Francisco de Asís Tárrega Eixea (21 de noviembre de 1852 - 15 de diciembre de 1909) fue un compositor y guitarrista clásico español del período romántico tardío . [1] Es conocido por piezas como Capricho Árabe y Recuerdos de la Alhambra .
Tárrega nació el 21 de noviembre de 1852, en Villarreal , Provincia de Castellón , España. Se dice que el padre de Francisco tocaba flamenco y varios otros estilos musicales en su guitarra; Cuando su padre estaba trabajando como vigilante en el Convento de San Pascual, Francisco tomaba la guitarra de su padre e intentaba reproducir los hermosos sonidos que había escuchado. El apodo de Francisco cuando era niño era "Quiquet".
Cuando era niño, se escapó de su niñera, cayó a un canal de riego y se lastimó los ojos. Temiendo que su hijo perdiera completamente la vista, su padre se mudó con la familia a Castellón de la Plana para asistir a clases de música porque como músico podría ganarse la vida, aunque fuera ciego. Sus dos primeros profesores de música, Eugeni Ruiz y Manuel González, eran ciegos.
En 1862, el concertista de guitarra Julián Arcas , de gira por Castellón, escuchó tocar al joven Tárrega y aconsejó al padre de Tárrega que permitiera a Francisco venir a Barcelona a estudiar con él. El padre de Tárrega estuvo de acuerdo, pero insistió en que su hijo también tomara lecciones de piano . La guitarra era vista como un instrumento de acompañamiento a los cantantes, mientras que el piano era bastante popular en toda Europa. Sin embargo, Tárrega tuvo que suspender sus lecciones poco después, cuando Arcas partió para una gira de conciertos en el extranjero. Aunque Tárrega sólo tenía diez años, se escapó e intentó iniciar una carrera musical por su cuenta tocando en cafeterías y restaurantes de Barcelona. Pronto lo encontraron y lo llevaron de regreso con su padre, quien tuvo que hacer grandes sacrificios para avanzar en la educación musical de su hijo.
Tres años después, en 1865, volvió a fugarse, esta vez a Valencia , donde se unió a una familia gitana . Su padre lo buscó y lo trajo de nuevo a casa, pero se escapó por tercera vez, de nuevo a Valencia. En su adolescencia, Tárrega dominaba tanto el piano como la guitarra. Durante un tiempo, tocó con otros músicos en compromisos locales para ganar dinero, pero finalmente regresó a casa para ayudar a su familia.
Tárrega ingresó en el Real Conservatorio de Madrid en 1874, bajo el patrocinio de un rico comerciante llamado Antonio Canesa. Traía consigo una guitarra recién comprada, fabricada en Sevilla por Antonio de Torres . Sus cualidades sonoras superiores lo inspiraron tanto en su forma de tocar como en su visión del potencial compositivo del instrumento. En el conservatorio, Tárrega estudió composición con Emilio Arrieta , quien lo convenció de centrarse en la guitarra y abandonar la idea de una carrera con el piano.
A finales de la década de 1870, Tárrega daba clases de guitarra ( Emilio Pujol , Miguel Llobet y Daniel Fortea fueron alumnos suyos) y daba conciertos habituales. Tárrega recibió muchos elogios por su interpretación y comenzó a viajar a otras zonas de España para actuar. En ese momento estaba componiendo sus primeras obras para guitarra, que interpretó además de obras de otros compositores.
Durante el invierno de 1880, Tárrega sustituyó a su amigo Luis de Soria, en un concierto en Novelda , Alicante , donde, tras el concierto, un importante hombre de la ciudad pidió al artista que escuchara a su hija, María José Rizo, que estaba aprendiendo a tocar la guitarra. Pronto se comprometieron.
En 1881, Tárrega actuó en el Teatro de la Ópera de Lyon y luego en el Odeón de París , en el bicentenario de la muerte de Pedro Calderón de la Barca . También jugó en Londres, donde no le gustaban ni el idioma ni el clima. Hay una historia sobre su visita a Inglaterra: después de un concierto, algunas personas vieron que el músico estaba de mal humor. "¿Qué pasa, maestro?" le preguntaron. "¿Echas de menos tu hogar? ¿Tu familia, tal vez?" Le aconsejaron plasmar ese momento de tristeza en su música. Así concibió el tema de una de sus obras más memorables, Lágrima (lágrima). Tras tocar en Londres regresó a Novelda para su boda. En la Navidad de 1882 Tárrega se casó con María José Rizo.
