Gil Joseph Wolman (7 de septiembre de 1929, París - 3 de julio de 1995, París) [1] fue un artista francés. Su obra abarcó la pintura, la poesía y el cine. Fue miembro del movimiento letrista de vanguardia de Isidore Isou a principios de la década de 1950, y luego se convirtió en una figura central de la Internacional Letrista , el grupo que posteriormente se convertiría (sin el propio Wolman) en la Internacional Situacionista .
Wolman se unió a los Letterists en 1950, aunque abandonó el grupo sólo dos años después. Su primer trabajo publicado apareció en el primer número de 1950 de su revista Ur , donde su 'Introducción a Wolman' prepararía el escenario para creaciones posteriores: "¡En el principio, estaba Wolman"! Mientras todavía estaba en el grupo, Wolman haría dos contribuciones importantes. Primero, en poesía sonora , ideó la noción de 'megapneume': mientras el letrismo se basaba en la letra, los megapneume se basaban en la respiración. En segundo lugar, en el cine, produjo L'Anticoncept , la obra por la que ahora se le recuerda principalmente. La película se proyectó por primera vez el 11 de febrero de 1952 en el cine club 'Avant-Garde 52'. Consistía en una iluminación en blanco proyectada sobre un globo meteorológico, acompañada de una banda sonora hablada en staccato. La película fue prohibida por la censura francesa el 2 de abril de 1952; cuando los letristas visitaron el Festival de Cine de Cannes el mes siguiente, se vieron obligados a limitar la audiencia a periodistas únicamente. El texto de la banda sonora se publicó en el número único de la revista Letterist Ion (1952; reimpreso por Jean-Paul Rocher, 1999), y luego se reeditó en una edición separada aumentada con textos asociados (Ediciones Allia, 1994). Ion también incluyó el texto de la película Howls for Sade de Guy Debord , que estaba dedicada a Wolman y presentaba su voz en su propia banda sonora.
En junio de 1952, Wolman y Debord formaron la Internacional Letrista , que, con Jean-Louis Brau y Serge Berna, se separaría oficialmente del grupo principal en diciembre. Wolman contribuyó con varios textos al propio boletín de Letterist International, Potlatch ; y, con Debord, fue coautor de algunos de sus textos más importantes, publicados en la revista surrealista belga Les Lèvres Nues (Labios desnudos). Estos incluían 'Una guía del usuario sobre el détournement' y 'Teoría de la deriva' (ambas de 1956). El término détournement (literalmente "desvío") significaba la reutilización deliberada de material plagiado para un propósito nuevo y generalmente subversivo. La deriva fue un proceso de deambular sin rumbo por entornos urbanos con el fin de cartografiar su psicogeografía .
En 1955, Wolman escribió ¿Por qué el letrismo?, también con Guy Debord, publicado en Potlatch no. 22. Al año siguiente, representó a la Letterist International en el Congreso Mundial de Artistas en Alba , Italia . Esta conferencia estableció vínculos importantes entre la Internacional Letterista y aquellas figuras (principalmente Asger Jorn y Pinot-Gallizio del Movimiento Internacional por una Bauhaus Imaginista ) que poco después unirían fuerzas con ella para formar la Internacional Situacionista. El propio Wolman, sin embargo, nunca llegó hasta la Internacional Situacionista. Fue oficialmente excluido de la Letterist International el 13 de enero de 1957, apenas seis meses antes de la creación del nuevo grupo, y la exclusión se anunció en formato obituario en Potlatch núm. 28. Debord parece haber sido la fuerza impulsora de la exclusión, que causó cierta consternación entre sus colegas. Incluso Michèle Bernstein , entonces esposa de Debord, afirmó que no entendía por qué Debord se enfrentó tan repentinamente a Wolman. [2] Jean-Michel Mension , uno de los primeros miembros de Letterist International, recuerda que "Gil era reticente, dulce, un tipo increíblemente dulce. Creo que nunca lo escuché levantar la voz, excepto ocasionalmente, excepto cuando "Estaba recitando su poesía, pero eso era diferente. Todos amaban a Gil". [3] Tampoco podía entender por qué Debord lo había excluido, y observó: "Creo que Wolman, a los ojos de Guy, era un artista verdaderamente extraordinario, claramente superior a los demás artistas de la Letterist International. Personalmente, nunca he creído con exclusión de Gil." [4] Ralph Rumney , uno de los primeros miembros de la Internacional Situacionista, especuló que la verdadera razón detrás de la exclusión era que Wolman y su esposa, Violette, acababan de tener un hijo: "Guy, y Michèle en todo caso, tenían un horror absoluto de la vida doméstica y de los bebés en particular. Intentaban experimentar nuevas formas de vida, lo que para Guy significaba libertad sexual total. La feliz vida familiar de Wolman no podía ser tolerada". [5]
Tras su exclusión, Wolman continuó desarrollando su propia obra, restableciendo vínculos con el movimiento letrista original y exponiendo con ellos de 1961 a 1964. Ideó el Scotch Art en 1963, un proceso que consiste en arrancar bandas de material impreso. y utilizar cinta adhesiva para reposicionarlos sobre telas o madera. En 1964, sin embargo, se separó de nuevo del grupo de Isou, para fundar la efímera Segunda Internacional Letrista con Jean-Louis Brau y François Dufrêne ; A partir de entonces, Wolman trabajó en gran medida de forma aislada. Posteriormente desarrolló el "movimiento separatista" y series de "dühring dühring", "descomposiciones" y finalmente "pintura representada".
Tres años después de su muerte, la revista "Poézi Prolétèr" (n°2), dirigida por Katalin Molnar y Christophe Tarkos, publicó en 1998 un artículo sobre Wolman que incluía varios de sus textos reunidos bajo el título "Introducción de la palabra". Aunque a veces se le ve como un compañero de Guy Debord, ahora se le considera, junto con Robert Filliou , uno de los artistas más influyentes de su época. Wolman, sin embargo, que comenzó una década antes que Filliou, no suscribía el "genio sin talento" de Filliou, sino que decía que "el genio es lo que todos tenemos cuando dejamos de mejorar una cosa para hacer otra". tener talento" (1964).
Varias de las grabaciones de audio de Wolman se publicaron a través de la revista OU de Henri Chopin ; y un LP, L'Anticoncept , fue publicado en 1999 por Alga Marghen, que reunió varias obras sonoras de 1951 a 1972. En 2001, Editions Allia publicó un volumen de sus escritos no recopilados, Défense de mourir . La primera retrospectiva internacional de la obra de Wolman se celebró en el MACBA (Barcelona, 2010) y en el Museu SERRALVES (Oporto, 2011), comisariada por Frédéric Acquaviva , Bartomeu Mari y Joao Fernandes, con un catálogo "Gil J Wolman, soy inmortal y vivo" en 3 versiones diferentes: inglés, español-catalán, francés-portugués. El Centro Pompidou de París dedicó una sala a las obras de Wolman en 2015, mientras que La Plaque Tournante, un espacio de arte independiente en Berlín, programó la primera Retrospectiva de Wolman en Alemania con 500 obras y documentos.