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Gaetano Meo

Simeón Salomón, Baco , óleo sobre papel, 1867, Museo y Galería de Arte de Birmingham, Birmingham, Reino Unido

Gaetano Giuseppe Faostino Meo (1849 - 16 de enero de 1925) fue un modelo de artista italo-británico , pintor de paisajes y un destacado artesano en mosaicos y vidrieras. [1] Su autobiografía inédita es una fuente útil para los historiadores del arte del Movimiento Estético y la Era Eduardiana . [1]

Modelo

Era hijo de Rocco Meo, un pastor italiano de ascendencia griega cuyo apellido era probablemente una versión diminuta de Bartolomeo, [2] y Maria Francesca Meo (née Pignone). [2] Tenía al menos tres hermanos mayores y una hermana menor, [3] y creció en la ciudad de Laurenzana , en Basilicata , sur de Italia. [2] En 1864, Meo (de 15 años) y un hermano mayor caminaron desde Nápoles a París . Tocando arpa y laúd, se mantuvieron como músicos callejeros mientras ahorraban dinero para el pasaje a los Estados Unidos. [4] En 1866, Meo posaba como modelo de un artista en París. [2] La pareja carecía de pasaportes y fueron contrabandeados al Reino Unido a bordo de un carguero desde Boulogne . [5] Meo permaneció en Londres, pero su hermano continuó hacia Estados Unidos. [4]

Solo en Londres, Meo trató de tocar su arpa en restaurantes italianos, un lugar más seguro que tocar en las calles, donde era más probable que la policía lo arrestara y lo deportaran. [6] El pintor prerrafaelita Simeon Solomon afirmó haber descubierto al joven de 18 años tocando el arpa en las calles. [1] "Meo representaba una forma de belleza clásica sureña muy buscada en pinturas de escenas de la mitología griega". [2] En 1867, en Roma, Solomon pintó una acuarela de tres cuartos de cuerpo de otra modelo vestida como Baco . [7] Ese mismo año, en Londres, pintó un retrato al óleo de cabeza y busto de Meo como Baco. [7]

Meo posó para otros pintores británicos como Ford Madox Brown , [2] Edward Burne-Jones , [2] Luke Fildes , [2] Henry Holiday , [2] Henry Holland (1839-1927), [2] Frederic Leighton , [2] Edwin Long , [2] George Heming Mason , [2] William Blake Richmond , [2] Dante Gabriel Rossetti , [2] y el escultor Hamo Thornycroft . [1] En 1870, también trabajaba como asistente de estudio de Rossetti. [2]

Los modelos masculinos en Inglaterra generalmente insistían en usar taparrabos, [2] pero Meo posaba completamente desnudo. [1] En su autobiografía, Meo contrastó cómo se trataba a los modelos en Francia en comparación con Inglaterra:

En París, los artistas trataban a sus modelos como amigos, los consideraban compañeros de trabajo en una gran empresa, coadjutores a cuya cooperación dramática y artística los artistas estaban en gran deuda. Después del trabajo, el artista y su modelo cenaban juntos y conversaban, y el modelo, si era inteligente, aprendía mucho de arte... Pero los artistas ingleses eran diferentes, por regla general trataban a sus modelos como basura. No así Richmond y Rossetti y Burne Jones –¡Dios lo bendiga!–, trataban a sus modelos como seres humanos. [8]

Edward Burne Jones

Edward Burne-Jones, Phyllis y Demophoön , acuarela, 1870, Museo y Galería de Arte de Birmingham, Birmingham, Reino Unido
Edward Burne-Jones, ventana de Dies Domine (1876), iglesia de San Miguel y Santa María Magdalena, Easthampstead, Reino Unido (ventana circular en la parte superior)