Para ampliar su repertorio de guitarra y hacer uso de su considerable conocimiento de la música para teclados, pronto comenzó a transcribir obras para piano de Beethoven , Chopin , Mendelssohn y otros. Tárrega y su esposa se trasladaron a Madrid, ganándose la vida dando clases privadas y tocando conciertos, pero tras la muerte durante el invierno de una hija pequeña, María Josefa de los Ángeles Tárrega Rizo, se establecieron definitivamente en Barcelona en 1885. Entre sus amigos en Barcelona fueron Isaac Albéniz , Enrique Granados , Joaquín Turina y Pau Casals .
Francisco Tárrega y María José (María Josefa) Rizo tuvieron tres hijos más: Paquito (Francisco), María Rosatia (María Rosalia) (mejor conocida como Marieta) y Concepción. Poco después, en una gira de conciertos en Valencia, Tárrega conoció a la rica Concepción Gómez de Jacoby, quien se convirtió en una valiosa mecenas para él. Ella le permitió a él y a su familia usar parte de su casa en las afueras de Barcelona. Posteriormente lo llevó a Granada , lo que inspiró al guitarrista a escribir Recuerdos de la Alhambra , que dedicó por primera vez a Concepción en 1899 con el título "A Granada". Posteriormente dedicó una versión revisada publicada de esta pieza a Alfred Cottin, el guitarrista francés que había conocido en París mientras participaba en un concierto durante una visita acompañado y casi con seguridad patrocinado por Gómez de Jacoby.
Desde finales de la década de 1880 hasta 1903, Tárrega continuó componiendo y viajando, pero limitó sus conciertos a España. En 1900, Tárrega visitó Argel , donde se dice que escuchó un ritmo repetitivo tocado en un tambor árabe y a la mañana siguiente compuso Danza Mora basándose en ese ritmo. Aproximadamente en 1902, se cortó las uñas y creó un sonido que se convertiría en típico de los guitarristas asociados más tarde con su escuela. Al año siguiente realizó una gira por Italia, actuando en Roma, Nápoles y Milán.
En enero de 1906, sufrió una parálisis en el lado derecho y, aunque finalmente volvería a actuar, nunca se recuperó por completo. Terminó su última obra, Oremus , el 2 de diciembre de 1909. Murió en Barcelona trece días después, el 15 de diciembre, a la edad de 57 años.
Tárrega compuso música al estilo romántico de los maestros europeos del siglo XIX. Su formación en conservatorio y su familiaridad con los géneros y técnicas clásicas contemporáneas son evidentes en sus composiciones y transcripciones; estos son más sofisticados que los de los guitarristas y compositores españoles de la generación anterior y sus contemporáneos, por ejemplo, Magín Alegre, Tomás Damas, Julián Arcas, José Viñas y José Ferrer.
Virtuoso de su instrumento, era conocido como el " Sarasate de la guitarra", aunque Tárrega prefería las pequeñas actuaciones íntimas al escenario del concierto.
Se considera que Tárrega sentó las bases de la guitarra clásica del siglo XX y del creciente interés por la guitarra como instrumento de recital.
Aunque sólo se publicaron 19 composiciones originales durante su vida, Francisco Tárrega compuso aproximadamente 80 piezas originales y 120 transcripciones, en su mayoría para su propio uso y el de sus alumnos. La mayoría de sus trabajos publicados posteriormente fueron editados por otros y, a menudo, modificados. Sus géneros favoritos eran las piezas de personajes (varias con alusiones españolas, moriscas y árabes), incluidos preludios, estudios, caprichos, serenatas y danzas.
Transcribió muchas obras del piano (era un teclista competente), del violín y del repertorio operístico. Como ocurrió con varios de sus contemporáneos españoles, como su amigo Isaac Albéniz , tenía interés en combinar el estilo romántico predominante en la música clásica con elementos folclóricos españoles, y transcribió varias de las piezas para piano de Albéniz.
También es el compositor de Gran Vals , un extracto del cual se utilizó en la melodía de Nokia , el tono de llamada predeterminado de los teléfonos Nokia . Aparece en estos teléfonos en una variedad de estilos e instrumentaciones diferentes; por ejemplo, los teléfonos de 2002 a 2007 incluyen interpretaciones basadas en piano, mientras que los teléfonos lanzados entre 2008 y 2010 presentan una interpretación de guitarra de inspiración folk .
En 2015, el violista italiano Marco Misciagna publicó sus arreglos para viola solista del Tango, Capricho árabe y Recuerdos de la Alhambra . [2]
Las guitarras utilizadas por Tárrega incluyen:
