El No Strings Attached Tour fue la tercera gira de conciertos de la boy band estadounidense NSYNC . La gira, que se realizó principalmente en Norteamérica, promovió el tercer álbum de la banda, No Strings Attached . [1] La gira, que comenzó en mayo de 2000, agotó todas las entradas en el primer día de venta de entradas. Se agregaron fechas adicionales, también en Norteamérica, para el otoño de 2000. Cuando la gira terminó en diciembre de 2000, se convirtió en la segunda gira con mayores ingresos en Norteamérica, recaudando más de 70 millones de dólares. [2]
La gira fue mencionada inicialmente durante un chat grupal de AOL a fines de 1999, cuando el miembro de la banda JC Chasez reveló que el grupo ya estaba planeando su próxima gira. [3] Se anunció oficialmente el 21 de marzo de 2000, el mismo día en que se lanzó su álbum , [4] con ensayos comenzando poco después. [5] La gira fue patrocinada por MCY Music y Nabisco . También fue producida por SFX Touring . La gira se convirtió en un éxito instantáneo, con las 50 fechas iniciales agotadas, vendiendo un millón de entradas en el primer día. [6] Esto fue seguido con el álbum vendiendo más de dos millones de copias en la primera semana. [7] Varias entradas para el concierto en el Madison Square Garden y el Staples Center fueron subastadas a través de Yahoo! Auctions . Las ganancias se destinaron a la "Justin Timberlake Foundation" y la "Challenge for the Children Foundation".
Los ensayos comenzaron en abril de 2000 en el Lakeland Center en Lakeland, Florida . Debido a la cercanía de su gira anterior, el escenario para esta salida era muy similar. Sin embargo, el escenario incluía nuevos elementos como pirotecnia , elevadores de escenario y suspensión aérea . [8] Estos elementos fueron la razón por la que la banda optó por actuar en estadios y arenas en lugar de anfiteatros al aire libre . [8] Al describir el escenario, Lance Bass afirmó: "Es increíble con la pirotecnia y diferentes cosas. Realmente no puedo revelar muchos de los gags que vamos a hacer, pero va a ser muy entretenido y vamos a acercarnos mucho a todos los que estén en la audiencia". [9] Debido al número limitado de fechas realizadas, las fechas del estadio se centralizaron regionalmente, para darle a cada fan la oportunidad de verlas. [8]
Durante una aparición en TRL , la banda anunció que Destiny's Child se uniría a ellos en la gira, sin embargo, el grupo de R&B se retiró y se unió a Christina Aguilera en su gira debut . [10] Más tarde en la gira, Sisqó abandonó la gira para filmar su papel en la película Get Over It . [11] La cantante de R&B y pop Pink también se unió a la gira en varias fechas, incluidas algunas con Sisqó. Cuando comenzó la gira, Justin Timberlake recibió su diploma de escuela secundaria en el escenario del Pyramid Arena . [12] Otro honor fue recibido cuando la banda recibió la llave de la ciudad por la alcaldesa de Orlando, Glenda Hood . La banda también abrió una Casa Ronald McDonald , donde una habitación fue nombrada en su honor. [13]
El éxito de la gira impulsó a la banda a añadir una etapa adicional de fechas en los Estados Unidos. [14] [15] [16] En respuesta a las fechas adicionales, Joey Fatone declaró:
"Estamos muy emocionados por eso, pero creo que vamos a hacer un gran espectáculo nuevamente. Ya sabes, mucha gente ha visto parte del espectáculo, pero cada espectáculo que hacemos es diferente. Añadimos pequeñas cosas aquí y allá para cambiarlo y convertirlo en un espectáculo original, así que esperamos que todo el mundo lo disfrute". [ cita requerida ]
La banda había anunciado anteriormente que se unirían a Britney Spears en una gira conjunta por Europa en octubre. [9] [17] [8] [18] Sin embargo, una gira conjunta no se materializó y Spears realizó una gira por la región en solitario. Cuando la segunda etapa norteamericana llegó a su fin, la banda anunció que protagonizarían su primer largometraje de concierto . La película se estrenó exclusivamente a través de los cines IMAX durante seis meses. Además, la banda se asoció con MSN para brindar a los fanáticos acceso exclusivo a boletines informativos, fotos y videos. Conocido como "NSYNC@MSN", el servicio brindaba acceso a la web y al correo electrónico junto con MSN Messenger y Windows Media Player . [19]
El espectáculo comienza con *NSYNC como marionetas que caen 40 pies sobre el escenario con una pequeña muestra de " I've Got No Strings ". Cuando aterrizan, el grupo corta las cuerdas y se desengancha antes de dirigirse a dos actuaciones orientadas al baile de "No Strings Attached" y "I Want You Back ". A esto le sigue Lance Bass dando la bienvenida a la multitud antes de bajar el ritmo con una actuación de " (God Must Have Spent) A Little More Time on You ", en la que el grupo se eleva 30 pies sobre el escenario en 5 pequeñas plataformas.
