Hanoi Rocks fue una banda de rock finlandesa formada en 1979. Fueron la primera banda finlandesa en llegar al Reino Unido y también fueron populares en Japón. En 1984, se consideraba que la banda estaba al borde de un gran avance internacional cuando lanzaron su primer álbum con un sello importante para CBS y se dirigieron a su primera gira por Estados Unidos. Sin embargo, la gira se vio interrumpida cuando su baterista Nicholas "Razzle" Dingley murió en un incidente por conducir ebrio con Vince Neil al volante en diciembre de 1984. La banda nunca se recuperó de la pérdida y anunció su separación en junio de 1985. Después de su ruptura inicial, Desde entonces, el cantante Michael Monroe se convirtió en el primer artista finlandés en aparecer en el Billboard 200 estadounidense en 1989. Monroe y el guitarrista principal original Andy McCoy se reunieron en 2001 con una nueva formación que duró hasta 2009. Aunque musicalmente más cerca del rock n' roll tradicional y punk , Hanoi Rocks ha sido citado como una gran influencia en el género glam metal para bandas como Guns N' Roses , Skid Row y Poison .
Según la personalidad de radio y televisión finlandesa Jone Nikula , quien fue el director de gira de la banda en la década de 2000, los álbumes de Hanoi Rocks han vendido entre 780.000 y 1.000.000 de copias en todo el mundo, principalmente en Escandinavia y Japón. [6]
La formación original (Michael Monroe, Andy McCoy, Nasty Suicide , Sami Yaffa y Gyp Casino ) se reunió en el concierto del 60 aniversario de Monroe el 23 de septiembre de 2022 en el Helsinki Ice Hall . [7]
Hanoi Rocks se formó en Helsinki en 1979 por Michael Monroe (Matti Fagerholm) y su amigo, el guitarrista Andy McCoy (Antti Hulkko). McCoy no se unió a la banda de inmediato, porque era el guitarrista de la banda de punk finlandesa Pelle Miljoona Oy . McCoy permitió que Monroe formara la banda con el acuerdo de que McCoy se uniría más tarde.
La formación original de Hanoi Rocks estaba formada por Michael Monroe en la voz, el ex guitarrista de Pelle Miljoona Oy, Stefan Piesnack, el guitarrista de Monroe, Nasty Suicide , el bajista Nedo Soininen y el baterista Peki Sirola. [8]
La banda realizó giras por clubes finlandeses, tocando canciones y versiones de McCoy y Monroe como "He's a Whore" de Cheap Trick , "Born in the 50s" de The Police y "Looking at You" de MC5 . En uno de los primeros shows de la banda estuvo Seppo Vesterinen, quien había traído a Finlandia a artistas de renombre como Iggy Pop y Frank Zappa . Vesterinen pronto se convirtió en el manager de la banda después de hablar con McCoy y Monroe. A finales de 1980, Andy McCoy dejó Pelle Miljoona Oy para unirse a Hanoi Rocks, y más tarde se le unió otro ex miembro de Pelle Miljoona Oy, el bajista Sami Yaffa . McCoy reemplazó a Stefan Piesnack, que había sido arrestado por posesión de drogas, y Yaffa reemplazó a Nedo. Para entonces Peki había dejado la banda, y cuando se mudaron a Estocolmo , contrataron a un viejo amigo de Monroe y McCoy, el baterista Gyp Casino .
Cuando se mudaron a Estocolmo, los miembros de la banda vivían principalmente en la calle, pidiendo dinero, excepto Andy McCoy, que vivía con su novia adinerada. En noviembre de 1980, la banda llegó a un acuerdo con Johanna Kustannus y lanzó su sencillo debut, " I Want You/Kill City Kills ". [9] "I Want You" fue una nueva versión de la canción sueca "Vill ha dej" de Heartbreak. McCoy había traducido la canción, cuyo título significa "I Want You" en sueco, al inglés y la reclamó como suya. "Kill City Kills" era una de las canciones más antiguas de McCoy, que había escrito cuando estaba en un bloque de apartamentos finlandés llamado Kill City. Gyp Casino era el baterista de la banda, pero no tocó en el sencillo porque estaba grabando con otra banda en Estocolmo.
La banda lanzó una gira de 102 días en enero de 1981, que se cree que es la gira de rock más larga en la historia de Finlandia. La gira desarrolló el estilo de interpretación enérgico y salvaje de la banda, que el público tardó en encontrar agradable, pero luego elogió a la banda.
