El futuro es salvaje (también conocido por el acrónimo FIW ) [1] es unaminiserie de docuficción especulativa sobre evolución de 2002 y una franquicia de entretenimiento multimedia que la acompaña . El futuro es salvaje explora los ecosistemas y la vida silvestre de tres períodos futuros: 5, 100 y 200 millones de años en el futuro, en el formato de un documental sobre la naturaleza. Aunque los escenarios y los animales son ficticios, la serie tiene un propósito educativo, ya que sirve como una forma informativa y entretenida de explorar conceptos como la evolución y el cambio climático .
El futuro es salvaje fue concebido por primera vez por la productora independiente Joanna Adams [a] en 1996 y desarrollado junto con varios científicos, incluido Dougal Dixon , mejor conocido como el autor del libro After Man de 1981 , que también exploró la vida silvestre del futuro. La serie de 2002 fue una coproducción internacional, en la que participaron la BBC británica , el canal franco-alemán Arte , la ZDF alemana , la ORF austriaca , la MFE italiana - MediaForEurope (a través de su división Mediaset ) y los canales estadounidenses Animal Planet y Discovery Channel . Con un gran éxito, El futuro es salvaje continúa transmitiéndose hasta el día de hoy y se ha mostrado en televisión en más de 60 países.
El éxito de The Future Is Wild dio lugar a una gran franquicia multimedia, que incluye libros, entretenimiento infantil, exposiciones, atracciones para parques temáticos, material educativo y juguetes. También se han cancelado proyectos, como una posible adaptación cinematográfica, así como una serie secuela, The Future Is Wild 2. A partir de 2016, se ha hablado de "relanzamiento" de la franquicia a través de varios proyectos, como una serie de televisión de acción y aventuras y The Future is Wild VR (un videojuego de realidad virtual ), aunque todavía no se ha materializado ningún nuevo medio.
El futuro es salvaje explora doce ecosistemas futuros diferentes en tres períodos futuros: 5 millones de años en el futuro, 100 millones de años en el futuro y 200 millones de años en el futuro. Se exploran y describen cuatro ecosistemas de cada período.
Los primeros episodios describen un mundo después de una edad de hielo , cuando aves marinas gigantes parecidas a focas vagan por las playas y murciélagos carnívoros gobiernan los cielos. Las capas de hielo se extienden tan al sur como París en el hemisferio norte y tan al norte como Buenos Aires en el hemisferio sur. La selva amazónica se ha secado y se ha convertido en pastizales . Las llanuras de América del Norte se han convertido en un desierto frío y África ha chocado con Europa, encerrando el mar Mediterráneo . Sin agua para reemplazarlo en el clima seco, el Mediterráneo se ha secado en un salar salpicado de lagos de salmuera, como lo ha sido en el pasado . La mayor parte de Europa es una tundra congelada . La parte de África al este del Valle del Rift africano se ha separado del resto del continente. Asia se ha secado y ahora es montañosa. La zona tropical y cálida de América Central se ha transformado en un área seca. Australia se ha movido hacia el norte y ha chocado con el este de Indonesia .
En el escenario de cien millones de años en el futuro, el mundo es mucho más cálido que en la actualidad. Pulpos y enormes tortugas han llegado a la tierra, gran parte de la cual está inundada por mares poco profundos rodeados de pantanos salobres. La Antártida se ha desplazado hacia los trópicos y está cubierta de densas selvas tropicales, como lo estaba antes. Australia ha chocado con América del Norte y Asia, lo que ha provocado la aparición de una enorme meseta montañosa de 12 kilómetros de altura, mucho más alta que el Himalaya moderno. Groenlandia ha quedado reducida a una pequeña isla templada. Hay fosas oceánicas frías y profundas. El Sahara ha vuelto a ser la rica pradera que era hace millones de años.