Después de que el grupo deja el escenario, se reproduce un interludio de video presentado por la personalidad de televisión Ananda Lewis llamado Total *NSYNC Live (parodiando el programa Total Request Live ), anunciando que los fanáticos reciben 4 selecciones de posibles canciones que *NSYNC cantaría a continuación. Las primeras 3 opciones de canciones (" Yankee Doodle Dandy ", " Three Blind Mice " y " Twinkle Twinkle Little Star ") terminan con abucheos y risas de la multitud. Para cuando Lewis dice la cuarta opción " Tearin' Up My Heart ", la multitud se vuelve loca, se selecciona como la canción elegida y el grupo regresa al escenario vestido con ropa de estilo libre (casi como su vestuario anterior de su última gira) para interpretar la canción.
El espectáculo continúa con Justin Timberlake regresando al escenario mostrando algunas de sus habilidades de Beatbox de estilo libre antes de que el baterista del grupo comience a eclipsarlo y lo llame. Timberlake desafía al baterista a una batalla que termina en victoria para Timberlake. El resto del grupo regresa al escenario con atuendo urbano para interpretar " It's Gonna Be Me ". A esto le sigue el grupo armando un ambiente de sala de estar para volver a bajar el ritmo con dos baladas, " I Drive Myself Crazy " y "I Thought She Knew".
Después de que el grupo abandona el escenario nuevamente, se muestra otro interludio en el que el grupo se dirige a su sala de cambio rápido con gente del circo, una sala de juegos y una sala de cine (que incluye al grupo viendo a Lance Bass en la final de Who Wants to Be a Millionaire , donde ficticiamente gana $ 1 millón). Luego regresan al escenario vestidos con atuendos de club, todos diseñados con dinero en ellos, para una presentación de " Just Got Paid ". Durante la canción, los fanáticos seleccionados antes del espectáculo suben al escenario y bailan con el grupo mientras cae confeti por todas partes. También presentan a los miembros de su banda antes de que todos abandonen el escenario nuevamente.
El espectáculo continúa con un interludio futurista que incluye un espectáculo de luces láser y la cara de la mascota virtual del payaso No Strings Attached (con una voz de robot) dando acertijos al público. Luego, NSYNC se levanta del suelo vestido con un atuendo futurista del medio oeste para una actuación de "Space Cowboy" con un descanso de baile extendido. Al final de la canción, el grupo vuelve a bajar al suelo con la banda tocando un interludio instrumental extendido del coro. Termina abruptamente con el sonido de un auto chocando, una mujer gritando, un hombre gritando "Alguien está herido" y el sonido de una sirena de ambulancia. NSYNC regresa al escenario en una breve parodia de hospital vestido con batas médicas cuidando a un Timberlake herido antes de pasar a "It Makes Me Ill". A esto le sigue el grupo sacando taburetes para bajar el ritmo para otra canción. Sin embargo, Chasez dice que quiere acercarse a la multitud. La pieza escénica (sobre una pista) se eleva y lleva a los miembros al centro de la arena, y los chicos cantan " This I Promise You " mientras se acercan a la multitud . Después de la canción, la pieza escénica vuelve a donde estaba, el grupo hace una reverencia y abandona el escenario.
El espectáculo continúa con una gran pantalla de video que dice "*NSYNC" y la banda, vestida con trajes futuristas, interpreta "Digital Get Down". El espectáculo concluye el set de bis con " Bye Bye Bye ". Los chicos caminan por el escenario principal y dan las gracias, presentando una vez más a sus músicos. Luego, el grupo desaparece a través de un géiser mientras se encienden los fuegos artificiales al mismo tiempo.
A pesar del éxito de la gira, se enfrentó a algunos obstáculos en el camino. Las bandas fueron blanco de un asesinato por parte de un adolescente. Su madre descubrió un cuaderno que contenía un plan detallado para matar a los cinco miembros de la banda durante su espectáculo en Atlanta. El plan (llamado "Operación Deathstrike") incluía al adolescente robando una tienda de armas local para obtener las armas y el dinero para llevar a cabo su plan. Ella informó a las autoridades locales y su hijo fue detenido en el Centro de Detención Juvenil del Condado de Sumner . Más tarde fue ingresado en un hospital psiquiátrico , aunque las autoridades consideraron que carecía de verdaderas intenciones de ejecutar su plan. [20] Se tomaron precauciones de seguridad adicionales durante los dos shows de Georgia .
Antes de actuar en Joliet, Illinois , el escenario fue destruido por un tornado en la Route 66 Raceway . [21] La fecha fue reprogramada para agosto. Para el espectáculo reprogramado, muchos padres intentaron demandar a la banda y a SFX Touring por no poder asistir al espectáculo debido al tráfico. [22] Una hora antes de su espectáculo en Greensboro, Carolina del Norte , se llamó por teléfono a una amenaza de bomba . [23] Aunque los miembros de la banda fueron evacuados, el público no fue informado de la amenaza. Los funcionarios del Coliseum afirmaron que no querían causar pánico entre las multitudes estimadas en 15.000 personas al informarles de la amenaza de bomba. [23] Después de que las autoridades determinaran que no había amenaza, el concierto se reanudó una hora después de su hora de inicio original. [24] En noviembre de 2000, la banda y su manager fueron demandados por Sid & Marty Krofft Pictures, Inc. (el equipo detrás de HR Pufnstuf , Land of the Lost y The Bugaloos ). La demanda citó violación de derechos de autor e incumplimiento de contrato con la compañía. [25] La compañía fue contratada para construir marionetas de tamaño natural que imitaran la apariencia de los miembros de la banda. Las marionetas se utilizarían para su interpretación de "Bye Bye Bye" en la gira y en los American Music Awards . Al dúo se le dijo que recibirían una parte de las ganancias de la mercadería relacionada con el uso de las marionetas. Cuando se les pidió el pago, Johnny Wright les informó que no tenían derecho a ningún fondo. La demanda fue desestimada en noviembre de 2000.
La banda enfrentó otra demanda, en diciembre de 2000, presentada por una adolescente de Missouri , alegando que fue "agredida verbalmente" por Justin Timberlake fuera de uno de sus shows. [26] Mientras esperaba para ver a la banda, después de su concierto en el Chase Park Plaza en Central West End, St. Louis , la adolescente afirma que fue "desairada" por Timberlake, quien despectivamente se negó a darle un autógrafo. Ella gritó: "¡Creo que JC es mejor de todos modos! ¡Es más lindo!". La chica dice que este comentario no se tomó a la ligera, ya que Timberlake (supuestamente) la empujó contra una pared y le gritó blasfemias . Un reportero de KSDK afirmó ser testigo del incidente. La chica terminaría retirando la demanda antes de que pudiera llegar a la corte. [27]
A lo largo de sus conciertos, los cinco estuvieron acompañados por los siguientes instrumentistas en esta gira:
La gira fue documentada por primera vez en la serie de MTV , Making the Tour . El documental siguió el proceso de la banda desde la selección de canciones, el vestuario y los ensayos. Una interpretación completa de "Space Cowboy (Yippie-Yi-Yay)" en el Tacoma Dome se mostró durante el espectáculo. El episodio se emitió el 16 de julio de 2000. Un largometraje en VHS y DVD le siguió en febrero de 2001. La edición ampliada contenía más planificación y material detrás de escena, interpretaciones de "Bye Bye Bye" y "This I Promise You", junto con los videos musicales de su álbum actual. El video fue certificado platino por la RIAA el 9 de marzo de 2001. Los conciertos en el Madison Square Garden se filmaron para un especial de HBO . El especial atrajo a más de seis millones de espectadores, convirtiéndose en uno de los especiales de conciertos con mayor audiencia en la cadena. El concierto se emitió el 27 de julio de 2000. [58] Los conciertos se lanzaron en VHS y DVD el 21 de noviembre de 2000. El DVD incluía una galería interactiva que contenía imágenes de la banda durante las sesiones de grabación, los ensayos y las actuaciones en el escenario. El vídeo fue certificado tres veces platino por la RIAA el 18 de diciembre de 2000. El especial de HBO fue nominado a "Especial musical del año" en los premios TV Guide. [59]
En agosto de 2000, Iwerks Entertainment anunció que estaban en conversaciones con la banda para lanzar una película de concierto de larga duración en 2001. La película, titulada "*NSYNC: Bigger Than Live", se estrenó exclusivamente en cines IMAX en ciudades seleccionadas de los Estados Unidos y el Reino Unido. [60] Filmado en el Pontiac Silverdome en Pontiac, Michigan , el concierto de 90 minutos fue editado a 47 minutos, eliminando todos los interludios y las actuaciones de "I Drive Myself Crazy", "Just Got Paid y "It Makes Me Ill". La película se estrenó el 23 de febrero de 2001. La película permaneció en los cines durante diez meses y recaudó más de un millón de dólares. [61] En septiembre, la actuación de la banda en "Summer Music Mania" se emitió en Fox el 15 de septiembre de 2001. Las actuaciones de "No Strings Attached", "Digital Get Down" y el popurrí fueron editadas.