El segundo sencillo " Tragedy/Café Avenue ", escrito por McCoy cuando tenía quince o dieciséis años, fue lanzado en febrero de 1981. Ese mismo mes, la banda lanzó su álbum debut, Bangkok Shocks, Saigon Shakes, Hanoi Rocks , [9 ] producido por Michael Monroe y Andy McCoy, llamándose a sí mismos "The Muddy Twins". El álbum fue bien recibido y alcanzó el número cinco en las listas de álbumes finlandeses.
En septiembre de 1981, tras extensas giras por Suecia y Finlandia, la banda se trasladó a Londres, donde grabaron su segundo álbum. El 19 de septiembre de 1981, la banda hizo su debut en el Marquee Club de Londres. A finales de noviembre regresaron a Finlandia y lanzaron el sencillo " Desperados/Devil Woman ". Otro sencillo, " Dead by X-Mas / Nothing New ", fue lanzado en diciembre.
En enero de 1982, Hanoi Rocks grabó sus primeros vídeos musicales en Lepakko , una sala de conciertos y centro de cultura juvenil independiente, para las canciones "Tragedy", "Oriental Beat" y "Motorvatin'". Ese mismo mes, la banda lanzó su segundo álbum Oriental Beat . [9] El álbum fue en su mayoría bien recibido por críticos y revistas, incluidos Sounds y Kerrang! , cuyo Dave Dickson continuó cubriendo extensamente la carrera de Hanoi Rocks en la década de 1980. La banda pasó la primavera de 1982 de gira por Suecia y tuvo su primer avance japonés con "Tragedy". En mayo se lanzó el sencillo "Love's an injection / Taxi Driver".
En junio de 1982, la banda se había mudado permanentemente a Londres. [9] Monroe conoció a un fan de Hanoi Rocks llamado Razzle en un show de Johnny Thunders . Cuando Razzle, que era el baterista de la banda de punk londinense The Dark, [10] descubrió que Monroe era el cantante de Hanoi Rocks, asistió a algunos espectáculos, apareció detrás del escenario y pidió ser el baterista de la banda. McCoy y Monroe despidieron a Gyp Casino por su consumo de drogas, depresión y pensamientos suicidas, y Razzle fue contratado como nuevo baterista. [9]
En agosto de 1982, Hanoi Rocks lanzó su tercer álbum de estudio, Self Destruction Blues . [9] El álbum incluía sencillos antiguos como "Love's an injection". Razzle aún no se había unido a la banda cuando se grabaron las canciones, pero aparece acreditado en el álbum. El álbum fue lanzado en octubre en Finlandia, y "Love's an injection" permaneció una semana en el número uno de las listas de sencillos finlandeses. La banda también firmó un contrato con la discográfica japonesa Nippon Phonogram.
En enero de 1983, la banda estaba de gira fuera del Reino Unido, Finlandia y Suecia. La gira asiática fue cubierta en gran medida por revistas británicas y la banda apareció en la portada de Sounds . La gira comenzó en Bombay y continuó en Hong Kong y Japón . En Japón, la banda era muy popular, y los fans irrumpían en los hoteles para ver a los músicos. Los precios de las entradas para el espectáculo eran tan altos como los de los estadios llenos, y algunas cabinas telefónicas en Tokio tocaban canciones de Hanoi Rocks. La gira continuó de Tokio a Vietnam .
En abril, la banda regresó a Londres para la grabación de su cuarto álbum y se fue a Israel , donde no fueron bien recibidos. Monroe no podía salir del hotel debido a su apariencia poco convencional: la gente local pensaba que era una mujer mal vestida y se reunían a su alrededor y le escupían. Además, Nasty Suicide se rompió el tobillo; y a la gente no le gustó el estilo de tocar ruidoso de la banda. A finales de la primavera, Hanoi Rocks realizó una gira por Londres y Noruega y lanzó un sencillo antes del nuevo álbum, " Malibu Beach/Rebel On The Run ".
El cuarto álbum de la banda, Back to Mystery City , fue lanzado poco después. [9] Alcanzó el puesto 87 en la lista de álbumes del Reino Unido . [11] Hanoi Rocks realizó una gira por el Reino Unido y Finlandia hasta junio de 1983, cuando la banda hizo un trato con CBS por valor de 150.000 libras esterlinas.
