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Helena Hernmarck

Helena Hernmarck
Helena Hernmarck

Helena Hernmarck (nacida en Estocolmo , Suecia, en 1941) es una artista sueca de tapices que vive y trabaja en Estados Unidos. Es conocida por sus tapices monumentales diseñados para entornos arquitectónicos. [1]

Vida temprana y educación

Los padres de Hernmark fueron Carl Hernmarck, curador de artes decorativas en el Museo Nacional de Bellas Artes de Suecia , y Kerstin Simon, periodista. [2] Su tío, el arquitecto modernista sueco Sven Markelius , fue uno de los cinco autores del manifiesto modernista, Acceptera , publicado en 1931. [2] Hernmarck estudió tejido en Estocolmo, primero en la Asociación Sueca de Amigos de las Artes Textiles, y más tarde en la Escuela Universitaria de Artes, Artesanía y Diseño de Suecia . [3] Su maestra principal fue la artista textil sueca Edna Martin. Fue aprendiz de la diseñadora textil Alice Lund. [4] [5]

Carrera

Hernmarck vivió en Canadá de 1964 a 1972, luego en Inglaterra de 1972 a 1975 y finalmente se mudó a Nueva York en 1975. [6] Hernmarck se casó con el diseñador industrial Niels Diffrient en 1976. [4] Participó en las Bienales de Lausana de 1965, 1967 y 1969, recibió una exposición individual en el MoMA en 1973 y una segunda exposición individual en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en 1974. [7] En 1973, recibió la Medalla de Artesanía del Instituto Americano de Arquitectos. [1]

Hernmarck comenzó a producir tapices monumentales para entornos corporativos a fines de la década de 1960, y eventualmente trabajó con arquitectos como Philip Johnson , IM Pei and Partners, Skidmore Owings and Merrill (SOM), [8] George Nelson , Ulrich Franzen , Hugh Stubbins , John Carl Warnecke , Kevin Roche y otros. [9] Uno de sus primeros encargos fue para las oficinas ejecutivas de Weyerhaeuser Company en Seattle, Washington (1970-71) [9] y uno de sus encargos posteriores fue para el Time Warner Center en Nueva York. [10] En 1999, Hernmarck tuvo una importante exposición retrospectiva en el Museo del Instituto de Tecnología de la Moda , "Monumental e íntima", que viajó a Waldemarsudde en Estocolmo, Suecia, más tarde ese año. [11] Participó en la exposición “Sourcing the Museum” en el Museo Textil de Washington, DC, en 2012. [12] En 2018, el Museo de Arte Contemporáneo Aldrich realizó una exhibición titulada Weaving in Progress . La exhibición incluyó un estudio de tejido donde Hernmarck tejía. [13] Su trabajo se encuentra en colecciones privadas, corporativas y de museos como el Art Institute of Chicago , [14] el Metropolitan Museum of Art , [15] el Minneapolis Institute of Art , [16] el Museum of Modern Art , [17] y el Smithsonian American Art Museum . [18]

Trabajar

Hernmarck fue una de las primeras artistas de tapices en utilizar fotografías como base para sus diseños, que se basan en ilusiones ópticas para crear efectos fotorrealistas. [11] Su trabajo en la década de 1960 reflejó la influencia de la cultura pop con tapices como Newspapers (1968) tejido a partir de una composición de recortes de periódicos y Little Richard (1969) simulando una portada de álbum de 7 por 8 pies. [19] En la década de 1970, Hernmarck comenzó a trabajar a partir de fotografías en color ampliadas, reproduciendo los efectos de la luz sobre el agua en tapices como Sailing (1976), que se produjo para el Banco de la Reserva Federal de Boston . [7] Su Urn de 1990 , un tapiz trampantojo hecho para la Peachtree Tower de Philip Johnson en Atlanta, Georgia, replica elementos de la arquitectura circundante. [20] Hernmarck también ha utilizado collages de papel, acuarelas y detalles fotográficos como base para sus diseños. [4] La técnica de Hernmarck difiere del tejido tradicional de tapices gobelinos en que utiliza textura, color y contraste de valores para establecer líneas, en lugar de líneas y patrones nítidos. [21] Antes de cada encargo importante, Hernmarck trabaja con la fábrica Wålstedts en Dala-Floda, Suecia, para hilar y teñir el hilo. [22] Algunos de los tapices de Hernmarck se tejen, con asistentes, en su estudio en Connecticut. [4] Otros son subcontratados al Estudio Textil de Alice Lund en Dalarna , Suecia. [6]

