoyo de los fanáticos locales. También dijo que la banda no estaba concentrada en los shows y, por lo tanto, no salieron tan bien como esperaba. [21] Sin embargo, Coghill describió las presentaciones y las presentaciones en Austin como "valiosas" y "divertidas". [16] Después de actuar en los Estados Unidos, Powderfinger completó una gira por Canadá. Fanning describió la perspectiva de la banda en el extranjero como una necesidad para una banda con base en Australia, ya que "la gente [en Australia] se cansará de ti bastante rápido si vas a hacer cinco giras al año, para que puedas mantenerte económicamente". [20]
Internationalist debutó en la cima de la lista de álbumes ARIA y fue certificado oro en su primera semana, vendiendo más de 35.000 copias. [22] Luego pasó a ser platino, [23] y actualmente está certificado platino cinco veces, por 350.000 copias. [24] En los premios ARIA de 1999 , el álbum recibió tres premios: "Álbum del año", "Mejor álbum de rock" y "Mejor portada". "The Day You Come" también ganó "Sencillo del año". En 2000, "Passenger" fue nominado a tres premios, pero no ganó ninguno. [25]
Haug dijo que estaba sorprendido con la respuesta crítica altamente positiva que había recibido el álbum, sorprendido de que "incluso Molly [ Meldrum ] le dio nueve de diez". La positividad de la recepción del álbum creó una sensación de surrealismo, y Haug le dijo a Juice Magazine "Desearía que alguien escribiera una [crítica] realmente mala". [7] No obstante, apreció la credibilidad que el álbum ayudó a desarrollar a Powderfinger. [7] Coghill estuvo de acuerdo con Haug sobre la popularidad del álbum, afirmando "no se podría pedir mucho mejor", y diciendo que realmente tomó nota de los comentarios críticos positivos del álbum. [11] Benedict Watts de Juice dijo que recibió "un nivel de elogio universal que aún no se había repartido en un lanzamiento australiano desde Hi Fi Way de You Am I ". [7] A pesar de que Polydor le dijo a la banda que el álbum sería comercializado intensamente, Fanning aún encontró su éxito sorprendente. [19] Teresa Bolster de HIT sugirió que Fanning temió lo peor durante la composición de canciones; "Celebrity Head", una canción del álbum, fue vista como un "ataque preventivo y mordaz a los escritores de música", que según él pretendía ser una broma. [21]
La recepción crítica de Internationalist fue positiva, siguiendo su éxito en las listas. Nicola Six de Courier-Mail lo llamó el álbum más diverso de la banda hasta el momento, usando "The Day You Come" como ejemplo; su " riff de guitarra staccato inicial hasta la forma en que el bajo se mezcla con el casi falsete de Bernard Fanning en el coro final" lo convirtió en el "primer sencillo perfecto". [20] Watts dijo que "se anticipa brillantemente al estado de ánimo y la naturaleza progresiva del álbum", [7] y Jonathan Lewis de Allmusic lo describió como la mejor pista del álbum. [26] Iain Shedden de Weekend Australian dijo que era "una de las mejores canciones de rock australianas de la década". [27]
"The Day You Come" no fue el único sencillo que recibió elogios; "Don't Wanna Be Left Out" fue descrita como "guitarra surfista", [20] "Good Day Ray" como "thrashy", y Teresa Bolster de HIT escribió que el lanzamiento de las dos como cara A mostró el verdadero alcance del álbum al público. [21] AllMusic aprobó la "rockera" "Don't Wanna Be Left Out", pero dijo que Powderfinger sacrificó su singularidad en "Good Day Ray", que Lewis argumentó que estaba fuertemente influenciada por Foo Fighters . [26] Lewis aprobó la "melódica" "Already Gone", [26] mientras que Simon Wooldridge de Juice dijo que ella y "Passenger" demostraron el "talento de Powderfinger para el gran gancho". [28]
Neala Johnson de Beat comparó los motivos políticos del álbum con los de Manic Street Preachers : "una conciencia social y personal seria, a veces cínica, mostrada en las letras". [9] Noel Mangel de The Courier-Mail dijo que tenía "una ligereza de toque y un espíritu bullicioso", especialmente comparado con las guitarras distorsionadas de su álbum debut Parables for Wooden Ears . [29] Lauren McKay de MS Queensland dijo que el álbum estaba a la altura de lo mejor de Bon Jovi y Robbie Williams . Geoff Nicholson de Time Off dijo que Internationalist era " una mezcla de canciones pop brillantes y sondeos que invitan a la reflexión". [30]
En diciembre de 2021, el álbum fue incluido en el puesto número 18 en la lista de los "200 mejores álbumes de todos los tiempos" de Rolling Stone Australia . [31]
Las pistas del álbum son las siguientes: [32]
El segundo lanzamiento de prensas del álbum se lanzó a fines de noviembre de 1998 e incluyó un disco adicional con una grabación en vivo de la actuación de Powderfinger en la celebración del 25.° aniversario de la Ópera de Sídney el 11 de octubre de 1998.
Internationalist y sencillos del mismo han sido nominados para ganar los premios ARIA Music Awards de la Asociación Australiana de la Industria Discográfica (ARIA) en dos años consecutivos. [25]
En 1999, "The Day You Come" fue nominada para ganar el premio "Canción del año" APRA de la Australasian Performing Right Association , [38] y "Passenger" ganó el mismo premio el año siguiente. [39] El mismo año, las canciones "Already Gone", "Good-Day Ray" y "Passenger" aparecieron en la lista Hottest 100 de Triple J , [40] y "Don't Wanna Be Left Out" y "The Day You Come" aparecieron en la lista en 1998. [41] La revista de música australiana Juice seleccionó a Internationalist como el número 80 de sus 100 mejores álbumes de la década de 1990. [42] En septiembre de 2018, la estación de radio australiana Double J seleccionó a Internationalist como el álbum australiano número uno de los 90. [43]
