Funkadelic fue una banda estadounidense de funk rock [1] formada en Plainfield, Nueva Jersey en 1968 y activa hasta 1982. Como uno de los dos grupos emblemáticos del colectivo P-Funk de George Clinton , ayudaron a ser pioneros en la cultura de la música funk de la década de 1970. . [1] [5] Funkadelic se formó inicialmente como banda de acompañamiento para el grupo vocal de Clinton, The Parliaments (más tarde la banda de pleno derecho Parliament ), pero finalmente buscó un sonido más pesado y orientado al rock psicodélico en sus propias grabaciones. [5] Lanzaron álbumes aclamados como Maggot Brain (1971) y One Nation Under a Groove (1978).
El grupo que se convertiría en Funkadelic fue formado por George Clinton en 1964, como sección de acompañamiento anónima de su grupo de doo wop The Parliaments [6] mientras estaba de gira. La banda originalmente estaba formada por los músicos Frankie Boyce, Richard Boyce y Langston Booth, además de los cinco miembros de los Parlamentos en las voces. Boyce, Boyce y Booth se alistaron en el ejército en 1966, y Clinton reclutó al bajista Billy Bass Nelson y al guitarrista Eddie Hazel en 1967, luego añadió al guitarrista Tawl Ross y al baterista Tiki Fulwood . El nombre "Funkadelic" fue acuñado por Nelson después de que la banda se mudara a Detroit. En 1968, debido a una disputa con Revilot, la compañía discográfica propietaria del nombre "The Parliaments", el conjunto comenzó a tocar bajo el nombre de Funkadelic. [7]
Como Funkadelic, el grupo firmó con Westbound en 1968. Por esta época, la música del grupo evolucionó del soul y doo wop a una mezcla más dura de rock psicodélico, soul y funk impulsada por guitarras, muy influenciada por los movimientos musicales (y políticos) populares. del tiempo. Jimi Hendrix , Sly Stone , MC5 y Vanilla Fudge fueron grandes inspiraciones. [8] Este estilo evolucionó más tarde hacia un funk más estricto basado en guitarras y metales (alrededor de 1971-75), que posteriormente, durante el apogeo del éxito de Parliament-Funkadelic (alrededor de 1976-81), agregó elementos de R&B y música electrónica, con Menos elementos de rock psicodélico. La banda hizo su primera presentación televisiva en vivo en Say Brother el 7 de octubre de 1969. Tocaron una improvisación con las canciones "Into My Own Thing" ( versión de Sly and the Family Stone ), "What Is Soul?", " (I Wanna) Testify ", " I Was Made to Love Her " ( cover de Stevie Wonder ), "Viernes noche, 14 de agosto" y "Música para mi madre".
El álbum debut homónimo del grupo, Funkadelic , fue lanzado en 1970. Los créditos incluían al organista Mickey Atkins además de Clinton, Fulwood, Hazel, Nelson y Ross. La grabación también incluyó al resto de los cantantes del Parlamento (aún sin acreditar debido a preocupaciones contractuales), varios músicos de sesión no acreditados entonces empleados por Motown , así como Ray Monette (de Rare Earth ) y el futuro pilar del P-Funk , Bernie Worrell .
Bernie Worrell fue acreditado oficialmente a partir del segundo álbum de Funkadelic, Free Your Mind... and Your Ass Will Follow (1970), comenzando así una larga relación de trabajo entre Worrell y Clinton. Le siguió el álbum Maggot Brain en 1971. Los tres primeros álbumes de Funkadelic mostraron fuertes influencias psicodélicas (sobre todo en términos de producción) y un potencial comercial limitado, a pesar de contener muchas canciones que permanecieron en la lista de canciones de la banda durante varios años e influirían en muchos funk futuros. Artistas de rock y hip hop.
Después del lanzamiento de Maggot Brain , la alineación de Funkadelic se expandió enormemente. Tawl Ross no estuvo disponible después de experimentar un mal viaje con LSD o una sobredosis de speed, mientras que Billy Bass Nelson y Eddie Hazel renunciaron debido a preocupaciones financieras. A partir de este punto, se agregarían muchos más músicos y cantantes durante la historia de Funkadelic (y del Parlamento), incluido el reclutamiento de varios miembros de la banda de acompañamiento de James Brown , los JB, en 1972, en particular Bootsy Collins y los Horny Horns . Bootsy y su hermano Catfish Collins fueron reclutados por Clinton para reemplazar a Nelson y Hazel fallecidos. Bootsy en particular se convirtió en un importante contribuyente al sonido P-Funk . En 1972, esta nueva formación lanzó el álbum doble con carga política America Eats Its Young . La formación se estabilizó un poco con el álbum Cosmic Slop en 1973, con importantes contribuciones del recientemente incorporado cantante y guitarrista Garry Shider . Después de dejar la banda por primera vez, Eddie Hazel pasó un año en prisión después de agredir a una azafata y al mariscal de vuelo de una aerolínea mientras estaba bajo la influencia de PCP, [9] [10] luego regresó para hacer importantes contribuciones al álbum Standing on the Verge of Poniéndolo en marcha (1974). A partir de entonces, Hazel sólo contribuyó a P-Funk de forma esporádica. [11]
George Clinton revivió el Parlamento en 1974 y los firmó con Casablanca Records . Parliament y Funkadelic contaban prácticamente con el mismo personal, pero operaban simultáneamente bajo dos nombres. Al principio, Parliament fue designado como un conjunto de funk más convencional dominado por voces conmovedoras y arreglos de trompeta, mientras que Funkadelic fue designado como una banda de funk más experimental y de estilo libre basada en guitarras. El conjunto generalmente realizaba giras bajo el nombre combinado Parliament-Funkadelic o simplemente P-Funk (que también se convirtió en el término general para el grupo de artistas funk en rápido crecimiento de George Clinton). En 1975, Funkadelic lanzó su álbum más exitoso hasta el momento, Let's Take It to the Stage , que casi se ubicó entre los diez primeros de R&B y el Billboard 100.
Más tarde, en 1975, Michael Hampton , un adolescente prodigio de la guitarra, reemplazó a Hazel como primer guitarrista principal de Parliament-Funkadelic y fue uno de los principales contribuyentes de los siguientes álbumes de Funkadelic. Funkadelic dejó Westbound en 1976 y se mudó a Warner Brothers . Su primer álbum para Warner fue Hardcore Jollies, lanzado en 1976. Justo antes de dejar Westbound, Clinton proporcionó a ese sello una colección de tomas descartadas grabadas recientemente, que Westbound lanzó como el álbum Tales of Kidd Funkadelic . Ese álbum tuvo un desempeño comercial significativamente mejor que Hardcore Jollies e incluyó "Undisco Kidd", un sencillo R&B Top 30. En 1977, Westbound capitalizó aún más al publicar la antología The Best of the Early Years .
Cuando el Parlamento comenzó a lograr un éxito significativo en el período 1975-1978, Funkadelic grabó y lanzó su álbum más exitoso e influyente, One Nation Under a Groove en 1978, agregando al ex tecladista de Ohio Players Walter "Junie" Morrison y reflejando un baile más melódico. sonido basado. La canción principal pasó seis semanas en el puesto número 1 en las listas de R&B, aproximadamente en el momento en que Parliament disfrutaba de los sencillos de R&B número uno " Flash Light " y " Aqua Boogie ". Uncle Jam Wants You en 1979 continuó la nueva producción de sonido más electrónico de Funkadelic. El álbum contiene " (Not Just) Knee Deep " de quince minutos con el ex cantante principal de Spinners, Philippé Wynne , cuya versión editada encabezó las listas de R&B. El último álbum oficial de Funkadelic, The Electric Spanking of War Babies , fue lanzado en 1981. El lanzamiento fue originalmente un proyecto de álbum doble, pero se redujo a un solo disco bajo la presión de Warner Brothers. Algunas de las pistas eliminadas aparecerían en futuros lanzamientos de P-Funk, sobre todo el exitoso sencillo de 1982 " Atomic Dog ", que apareció en el primer álbum en solitario de George Clinton.