Exposiciones individuales seleccionadas

Premios y reconocimientos

Bibliografía seleccionada

Véase también

Referencias

  1. ^ de Constantine, Mildred; Larsen, Jack Lenor (1981). The Art Fabric: Mainstream . Nueva York: Van Nostrand Reinhold Company. págs. 210-211, 262. ISBN 9780442216382.
  2. ^ abcd Hernmarck, Helena; Boman, Monica; Malarcher, Patricia; Brummer, Hans Henrik; Dunlap, Robert (1999). Helena Hernmarck: artista de tapices . Seattle: University of Washington Press. págs. 123–124. ISBN 9789179881726.
  3. ^ "Helena Hernmarck, "Sueco-americana del año": La Orden Vasa elige a la renombrada artista textil del año 2000". Vestkusten : 1, 3. 1 de mayo de 2000.
  4. ^ abcd Busch, Akiko (junio de 2000). "Una puntada a la vez". Metropolis : 98–103, 158.
  5. ^ Patterson, Sunita (verano de 2003). "Generaciones/Transformaciones". Fiberarts : 39–47.
  6. ^ ab Scheinman, Pamela (junio de 1988). "Diálogo con la arquitectura: Helena Hernmarck". American Craft : 48–51.
  7. ^ ab Koplos, Janet; Metcalf, Bruce (2010). Fabricantes: una historia de la artesanía de estudio estadounidense . Chapel Hill: The University of North Carolina Press. págs. 354–355. ISBN 9780807895832.
  8. ^ Freudenheim, Betty (3 de marzo de 1988). "Tapices para dar calidez a los edificios modernos". New York Times .
  9. ^ ab Slavin, Maeve (julio de 1981). "Artista corporativo destacado". Interiores : 52–55.
  10. ^ Cohen, Edie (marzo de 2006). "Un tejido para todas las estaciones". Diseño de interiores : 120–122.
  11. ^ de Wortmann Weltge, Sigrid (diciembre de 1999). "Helena Hernmarck". American Craft Magazine : 39. Archivado desde el original el 17 de julio de 2011.
  12. ^ Pepich, Bruce (invierno de 2013). "Explotación minera de oro en colecciones de museos". Surface Design Journal : 40–45.
  13. ^ "Helena Hernmarck: Tejiendo en progreso". Museo de Arte Contemporáneo Aldrich . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  14. ^ "Helena Hernmarck". The Art Institute of Chicago . 1941. Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  15. ^ "Helena Hernmarck | Glastonbury Tor / The Squared Circle". El Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  16. ^ "Helena Hernmarck". Instituto de Arte de Minneapolis . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  17. ^ "Helena Hernmarck". Museo de Arte Moderno . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  18. ^ "Helena Hernmarck". Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  19. ^ McFadden, David Revere (1982). Diseño moderno escandinavo 1880–1980 . Nueva York: Harry N. Abrams, Inc., pág. 192. ISBN 9780810916432.
  20. ^ Zelinsky, Marilyn (abril de 1992). "Un hilo corporativo". Interiores : 24.
  21. ^ Knowles, Lawrence (enero de 2000). "Encontrado en la traducción: la vida y el arte de Helena Hernmarck". Revista FiberArts : 30.
  22. ^ McCann, Kathleen (enero de 1991). "Una habitación propia". FiberArts : 46.
  23. ^ "Tapices de Helena Hernmarck". Museo de Arte Moderno . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  24. ^ "Trío de desfiles de diseño en el Fashion Institute". New York Times . Consultado el 12 de diciembre de 2023 .
  25. ^ "ACC College of Fellows". Consejo Americano de Artesanía . Consultado el 6 de septiembre de 2019 .

Enlaces externos