Highland Rape es la sexta colección del diseñador británico Alexander McQueen para su casa de moda homónima . Como muchas de las primeras colecciones de McQueen, esta colección presentaba una sastrería femenina poco tradicional que realzaba las figuras y la sexualidad de las modelos. Aunque muy mal recibido crítica y públicamente, Highland Rape es uno de los desfiles más famosos de McQueen que solidificó su nombre en el mundo de la moda. [1] [2] El desfile se presentó el 13 de marzo de 1995 durante la Semana de la Moda de Londres como su colección Otoño/Invierno de 1995. [3] [4] La colección era oscura y nacionalista, personificando sobre todo el uso de tartán escocés y pantalones cortos por parte de la casa McQueen, diseñados para mostrar la mayor parte del torso posible sin mostrar toda la entrepierna o el trasero. [2] [3] [5] [6]
El diseñador británico Alexander McQueen (nacido como Lee Alexander McQueen) era conocido en la industria de la moda por sus diseños imaginativos y controvertidos y desfiles comparables a obras de arte escénicas. [7] McQueen nació en Inglaterra pero es de ascendencia escocesa, lo que rápidamente se convirtió en un elemento integral de su trabajo. [1] Gran parte de su trabajo gira en torno a sus antiguas fascinaciones y obsesiones límite con el sexo, la muerte, la violencia, la historia, su familia y su linaje. [2] [8] [9] Todos estos componentes siguieron siendo fundamentales en su proceso creativo y a lo largo de su carrera, desde su primera colección hasta la última. La madre de McQueen era profesora y su padre taxista. Él y sus tres hermanos crecieron en un hogar con problemas, presenciaron y experimentaron abuso doméstico, luchas financieras y más en un vecindario menos afortunado del East End de Londres . [8] [9]
McQueen comenzó a trabajar en la moda como aprendiz para los sastres Anderson & Sheppard en Saville Row antes de trabajar como patronista para Gieves & Hawkes . [8] [10] Trabajó en varios puestos en la moda en Inglaterra e Italia durante muchos años, pero el tiempo que pasó trabajando en Saville Row le dio su reconocida reputación como experto en sastrería. [7] Cuando tenía poco más de 20 años, se acercó al fundador y profesor del curso de posgrado en moda de Central Saint Martins , Bobby Hillson , en busca de trabajo, pero en cambio le concedieron la admisión al programa. [1] [11] A partir de aquí debutó con su primera colección, su colección de posgrado, Jack el Destripador acecha a sus víctimas, llamando la atención de la editora de moda británica Isabella Blow , quien vendría a comprar toda esta colección y se convertiría en su amiga y musa de toda la vida. [1] [8] [9]
La colección Highland Rape es una de las colecciones más autobiográficas de McQueen y la primera que hace referencia significativa a la herencia escocesa de su familia, introduciendo el tartán de la familia McQueen en sus diseños. [12] [13] Los diseños de McQueen para la colección se inspiraron en dos acontecimientos importantes de la historia de Escocia , los levantamientos jacobitas y las Highland Clearances . [1] Los levantamientos jacobitas fueron una serie de rebeliones en Gran Bretaña que ocurrieron entre 1689 y 1745, en las que los partidarios de la depuesta Casa de los Estuardo intentaron restaurar a un monarca Estuardo en el trono británico derrocando a la Casa de Hannover . [14] [15] Las Highland Clearances fueron una serie de desalojos forzosos de un número significativo de inquilinos en las Highlands escocesas por parte de sus propietarios, que ocurrieron principalmente en dos fases desde 1750 hasta 1860. [16] [17] Los antepasados escoceses de McQueen habían fueron desalojados por la fuerza durante sus Highland Clearances, lo que resultó ser una fuente de inspiración para McQueen. Además de las influencias históricas de los levantamientos jacobitas y las Highland Clearances, McQueen se inspiró para la colección al presenciar el abuso doméstico que sufrió su hermana a manos de su marido. [2] [8] [18] Todos los conceptos se remontan a la violencia ejercida sobre las mujeres de Escocia con su supuesta intención de empoderarlas.
La colección presentaba prendas andrajosas, manchadas y sucias que apenas se mantenían unidas y mucho menos cubrían gran parte del cuerpo de las modelos. [1] La mayoría de las piezas presentaban el tartán, encaje, telas transparentes o tejidos de la familia McQueen en una paleta de colores principalmente oscuros de negros y grises con toques de rojos y amarillos tomados del tartán familiar y los raros azul, verde o violeta. [13] Casi todas las piezas fueron rotas o cortadas de alguna manera, en algunos casos parecían muy intencionales y otros parecían completamente involuntarios. Incluso sin el escenario del desfile, la actuación de las modelos o el movimiento, la ropa sigue transmitiendo una intensa sensación de oscuridad, tragedia y horror.