Mientras tanto, el álbum Connections & Disconnections (reeditado en CD como Who's a Funkadelic ) fue lanzado bajo el nombre Funkadelic en 1981. El álbum fue grabado por ex miembros de Funkadelic y Parlamentos originales Fuzzy Haskins , Calvin Simon y Grady Thomas , quienes habían Dejó P-Funk en 1977 después de desacuerdos con las prácticas de gestión de George Clinton. Este LP, notable por su uso intensivo de la trompeta de jazz de Thomas "Pae-dog" McEvoy , contiene la pista llamada "You'll Like It Too", que se convirtió en una fuente de breakbeat muy popular para la comunidad del hip hop en la década de 1980. El ex baterista de la banda Jerome Brailey lanzó el álbum Mutiny on the Mamaship , de su nueva banda Mutiny.
A principios de la década de 1980, con dificultades legales derivadas de los múltiples nombres utilizados por múltiples grupos, así como una reestructuración en el sello discográfico del Parlamento, George Clinton disolvió el Parlamento y Funkadelic como entidades discográficas y de gira. Sin embargo, muchos de los músicos de versiones posteriores de los dos grupos siguieron siendo empleados de Clinton. Clinton continuó lanzando nuevos álbumes con regularidad, a veces bajo su propio nombre y otras bajo el nombre de George Clinton & the P-Funk All-Stars. A mediados de la década de 1980, Clinton grabó el penúltimo álbum de estudio de Funkadelic, By Way Of The Drum, con personal de P-Funk y muchos dispositivos electrónicos. El álbum fue rechazado por su sello discográfico y no se lanzó oficialmente en Estados Unidos hasta que apareció como una reedición en 2007. Incluye una versión de "Sunshine Of Your Love" de Cream . El álbum no recibió ninguna publicidad, pero aun así recibió críticas favorables.
Clinton continuó su colectivo P-Funk en las décadas de 1990 y 2000, con un grupo rotativo de músicos, algunos de los cuales permanecen de las formaciones clásicas de Funkadelic y Parliament. El sonido rockero de Funkadelic ha disminuido, a medida que Clinton se ha movido hacia un sonido más de R&B y hip hop. En 1997, el grupo fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . [12]
La cineasta Yvonne Smith, de las producciones Brazen Hussy, con sede en la ciudad de Nueva York, produjo Parliament-Funkadelic: One Nation Under a Groove, un documental completo sobre el innovador grupo, que se emitió en PBS en 2005. [13] En 2008, Clinton estaba en trabajar en un nuevo álbum de Funkadelic para su nuevo sello discográfico. En noviembre de 2008, Westbound Records lanzó Toys , una colección de tomas descartadas y demos de Funkadelic de la era Free Your Mind y America Eats Its Young . La recepción crítica del álbum ha sido en general positiva. En abril de 2013, la banda lanzó su primer sencillo en más de 25 años cuando lanzaron "The Naz". La canción es una colaboración con Sly Stone y cuenta la historia de Jesucristo. La cara B de la canción es "Nuclear Dog", que es un solo de guitarra del guitarrista de P-Funk Dewayne "Blackbyrd" McKnight.
Funkadelic tuvo una gran influencia en una gran cantidad de artistas de hip-hop y en el género del hip-hop en su conjunto. [14] En particular, Dr. Dre hace referencia al sonido de Funkadelic como una influencia importante en su música, especialmente su sonido G-funk . [15] El lanzamiento de Funkadelic de 1979, "(Not Just) Knee Deep", en particular, fue muestreado extensamente por artistas de G-Funk, incluidas ubicaciones en The Chronic de Dr. Dre, Doggystyle de Snoop Dogg , la OST de Street Fighter de MC Hammer , Me Myself And de De La Soul. Yo y Tupac's All Eyez On Me. [dieciséis]