Hideo Noda (野田 英夫, Noda Hideo , 15 de julio de 1908 – 12 de enero de 1939) , también conocido como Hideo Benjamin Noda [1] y Benjamin Hideo Noda , [2] fue un pintor y muralista modernista japonés-estadounidense, miembro del movimiento Shinseisakuha en Japón, alumno de Arnold Blanch y tío del grabador japonés Tetsuya Noda , así como presunto espía comunista reclutado por Whittaker Chambers . [3] [4] [5]
Noda nació el 15 de julio de 1908 en Agnew's Village , [6] [7] como el segundo hijo de Eitaro Noda, quien había emigrado de un pequeño pueblo en la prefectura de Kumamoto en Japón. Regresó durante algunos años a su prefectura natal en Kumamoto, donde asistió a la escuela secundaria. Al regresar a California, se graduó de la escuela secundaria Piedmont en Oakland en 1929.
Noda pronto asistió a la Escuela de Bellas Artes de California (CSFA, ahora Instituto de Arte de San Francisco) . Allí conoció a Arnold Blanch , quien enseñaba en la Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York. Noda vio a Diego Rivera pintar La creación de un fresco que muestra la construcción de una ciudad , abril-junio de 1931, en la escuela. [8]
Más tarde, en 1931, estudió allí pintura mural al temple con Blanch, Yasuo Kuniyoshi y George Grosz . Vivió durante un tiempo en Woodstock Art Village con sus compañeros de estudios Sakari Suzuki y Jack Chikamichi Yamasaki. [9]
En 1932 ganó un premio del Instituto de Arte de Chicago y expuso en la Galería Corcoran de Washington, DC. Fue miembro del Gremio de Pintores Muralistas y de la Asociación de Artistas de Woodstock [3]
En 1933, Noda se convirtió en uno de los varios asistentes de Rivera en el trabajo del artista para Man at the Crossroads en la Plaza del Rockefeller Center en la ciudad de Nueva York. [10] (Otros asistentes incluyeron a: Lucienne Bloch , Stephen Pope Dimitroff, Lou Block, Arthur Niendorf, Seymour Fogel y Antonio Sánchez Flores).
El fotógrafo Walker Evans conoció a Noda en Nueva York en 1933. [11] Estelle Hama, esposa del pintor Art Hama, recuerda lo ocurrido entre 1933 y 1934: "Conocí a Art en Nueva York en el John Reed Club. Se acababa de formar. Era un protegido del artista Kuniyoshi. Yo conocía a Kuniyoshi. Bueno, todo el mundo conocía a Yasuo en aquella época. Eran amigos Isamu Noguchi, Hideo Noda y Eitaro Ishigaki". [12]
Entre 1934 y 1935, la obra de Noda apareció en la "Segunda Bienal de Pintura Contemporánea Americana" del Museo Whitney junto con la de Kuniyoshi. [13] Según una entrada, "Hideo Noda participa en la Segunda Bienal del Whitney; el museo compra su cuadro 'Escena callejera'". [14] El Brooklyn Daily Eagle señaló: "Busquen 'Escena callejera' de Hideo Noda. Noda es un pintor de murales y un verdadero moderno, inmensamente sensible a las penas y bellezas cotidianas de la gente en 1935". [15]
Noda estuvo involucrado en un conflicto por un mural que diseñó para Ellis Island entre 1934 y 1935. [3] En 1935, los murales de Noda perdieron ante los de Edward Laning para Ellis Island :
Fue un gran alivio para la PWA, para la Asociación de Arte Universitario, para los arquitectos Harvey Wiley Corbett y Chester Holmes Aldrich y para Edward Laning enterarse la semana pasada de que el Comisionado de Inmigración y Naturalización Rudolph Reimer en Ellis Island había aprobado finalmente los diseños del artista Laning para los murales del comedor de la estación de inmigrantes de Nueva York. Aclamados, el muralista Laning y sus dos ayudantes, James Rutledge y Albert Soroka, se apresuraron a conseguir que sus caricaturas se plasmaran en témpera y paneles de yeso lo antes posible...
