Hemanta Mukhopadhyay (16 de junio de 1920 - 26 de septiembre de 1989), conocido profesionalmente como Hemant Kumar y Hemanta Mukherjee , fue un legendario director musical y cantante de reproducción indio que cantó principalmente en bengalí e hindi , así como en otros idiomas indios como marathi , gujarati y odia. , asamés , tamil , punjabi , bhojpuri , konkani , sánscrito y urdu . Fue un artista de música cinematográfica bengalí e hindi, Rabindra Sangeet y muchos otros géneros. Recibió dos Premios Nacionales al Mejor Cantante Masculino de Reproducción y era conocido popularmente como la "voz de Dios". [1]
Hemanta nació en Varanasi , en la casa de su abuelo materno que era médico. Su familia paterna era originaria de la ciudad de Jaynagar Majilpur y emigró a Calcuta a principios del siglo XX. Hemanta creció y asistió a la escuela Nasiruddin y más tarde a la escuela Mitra Institution en el área de Bhowanipore , donde conoció a su viejo amigo Subhas Mukhopadhyay , quien más tarde se convirtió en poeta bengalí. También desarrolló una amistad con el destacado escritor Santosh Kumar Ghosh durante sus estudios.
Hemanta se unió al Instituto Técnico de Bengala en Jadavpur (ahora Universidad de Jadavpur ) para obtener un diploma de ingeniería. Sin embargo, abandonó la academia por problemas de salud y siguió una carrera en la música, a pesar de las objeciones de su padre. Experimentó con la literatura y publicó un cuento en la revista bengalí Desh , aunque a finales de los años 1930 se centró en la música.
La primera canción cinematográfica de Hemanta fue en la película bengalí Rajkumarer Nirbbasan estrenada en 1940 y compuesta por SD Burman . A esto le siguió Nimai Sanyas en 1941, en el que la música fue compuesta por Hariprasanna Das. Las primeras composiciones de Hemanta para sí mismo fueron las canciones bengalíes no cinematográficas "Katha Kayonako Shudhu Shono" y "Amar Biraha Akashe Priya" en 1943. La letra era de Amiya Bagchi.
Sus primeras canciones cinematográficas en hindi fueron en Meenakshi en 1942, seguidas de Irada en 1944, con música compuesta por Amar Nath . Hemanta es considerado el máximo exponente de Rabindra Sangeet . Su primera grabación de Rabindra Sangeet fue en la película bengalí Priya Bandhabi (1944). [2] La canción era "Pather Sesh Kothaye". Grabó su primer disco no cinematográfico de Rabindra Sangeet en 1944 bajo el sello Columbia. Las canciones fueron "Aamar Aar Habe Na Deri" y "Keno Pantha E Chanchalata". Antes de eso, había grabado la canción " Aamaar mallikabone" en All India Radio/Akashvani pero, desafortunadamente, el disco pasó al olvido. [3]
Su primera película como director musical fue la película bengalí Abhiyatri en 1947. Aunque muchas de las canciones que Hemanta grabó durante este tiempo recibieron elogios de la crítica, se le escapó un gran éxito comercial hasta 1947. Algunos cantantes masculinos contemporáneos de Hemanta en bengalí fueron Jaganmay Mitra, Robin Majumdar, Satya Chowdhury, Dhananjay Bhattacharya , Sudhirlal Chakraborty, Bechu Dutta [4] y Talat Mahmood .
Hemanta tenía tres hermanos y una hermana, Nilima. Su hermano menor, Tarajyoti, era un cuentista bengalí. Su hermano menor, Amal, compuso música y cantó para algunas películas bengalíes, sobre todo para Abak Prithibi y Hospital . Amal también grabó algunas canciones en la década de 1960 con Hemant como director musical, entre las que destaca la canción Jiboner Anekta Path Eklai . En 1945, Hemanta se casó con Bela Mukherjee , una cantante de Bengala. Aunque había cantado algunas canciones populares en la película Kashinath , no siguió activamente su carrera musical después de casarse. Tuvieron dos hijos, un hijo Jayant y una hija Ranu. Ranu también siguió una carrera musical a finales de los 60 y principios de los 70, con un éxito algo limitado. Jayant está casado con Moushumi Chatterjee , una actriz de cine bengalí.
A mediados de la década de 1940, Hemanta se convirtió en miembro activo de la Asociación de Teatro del Pueblo Indio (IPTA) y comenzó una asociación con otro miembro activo de la IPTA : el compositor y compositor Salil Chowdhury . Una de las principales fuerzas impulsoras detrás del establecimiento del IPTA fue la hambruna de Bengala de 1943 y la inacción de la administración británica y de los indios ricos para evitarla. En 1947, Hemanta grabó una canción no cinematográfica llamada "Ganyer badhu" ("La novia rural") que tenía música y letra de Salil Chowdhury. La canción de seis minutos grabada en dos caras de un disco de 78 rpm se cantó a un ritmo variable y carecía de la estructura convencional y el tema romántico de una canción bengalí. Representaba la vida y la familia de una mujer rural idílica, próspera y solidaria y cómo ésta es devastada por los demonios de la hambruna y la pobreza resultante. Esta canción generó una popularidad imprevista para Hemanta y Salil en el este de la India y, en cierto modo, colocó a Hemanta por delante de sus contemporáneos masculinos. Hemanta y Salil volvieron a formar pareja en varias canciones durante los siguientes años. Casi todas estas canciones resultaron ser muy populares. [5]
Casi al mismo tiempo, Hemanta comenzó a recibir más encargos de composición musical para películas bengalíes. Algunos eran para el director Hemen Gupta . Cuando Hemen se mudó a Mumbai unos años más tarde, llamó a Hemanta para que compusiera música para su primera aventura como director en hindi, titulada Anandmath bajo la bandera de Filmistan. En respuesta a este llamado, Hemanta emigró a Mumbai en 1951 y se unió a Filmistan Studios. Para permanecer vinculado a sus raíces, nombró su nueva casa que construyó en Khar de Mumbai en honor a una de sus obras favoritas de Gurudev Rabindranath Tagore , Gitanjali . La música de Anand Math (1952) tuvo un éxito moderado. Quizás, la canción más notable de esta película es ' Vande mataram ' cantada por Lata Mangeshkar , a la que Hemanta puso una melodía de marcha.
Después de Anandamath, Hemanta compuso música para algunas películas de Filmistan como Shart en los años siguientes, cuyas canciones recibieron una popularidad moderada. Al mismo tiempo, Hemanta ganó popularidad en Mumbai como cantante de reproducción. [6] Sus canciones para el actor Dev Anand bajo la dirección musical de SD Burman en películas como Jaal (1952) ("Yeh Raat Yeh Chandni Phir Kahan"), House No. 44 (1955) ("Chup Hai Dharti" y "Teri Duniya Mein Jeene Se"), Solva Saal (1958) ("Hai Apna Dil To Awara") y Baat Ek Raat Ki (1962) ("Na Tum Humen Jano"), alcanzaron popularidad. En la década de 1950, también actuó como respaldo para otros héroes de películas hindi como Pradeep Kumar (Nagin, Detective) y Sunil Dutt (Duniya Jhukti Hain) y más tarde, en la década de 1960, para Biswajeet ( Bees Saal Baad , Bin Badal Barsaat , Kohra ) y Dharmendra ( Anupama ); él fue el compositor musical de todas estas películas.
A mediados de la década de 1950, Hemanta había consolidado su posición como destacado cantante y compositor. En Bengala, fue uno de los principales exponentes de Rabindra Sangeet y quizás el cantante masculino más solicitado. En una ceremonia organizada por Hemanta Mukherjee para honrar a Debabrata Biswas (1911-1980), el legendario exponente de Rabindra Sangeet, en Calcuta en marzo de 1980, Debabrata Biswas mencionó sin vacilar a Hemanta como "el segundo héroe" que popularizó a Rabindra Sangeet, siendo el primero el legendario Pankaj Kumar Mullick . En Mumbai , además del canto en reproducción, Hemanta se hizo un hueco como compositor. Compuso música para una película hindi llamada Nagin (1954), que se convirtió en un gran éxito debido en gran parte a su música. Songs of Nagin se mantuvo en los primeros puestos de las listas de éxitos durante dos años y culminó con Hemanta recibiendo el prestigioso premio Filmfare al Mejor Director Musical en 1955. Ese mismo año, compuso la música para una película bengalí, Shap Mochan, en la que reprodujo cuatro canciones para el bengalí. actor Uttam Kumar . Esto inició una larga asociación entre Hemanta y Uttam como pareja de cantante y actor de reproducción. Fueron el dúo de cantante y actor más popular del cine bengalí durante la siguiente década.
A finales de la década de 1950, Hemanta compuso música y cantó para varias películas bengalíes e hindi, grabó varias canciones de Rabindra Sangeet y bengalíes que no son cinematográficas. Casi todas ellas, especialmente sus canciones bengalíes, se hicieron muy populares. Este período puede considerarse como el cenit de su carrera y duró casi una década. Salil Chowdhury y Lata Mangeshkar declararon a Hemanta como la Voz de Dios. Cantó canciones compuestas por los principales directores musicales de Bengala, como Nachiketa Ghosh , Robin Chatterjee y Salil Chowdhury . Algunas de las películas notables para las que el propio Hemanta compuso música durante este período incluyen Harano Sur , Marutirtha Hinglaj , Neel Akasher Neechey , Lukochuri , Swaralipi , Deep Jwele Jaai , Shesh Parjanta , Kuhak , Dui Bhai y Saptapadi en bengalí, y Jagriti y Ek Hi. Raasta en hindi.
A finales de la década de 1950, Hemanta incursionó en la producción cinematográfica bajo su propia marca: Hemanta-Bela Productions. La primera película bajo este lema fue una película bengalí dirigida por Mrinal Sen , titulada Neel Akasher Neechey (1959). La historia se basó en las tribulaciones de un vendedor ambulante chino en [Calcuta]] en el contexto de la lucha por la libertad de la India. La película ganó la Medalla de Oro del Presidente, el mayor honor otorgado por el Gobierno de la India a una película . En la siguiente década, la productora de Hemanta pasó a llamarse Geetanjali Productions y produjo varias películas hindi como Bees Saal Baad , Kohraa , Biwi Aur Makaan, Faraar, Rahgir y Khamoshi , todas con música de Hemanta. Sólo Bees Saal Baad y Khamoshi obtuvieron grandes éxitos comerciales.
De regreso a Bengala, Hemanta compuso música para una película titulada Palatak en 1963, donde experimentó fusionando la música folclórica de Bengala y la música ligera. Esto resultó ser un gran éxito y el estilo de composición de Hemanta cambió notablemente en muchas de sus futuras películas en Bengala, como Baghini y Balika Badhu . En las películas bengalíes Manihar y Adwitiya , ambas importantes éxitos musicales y comerciales, sus composiciones tenían un ligero tinte clásico. En 1961, para conmemorar el centenario del nacimiento de Rabindranath Tagore , la Gramophone Company of India presentó Rabindrasangeet de Hemanta en una gran parte de su producción conmemorativa. Esto también resultó ser un gran éxito comercial. Hemanta realizó varias giras de conciertos en el extranjero, incluido su viaje a las Indias Occidentales. En general, en la década de 1960, mantuvo su posición como el cantante masculino más importante de Bengala y como compositor y cantante a tener en cuenta en las películas hindi.
En la década de 1960 fue la voz masculina principal y predominante en muchos de los dramas musicales de Tagore como Valmiki Pratibha , Shyama, Sapmochan, Chitrangada y Chandalika. Con Kanika Bandopadhyay (1924-2000) y Suchitra Mitra (1924-2010), que eran las voces femeninas principales, formó parte del triunvirato Rabindra Sangeet que era popular y respetado. Se lo conoció como 'Hemanta-Kanika-Suchitra' y, con Debabrata Biswas, este cuarteto fue y sigue siendo el exponente más escuchado de las composiciones de Tagore. Asoktaru Bandopadhyay, Chinmoy Chattopadhyay , Sagar Sen , Sumitra Sen y Ritu Guha fueron los otros principales exponentes de Rabindra Sangeet en ese momento.
En la década de 1970, la contribución de Hemanta a las películas hindi fue nominal. Compuso música para algunas de sus producciones caseras, pero ninguna de estas películas ni su música tuvieron éxito. En Bengala, sin embargo, siguió siendo el principal exponente de Rabindra Sangeet , canciones cinematográficas y no cinematográficas. Su producción siguió siendo popular durante la mayor parte de la década. Algunos de ellos son Jodi Jante Chao Tumi (1972), Ek Gochha Rajanigandha , Aamay Prasno Kore Nil Dhrubatara , Sedin Tomay Dekhechilam (1974), Khirki Theke Singho Duar (Stree, 1971), Ke Jane Ko Ghonta (Sonar Khancha, 1974), Jeona Daraon Bandhu (Phuleswari, 1975) y popularizó Rabindra sangeet usándolos maravillosamente en películas según las situaciones. Un ejemplo muy popular y clásico es la canción Chorono Dhorite Diyogo Amare en Dadar Kirti (1980). En 1971, Hemanta debutó como director de cine con su película bengalí Anindita , de producción propia . No le fue muy bien en taquilla. Sin embargo, su interpretación Diner Seshe Ghumer Deshe fue una de sus mejores y más populares interpretaciones de Rabindra Sangeet. En el mismo año, Hemanta fue a Hollywood respondiendo al director de cine Conrad Rooks y compuso la música de Siddhartha de Conrad y reprodujo O Nadire (compuesta y cantada por él anteriormente en Neel Akasher Neechey (1959) en esa película. Fue el primer indio cantante para reproducir en Hollywood . El gobierno de los EE. UU. honró a Hemanta confiriéndole la ciudadanía de Baltimore , Maryland ; el primer cantante de la India en obtener la ciudadanía estadounidense . A principios y mediados de la década de 1970, dos importantes compositores de música en Bengala, Nachiketa. Ghosh y Robin Chatterjee , que habían trabajado estrechamente con Hemanta desde principios de la década de 1950, murieron. Simultáneamente, la música compuesta por Hemanta para películas bengalíes como Phuleswari, Raag Anurag, Ganadebata y Dadar Kirti lo estableció como el principal compositor de música cinematográfica de la película bengalí. En 1979, Hemanta volvió a grabar algunos de sus trabajos anteriores con el compositor Salil Chowdhury de las décadas de 1940 y 1950. Este álbum, titulado Legend of Glory, vol.
En 1980, Hemanta sufrió un infarto que afectó gravemente sus capacidades vocales, especialmente su control de la respiración. Continuó grabando canciones a principios de los años ochenta, pero su voz tenía una sombra de su rico pasado de barítono. En 1984, Hemanta fue felicitado por diferentes organizaciones, entre las que destaca la Gramophone Company of India, por completar 50 años en la música. Ese mismo año, Hemanta lanzó su último álbum con Gramophone Company of India: un disco de reproducción extendida de 45 rpm con cuatro canciones que no pertenecen a películas. Durante los años siguientes, Hemanta lanzó algunas canciones no cinematográficas para pequeñas empresas que habían surgido en la naciente industria musical basada en casetes. Sólo unos pocos de ellos tuvieron éxito comercial. Compuso música para un puñado de películas bengalíes y una teleserie bengalí y otra hindi. Sin embargo, en ese momento se había convertido en una institución, una personalidad querida y venerada que era un caballero cortés y amigable. Sus actividades filantrópicas incluyeron la gestión de un hospital homeopático en memoria de su difunto padre en su pueblo natal de Baharu, en el distrito South 24 Parganas de Bengala Occidental. Continuó apareciendo regularmente en All India Radio, Doordarshan (TV) y programas/conciertos en vivo durante este período.
En una entrevista televisiva, grabada a principios de la década de 1990, al destacado locutor Gauri Ghosh, su esposa Bela Mukherjee recordó que nunca supo durante su vida el número de familias y personas que él ayudó a mantener financieramente o de otra manera; Sólo después de su partida esta verdad se fue revelando gradualmente.
En 1987, fue nominado para Padma Bhushan , lo cual rechazó cortésmente, habiendo rechazado ya una oferta anterior para recibir Padma Shri en la década de 1970. Este año, fue felicitado públicamente en el estadio cubierto Netaji de Calcuta por completar 50 años en el viaje musical, donde Lata Mangeshkar le entregó el recuerdo en nombre de sus fans y admiradores. A pesar de su voz envejecida, se convirtió en el Mejor Hombre. Cantante en 1988 por su interpretación en la película "Lalan Fakir".
En septiembre de 1989 viajó a Dhaka, Bangladesh, para recibir el premio Michael Madhusudan, además de realizar un concierto. Inmediatamente después de regresar de este viaje sufrió otro infarto el 26 de septiembre de 1989 y murió a las 23:15 horas en una residencia de ancianos del sur de Calcuta.
El 26 de septiembre de 1989, Hemant enfermó después de regresar de un concierto en Dhaka . Murió poco después, a causa de un paro cardíaco masivo . Según su nuera Moushumi Chatterjee , sus últimas palabras fueron " Ki koshto, ki koshto" ( 'tal dolor, tanto dolor').
El legado de Hemant sigue vivo a través de las canciones que grabó durante su vida, así como de la música que compuso. Debido a la viabilidad comercial de sus canciones, Gramophone Company of India (o Saregama ) todavía lanza al menos un álbum suyo cada año, reempaquetando sus canciones más antiguas. La estación de metro Hemanta Mukhopadhyay del metro de Calcuta lleva su nombre. [15] [16] [17] [18]
Número total de películas: 147