En agosto de 1983, Hanoi Rocks lanzó el sencillo de 7" " Until I Get You / Tragedy " y el maxi-single de 12 " Hasta que I Get You / Tragedy / Oriental Beat ". El 13 de agosto, Lick Records lanzó los primeros tres álbumes de Hanoi Rocks en Gran Bretaña por primera vez. Al día siguiente, la banda tocó en el festival Ruisrock en Turku, Finlandia. Antes del programa, Michael Monroe declaró en una entrevista con la estación de televisión finlandesa YLE que el consumo de alcohol de McCoy y Suicide se había salido de control y que él no bebía ni consumía drogas. En octubre de 1983, el productor Bob Ezrin voló desde Estados Unidos para ver a Hanoi Rocks en vivo en Londres, y en diciembre fue confirmado como productor del siguiente álbum.
Sus shows de diciembre en Marquee fueron grabados y lanzados como un álbum en vivo y un video en vivo que lo acompaña, ambos titulados Todos esos años desperdiciados .
A principios de 1984, Hanoi Rocks y Bob Ezrin grabaron Two Steps from the Move , [9] en Nueva York y Toronto. Ezrin había invitado a Ian Hunter de Mott the Hoople para que le ayudara con la composición, y Hunter trajo a Jack Bruce (antes de Cream ), quien a su vez trajo a Pete Brown , a las sesiones de grabación. Brown escribió muchas letras, pero la única que usó la banda fue "Fumé mucho cielo, bebí mucha lluvia", en "Million Miles Away".
A finales de abril, el nuevo álbum estaba casi listo para su lanzamiento, pero Ezrin y el sello pensaron que al álbum le faltaba un éxito, por lo que grabaron " Up Around the Bend " de Creedence Clearwater Revival , [9] que ya era un favorito de Michael Monroe y Nasty Suicide.
En mayo de 1984, Hanoi Rocks se fue de gira por Bombay y Japón. En Japón, el entusiasmo por la banda llevó a que se agotaron las entradas en las salas de conciertos y los fanáticos siguieron a la banda a todas partes. Incluso en Finlandia la gente estaba desconcertada por el alcance de la popularidad de la banda en Japón.
A la gira japonesa le siguió una gira por Inglaterra y Escocia. Las revistas británicas elogiaron a la banda y estaban seguras de que el próximo disco sería su gran avance. En junio se lanzó el sencillo "Up Around The Bend / Until I Get You", pero también apareció como sencillo doble y como EP . También se produjo un vídeo musical de "Up Around the Bend". En ese momento, era el vídeo musical más caro de cualquier banda finlandesa. La canción subió al número 61 en la lista de sencillos del Reino Unido , [11] y se transmitió por radio en Estados Unidos.
Después de una gira en julio por Inglaterra, se lanzó Two Steps from the Move , cuyo título fue cambiado de Silver Missiles and Nightingales en el último minuto. Fue su álbum más exitoso en la lista de álbumes del Reino Unido, donde alcanzó el puesto 28. [11] " Underwater World / Shakes " y "Two Steps From the Move" fueron lanzados como sencillos en el Reino Unido, y de inmediato la banda se fue. de gira con Johnny Thunders.
En noviembre se lanzó el sencillo " Don't You Ever Leave Me / Oil And Gasoline ", momento en el que el nuevo álbum había vendido 200.000 copias, la mayoría de ellas en Estados Unidos (60.000), Gran Bretaña (50.000) y Finlandia (20.000). ). En Estados Unidos, el álbum vendió 44.000 copias en sus primeras dos semanas.
Después de una gira por Suecia, la banda realizó una gira por Estados Unidos hasta que Michael Monroe se fracturó el tobillo en el escenario del USA Sam's en Syracuse, Nueva York, el 29 de noviembre, lo que provocó la cancelación de algunas de las fechas. Los espectáculos de Los Ángeles se agotaron en menos de media hora.