Apenas le entregaron la caricatura al muralista Hideo Noda, el Comisionado Reimer se convirtió en un defensor de los detalles artísticos. El mural de Noda fue rechazado de inmediato porque aparecían recolectores de algodón negros con suéteres de cuello alto y pantalones arrugados, porque la criatura que tiraba del carro de la granja de un pobre negro parecía ser un semental percherón de pura raza. El artista Noda se dio por vencido y su trabajo regresó a California. [16]
En 1970, Laning contó a la revista American Heritage una versión algo diferente de los hechos: " Audrey McMahon me dijo que Hideo Noda, un joven japonés al que se le había encomendado hacer bocetos para un largo muro en el edificio administrativo de Ellis Island, había desaparecido sin dejar ni una palabra. Hideo, un muchacho apacible de temperamento poético, había encontrado imposible tratar con el comisionado residente de inmigración y, desesperado, había huido. 'El comisionado es difícil', añadió la señora McMahon, y pensé para mis adentros que, si ella pensaba así, debía ser un dragón". [17]
Al regresar a California en 1937, pintó el mural School Life en la Piedmont High School. [18] [19]
Al regresar a Japón, continuó su trabajo "en las sociedades de arte moderno, Shinseisakka (ja:新制作協会) y Nikka". [3]
Noda se unió al John Reed Club de Nueva York, donde Eitaro Ishigaki y "Chuzo Tomatzu" (Chuzo Tamotsu) fueron miembros fundadores. [8] (Una compañera de estudios de la Art Students League, miembro del John Reed Club y artista preocupada por los derechos afroamericanos fue Esther Shemitz , esposa en 1931 de Whittaker Chambers. [20] ) En Nueva York, Noda conoció al historiador de arte estadounidense de izquierdas Meyer Schapiro , compañero de clase de Chambers en Columbia, y mantuvieron correspondencia entre 1934 y 1936. [21]
En sus memorias de 1952, Whittaker Chambers afirmó haber reclutado a Noda, de quien dijo que era comunista, a finales de 1934 como traductor para el jefe de una célula de espionaje de Tokio. Lo ayudaban J. Peters o Meyer Schapiro . Chambers organizó la célula desde la ciudad de Nueva York con la ayuda de John Loomis Sherman, que encabezaría la célula de Tokio, y Maxim Lieber , cuya agencia literaria proporcionaría cobertura para un "Sindicato de Escritores de Artículos Americanos". Sherman y Noda pasaron un año infructuoso (1935) en Tokio, al final del cual la célula cerró repentinamente y ambos regresaron a Nueva York. [22] [23] [24] [25]
Chambers proporcionó quizás la descripción más larga de Noda por un contemporáneo. Afirma que era miembro del Partido Comunista Estadounidense. Dice que era pariente de uno de los primeros ministros japoneses, el príncipe Fumimaro Konoe . "Era extremadamente inteligente, alerta, agradable y simpático". Noda aceptó ir a Japón a trabajar para Sherman, quien le dio el nombre clandestino de "Ned". En 1936, cuando Noda regresó a Nueva York de la fallida célula de Tokio, Chambers le dio sus siguientes instrucciones, a saber, ir al sur de Francia (Niza o Antibes) y esperar hasta que lo contactaran. En ese momento, Chambers le aconsejó que saliera de la clandestinidad: Noda reaccionó denunciando a Chambers como un " sacador trotskista ". [22]
Chambers registra sus últimos avistamientos:
En algún momento de 1937 o 1938, Hideo Noda... revoloteó por Nueva York otra vez.
Antes, Noda había estado alerta, un poco como los pájaros, como si en él la brillantez mental y física fueran una sola cosa. Ahora parecía un poco desvanecido y cansado.