La gira recibió críticas positivas y mixtas de los críticos musicales y los fans que elogiaron la energía de la banda, [62] su talento vocal, [62] y su personalidad en el escenario. [63] [64] [31] Scott Mervis del Pittsburgh Post-Gazette escribió: “[NSYNC] no eran chicos insulsos. Lejos de eso. Saltaban por el escenario como cinco Ricky Martins y se mantenían coreográficamente sincronizados incluso a 60 yardas de distancia... Pero el alma está en las voces, y 'N Sync las tiene... Si no estabas convencido de que podían cantar, el doo-wop a capela de 'I Thought She Knew' liderado por el chico local Chris Kirkpatrick fue la prueba final”. [62] Muchas críticas expresaron el sentimiento de que con esta gira, NSYNC se estableció efectivamente fuera de la sombra de la banda rival de chicos Backstreet Boys . Billboard señaló:
"Desde las primeras notas se hizo evidente que el quinteto de pop adolescente estaba bien formado gracias a sus fechas de preparación en estadios, así como a sus giras prácticamente ininterrumpidas de los dos últimos años. Las considerables dotes vocales del grupo estaban en su sitio, y la coreografía era extensa y elaborada. Justin Timberlake pareció asumir un papel más destacado que en giras anteriores, pero los miembros del grupo Joey Fatone Jr. , Lance Bass , Chris Kirkpatrick y JC Chasez tuvieron la oportunidad de brillar individualmente y como parte del grupo". [65]
En un artículo para el Orlando Sentinel , Jim Abbott dijo que la banda "hizo que el público se sintiera como en casa" durante el concierto en el TD Waterhouse Centre. [66] Continuó: "Pero el poder de este concierto estuvo en su impecable producción. Fue un asalto a los sentidos desde el momento en que los cinco cantantes bajaron al escenario como marionetas humanas para la apertura de 'No Strings Attached'". [66]
Algunos críticos sintieron que la teatralidad del concierto le quitaba al arte de la banda y parecía efectista. Algunas reseñas críticas, similares a las reseñas de la gira anterior de NSYNC , cuestionaron el prestigio de la banda debido a su clasificación como pop chicle y al hecho de que la banda tenía una audiencia mayoritariamente de preadolescentes y adolescentes. “'N Sync trata sobre teatro e idolatría y la telenovela de un flechazo de aula. Las niñas, al parecer, lo entienden”, escribió David Segal ( The Washington Post ). [67]
Jim Farber ( New York Daily News ) consideró que los shows en el Madison Square Garden eran "cliché y artificiales". [68] Explica: "De hecho, el show del martes demostró que ciertamente hay condiciones, aunque el tirón de los miembros postadolescentes de NSYNC no proviene de controladores invisibles sino de una fuerza más insidiosa. Es decir: la propia necesidad de los chicos de complacer. Que tienen un deseo abrumador de apaciguar a sus fans más jóvenes parecía obvio, ya que el show se ajustaba a los clichés más gastados del pop adolescente actual". [68] Sin embargo, Farber elogió la voz y el encanto del grupo, diciendo: "Sus armonías de cinco partes realmente brillan en las baladas... Y su excelente trabajo a capela en 'I Thought She Knew' los pone en la tradición de los armonizadores más agradables del pop, desde los cuartetos de barbería hasta los doo-woppers". [68]