El 8 de diciembre, los miembros de la banda Hanoi Rocks (a excepción de Michael Monroe, que se estaba recuperando de su fractura de tobillo) estaban de fiesta con sus amigos Mötley Crüe , en la casa del cantante Vince Neil . La fiesta terminó cuando todos notaron que se les había acabado la cerveza. Neil y Razzle, ambos borrachos, fueron a una licorería cercana en Neil's Pantera , con Neil conduciendo. En el camino de vuelta chocaron contra otro coche. Razzle fue trasladado de urgencia al hospital y declarado muerto a las 7:12 pm; había muerto instantáneamente en la colisión. [9]
Como consecuencia del accidente, los dos ocupantes del otro vehículo resultaron gravemente heridos y sufrieron daño cerebral. [12] Andy McCoy y el baterista de Mötley Crüe, Tommy Lee, fueron a buscar a Neil y Razzle. Pasaron por el lugar del accidente y vieron a Neil esposado y metido en un coche de policía. Se les informó que Razzle había sido trasladado a un hospital donde fue declarado muerto. McCoy informó al manager de la banda, Seppo Vesterinen, quien luego se lo contó al resto de la banda. La banda regresó a Londres. Las únicas fechas de la gira que no se cancelaron fueron dos shows en Helsinki Kulttuuritalo los días 3 y 4 de enero de 1985, que fueron transmitidos en vivo bajo el título "Europe A Go-Go" a una audiencia mundial de 200 millones de espectadores. Ambos programas se convirtieron en homenajes a Razzle, con "Million Miles Away" dedicado a él. El ex baterista de Clash, Terry Chimes, tocó la batería. [9]
En 1985, después de los shows, Sam Yaffa abandonó el grupo por diferencias personales con Andy McCoy. La banda regresó a Londres para tomarse un breve descanso. Yaffa fue reemplazado por el bajista René Berg . Terry Chimes permaneció como nuevo baterista. Monroe planeaba dejarlo, pero el sello discográfico lo convenció de hacer una breve gira por Polonia, donde "Don't You Ever Leave Me" estaba subiendo en las listas. [11] Monroe estuvo de acuerdo con la condición de que no se lanzara ningún disco en vivo, pero se lanzó un álbum en vivo semioficial. Titulado Rock & Roll Divorce , el álbum fue criticado por los managers, miembros de la banda y críticos. René Berg afirmó a menudo que Hanoi Rocks era "su banda", lo que llevó a su sustitución por el bajista Timo Kaltio. Esta formación nunca tocó en vivo, y el 17 de junio de 1985, Monroe dejó oficialmente Hanoi Rocks, poniendo fin a la banda. [9] Al mismo tiempo, "Don't You Ever Leave Me" subió al número 6 en la lista de sencillos polacos y la popularidad de Hanoi Rocks continuó hasta la década de 1990.
En febrero de 2001, Monroe y McCoy actuaron juntos por primera vez desde 1985 en Turku , Finlandia. Hicieron una nueva gira en el verano de 2001, bajo el sobrenombre de "Hanoi Revisited".
Después de la breve gira, Monroe y McCoy acordaron reformar la banda. Esto sería (como lo expresaron los dos), un "renacimiento", no una reforma de Hanoi Rocks, principalmente porque ninguno de los otros miembros pudo unirse: Razzle estaba muerto; Nasty Suicide se había convertido en farmacéutico ; Sami Yaffa era miembro de un grupo neoyorquino llamado Mad Juana y bajista de los New York Dolls ; y Gyp Casino ya no estaba activo en la música. "The Muddy Twins" eligió a Kari "Lacu" Lahtinen de la banda solista de Monroe para tocar la batería, Timpa Laine (también de la banda solista de Monroe) para tocar el bajo y Costello Hautamäki de la banda de rock finlandesa Popeda para tocar la guitarra.
El nuevo Hanoi Rocks realizó una gira. McCoy y Monroe llegaron a un acuerdo en el que serían escritores iguales de canciones, y no solo McCoy. En 2002, los dos habían escrito suficientes canciones para un álbum y se lanzó Twelve Shots on the Rocks . Aunque el álbum fue un éxito en Finlandia y Japón, Monroe y McCoy no estuvieron presentes cuando se mezcló el álbum y cuando escucharon el producto terminado no estaban contentos. El álbum fue remezclado en 2003, con dos canciones nuevas, "Moonlite Dance" y "Bad News".
La mayor parte de 2003 y 2004 consistió en giras, pero Costello se fue para continuar su trabajo con Popeda. Costello fue reemplazado por el guitarrista Stevie Klasson, cuya única grabación con Hanoi Rocks fue el sencillo " Keep Our Fire Burning ". Klasson fue despedido de Hanoi Rocks en el otoño de 2004 por no llevarse bien con otros miembros. El bajista Timpa se fue por problemas familiares.