El mundo hipotético de dentro de 200 millones de años se está recuperando de una extinción masiva causada por una erupción de basalto de inundación aún mayor que la que creó las Trampas Siberianas , acabando con el 95% de las especies del planeta. Los peces han tomado los cielos, los calamares los bosques y el desierto más grande del mundo está lleno de gusanos e insectos extraños. Todos los continentes han chocado entre sí y se han fusionado en un solo supercontinente , una Segunda Pangea o Nueva Pangea. Aunque la formación de este nuevo supercontinente ha hecho que desaparezcan la mayoría de las características geológicas distintivas de sus componentes, todavía se pueden discernir algunas, incluida la Bahía de Hudson , el archipiélago de Nueva Zembla y la Península Escandinava , así como el contorno general de África . Un gran océano global con un sistema de corriente única da lugar a huracanes mortales llamados hipercanes , que azotan las costas del continente durante todo el año. El lado noroeste de Pangea II, empapado por un suministro inagotable de lluvia, se ha convertido en un bosque templado. Las montañas que descansan al final de la costa impiden que la mayor parte de la humedad de la lluvia llegue a una larga línea de desiertos cubiertos de maleza . El centro mismo del continente no recibe lluvia en absoluto y se ha convertido en un desierto árido y sin plantas. Los sobrevivientes de la extinción masiva antes mencionada (peces, artrópodos, gusanos y moluscos) pueblan la Tierra y continúan el proceso de adaptación y evolución.
La idea de The Future Is Wild fue concebida por primera vez en 1996 por Joanna Adams, una empresaria británica [3] que anteriormente había producido documentales sobre animales modernos y extintos. [4] Como productora independiente, Adams quería crear una serie documental diferente a todo lo que había existido antes, y algo que no pudiera ser copiado por compañías de producción más grandes. [4] La serie fue concebida como una forma entretenida, informativa e inspiradora de explicar el cambio y la evolución planetaria, adecuada para el mercado popular en todo el mundo. [3] En 1996, el concepto de la serie y las ideas para una franquicia multimedia complementaria se dieron a conocer por primera vez en la Feria del Libro de Frankfurt y el MIPTV Media Market . [1]
The Future Is Wild estuvo influenciada por el libro After Man (1981) del geólogo y paleontólogo escocés Dougal Dixon , que imagina la vida salvaje y los ecosistemas 50 millones de años en el futuro. Dixon fue contratado como consultor desde el principio del desarrollo de la serie y diseñó muchas de las criaturas que aparecen. La serie no pudo utilizar ninguna de las criaturas de Dixon de After Man , dado que los derechos para adaptar After Man en ese momento pertenecían a DreamWorks SKG . Sin embargo, varias criaturas eran similares a los diseños anteriores de Dixon, como la alcatraz, un ave parecida a una foca similar a los pingüinos parecidos a las ballenas en After Man . [2]
La serie fue creada en estrecha colaboración con científicos, cineastas y animadores. [5] Aunque las criaturas y los entornos futuros creados para la serie son todos ficticios, se basaron en principios evolutivos y se basaron en la ciencia. Según Adams: "Si miras a las criaturas, no puedes decir con ningún grado de precisión que esto va a suceder, pero lo que sí puedes decir es que, dadas ciertas condiciones, criaturas como esta podrían desarrollarse". [4] Adams sintió que era importante que la serie no fuera simplemente descartada como "otra fantasía de ciencia ficción", sino que en cambio fuera vista como algo creíble. La geografía de los mundos futuros representados se diseñó a través de la colaboración con geólogos, y se consultó a botánicos y expertos en clima para los entornos futuros. Además de Dougal Dixon, varios otros expertos en animales, ingenieros biomecánicos y otros científicos participaron en el diseño de los animales de la serie. [4]
