Fredrica Löf , también conocida como Fredrique Löwen ( de soltera Johanna Fredrika Löf ; Estocolmo, octubre de 1760 – 17 de julio de 1813), fue una actriz de teatro sueca . Fue la primera estrella femenina en el recién fundado escenario nacional Royal Dramatic Theatre , que se fundó el año de su debut. [1]
Fredrica Löf nació en Torsåker en Södermanland , Suecia. Era hija de Johan Gottfrid Löf y Catharina Charlotta Stålhammar (o Stålhand). Su padre trabajaba como löpare, munskänk y taffeltäckare en la corte real y anteriormente había sido lacayo de Lovisa Meijerfeldt . Originalmente llamado Löwe, cambió su apellido a Löf. [2]
Su fecha de nacimiento suele ser el 4 de diciembre, pero como fue bautizada el 7 de octubre, se cree que nació en octubre, poco antes de su bautismo. [2] Era ahijada de los nobles Hedvig Catharina De la Gardie , Hans Henrik von Liewen y Hans Fredrik Ramel. [2] La familia era pobre y Fredrica tenía siete hermanas y un hermano.
Fredrica Löf y sus hermanas fueron conocidas desde el principio, bajo el nombre de "las chicas Löven", por ser parte del "demimonde más refinado de Estocolmo" o prostitutas de clase alta. [2] Sus hermanas Charlotta y Lovisa se casaron con el barón Axel Adam Hierta, y Lovisa más tarde se casó con el barón Victor von Stedingk. Fredrica Löf tuvo su primer hijo fuera del matrimonio en 1779 y al año siguiente se registra que vive sola en su propia residencia con su hija Johanna Fredrika.
Probablemente alrededor de 1780, Fredrica Löf fue educada como estudiante en el Teatro Francés de Bollhuset en Estocolmo con Jacques Marie Boutet de Monvel . [2] Anne Marie Milan Desguillons probablemente también fue su mentora. Probablemente actuó en papeles más pequeños, al igual que otros estudiantes suecos, como lo hizo Lars Hjortsberg . Era común que los actores franceses de esta época adoptaran un nombre artístico. Esto no era tan común en Suecia, pero Fredrica Löf, que se educó en el teatro francés, adoptó la versión francesa de su nombre como nombre artístico y cambió su apellido por el nombre original de su padre, y se llamó a sí misma "Fredrique Löwen". Sin embargo, comúnmente todavía se la llamaba Fredrica Löf, y este es también el nombre más común con el que se la conoce en la literatura.
En 1787, consiguió un puesto en el teatro en lengua sueca de Adolf Fredrik Ristell en Bollhuset, y cuando al año siguiente se transformó en el Teatro Real Dramático, se convirtió en miembro de su generación pionera de actores.
Fredrica Löf hizo su debut en el Teatro Real Dramático de Estocolmo el 6 de mayo de 1788 como Siri Brahe en "Siri Brahe y Johan Gyllenstierna" del rey Gustav III de Suecia . [2] Su debut fue un éxito.
Marianne Ehrenström la comparó con Marguerite Georges , [2] y era famosa por "su órgano vocal que suena bien, así como por su hermoso rostro de forma griega y su figura bien formada, por la cual ella, junto con mucha calidez natural en su obra, cautivaba a su público sin esfuerzo" [2] Su forma de actuar fue descrita como "noble", con un sentimiento y un alma aptos para la "ternura, la nobleza y la fierté"; su voz fue descrita como clara y suave. Recibió muchos elogios por su disfraz, recomendación que se ve en fuentes contemporáneas; Durante este período, se esperaba que un actor diseñara y financiara su vestuario él mismo. También fue ampliamente recomendada por varios críticos por su elegancia y buen sentido del vestuario.
Fredrica Löf fue nombrada actriz principal en 1788 y celebró sus mayores éxitos durante los años de regencia de 1792-1796. Ella era una miembro de alto rango del teatro y la llamaban: "actriz del teatro r. de primera clase". [2] La Ópera Real le dio una asignación de 600 dólares además de su salario en el Teatro Real.
Fredrica Löf también fue miembro electivo de la junta directiva de actores. [2] El Teatro Real Dramático se regía mediante votaciones en reuniones de la junta cada 14 días, administrado por una junta de ocho actores electivos bajo la autoridad de la Real Academia Sueca de Arte y el directorio formal de la Ópera Real desde 1788 hasta 1803, supervisado por un funcionario designado por la Royal Opera. Esto hizo que los actores formaran parte del personal de la corte real y estuvieran obligados a actuar para la corte real cuando fueran convocados. A diferencia del personal de la Ópera Real y del Teatro Francés, los actores del Teatro Real Dramático no recibían su remuneración de la corte real, sino de las acciones del teatro.