Un look particularmente memorable fue un vestido hecho de encaje deslustrado de color gris verdoso y bronce que colgaba de un hombro. [5] Todo el vestido estaba rasgado y cortado con un corte notable en la entrepierna que hacía que la prenda pareciera como si estuviera a punto de desmoronarse en cualquier momento. [5] Daba la idea de que esta mujer acababa de pasar por una gran violencia y brutalidad, un espectáculo impactante e inquietante para el público. Otro look particularmente notable fue un sencillo vestido de punto negro con un ajuste delgado con un elemento impactante siendo un cuello en V casi extremo con una abertura rasgada desde la parte superior del hombro izquierdo hasta la mitad del torso que revela todo el pecho de la modelo. [2] [19]
Finalmente, un look presentaba una chaqueta revestida de tartán de McQueen con cuello alto ribeteado de encaje y un par de pantalones de cintura ultra baja, presumiblemente de cuero, considerados una marca registrada de Alexander McQueen , el "pantalón bumster". [1] [2] [5] La chaqueta no llegó a cubrir más que la espalda, los hombros, el cuello y la parte superior de los brazos de la modelo, dejando su frente completamente expuesta. Los ya famosos "pantalones bumster" apenas cubrían los genitales de la modelo y dejaban al descubierto parte de su trasero. McQueen comentó sobre la creación del estilo diciendo: "Quería alargar el cuerpo, no solo mostrar el trasero. Para mí, esa parte del cuerpo, no tanto las nalgas, sino la parte inferior de la columna, es la parte más erótica". del cuerpo de cualquier persona, hombre o mujer." [6] El estilo de pantalón se hizo famoso en Highland Rape, pero se puede ver en las colecciones de la casa de moda décadas después. [20]
El desfile de Highland Rape tuvo lugar el 13 de marzo de 1995 en el Museo Nacional de Historia de Londres y fue el primero de McQueen en ser presentado bajo el British Fashion Council durante la Semana de la Moda de Londres . [3] [4] La música es ruidosa e inconsistente, a veces rock experimental y otras similar a la música house con sonidos de truenos y campanas. [2] [19] La pasarela elevada estaba cubierta y revestida con lo que parecen ser arbustos y flores muertos sobre los cuales las modelos caminaron, levantando la decoración y quedando atrapadas en sus zapatos. [2] [19] Cada modelo estaba vestida y caminaba de manera muy diferente, ya que una caminaba a trompicones por la pasarela con una cara muy animada de terror o ansiedad y poca o ninguna ropa en el siguiente modelo caminaba de manera clásica y sofisticada con un traje bien hecho a medida. Look de suéter y pantalón de corte limpio. [19] Algunas modelos imitaron una marcha militar con los brazos rígidos y rígidos, girando en la pista como para ser inspeccionadas, mientras que otras se deslizaban suavemente con una sonrisa en el rostro o incluso mordiéndose el labio seductoramente. [2] [19] Algunos modelos casi se golpean al pasar, uno saliendo y otro entrando al escenario y otros casi atraviesan a otro como si ni siquiera los vieran. [19] Al final, todos los modelos regresan al escenario con sus supuestos personajes aplaudiendo y vitoreando mientras el propio Alexander McQueen apareció brevemente en la pasarela con todas las lentillas negras antes de salir corriendo mientras las modelos lo seguían. [19]
“Tematiza los traumas además de la dialéctica del placer y el dolor, el erotismo y la muerte, el hombre y la máquina, el amor y la brutalidad, la víctima y el agresor, además de examinar el poder y la amenaza, el deseo y la vulnerabilidad”
Loschek, Cuando la ropa se convierte en moda: sistemas de diseño e innovación
La recepción pública de Highland Rape casi siempre ha sido negativa, tanto en el momento de su lanzamiento como muchas décadas después. [2] [3] Si bien muchos lo elogiaron por ello, muchos también atribuyen este programa a provocar críticas y etiquetas a largo plazo de McQueen como misógino. Él siempre negó esta afirmación y se dedicó a defender Highland Rape diciendo que el título del programa no se refería a la violación de mujeres sino más bien a "la violación de Escocia por parte de Inglaterra". [2] Los críticos de la moda han cuestionado esta defensa afirmando que esta explicación no tiene en cuenta la flagrante glamorización de la violencia sexual contra las mujeres en el programa y cómo nunca estuvo seguro de si la representación de las mujeres por parte de McQueen significaba que estaba "a favor o en contra de las mujeres". [2] [21] Las críticas a Highland Rape impulsaron su nombre en el mundo de la moda convirtiéndose en el nuevo director creativo de la casa de moda francesa Givenchy apenas un año después de su debut. [22] Esta crítica reapareció a lo largo de toda su carrera, a menudo en relación con el bien que hizo a su nombre. Aunque nunca pudo escapar de ello, nunca pareció empañar la reputación de sus talentos.