Nuestro breve encuentro fue tenso. Tal vez todavía me consideraba un "perro rabioso y diversionista" y se sintió decepcionado al descubrir que, después de que él me denunciara ante el Partido, no me habían purgado. Pero sospecho que Noda se quedó tan callado porque, si hubiera empezado a hablar, las palabras que le salieron habrían sido: "¡Oh, horror, horror, horror!". Me quedé allí y observé a Ned mientras se alejaba, algo que no hacía a menudo. Nunca más lo volví a ver. [22]
Noda murió de un tumor cerebral el 12 de enero de 1939 en Tokio. Según The New York Times , había estado "visitando Japón durante aproximadamente un año". [4] Según el Brooklyn Daily News , murió el 11 de enero de 1939 en el Hospital Universitario Imperial de Tokio. [3] Le sobrevivieron su esposa, Ruth Noda, en Nueva York, y sus padres en Japón. Su esposa acababa de regresar a Nueva York y él se reuniría con ella en breve. [4] En sus memorias de 1952, Chambers "se preguntó si, en palabras de Ulrich , Noda había sido 'asesinado por ellos o por nosotros ' ". [22]
En un número de 1940 del Bulletin of the New York Public Library se menciona, bajo el título «Ediciones limitadas u otras ediciones especiales», la siguiente entrada: «Sra. Ruth Noda Hulley – N.º 120 de una edición limitada de 500 copias del Álbum Hideo Noda, de Shinseisaku-Ha». [26] [27]
En su obituario de 1939, The New York Times declaró:
El arte de Noda, que pertenecía a la escuela moderna, alcanzó un amplio reconocimiento en Japón, donde se le consideraba una figura importante del movimiento moderno conocido como Shinseisakka. En este país, su obra fue ganando cada vez más reconocimiento, ya que los críticos observaron en ella un "modo" distintivo, que en sus obras posteriores se acercaba al surrealismo de Paul Klee y Joan Miró . [4]
El Brooklyn Daily Eagle señaló: "Noda es un pintor de murales y un verdadero moderno, inmensamente sensible a las penas y bellezas cotidianas de la gente en 1935". [28]
Varios artistas japoneses-estadounidenses se involucraron en el comunismo durante la década de 1930:
Tanto Ishigaki como Noda eran miembros del Club John Reed comunista ... Sin embargo, cuando el militarismo de Japón se convirtió en una amenaza para los EE. UU., Noda fue en realidad "censurado" porque era un japonés estadounidense de segunda generación que había sido educado en Japón en su juventud [29].
(La "censura" mencionada anteriormente puede incluir una referencia a la pérdida de Noda del concurso de murales de Ellis Island). Lo que atrajo a estos artistas fue la difícil situación de los afroamericanos:
Los artistas liberales estadounidenses respondieron con imágenes de protesta, alentados nuevamente por las Galerías ACA. Los artistas estadounidenses de origen japonés podían empatizar fácilmente con sus contemporáneos negros, otra minoría que enfrentaba discriminación, e hicieron obras que se unieron a ellos en la protesta. Entre ellos estaban Ishigaki, el pintor Hideo Noda, el joven escultor Leo Amino... El joven Noguchi suspendió dramáticamente una figura contorsionada de tamaño natural de una cuerda en su 'Muerte (Figura linchada)' (1934). [30] Fuera de la Costa Oeste, los intelectuales japoneses expatriados establecieron vínculos con los afroamericanos. En Nueva York, Eitaro Ishigaki pintó un mural de historia negra para un juzgado de Harlem, mientras que él, Isamu Noguchi y Hideo Noda produjeron obras de arte de linchamientos. [31]
Según la entrada japonesa de Wikipedia (del 28 de noviembre de 2014), las siguientes son las principales obras de Noda:
Otras obras importantes incluyen Scottsboro Boys de 1933 (ahora en el Museo de Diseño Shinano) [8] y Street Scene (que apareció en la exhibición de 1934-1935 en el Whitney).
Otras obras aparecieron en una exposición de 2013 en Japón, incluido el boceto del Jardín Botánico de Tokio de 1936. [32]
Noda es mencionado en muchos libros sobre Rivera que detallan el mural de Nueva York. Entre ellos se incluyen La fabulosa vida de Diego Rivera, de Bertram Wolfe [41] y el propio Retrato de América de Rivera con fotografías de Walker Evans . [42]
La escuela secundaria Piedmont vendió su mural al Museo de Arte de la Prefectura de Kumamoto: [18]
El Fondo Noda fue creado por la Junta de Educación para utilizar las ganancias de la venta de un mural del artista (y exalumno de PHS) Benjamin Hideo Noda para establecer un fondo cuyos intereses se utilicen para subvenciones destinadas a apoyar las artes visuales en el nivel secundario. La cuenta Noda está completamente financiada y no hay cambios que informar en el segundo período intermedio ni cambios significativos en los proyectos plurianuales. [43] [44]
{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )
{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )