Full Frontal es una película de comedia dramática estadounidense de 2002 dirigida porSteven Soderbergh y protagonizada por Catherine Keener , Blair Underwood , David Duchovny , Julia Roberts , Mary McCormack , Nicky Katt , Brad Pitt y David Hyde Pierce . La película se filmó en video digital con la cámara Canon XL-1 en menos de un mes. La película difumina la línea entre lo real y lo ficticio en su representación de una película dentro de una película (y posiblemente dentro de otra).
La película fue anunciada en 2001 y Catherine Keener fue la primera actriz vinculada al proyecto, llamado How to Survive a Hotel Room Fire . [2] Miramax la anunció como "una especie de secuela no oficial" de Sex, Lies, and Videotape . [3] En octubre, Julia Roberts , David Hyde Pierce y David Duchovny fueron anunciados como protagonistas del proyecto, y después de los ataques del 11 de septiembre , el título de la película se cambió a The Art of Negotiating a Turn . [4]
Después de una llamada telefónica con Harvey Weinstein porque no le gustaba el nuevo título de la película, Soderbergh sugirió el título Full Frontal . [5] La producción de la película comenzó el 6 de noviembre de 2001. [6]
El personaje llamado Harvey (interpretado por Jeff Garlin ) es una referencia al propio Weinstein. [7]
Full Frontal tuvo un estreno limitado en los Estados Unidos el 2 de agosto de 2002, se estrenó en 208 cines y recaudó $739,834 en su primer fin de semana. [1] La película se estrenó en el Reino Unido el 23 de mayo de 2003 y no logró llegar al Top 10. [8]
El sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes le otorga a la película una puntuación del 39% basándose en las reseñas de 145 críticos. El consenso del sitio dice: "Una película confusa que empeora debido al mal trabajo de cámara". [9]
En un artículo para el Chicago Sun-Times , Roger Ebert calificó a Full Frontal como "una película tan amateur que sólo el profesionalismo de algunos de los actores la hace digna de ver". [10] Kenneth Turan , del Los Angeles Times , escribió: "Cuando un conjunto de pautas previas al rodaje que un director ideó para sus actores resulta ser más inteligente, mejor escrito y considerablemente más interesante que la película terminada, eso es una mala señal. Una muy mala señal". [11]
Otros críticos elogiaron a Soderbergh por su enfoque experimental. [12] [13] Ann Hornaday de The Washington Post dio una reseña positiva en general, pero escribió: " Full Frontal es una película sobre gente que hace películas sobre películas, y Soderbergh edita tan rápidamente y sin esfuerzo entre esas capas de realidad que un universo ordenado concéntricamente similar a muñecas rusas anidadas rápidamente comienza a sentirse más como un salón de espejos. Ver Full Frontal es una experiencia vertiginosa y desorientadora, que refleja a sus personajes con una exageración grotesca, divertida y a veces horrorosa. No importa lo divertido que sea verla -y para los fanáticos del cine acérrimos, a menudo es enormemente divertido- hay un cierto alivio cuando se detiene y regresamos a nuestras vidas banales y unidireccionales". [14]
USA Today le dio a la película tres de cuatro estrellas, recomendándola por su "humor y elenco talentoso". [15]
En 2016, Lawrence García escribió en un ensayo para Mubi que las técnicas de filmación amateur de la película eran precisamente el punto de vista de Soderbergh, diciendo que Full Frontal "es una película sobre la estética, o más específicamente, su falsedad; es decir, se ocupa principalmente del abismo entre un objeto, su presentación e interpretación, con el estilo de vida de Los Ángeles (que incluye a un vecino que permanentemente usa un disfraz de Drácula) proporcionando el telón de fondo perfecto". [16] García dijo que el "principal defecto de la película es que, si bien las escenas individuales a menudo son divertidas, la película en su conjunto nunca llega a ser coherente". [16]
En el 20º aniversario de la película, el guionista Craig J. Clark señaló "los paralelismos entre [el comportamiento del personaje Gus]... y las acusaciones dirigidas al productor ejecutivo Harvey Weinstein, uno de los pocos depredadores sexuales atrapados por el movimiento #MeToo cuyo castigo parece estar dando sus frutos. Lo que hace que la película sea especialmente curiosa como artefacto cultural es que Gus no es el único sustituto de Weinstein", refiriéndose también al personaje de Garlin. [7]