En total, el desarrollo y la producción de The Future Is Wild tomaron seis años. [3] A lo largo de su desarrollo, algunos ejecutivos de televisión tenían ideas muy diferentes y conflictivas sobre lo que debería ser la serie. En particular, algunos estaban preocupados por la ausencia de humanos y deseaban una explicación artificial sobre lo que le sucedió a la humanidad. [6] Adams coprodujo la serie con la BBC británica , el canal franco-alemán Arte , la ZDF alemana , la ORF austriaca , la Mediaset italiana y los canales estadounidenses Animal Planet y Discovery Channel . En total, la serie costó £5 millones para realizarse. [7] La BBC esperaba que la miniserie repitiera el éxito que tuvo con su serie documental sobre la naturaleza prehistórica Walking with Dinosaurs , que atrajo a 17 millones de espectadores en 1999. [8]
The Future Is Wild se emitió en la BBC en el Reino Unido, en Discovery Channel [5] y Animal Planet [3] en los Estados Unidos, en ZDF en Alemania, en ORF en Austria y en Mediaset en Italia. [5] La serie tuvo un gran éxito, [9] ganando varios elogios y logrando altos índices de audiencia en canales de todo el mundo. El estreno de The Future Is Wild en Animal Planet en los Estados Unidos duplicó la audiencia más alta anterior del canal [3] (siendo vista por alrededor de 1,8 millones de hogares) [4] y The Future Is Wild hasta el día de hoy sigue siendo la serie más vista en la historia de Animal Planet. [3] ZDF Enterprises vendió los derechos televisivos de la serie a 18 mercados: Bélgica, Canadá, Croacia, República Checa, Ecuador, Francia, Alemania, Hong Kong, Hungría, Japón, Corea, México, Oriente Medio, Polonia, Rumanía, Rusia, Eslovenia y Venezuela. [7] La serie continúa teniendo licencia internacional. [10] A partir de 2021, The Future Is Wild se ha transmitido en más de 60 países. [9]
Tras la emisión de la serie, The Future Is Wild se expandió hacia otros medios, incluidos libros, entretenimiento infantil, exposiciones, atracciones de parques temáticos, material educativo y juguetes. [5]
El futuro es salvaje fue acompañado por dos libros complementarios, El futuro es salvaje: Una historia natural del futuro (2002), coescrito por Dougal Dixon y Joanna Adams, [2] y El mundo salvaje del futuro (2003) de Claire Pye. El futuro es salvaje: Una historia natural del futuro es una obra de referencia familiar de 128 páginas y El mundo salvaje del futuro es una obra de referencia de 96 páginas para niños más pequeños. Estos libros fueron traducidos a 20 idiomas. La traducción francesa de El mundo salvaje del futuro , titulada Les Animaux du Futur ('Los animales del futuro'), incorporó la realidad aumentada, uno de los primeros libros en hacerlo. [11]
Otro trabajo de referencia para niños, también de 96 páginas, fue coescrito por Dougal Dixon y Joanna Adams en la década de 2010, titulado The Future Is Wild: Our World Tomorrow . [11] El libro fue publicado en 2016 en China por Hunan Publishing. [12] A nivel internacional, el libro ha sido lanzado en formato de libro electrónico y iBook como un libro de realidad aumentada, bajo el título The Future Is Wild: The Living Book . [11] The Future Is Wild: The Living Book se lanzó en 2011, presentado por primera vez en la Feria del Libro de Frankfurt de 2011. Las más de cuarenta funciones diferentes de realidad aumentada fueron desarrolladas por la empresa alemana Meatio. [13] [14] El libro ha recibido atención académica como un trabajo que muestra cómo la realidad aumentada puede alentar a los lectores a conectarse con un libro. [14]
En 2007, Discovery Kids estrenó una serie animada en 3D para niños (dirigida a niños de seis a doce años) basada en The Future Is Wild . [15] Consta de 26 episodios, cada uno de 22 minutos de duración, [16] la serie también se llamó simplemente The Future Is Wild , y siguió a los cuatro niños CG, Ethan, Emily y Luis, y su mascota Squibbon, mientras viajaban a través del tiempo y exploraban los escenarios y animales vistos en la serie original. [15] [16] Según Joanna Adams, la serie animada, al igual que la serie original, anima a los espectadores a pensar en el futuro del planeta, pero "esta vez está dedicada especialmente a los niños y nuestra ciencia del futuro está entretejida en algunas historias realmente divertidas sobre un grupo de niños que viajan en el tiempo". [16] Partes del equipo original de The Future Is Wild trabajaron en la serie, y fue producida conjuntamente por la empresa singapurense iVL Animation y la empresa canadiense Nelvana . Fue el primer programa de televisión animado en 3D coproducido por Singapur que se transmitió en Estados Unidos y Alemania. [16]