Edward Burne-Jones utilizó a su amante, Maria Zambaco , y a Meo como modelos para Phyllis y Demophoön (1870). [a] En la leyenda de las Heroides de Ovidio , Phyllis era la hija del rey de Tracia y Demophoön el hijo del rey Teseo de Atenas. Al día siguiente de su boda, Demophoön partió hacia la tierra de su padre, prometiendo regresar por su novia. [9] Phyllis iba a la orilla todos los días para esperar su barco, pero nunca llegó. Finalmente, desesperada, se ahorcó y los dioses la transformaron en un almendro . [9] Cuando Demophoön finalmente regresó, abrazó con remordimiento el almendro y este estalló en flores. Los dioses se compadecieron de Phyllis y la transformaron de nuevo en mujer. [9] La innovación de Burne-Jones fue retratar el momento de la transformación, cuando las ramas que enredaban a Demophoön se convierten de repente en los brazos de Phyllis que lo abrazan. [9] "Cuando el cuadro se exhibió en la Old Watercolour Society para la Exposición de verano de 1870, se produjo una gran controversia, en parte debido al romance de Burne-Jones, pero también como resultado de la desnudez de Demophoön. Debido a las numerosas quejas, Burne-Jones retiró el cuadro de la exposición dos semanas después de la inauguración". [10] Burne-Jones pintó más tarde otra versión al óleo, El árbol del perdón (1881-1882), [11] con Phyllis emergiendo completamente desnuda del tronco del árbol y los genitales de Demophoön cubiertos por un paño.

William Blake Richmond

La estrecha amistad de casi 50 años entre Meo y William Blake Richmond comenzó con un misterioso incidente. En 1872, Meo llegó sin previo aviso a la casa de campo de Richmond en busca de trabajo como modelo. [12] Se encontró con una hermosa mujer dentro de la puerta trasera, que le indicó el camino hacia el estudio del pintor. [12] Meo llegó a creer que la mujer había sido el fantasma de la primera esposa de Richmond, Charlotte, y lo tomó como un presagio de que los dos hombres estaban destinados a trabajar juntos. [12] Meo se convirtió en el modelo principal de Richmond, asistente de estudio y estudiante. [12] Probablemente posó para los tres ángeles musculosos que custodiaban el féretro fúnebre de un cadáver femenino envuelto en una mortaja en The Watchers [b] —se cree que es la elegía de Richmond a Charlotte. [13] Meo más tarde ayudó a Richmond en los murales, actuó como su gerente comercial en las negociaciones con los clientes y durante más de diez años dirigió el equipo que ejecutó sus mosaicos en la Catedral de San Pablo . [2]

Obras para las que posó Meo

Artista

William Blake Richmond, Cartón para la vidriera del ábside central de la catedral de San Pablo (1892-1893), Victoria & Albert Museum, Londres

Cuadro

Bajo la instrucción de William Blake Richmond, Meo se convirtió en un hábil pintor de paisajes y expuso en la Royal Academy of Arts . [2] Ayudó a Richmond en los frescos de Christ Church, Cheltenham (1893-1895). [2]

La Public Catalogue Foundation enumera cuatro pinturas de Meo en propiedad pública en el Reino Unido. [22] Mirando hacia Londres desde el Heath ; Tooley's Farm ; y Wyldes Farm están en la colección del Ayuntamiento de Camden . [22] El castillo de Arundel, West Sussex, mirando desde la parte trasera de la estación de tren está en la colección de la Towner Gallery de Eastbourne . [22]

Vidrieras

Henry Holiday, estudio de drapería

Henry Holiday es quizás más conocido como el ilustrador de La caza del Snark (1876) de Lewis Carroll . "Holiday fue el diseñador jefe de los fabricantes de vidrieras James Powell & Sons (Whitefriar's Glass) desde 1863 hasta 1891, y desde 1875 empleó a Meo en sus caricaturas ". [6] En 1880, Meo se había convertido en el asistente de Holiday, ayudándolo a ejecutar sus diseños de vidrieras. [6]

Holiday y Richmond patrocinaron conjuntamente a Meo para que obtuviera la ciudadanía británica, que le fue concedida en 1888. [6] Para celebrar la naturalización de Meo, Holiday organizó una fiesta a la que asistieron amigos, artistas y mecenas del arte, incluido el duque de Devonshire . [2] Holiday escribió letras satíricas, adaptadas a Meo y ambientadas en una canción de Gilbert y Sullivan del HMS Pinafore . Desde el piano, Holiday interpretó sus versos de "He Is an Englishman" y dirigió a todos los presentes en el canto de los coros. [6]

Meo ayudó a Richmond en la realización de vidrieras para el ábside de la Catedral de San Pablo, incluida la gran ventana arqueada del este detrás del altar mayor. [23] (Las vidrieras de Richmond fueron destruidas en 1940, durante los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial).

Meo también ayudó a Richmond en tres vidrieras para la Capilla de la Virgen de la Iglesia de la Santísima Trinidad, Sloane Street (1905-1910). [2]

Meo diseñó y ejecutó la ventana oriental de la Iglesia de San Salvador (1902-1904), en St. Albans , Hertfordshire, Reino Unido. [c]

Mosaicos

Mosaicos del coro y del ábside (1892-1904), Catedral de San Pablo, Londres

En la década de 1880, Powell & Sons parece haber enviado a Meo a Italia para estudiar los mosaicos de Rávena, Venecia, Sicilia y Roma. [6]

En 1891, Richmond recibió una propuesta para pintar murales para la catedral de San Pablo en Londres. En cambio, Richmond propuso mosaicos, argumentando que el arquitecto del siglo XVII de la catedral, Sir Christopher Wren , los había pensado para su decoración interior y que los mosaicos sobrevivirían durante siglos. [23] Al año siguiente, Richmond recibió el encargo de diseño para crear murales de mosaico neobizantinos para las paredes y el techo del coro y el ábside de la catedral. [25] "Richmond decidió abandonar la superficie plana de los mosaiquistas como Salviati , a favor de un tratamiento más vibrante, basado en el uso de vidrio irregular dentado, colocado en ángulos con el yeso, para que captara la luz". [26] El encargo se amplió en 1902 para incluir mosaicos para los pasillos del coro con bóvedas de cañón y las cúpulas. [23] Durante casi doce años, Meo dirigió al equipo de artesanos que ejecutaban los mosaicos con el método antiguo, colocando el vidrio pieza por pieza in situ sobre el yeso que se estaba secando. [25] Todo el programa de mosaicos se completó en 1904. [2]

Meo exhibió un panel de mosaico de rosas en la Feria Mundial de 1904 en San Luis, Misuri , EE. UU. [27]

Siguiendo los diseños del arquitecto Halsey Ricardo , Meo supervisó la creación de la gran cúpula de mosaico para el salón de Debenham House en Londres, entre 1912 y 1913. [28]

Siguiendo los diseños del arquitecto escocés Robert Weir Schultz , Meo dirigió al equipo en la creación de los mosaicos para la Capilla de San Andrés y los Santos de Escocia en la Catedral de Westminster , entre 1913 y 1915. [29]

Ejecutando sus propios diseños, Meo creó paneles de mosaico para la Iglesia de San Juan Bautista en Clayton, West Yorkshire , 1916-1918. [6]

Personal

La nieta de Meo, Nelly Gordon Craig, con su abuela paterna, Dame Ellen Terry, c. 1912.

En 1868, Meo se casó con Agnes Morton (1849-1921), de Ulster , Irlanda. [2] Se establecieron en Hampstead y tuvieron seis hijos: tres varones y tres mujeres: [30]

Tras la muerte de su esposa en 1921, Meo creó una lápida en el cementerio de Hampstead que presentaba un mosaico de vidrio de la Virgen con el Niño . [30] Gaetano y Agnes Meo y su hijo "Little Bertie", que murió a los 7 años, fueron enterrados allí. [4]

El diseñador de arte cinematográfico y escritor Edward Carrick —hijo de Elena Meo y Edward Gordon Craig— nunca terminó la biografía de su abuelo, Gaetano Meo. [4] Dramatizó partes de su manuscrito para una emisión del 25 de noviembre de 1994 en BBC Radio 3. [ 5]

Helen Craig , bisnieta de Gaetano Meo e hija de Edward y Helen Godfrey Carrick, es la ilustradora de los cuentos infantiles de Angelina Ballerina . [30] En 2018, ella y la artista de mosaicos Tessa Hunkin restauraron la tumba de Meo en el cementerio de Hampstead . [30]

Notas

  1. ^ "Phyllis tiene los rasgos inconfundibles de María Zambaco, de quien Burne-Jones había estado enamorado desde 1868. Su representación en una escena como ésta, con su conmovedor lema en latín: "¿Dime qué he hecho, excepto amar imprudentemente?", ha provocado mucho debate sobre las implicaciones psicológicas del cuadro, que, como mínimo, debe haber servido como un acto de catarsis para exorcizar los sentimientos de culpa del artista hacia su esposa y hacia su amante". [9]
  2. Simon Reynolds: "Estoy convencido de que The Watchers representa el cadáver de Charlotte, muerta hace unos diez años, con un fondo muy italiano a su alrededor; los ángeles desnudos son probablemente representaciones de Gaetano Meo, acogido como fue en la intimidad de la vida de Richmond". [12]
  3. ^ "La ventana del este, obra del arquitecto, el Sr. [William] Woodward, fue diseñada y ejecutada por el Sr. Gaetano Meo, de Hampstead". [24]
  4. ^ "1904 – 11 de enero – Nacimiento de Nell, segunda hija de EGC y Elena Meo; muerte de su primera hija, Ellen, en este período". [32]
  5. ^ "1900 – Noviembre – Nacimiento de Kitty, hija de Edward Gordon Craig y Jess Dorynne" [32]
  6. Edward Gordon Craig se casó con Helen Mary "May" Gibson en 1893, y tuvieron cinco hijos juntos. [31] Elena Meo y Craig se conocieron en 1900, y tuvieron tres hijos juntos: Ellen (1903-1904), Nell (1904-1975), [d] y Edward (1905-1998). [4] Craig vivió con Elena Meo y sus dos hijos sobrevivientes de forma intermitente, en Inglaterra e Italia. [33] May Gibson Craig no consentiría el divorcio hasta 1932, [31] después de que Craig y Elena Meo se separaran definitivamente. Craig fue padre de otros hijos ilegítimos: una hija con la actriz Jess Dorynne, [e] una hija con la bailarina Isadora Duncan , [34] un hijo con la poeta Dorothy Nevile Lees, [35] y una hija con su secretaria/traductora Daphne Woodward . [36]

