El Museo de Arte Cerámico George R. Gardiner [3] (comúnmente abreviado como Museo Gardiner ) es un museo de cerámica en Toronto , Ontario , Canadá. El museo está situado dentro del campus St. George de la Universidad de Toronto , en el centro de Toronto . El edificio del museo de 4.299,2 metros cuadrados (46.276 pies cuadrados) fue diseñado por Keith Wagland, con ampliaciones y renovaciones adicionales realizadas por KPMB Architects .
El museo fue fundado por George y Helen Gardiner y se abrió al público el 6 de marzo de 1984. En 1987, la gestión de la institución pasó a manos del Museo Real de Ontario (ROM). La ROM continuó gestionando el Museo Gardiner hasta 1996, cuando una dotación adicional al museo le permitió reincorporarse como institución independiente. En 2004, el museo se cerró al público para realizar renovaciones en el edificio. El museo fue reabierto al público en 2006, poco después de que se completaran las renovaciones de su edificio.
La colección permanente de cerámica del museo incluye más de 4.000 piezas. La colección se compone de dos tipos de cerámica, loza y porcelana . Además de las exhibiciones de su colección, el museo ha organizado y acogido una serie de exposiciones de arte cerámico contemporáneo . El museo está afiliado a la Red de Información del Patrimonio Canadiense , la Asociación de Museos Canadienses y el Museo Virtual de Canadá .
A principios de la década de 1980, George y Helen Gardiner esperaban exhibir sus obras en el Museo Real de Ontario , aunque las complicaciones en los arreglos los llevaron a abrir su propia institución. [4] Se construyó un edificio en 1983 y el Museo Gardiner se abrió al público el 6 de marzo de 1984. [5] Para ayudar a facilitar el mantenimiento del futuro museo, en 1983 se formó un comité de voluntarios, formado por voluntarios del Royal Museo de Ontario. [5] El Comité de Voluntarios de Gardiner se formó para discutir la formación de futuros voluntarios del museo, y su primera reunión formal se celebró poco después de la inauguración del museo el 28 de marzo de 1984. [5]
El museo comenzó a ofrecer recorridos públicos de sus exhibiciones en la primavera de 1985. [5] Por razones financieras, George hizo arreglos para que el Museo Real de Ontario asumiera la gestión de la institución en 1987. [5] Sin embargo, después de recibir otra donación financiera del Familia Gardiner en 1996, además del apoyo financiero de programas federales y provinciales, el Museo Gardiner se separó formalmente del ROM y se restableció como institución independiente el 1 de enero de 1997. [ 4] [5] Tras su establecimiento como institución independiente , la gestión del museo fue asumida por un Patronato independiente, compuesto por cinco miembros de la Junta de Regentes de la Universidad Victoria , un miembro del Ayuntamiento de Toronto y nueve personas seleccionadas del Gobierno de Ontario a través del Vicegobernador en Consejo. . [3] [nota 1] Durante ese mismo año, el museo cerró durante seis semanas para realizar renovaciones menores en el edificio. [5]
En 2000, George se acercó a Bruce Kuwabara para diseñar e instalar una exposición de cerámica para el museo. El éxito de la instalación instalada por Kuwabara le llevó a recibir el encargo de rediseñar y ampliar el edificio del museo. [6] En enero de 2004, el museo cerró su edificio al público para realizar renovaciones en sus dos primeros pisos y la construcción de un tercer piso del edificio. [5] Sin embargo, durante este período el museo mantuvo una oficina administrativa temporal en 60 McCaul Street, y continuó albergando programas educativos y exposiciones en otras instalaciones temporales. [7] El museo fue reabierto al público en junio de 2006, aunque la remodelación no se completó por completo hasta 2008. [8]
En un esfuerzo por atraer más visitantes y utilizar aún más su colección personal, el museo lanzó un programa de intervención artística en 2012. [8] En 2013, el museo colocó una instalación permanente, una escultura de cabeza rayada de Jun Kaneko en la plaza. de su propiedad. [8] Otra instalación de arte público , Cracked Wheat de Shary Boyle , se instaló en el patio del museo en 2018. [9]
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El edificio del museo de 4.299,2 metros cuadrados (46.276 pies cuadrados) está ubicado en Queen's Park Crescent, en el campus de la Universidad Victoria, una universidad federada de la Universidad de Toronto . La estación Museum es la estación de metro de Toronto más cercana al museo.
