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Harman y Ising

Hugh Harman y Rudolf Ising fueron un equipo y compañía de animación estadounidense conocidos por fundar los estudios de animación Warner Bros. y Metro-Goldwyn-Mayer . En 1929, el estudio fue fundado bajo el nombre de Harman-Ising Productions , produciendo Looney Tunes y Merrie Melodies para Leon Schlesinger de 1930 a 1933. [1] De 1934 a 1938, Harman-Ising produjo la serie Happy Harmonies , con William Hanna como su empleado. [2]

Historia temprana

Harman e Ising trabajaron por primera vez en animación en 1922 en Laugh-O-Gram Studio , el estudio de Walt Disney en Kansas City . [3] Cuando Disney trasladó sus operaciones a California , Harman estaba de vuelta en United Film Ad Service e Ising tenía un negocio de fotoacabado. Sin embargo, sus planes no llegaron a ninguna parte y los hombres pronto regresaron a Disney el 22 de junio de 1925 para trabajar en sus películas Alice Comedies y Oswald the Lucky Rabbit . Ising fue despedido de Disney en marzo de 1927, cuando Disney firmó el contrato para distribuir las películas de Oswald a Universal Pictures . [4] Fue durante este tiempo que Harman e Ising desarrollaron un estilo de dibujo animado que más tarde se asociaría estrechamente con Disney y se le acreditaría a él.

Cuando el productor Charles Mintz terminó su asociación con Disney, la mayoría de los animadores de Disney, incluidos Harman e Ising, fueron a trabajar para Mintz, cuyo cuñado, George Winkler, montó un nuevo estudio de animación para hacer las caricaturas de Oswald . Las caricaturas de Oswald que Harman e Ising produjeron en 1928 y 1929 ya mostraban su estilo distintivo, que luego caracterizaría su trabajo en las series de dibujos animados de Looney Tunes y Merrie Melodies para Warner Bros. [5] A fines de 1929, Universal Pictures, que poseía los derechos de Oswald, comenzó su propio estudio de animación encabezado por Walter Lantz , reemplazando a Mintz y obligando a Harman e Ising a quedarse sin trabajo. [6]

Warner Bros. y Van Beuren

Bosko, el niño que habla y que usa tinta

Harman e Ising habían aspirado durante mucho tiempo a iniciar su propio estudio, y habían creado y registrado los derechos de autor del personaje de dibujos animados Bosko en 1928. Después de perder sus trabajos en el estudio Winkler, Harman e Ising fundaron Harman-Ising Productions, con la mayoría de los animadores de Disney y Winkler como personal. El estudio produjo una película de demostración de Bosko corta llamada Bosko, el niño que habla y tinta . La caricatura mostraba a Bosko en desacuerdo con su animador, interpretado en acción real por Ising. Impresionado, Leon Schlesinger , que trabajaba en Warner Bros. , contrató a Harman e Ising. Schlesinger quería que el personaje de Bosko protagonizara una nueva serie de dibujos animados que llamó Looney Tunes (el título es una parodia de las Sinfonías tontas de Walt Disney ). En 1930, el primer cortometraje de Bosko para cine de la pareja, Sinkin' in the Bathtub , fue un éxito. En 1931, Harman se hizo cargo de la dirección de los Looney Tunes protagonizados por el personaje, mientras que Ising se hizo cargo de una serie hermana llamada Merrie Melodies que consistía en historias y personajes de una sola toma.

Los dos animadores rompieron lazos con Schlesinger más tarde en 1933 por disputas presupuestarias con el productor que había vetado sus demandas de presupuestos mayores, [7] y fueron a Van Beuren Studios , que estaba haciendo dibujos animados para RKO Radio Pictures . Allí, se les ofreció un contrato para producir la serie de dibujos animados Cubby Bear. [8] Harman e Ising produjeron dos dibujos animados lanzados para esta serie, pero estaban en medio de la realización de un tercer dibujo animado cuando surgió una disputa contractual. La pareja dejó Van Beuren, pero se quedó con el dibujo animado completo y finalmente lo lanzó en la década de 1940. [9]

Metro-Goldwyn-Mayer

Película de Private Snafu 'Seaman Tarfu in the Navy' realizada por Harman-Ising Studio en 1946

En 1934, Harman e Ising firmaron un acuerdo con Metro-Goldwyn-Mayer para iniciar una nueva serie de cortos, Happy Harmonies . Harman e Ising, habiendo conservado los derechos de Bosko, ocasionalmente presentaron al personaje en la nueva serie. Los dos mantuvieron la misma división del trabajo que habían utilizado en Warner Bros.: Harman trabajó en cortos de Bosko e Ising dirigió one-shots. En 1935, Harman rediseñó a Bosko en un niño afroamericano identificable, lo que finalmente llevó a que el personaje se suspendiera. También intentaron sin éxito crear nuevas estrellas de dibujos animados para sus nuevos distribuidores. Sus dibujos animados, aunque técnicamente superiores a los que habían hecho para Schlesinger en Warner's, seguían siendo cortos impulsados ​​​​por la música con poco o ningún argumento. Cuando la nueva serie Happy Harmonies superó significativamente el presupuesto en 1937, MGM despidió a Harman e Ising y estableció su propio estudio interno , que fue fundado y dirigido por Fred Quimby .

