Fredegond Cecily Shove ( / ˈf r ɛ d ɪ ɡ ɒ n d ˈ ʃ oʊ v / FRED -i-gond SHOHV ) [1] ( de soltera Maitland ; 1889–1949) fue una poeta inglesa. Se publicaron dos colecciones de su poesía durante su vida , y también apareció una pequeña selección después de su muerte.
Fredegond Cecily Maitland era hija de un historiador legal, Frederic William Maitland , y su esposa Florence Henrietta Fisher . Su madre era prima materna de Virginia Woolf y hermana de Adeline Maria Fisher, la esposa de Ralph Vaughan Williams . El segundo matrimonio de su madre con Francis Darwin en 1913 la puso en contacto con su familia extendida . Asistió al Newnham College en 1910-1913 y durante ese período también pasó un tiempo en Londres con los Vaughan Williams. En 1915 se casó con el economista Gerald Shove , quien, como su propia familia, tenía vínculos con el grupo Bloomsbury . Como objetor de conciencia que hacía agricultura como su servicio alternativo, trabajó en Garsington Manor cerca de Oxford durante la mayor parte de 1916-1917. [2] La futura Juliette Huxley, que trabajaba allí como profesora de francés, recordó más tarde: "En aquellos días... vi mucho a Fredegond Shove, la esposa de Gerald, que vivía como una espartana en la cabaña del alguacil". [3] Su empleadora, Lady Ottoline Morrell , también recordaba a Fredegond en ese entonces como "una criatura encantadora, muy sensible, delicada y muy nerviosa, con una imaginación fantástica". [4]
En 1918, el editor de Oxford Benjamin Henry Blackwell publicó su primer poemario, Dreams and Journeys , [5] del que pronto se añadieron varios poemas a la antología. Uno de ellos, "The Farmer 1917", evoca una evocadora escena rural en medio de la angustia de la guerra, lo que lo hizo apropiado para The Paths of Glory (1919), una antología de posguerra que abarcaba el campo más amplio de la poesía escrita en ese período. [6] Más tarde se incluyó en antologías en Modern British Poetry (Nueva York, 1925), Twentieth Century Verse (Toronto, 1945), Men who March away (Londres, 1965) y Penguin Book of World War 1 Poetry (2006). Otro poema oblicuamente antibélico, "A man dreams that he is the creator", [7] había aparecido en la revista mensual pacifista War and Peace de Norman Angell antes de su inclusión en Dreams and Journeys . Al año siguiente apareció en la antología estadounidense The Book of Modern British Verse (Boston, 1919) [8] y traducida por Rafael Cansinos-Asséns en la revista hispanoamericana Cervantes . [9]
El poema de la colección de Shove al que más se hace referencia es "El nuevo fantasma", un relato místico de un alma que se va y se encuentra con lo divino en un entorno primaveral. Tiene un ritmo casi conversacional. [10] Fue uno de los cuatro elegidos para la poesía georgiana de 1918-19 , y en 1925 Ralph Vaughan Williams le puso música como uno de sus Cuatro poemas de Fredegond Shove . [11] Al tipificar las tendencias poéticas de la época, la introducción de An Anthology of Modern Verse (1921) señaló "que algo así como un retorno a la religión está en proceso". [12] Robert Strachan en sus conferencias de Edimburgo sobre escritura contemporánea lo llamó "un poema corto muy notable... único en la poesía moderna", [13] Herbert Palmer también identificó a Fredegond como un poeta religioso por la fuerza de "El nuevo fantasma" - "uno de la mejor media docena de poemas del libro". [14] También apareció en The Golden Book of English Poetry 1870–1920 , [15] el Anglo-American Home Book of Modern Verse (Nueva York 1925), el Oxford Book of Christian Verse (1940) y Twentieth Century Verse (Toronto 1945). En 1958 volvió a aparecer en otra antología angloamericana: Modern Verse in English 1900–1950 . [16]
La inclusión de Shove en Georgian Poetry [17] como "la primera mujer, posiblemente simbólica" en aparecer en la serie causó cierta mala voluntad en la política poética de la época. Se la prefirió por sobre otras candidatas que se presentaban ante el editor como más experimentadas y progresistas, como Charlotte Mew , Rose Macaulay y Edith Sitwell . [18] Los críticos posteriores han sido poco amables con el uso que Vaughan Williams hizo de su obra, especulando que solo puso música a sus poemas debido a su relación familiar [19] y describiéndola como "una poeta absolutamente nada excepcional". [20]
Aun así, la década de 1920 fue para ella una época de popularidad y prosperidad. Además de las apariciones en antologías ya mencionadas, una selección diferente de cinco poemas apareció en Cambridge Poets 1914–1920 , [21] dos poemas en la antología de WH Davies Shorter Lyrics of the Twentieth Century 1900-1922 , [22] y uno en Eighty Poems: an anthology (1924). [23] Sin embargo, el período había comenzado con la muerte de su madre en 1920, después de lo cual se preocupó por la religión y se unió a la Iglesia Católica dos años después.