Terminado en 1983, el edificio costó 6 millones de dólares canadienses . [10] El edificio tenía originalmente sólo 2.969,0 metros cuadrados (31.958 pies cuadrados) y dos plantas, [5] [11] aunque fue diseñado para albergar la construcción de un piso adicional. [6] Diseñado por Keith Wagland, el edificio modernista neoclásico fue diseñado y ubicado en el patio trasero de la propiedad para brindar al área circundante una vista sin obstáculos del edificio adyacente al museo, el edificio Lillian Massey . [6] [11] El edificio en sí estaba en voladizo hacia Queen's Park . [6] Desde su finalización hasta su remodelación a principios de la década de 2000, el edificio presentaba una modesta fachada de granito rosa. [10]
Desde enero de 2004 hasta junio de 2006, el museo cerró al público para emprender una renovación y ampliación del edificio por valor de 25 millones de dólares canadienses. [10] [nota 2] Aunque reabrió sus puertas en 2006, el proyecto de desarrollo del museo no se completó hasta 2008. [8] Bruce Kuwabara fue el socio de diseño de la remodelación, mientras que Shirley Blumberg fue la socia a cargo del estudio de arquitectura del estudio. Reurbanización del Gardiner. [11] [12] Como parte de la remodelación, la fachada exterior del edificio fue revestida con piedra caliza de Indiana y granito negro , adornada con ventanas afiladas colocadas verticalmente. [13] KPMB decidió volver a revestir el edificio con piedra caliza para que coincida con la fachada del edificio Lillian Massey, además de escalar el museo para combinarlo con los ventanales de Annesley Hall al sur del museo [13]
La remodelación también implicó la construcción de un tercer piso del edificio, aumentando el tamaño del edificio en 1.330,2 metros cuadrados (14.318 pies cuadrados). [11] El tercer piso incluía instalaciones para un restaurante de 50 asientos, una terraza al aire libre en forma de L y una galería de exposiciones de 370 metros cuadrados (4000 pies cuadrados). [6] [8] [10] Las renovaciones en el interior del edificio existente incluyeron un vestíbulo rediseñado que cuenta con un largo mostrador de recepción de roble blanco , diseñado para atraer a los visitantes al museo; y renovaciones en sus tres galerías, instalaciones educativas y la tienda de regalos del museo. [14] También se aumentó el espacio de exhibición dentro del museo, y el estudio de arquitectura puso énfasis en resaltar las vitrinas y piezas dentro de ellas, en lugar de crear espacios para grandes recepciones. [13] Las vitrinas utilizadas para exhibir sus piezas también fueron rediseñadas por el estudio de arquitectura. [11] Farrow & Ball ha proporcionado la pintura utilizada para las exhibiciones del museo y las exhibiciones especiales. [15]
En 2017, se contrató a KPMB Architects para rediseñar la tienda de regalos del museo y para que el vestíbulo contara con un estudio de cerámica de artista residente en el nivel. [11]
Según la legislación que rige la institución, la Ley del Museo de Arte Cerámico George R. Gardiner , el objetivo de la institución es recolectar, conservar, prestar y exhibir obras y materiales de cerámica, decoración y bellas artes. [3] En julio de 2019, la colección permanente del Museo Gardiner incluía más de 4.000 objetos. [7] [16] La colección permanente del museo incluye objetos que fueron donados, comprados o legados al museo y que se mantienen en custodia del público. [17] Los artículos de la colección permanente se exhiben en el museo o se almacenan en una instalación segura y con clima controlado cuando no están en exhibición. [17]
El museo divide su colección en dos áreas principales de colección, objetos de loza y porcelana . [18] La colección de loza del museo se compone principalmente de cerámica de las Américas precoloniales , mayólica italiana y cerámica de Delft inglesa ; mientras que la colección de porcelana del museo se centra principalmente en porcelanas de origen europeo. [18] Además de las áreas de colección enfocadas regionalmente, el museo también cuenta con una colección especializada de loza y porcelana hechas para exportar a Canadá. [19] La colección del museo también incluye una serie de piezas de cerámica modernas y contemporáneas desde la década de 1950 hasta el siglo XXI. [20] Aunque el museo es principalmente un museo de cerámica , la colección permanente del museo también incluye una serie de piezas no cerámicas que se relacionan directamente con las piezas cerámicas que tiene en su colección. [21]
La colección permanente de arte cerámico del museo se originó a partir de las colecciones privadas de George y Helen Gardiner, quienes comenzaron su colección a mediados de la década de 1970. [8] Las primeras piezas recolectadas por los Gardiner fueron cerámica precolonial de América y porcelana de Meissen . [8] Con el tiempo, la colección privada de los Gardiner creció hasta incluir mayólica italiana, cerámica de Delft inglesa, así como una variedad de piezas de cerámica de las Américas precoloniales y porcelanas europeas. [8]
La colección de loza del museo incluye piezas de 47 culturas diferentes de la América precolonial, que datan del 3500 a. C. al 1550 d. C. [22] Estas obras datan del 3.500 a. C. al 1550 d. C., y la mayoría de las cuales se originaron en el suroeste de Estados Unidos , América Central , Mesoamérica y América del Sur . [22] La colección del museo también incluye una serie de loza europea, que data de los siglos XIV al XVIII. [23] La loza europea incluye piezas de crema , loza de Francia, loza de Delft inglesa, mayólicas italianas y engobe inglés . [23]
Las porcelanas de Meissen estuvieron entre las primeras piezas adquiridas por George y Helen Gardiner. [8] La colección de porcelanas europeas del museo incluye piezas de los siglos XVIII y XIX. [24] [25] Las colecciones de cerámica europea del museo del siglo XVIII y principios del XIX incluyen piezas de fabricantes de porcelana austriacos, ingleses, franceses, alemanes, italianos y suizos con sede en Europa ; además de piezas decoradas por hausmaler y figuritas de la commedia dell'arte . [24] Las colecciones de porcelanas europeas del siglo XIX del museo incluyen piezas de Mintons , un productor de porcelana híbrida conocida como porcelana china . [26]
Además de las porcelanas europeas, la colección del museo también incluye una variedad de porcelanas de China y Japón , incluidas varias porcelanas chinas azules y blancas . [27]
El museo opera la Biblioteca de Investigación de Cerámica Gail Brooker dentro de su edificio, y la biblioteca se administra como parte del Sistema de Bibliotecas de la Universidad de Toronto . [28] [29] La biblioteca fue establecida por el museo en 1988, después de que George R. Gardiner donara 387 libros, grabados, revistas y publicaciones periódicas relacionadas con el museo. [28] Desde entonces, sus existencias se han ampliado hasta incluir 2.500 volúmenes. [28]
Aunque la biblioteca está abierta al público, sus fondos forman parte de una colección de investigación que no circula y los visitantes no pueden tomar prestados artículos para su uso fuera de la biblioteca. [28]
El museo acoge y organiza una serie de exposiciones itinerantes . Además de exhibir arte cerámico, la institución también ofrece programación educativa en el museo, incluida una clase de cerámica sin cita previa de dos horas durante todo el año. [30] [31]