En 2004, la banda (ahora formada por Monroe, McCoy y Lacu) se dirigió al estudio para grabar el álbum Another Hostile Takeover . Sin bajista ni guitarrista, Monroe tuvo que tocar algunas partes del bajo y la guitarra, pero a principios de 2005 la banda pudo encontrar un nuevo guitarrista, Conny Bloom . Bloom había tocado con Gyp Casino y los Electric Boys y encajaba bien con Hanoi Rocks. Sugirió que el bajista Andy "AC" Christell , que también había tocado con los Electric Boys, debería unirse a la banda.
La reacción a Otra adquisición hostil fue mixta. A los críticos les gustó la diversidad y la valentía del álbum para probar cosas nuevas, pero algunos de los viejos fanáticos y fanáticos del hard rock pensaron que el álbum era extraño y que Hanoi Rocks había cambiado demasiado desde la década de 1980.
En 2005 y 2006, la banda realizó giras por Europa y Asia.
El 18 de agosto de 2007, la banda interpretó su nuevo sencillo 'Fashion' en el programa de televisión en directo del sábado sueco Sommarkrysset ( TV4 ). Para Street Poetry de 2007 , la banda trabajó en algunas de las canciones inacabadas de la década de 1980, como "Teenage Revolution", en la que se pensó por primera vez durante las sesiones de Two Steps from the Move en 1984. Este álbum también marcó la primera vez que otra banda A los miembros además de Monroe y McCoy se les permitió escribir canciones. Street Poetry se lanzó el 5 de septiembre de 2007 y se grabó un vídeo musical para el primer sencillo, " Fashion ".
El 25 de enero de 2008, Lacu anunció repentinamente que dejaría Hanoi Rocks para unirse a Popeda. El 20 de marzo, la banda inició su primera gira acústica, titulada “Hanoi Rocks Steppin' Out Acoustically”, durante la cual el técnico de batería de la banda tocó la batería. [13] El 25 de mayo, se anunció que el nuevo baterista de la banda sería el baterista sueco George Atlagic. En ese momento, Monroe y McCoy habían tomado la decisión de que el tiempo de Hanoi Rocks había llegado a su fin, ya que ya no habían colaborado desde 2007 y las cosas se estaban volviendo obsoletas. Finalmente, Monroe y McCoy emitieron un comunicado diciendo que habían llevado a la banda tan lejos como podían y que la banda se separaría.
A finales de 2008 se publicó una autobiografía titulada Todos esos años desperdiciados . Cubría principalmente la carrera de Hanoi Rocks en la década de 1980 e incluía fotografías raras de la banda y sus miembros y nuevas entrevistas con Monroe, McCoy, Nasty Suicide, Gyp Casino, Seppo Vesterinen, Richard Bishop y muchos otros.
Hanoi Rocks anunció que tocarían ocho shows de despedida durante seis días en el Tavastia Club de Helsinki. Todos los shows se agotaron, [14] y el guitarrista original de la banda, Nasty Suicide, apareció como invitado especial en tres de los últimos conciertos, y Lacu también apareció en el show final.
El último programa fue lanzado como DVD a finales de 2009, titulado Buried Alive .
El 23 de septiembre de 2022, una alineación inicial de Michael Monroe, Andy McCoy, Nasty Suicide , Sami Yaffa y Gyp Casino se reunieron para celebrar el 60 cumpleaños de Monroe, en el Helsinki Ice Hall . [7]
Aunque Hanoi Rocks nunca logró un gran éxito comercial, tienen un gran culto de seguidores y han recibido elogios de la crítica por su estilo musical y sus enérgicas presentaciones en vivo. El 5 de enero de 1985, Hanoi Rocks apareció en casi todas las categorías en una encuesta realizada por Sounds , incluyendo Mejor Álbum (quinto), Mejor Banda (segundo) y Mejor Actuación en Vivo (tercero). [15]
La influencia de Hanoi Rocks se puede ver en varias bandas, incluidas Guns N' Roses , y su aspecto glamuroso ha sido utilizado por muchas bandas, incluidas Poison, LA Guns y Ratt . Otras bandas como Manic Street Preachers , Murderdolls , Skid Row y Foo Fighters han reconocido ser fans de Hanoi Rocks. [16] [17] [18] Alice in Chains también solía tocar en vivo "Taxi Driver" de Hanoi Rocks en sus primeros días. [19] Otros grupos de rock finlandeses que fueron influenciados por Hanoi Rocks incluyen The 69 Eyes (con quien McCoy también ha trabajado) y Negative . En Finlandia, Hanoi Rocks es conocido como el grupo de rock finlandés que en su momento estuvo más cerca de la verdadera fama internacional, aunque mucho más tarde dio paso a grupos como HIM , Nightwish , Sonata Arctica , Stratovarius , Children of Bodom y Turisas .