En 1922, la segunda colección de Fredegond Shove, Daybreak , fue publicada por los Woolfs de su Hogarth Press , [24] pero no hay evidencia de que sus 23 poemas tuvieran el mismo impacto. Hay algo de su estilo anterior, que Harold Monro había llamado "un sentido extraño de la realidad debajo de los hechos. Su subliminal es su existencia real". [25] Fue por esto que Byron Adams , comentando en tiempos posteriores sobre los aspectos religiosos de su obra, la describió como una "simbolista menor". [26] Su visión espiritualizada se manifiesta típicamente en "Revelation":
Tan cerca como mi mano
La transformación: (tiempo de entender)
Es largo pero nunca lejos,
Como son las cosas deseadas:)
No hay iceberg flotando en el polo; no hay marca
De conciencia brillante y perfecta, ni oscura.
Y raíz mística de enigmas; muerte ni nacimiento,
Excepto el del corazón, cuando la carne se cambia de la tierra.
Al cielo involucrado en ello: nada extraño,
No situado más allá del ámbito humano común;
Posible en la corriente empinada y cotidiana,
Posible en un sueño;
Se logra cuando todas las energías están quietas –
Especialmente la voluntad. [27]
El intento de señalar aquí una realidad subyacente a la apariencia exterior ha sido citado por un comentarista religioso posterior como el tipo de epifanía mística que se encuentra "incluso en los momentos más ordinarios de la vida". [28]
El otro libro que Fredegond Shove escribió en vida fue un estudio sobre Christina Rossetti (Cambridge 1931). [29] Sin embargo, continuó escribiendo poesía durante toda su vida, publicando selecciones de vez en cuando. En Atalanta's Garland (1926) hay tres poemas. [30] Lascelles Abercrombie , uno de sus asociados de Georgian Poetry , le pidió trabajos inéditos para incluirlos en su antología New English Poems en 1931, [31] y al año siguiente Charles du Bos le pidió poemas para incluirlos en su revista católica Vigile , para la que proporcionó traducciones en prosa. [32]
Tras su muerte en 1949, Shove fue enterrada junto a su marido y otros miembros de su familia en el cementerio de la parroquia Ascension en Cambridge. Su hermana Ermengarde Maitland (1887-1968) actuó como su albacea literaria y publicó de forma privada las breves memorias de la poeta sobre sus primeros años y su vida matrimonial con el título Fredegond and Gerald Shove (1952). En la introducción de este libro, describió cómo había revisado la casa y encontrado poemas "por todas partes: copiados en cuadernos, garabateados en trozos de papel, metidos en estanterías, armarios y escritorios; nadie se habría sorprendido de encontrarlos en el horno; literalmente, cientos de poemas". [33]
En 1956, Cambridge University Press publicó una selección de 32 poemas, entre los que se incluían algunos de sus dos libros anteriores, algunos que habían aparecido en varios lugares desde entonces y otros más que no se habían publicado. En la nota introductoria, Ermengarde resumió el relato de su hermana sobre la visión interior que la impulsó a escribir: «Habló de su primera sensación de «la protección del árbol del tejado del Todopoderoso», del miedo que la invadió al contemplar ese «mundo secundario». «Me sentí conmocionada y enferma ante las costumbres de un mundo, mientras me aferraba, cada vez más secretamente, al débil legado que me había dejado el otro». También habló de aquel día, a los catorce años, «en la caridad de la marrón luz del sol del otoño, me sentí una de esas personas que deben tratar de relatar sus experiencias, y para quienes las experiencias son siempre escenas, colores y sonidos, más que acontecimientos o acciones». [34] Es una caracterización de su obra tan fiel como cualquier otra.