Referencias

  1. ^ abcde Alison Smith (1996). El desnudo victoriano: sexualidad, moralidad y arte. Manchester University Press. págs. 197-198. ISBN 978-0-7190-4403-8. Recuperado el 25 de enero de 2013 .
  2. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxyz aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am Simon Reynolds, "Gaetano Meo", en Jill Berk Jiminez, ed., Dictionary of Artists' Models (Chicago, IL: Fitzroy Dearborn Publishers, 2001), págs. 368-370.
  3. ^ Gaetano Meo, de Ancestry.com
  4. ^ abcdefg «Obituario: Edward Craig». The Independent . Londres. 23 de enero de 1998 . Consultado el 24 de enero de 2013 .
  5. ^ de Marie-Jacqueline Lancaster, Obituario: Edward Carrick, The Independent , 6 de febrero de 1998.
  6. ^ abcdefg Patrick Rogers, "Mosaicos de la catedral: Gaetano Meo", Oremus: Westminster Cathedral Magazine , n.º 217 (septiembre de 2016), págs. 14-15. (PDF) Archivado el 8 de diciembre de 2021 en Wayback Machine.
  7. ^ ab Simeon Solomon, Bacchus , Subastas Sotheby's, Londres, 12 de julio de 2018, Lote 11.[1]
  8. ^ Gaetano Meo, autobiografía inédita, documentos familiares de Craig, citado en Alison Smith, The Victorian Nude: Sexuality, Morality, and Art (Manchester University Press, 1996), pág. 198.
  9. ^ abcde Stephen Wildman y John Christian, "Catálogo – 48. Phyllis y Demophoön", en Museo Metropolitano de Arte, Edward Burne-Jones, Victorian Artist-Dreamer, (Nueva York: Harry N. Abrams, Inc., 1998), págs. 136-138.
  10. ^ "Phyllis y Demophoon", Sanders of Oxford Antique Prints and Maps (sin fecha).
  11. ^ ab El árbol del perdón, 1882, de los Museos de Liverpool.
  12. ^ abcdef Sir William Blake Richmond, RA, The Watchers , Subastas Bonhams, Londres, 26 de septiembre de 2018, Lote 35.[2]
  13. ^ Gabriel Berner, "La importancia de la procedencia a medida que dos obras alcanzan sumas de estimación múltiple en Bonham's en Londres", Antiques Trade Gazette , 29 de octubre de 2018.
  14. ^ Baco, del Museo y Galería de Arte de Birmingham.
  15. ^ Un joven contando cuentos a mujeres, de la Tate Britain.
  16. ^ de Caroline Dakers, El Círculo de Holland Park: Artistas y Sociedad Victoriana , (New Haven, CT: Yale University Press, 1999), pág. 217.
  17. ^ Justo, tranquilo y dulce descanso, de Art UK.
  18. ^ Dies Domini Archivado el 31 de diciembre de 2019 en Wayback Machine , del Museo y Galería de Arte de Birmingham.
  19. ^ La canción de amor, de MMA.
  20. ^ Dante y Beatriz, de las colecciones del National Trust
  21. ^ El cortacésped, de la Tate Britain.
  22. ^ abc Obras de arte de o posteriores a Gaetano Meo, Art UK . Consultado el 6 de abril de 2013.
  23. ^ abc Helen Lascelles, "La vida y obra de Sir WB Richmond, KCB, RA" The Christmas Art Annual , (Londres: H. Virtue & Company, diciembre de 1902).
  24. ^ HR Wilton-Hall, La historia de la iglesia y parroquia de San Salvador, St. Albans , (St. Albans: Gibbs & Bamforth, Ltd., 1910), pág. 19.
  25. ^ ab Mosaicos en el coro, de la Catedral de San Pablo.
  26. ^ "Mosaicos diseñados por Sir William Blake Richmond (1842–1921)". Victorian Web.org . Consultado el 29 de julio de 2018 .
  27. ^ Catálogo oficial de expositores. Exposición Universal. San Luis, Estados Unidos, 1904. Departamento B.—Arte. (San Luis, Misuri: The Official Catalogue Company, 1904), pág. 223.[3]
  28. ^ "Estudio de Londres: volumen 37: Northern Kensington". British History Online . Consultado el 24 de enero de 2013 .
  29. ^ Capilla de San Andrés y los Santos de Escocia Archivado el 16 de septiembre de 2019 en Wayback Machine , de la Catedral de Westminster.
  30. ^ abcd "En la tumba de Gaetano Meo | Spitalfields Life" . Consultado el 12 de diciembre de 2018 .
  31. ^ de Edward Gordon Craig, Índice de la historia de mis días: algunas memorias de Edward Gordon Craig, 1872-1907 (Nueva York: Viking Press, 1957), págs. 146, 304-305.
  32. ^ de Katharine Cockin, "Cronología (1899–1904)", The Collected Letters of Ellen Terry, Volumen 4 (Abingdon, Oxon y Nueva York: Routledge, 2016), Apéndice (sin números de página).
  33. ^ Edward Gordon Craig, Elena Meo y sus hijos Nelly y Teddy, Florencia, Italia, c. 1910, de la Biblioteca Firestone, Universidad de Princeton.
  34. ^ Peter Kurth, Isadora: Una vida sensacional , (Nueva York: Little Brown, 2001).
  35. ^ Beth Carroll-Horrocks, "Una relación de trabajo: los documentos de Dorothy Nevile Lees relacionados con Gordon Craig y The Mask , en la Harvard Theatre Collection", Cambridge Core , vol. 46, núm. 1 (mayo de 2005), págs. 103-113.
  36. ^ "Información biográfica/histórica", Colección Donal Oenslager de Edward Gordon Craig, 1898-1967 , Archivos y manuscritos de la Biblioteca Pública de Nueva York.[4]

Enlaces externos