Harman e Ising todavía encontraron trabajo en esa época como animadores independientes. Harman e Ising prestaron sus antiguos entintadores y pintores a Walt Disney mientras Blancanieves y los siete enanitos se retrasaba. Posteriormente, Disney encargó a Harman e Ising que produjeran una caricatura de Silly Symphony ( Merbabies ), a cambio. Disney más tarde incumplió un acuerdo que había hecho para que se produjeran otras dos caricaturas de Harman e Ising para el estudio, ya que RKO Radio Pictures , el distribuidor de Disney, no quería lanzar caricaturas de otro estudio. Harman e Ising vendieron las caricaturas a MGM, y Quimby más tarde acordó contratar a los animadores de nuevo para el estudio. Ising creó el personaje Barney Bear para MGM en esta época, basando el personaje de ojos soñolientos parcialmente en él mismo.

En 1939, Harman creó Peace on Earth , un cuento moralista deprimente sobre dos ardillas que descubren los males de la humanidad, que fue nominado al Oscar . Al año siguiente, Ising produjo la primera caricatura de William Hanna y Joseph Barbera , Puss Gets the Boot , una caricatura con personajes más tarde conocidos como Tom y Jerry , pero según Barbera, Ising nunca entró en la habitación, pero fue acreditado. [10] A pesar de la popularidad de Puss Gets the Boot , The Milky Way de Ising tuvo más éxito y se convirtió en la primera película no Disney en ganar el Premio de la Academia. A pesar del éxito de estas y otras caricaturas, la producción de MGM bajo Harman e Ising siguió siendo baja.

En 1941, Harman dejó MGM y formó un nuevo estudio con el veterano de Disney Mel Shaw , mientras Ising todavía estaba en MGM. [11] En 1942, Ising también abandonó MGM, en su caso para unirse a la unidad de animación de las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos . [12]

Carrera posterior y legado

En 1951, Harman e Ising volvieron a estar juntos y empezaron a hacer películas comerciales e industriales, como la película de 1951 "Good Wrinkles", dirigida a la industria de la ciruela pasa de California. Harman también trabajó como freelance para escribir el " Convict Concerto " de Woody Woodpecker Cartune de 1954 para su antiguo colega Walter Lantz. [13] [14]

En 1960, Harman-Ising produjo un episodio piloto para una serie de dibujos animados hecha para televisión titulada Las aventuras de Sir Gee Whiz en el otro lado de la luna . [15] El piloto no vendido de la serie nunca producida fue perfilado en el episodio 6 de Cartoon Dump . Rudy Ising fue la voz de Sir Gee Whiz. [16] Después de Gee-Whiz, tanto Harman como Ising se retiraron de sus carreras en la animación.

Aunque Harman e Ising contribuyeron a crear gran parte de lo que más tarde se conocería como el estilo Disney, se los ha tachado de meros imitadores. En realidad, Harman e Ising nunca intentaron imitar a Disney; lo que buscaban era hacer dibujos animados refinados y pulidos cuya calidad brillara en comparación con el trabajo de otros. [17] Sus repetidos intentos de hacer dibujos animados de calidad y su negativa a ceñirse a presupuestos dieron lugar a numerosas disputas con sus productores. Debido a esto, no pudieron crear personajes duraderos. En cambio, crearon estudios que más tarde producirían esos personajes.

Ising y Harman fueron interpretados en el largometraje Walt Before Mickey por David Henrie y Hunter Gomez .

Referencias

  1. ^ Lenburg, Jeff (1991). La enciclopedia de dibujos animados . Facts On File Inc., págs. 52-53. ISBN 0-8160-2775-7.
  2. ^ Lenburg, Jeff (1991). La enciclopedia de dibujos animados . Facts On File Inc. pág. 80. ISBN 0-8160-2775-7.
  3. ^ Dobson, Nichola (2010). La A a la Z de la animación y los dibujos animados . Scarecrow Press. pág. 58. ISBN 9781461664024.
  4. ^ Barrier, Michael (2007). El hombre animado: una vida de Walt Disney. University of California Press . pp. 46–51. ISBN 978-0520256194.
  5. ^ Putterman, Barry, "Le origini: il periodo Harman-Ising (1930-1935)" Griffithiana Vol VII nr 16-17 (junio de 1984); pág.10.
  6. ^ Putterman, Barry, "Le origini: il periodo Harman-Ising (1930-1935)" Griffithiana Vol VII nr 16-17 (junio de 1984); pág.11.
  7. ^ "Rudolf Ising; fundó Cartoon Studios". Los Angeles Times . 22 de julio de 1992.
  8. ^ Putterman, Barry, "Le origini: il periodo Harman-Ising (1930-1935)" Griffithiana Vol VII nr 16-17 (junio de 1984); pág.13.
  9. ^ Putterman, Barry, "Le origini: il periodo Harman-Ising (1930-1935)" Griffithiana Vol VII nr 16-17 (junio de 1984); pág.14.
  10. ^ Joseph Barbera sobre la nominación de Fred Quimby al Oscar por "Tom y Jerry"
  11. ^ “El oso buscador” de Rudolf Ising (1941)
  12. ^ "El oso y los castores" (1942) de MGM
  13. ^ “Las buenas arrugas” de Harman-Ising (1951)
  14. ^ Webb, Graham (2011). La enciclopedia del cine de animación: una guía completa de cortometrajes, largometrajes y secuencias estadounidenses, 1900-1999 (2.ª ed.). McFarland & Company . pág. 79. ISBN 978-0-7864-4985-9.
  15. ^ "Las aventuras de Sir Gee Whiz en el otro lado de la Luna (1960)". IMDb.com . Consultado el 30 de mayo de 2015 .
  16. ^ "Cartoonbrewfilms.com". Cartoonbrewfilms.com. 21 de octubre de 2007. Consultado el 30 de mayo de 2015 .
  17. ^ "Entrevistas: Hugh Harman". MichaelBarrier.com . Consultado el 30 de mayo de 2015 .

Enlaces externos