Fredrica Löf no podía leer textos y se vio obligada a aprender su papel haciendo que otros le leyeran los guiones. [2] Gustav Mauritz Armfelt , en su calidad de miembro de la Real Academia Sueca de Arte, que supervisaba el teatro, escribió al monarca en 1788 y le preguntó si alguien más podía interpretar el papel de Siri Brahe, y recomendó a la actriz Gertrud. Elisabeth Forsselius en lugar de Fredrika Löf. Oficialmente por motivos de salud, pero lo cierto es que Fredrika Löf "no podía leer textos, pero tenía que aprender sus partes haciendo que otros se las leyeran", y añadió que el escritor Carl Gustav af Leopold tuvo que pasar tres horas con ella. enseñarle el papel debido a esto.
Entre sus papeles se encuentran el papel principal en "Semiramis" de Voltaire , donde fue admirada por su "majestuosa" interpretación; [2] los papeles principales en "Athalie" de Racine y "Drottning Christina" (1790) de Gustav III, como la señora Ferval en "Den förtroliga aftonmåltiden" y como Susanna en " Las bodas de Fígaro " de Beaumarchais (1799). [2] Hizo muchos papeles en obras de August von Kotzebue , Racine , Voltaire y Favart .
El 30 de junio de 1791 interpretó el papel de Amalia en "Den okände eller världsförakt och ånger" ("El extraño o El desprecio y la ansiedad del mundo") de August von Kotzebue, que fue un gran éxito para ella. Se decía que interpretó el papel con "una sensibilidad más allá de los límites" que hizo "llorar a todos", incluso a las actrices del Teatro Francés, que no entendían el idioma.
Mientras Maria Franck y Sofia Frodelius interpretaban tragedia y comedia respectivamente, y Ebba Morman se encargaba de los papeles femeninos "demoníacos", como brujas y asesinas, Fredrika Löf interpretaba los papeles románticos de amante y heroína, papeles para los que fue recomendada al menos durante hasta 1801. Se retiró de los escenarios después de la temporada 1808-09.
Fredrica Löf residía en una residencia con muebles caros en Gustav Adolfs Torg, Estocolmo , donde entretenía a la élite cultural, como Carl Michael Bellman , Tobias Sergel y Louis Masreliez y sus colegas. Tenía su propio carruaje para llevarla hacia y desde el teatro.
Se habló mucho de Fredrica Löf en su vida privada. Entre sus amantes se encontraba el escultor Johan Tobias Sergel y el poeta y periodista Johan Henric Kellgren . Fredrica Löf tenía fama de cortesana, pero no le gustaba que la compararan con actrices con fama de cortesanas. Hubo un incidente en el que encontró su palco reservado en la Ópera ocupado por la actriz Louise Götz , que tenía tanta reputación.
Fredrica Löf nunca se casó, pero tuvo tres hijos, dos hijas y un hijo. Su hija, Jeanette Fredrique Fredrisen (1779–1854) se casó con el cantante de ópera Carl Magnus Craelius , maestro de canto y profesora de Jenny Lind , y Fredrika Theresia Fredrisen (1780–1864) se casó con el mayor Anders Andersson (1767–1818) y el superintendente Jonas Peter. Rundlöf (1787–1861). También tuvo un hijo, Johan Davidson, que se convirtió en marinero en 1802. Se ha señalado al príncipe Federico Adolfo de Suecia como el padre de su hija, pero nunca se ha confirmado que Fredrica Löf y Fredrick Adolf tuvieran una relación, sólo que el príncipe y su hermana Eufrosina tenían uno. Euphrosyne Löf se convirtió en la amante oficial del Príncipe después de Sophie Hagman en 1795.
En el momento de su muerte, Fredrica Löf vivía en la granja de su cuñado Sörby, en Torsåker, en Södermanland. Según Sergel, estaba loca en el momento de su muerte. [2] Según su colega Johan Fredrik Wikström, "murió de algún tipo de trastorno en el cerebro alrededor de los cincuenta años".
Son varias imágenes de Fredrica Löf conservadas en el Museo Nacional , muchas de ellas realizadas por Sergel, normalmente durante sus últimos años en los escenarios.