Jon Hassell (22 de marzo de 1937 [1] - 26 de junio de 2021) fue un trompetista y compositor estadounidense . Fue más conocido por desarrollar el concepto de música del "Cuarto Mundo", que describe un "sonido primitivo/futurista unificado" que combina elementos de varias tradiciones étnicas del mundo con técnicas electrónicas modernas. [1] El concepto se articuló por primera vez en Fourth World, Vol. 1: Possible Musics , su colaboración de 1980 con Brian Eno .
Nacido en Tennessee, Hassell estudió música clásica contemporánea en Nueva York y más tarde en Alemania con el compositor Karlheinz Stockhausen . Posteriormente trabajó con los compositores minimalistas Terry Riley (en una grabación de 1968 de In C ) y La Monte Young (como parte de su grupo Theatre of Eternal Music ), y estudió con el cantante indostánico Pandit Pran Nath . Su asociación con Brian Eno a principios de la década de 1980 presentaría a Hassell a un público más amplio. Posteriormente trabajó con artistas musicales como Talking Heads , David Sylvian , Farafina , Peter Gabriel , Tears for Fears , Ani DiFranco , Techno Animal , Ry Cooder , Moritz von Oswald y Carl Craig . [1]
Nacido en Memphis, Tennessee , Estados Unidos, [1] Hassell recibió su maestría en la Eastman School of Music en Rochester, Nueva York . Durante este tiempo se involucró en la música serial europea , especialmente en el trabajo de Karlheinz Stockhausen , y así, después de terminar sus estudios en Eastman, se inscribió en el Curso de Nueva Música de Colonia (fundado y dirigido por Stockhausen) durante dos años, donde conoció a Irmin Schmidt y Holger Czukay , quienes más tarde formarían Can . Hassell regresó a los EE. UU. en 1967, donde conoció a Terry Riley en Buffalo, Nueva York , y actuó en la primera grabación de la obra seminal de Riley In C en 1968. Realizó su doctorado en musicología en Buffalo y actuó en el Theatre of Eternal Music de La Monte Young en la ciudad de Nueva York , contribuyendo al LP de 1974 Dream House 78' 17" .
A su regreso a Buffalo a principios de los años 1970, Hassell conoció la música del pandit indio Pran Nath , un especialista en el estilo de canto kiránico . Hassell, Young, Marian Zazeela y Riley fueron juntos a la India para estudiar con Nath. Su trabajo con Nath despertó su apetito por las músicas tradicionales del mundo y, en el álbum Vernal Equinox , utilizó su trompeta (tratada con varios efectos electrónicos) para imitar las técnicas vocales a las que Nath lo había expuesto. Afirmó:
En 1980, colaboró con Brian Eno en el álbum Fourth World, Vol. 1: Possible Musics y apareció en el álbum de Talking Heads producido por Eno Remain in Light . El mismo año, Hassell también actuó en solitario en el Mudd Club . [3] Se habían hecho planes con Eno y David Byrne para que los tres formaran equipo para lo que se convirtió en "My Life in the Bush of Ghosts", pero el plan fracasó cuando Hassell no estuvo de acuerdo con la dirección que estaban tomando las pistas. Su lanzamiento de 1981, Dream Theory in Malaya , condujo a una actuación en el primer Festival World of Music, Arts and Dance (WOMAD), organizado por Peter Gabriel . Interpretó y coescribió pistas en el primer álbum en solitario de David Sylvian , Brilliant Trees , y su EP instrumental posterior Words with the Shaman . A finales de los años 1980, Hassell colaboró en Gabriel's Passion , el álbum de la banda sonora de la película de Martin Scorsese , La última tentación de Cristo . Hassell y Pete Scaturro compusieron la música electrónica del programa de televisión The Practice . En 1989, Hassell colaboró en el álbum de Tears for Fears The Seeds of Love .
Hassell murió por causas naturales el 26 de junio de 2021, a la edad de 84 años. [4] [5] Había tenido problemas de salud durante el año anterior. [6]
Hassell acuñó el término "Cuarto Mundo" para describir su trabajo en "un sonido primitivo/futurista unificado que combina características de los estilos étnicos del mundo con técnicas electrónicas avanzadas". [1] Utilizó un amplio procesamiento electrónico de su forma de tocar la trompeta. [1] Además de las músicas tradicionales no occidentales, los críticos han notado la influencia de Miles Davis en el estilo de Hassell, particularmente el uso que Davis hace de la electrónica, la armonía modal , el vibrato mínimo y el lirismo discreto. [7] Tanto en discos como durante las presentaciones en vivo, Hassell hizo uso de instrumentos occidentales (teclados, bajo, guitarra eléctrica y percusión) para crear ritmos modales e hipnóticos, sobre los que a menudo tocaba frases de trompeta con inflexiones microtonales al estilo de la voz kiránica de Nath . Su uso de la respiración circular en el instrumento le permitió crear líneas melódicas largas, fluidas y fascinantes. [8]
En casi todas las grabaciones, Jon Hassell tocaba la trompeta (a veces simplemente la "usaba" como tono de sonido). En los casos en que tocaba teclados o instrumentos electrónicos, se menciona en la última columna; lo mismo se aplica a los créditos como compositor (o productor).
Las bandas sonoras de películas se etiquetan como "OST" (banda sonora original) antes del título de la película. Los artistas y las discográficas se vinculan solo por primera vez.