Hanoi Rocks también volvió a poner de moda el estilo glam rock de la década de 1970. En 2003, cuando le preguntaron a Nasty Suicide sobre el aspecto de la banda, dijo que él y Michael Monroe decidieron mantener las chaquetas de cuero punk pero darle una especie de " ambiente travesti ".
Aunque Hanoi Rocks influyó en muchas bandas glamorosas de los años 80, algunos sienten que estas bandas copiaron a Hanoi Rocks. En 2008, Joe Elliott , líder de la banda inglesa de hard rock Def Leppard , describió su aversión por las bandas de glam metal de los 80 como Mötley Crüe y Poison , y dijo lo siguiente sobre Hanoi Rocks:
La única banda – y no lo digo porque estemos aquí (Festival de Rock de Suecia) – la única banda que lo logró fue Hanoi Rocks. Pensé que Hanoi Rocks era una buena banda, y parecían ... Michael Monroe (líder de Hanoi) era uno de los mejores ... Me habría tirado a él. [Risas] Me gusta Michael, creo que es sexy y yo no soy gay. Y creo que Andy McCoy (guitarrista de Hanoi) hace el mejor Keith Richards ... mucho mejor que Mötley Crüe o Poison o cualquiera de esas bandas. Ellos (Hanoi Rocks) eran reales; el resto de los chicos, para mí todo era un poco falso. [20]
Michael Monroe y Hanoi Rocks han influido en muchos artistas y bandas de rock'n'roll: Slash y Duff McKagan habían comprado entradas para los conciertos con entradas agotadas en Los Ángeles, que fueron cancelados debido a la muerte de Razzle. En la autobiografía de Hanoi Rocks " Todos esos años perdidos ", el guitarrista de Foo Fighters, Chris Shiflett , dice: "La escena de Hollywood cambió en sólo una noche después de que la gente vio las fotos de Hanoi Rocks. Después de eso, todos llevaban el mismo tipo de cabello, ropa y maquillaje". como Monroe". Michael Monroe y Hanoi Rocks han sido mencionados a menudo como los iniciadores de la escena glam-rock de Hollywood, que luego fue adoptada y desarrollada por muchas bandas de glam, punk y hard rock de los años 80 como Mötley Crüe, Jetboy, LA Guns y Poison.
Hanoi Rocks es citada como una de las bandas de glam metal más influyentes de todos los tiempos en el documental Metal: A Headbanger's Journey .
El canal de televisión estadounidense VH1 nombró a las mejores "bandas para el cabello" de todos los tiempos, y Hanoi Rocks estaba en el puesto 40. Cuando le preguntaron a Sam Yaffa al respecto, respondió: "¡Éramos una banda para sombreros, no una banda para el cabello!". [21]
En 2013, el periódico estadounidense LA Weekly incluyó a Hanoi Rocks en el número 1 de su lista de las "15 mejores bandas de Hair Metal de todos los tiempos". [22]
Andy McCoy ha dicho que la canción de Guns N' Roses " Paradise City " es una recopilación de unos cuantos riffs de Hanoi Rocks. Dijo que el estribillo es el mismo que el riff de " Lost in the City ", sólo que más lento. Nasty Suicide también se puede ver en el vídeo musical de "Paradise City".
La canción de Guns N' Roses " Right Next Door to Hell " fue coescrita por el ex bajista de Hanoi Rocks, Timo Kaltio.
Hanoi Rocks se menciona en la canción de Bret Michaels "Human Zoo" de su álbum de banda sonora de 1998, A Letter from Death Row .
Hanoi Rocks se menciona en la canción de NOFX "We Got Two Jealous Agains" en su álbum de 2003 The War on Errorism .
Hanoi Rocks se menciona en la canción "Cruiser" de Red House Painters en su álbum de 2001 Old Ramon . [23]
El personaje ficticio Peacemaker menciona a Hanoi Rocks como "simplemente la mejor banda de todos los tiempos" en la serie de televisión homónima de 2022 . El mismo episodio también presenta las canciones de Hanoi Rocks "11th Street Kids" y "Fallen Star". [24]
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