El futuro es salvaje ha sido adaptado en formato de exposición, tanto para su uso como exposición temporal o eventos de corta duración, como para atracciones de alto perfil de larga duración. Ha habido cuatro exposiciones especiales notables de El futuro es salvaje : en Futuroscope en Francia, el Acuario de Sydney en Australia, Dinosaurier-Park Münchehagen en Alemania [17] y Dinosaurierpark Teufelsschlucht en Alemania. [18] También ha habido exposiciones en otros lugares, por ejemplo en Japón. [10]
La exposición en Futuroscope se llamó Les Animaux du Futur y fue inaugurada el 5 de abril de 2008 por el político francés Hervé Novelli . [19] La exposición en sí era completamente interactiva, utilizando tecnología de realidad aumentada , [17] y también contenía el primer paseo de parque temático de realidad aumentada en el mundo. [3] [17] El paseo involucraba a los visitantes sentados en un automóvil, equipado con pulseras con sensores y gafas con pantallas LCD . Luego, el paseo simulaba una expedición de safari en el tiempo, con los visitantes pudiendo interactuar con las diversas criaturas que encontraban. [19] En total, la exposición costó 7 millones de euros. [19] La exposición recibió el reconocimiento entre los especialistas en realidad virtual , [19] siendo ganadora del prestigioso premio Laval Virtual en 2008. [17] [19] Les Animaux du Futur se cerró en 2012. [20]
Al igual que la exposición y la atracción Futuroscope, la exposición del Acuario de Sídney, abierta entre 2010 y 2011, empleó tecnología avanzada como hologramas, imágenes generadas por computadora, animatrónica y realidad aumentada. [17] Entre otras cosas, se utilizó realidad aumentada y tecnología de seguimiento facial para permitir que los visitantes se vieran a sí mismos con un equipo de buceo virtual, buceando junto a algunas de las criaturas. [21] A diferencia de la mayoría de las exposiciones especiales, las instalaciones de The Future Is Wild se separaron en instalaciones específicas para cada especie distribuidas por todo el acuario, en lugar de concentrarse en un solo lugar, y cada una exhibió nuevas tecnologías. La exposición también tenía como objetivo alentar la participación escolar, lanzando un concurso llamado "Diseña una criatura marina del futuro", en el que el diseño ganador se convirtió en una exhibición permanente "de tamaño natural" en el acuario. [17]
La exposición en el Dinosaurier-Park Münchehagen, inaugurada en 2012, fue considerablemente diferente de las exposiciones francesa y australiana, optando por una exposición mucho más tradicional que contenía solo modelos "de tamaño natural" de algunas de las criaturas de The Future Is Wild , con fondos realistas detrás de ellos. La sala que contiene los modelos fue diseñada para actuar como un "final del viaje", después de que los visitantes hayan caminado a través de los millones de años de criaturas prehistóricas exhibidas en otras partes del parque. [17] En 2016, los dieciséis modelos de The Future Is Wild se trasladaron a Dinosaurierpark Teufelsschlucht, otro parque, y se colocaron al final de la pasarela del parque de modelos exhibidos de dinosaurios y otras criaturas prehistóricas. [18] [22] [23]
En 2004, [24] The Future Is Wild fue adaptada en una película fulldome de 20 minutos . [3] [9] [24] La película fulldome fue realizada por Evans & Sutherland, en asociación con Discovery Channel International, Animal Planet y GOTO Optical Company [24] y está narrada por el actor estadounidense John de Lancie . [25]
The Future Is Wild tenía una base de fans muy fuerte en Japón. En 2006-2007, la serie fue adaptada a un manga basado en una historia , [10] [11] escrito e ilustrado por el artista Takaaki Ogawa. [11] Una línea de figuras de juguete basadas en criaturas de The Future Is Wild fue producida por la compañía Diamond con sede en Tokio en 2006. Se lanzaron siete figuras, cada una de unos cinco centímetros de alto, que representan a Gannetwhale, Carakiller, Toraton, Poggle, Terabyte, Ocean Flish y Megasquid. [26] Las figuras también se lanzaron en Francia en 2008 para coincidir con la inauguración de la exposición en Futuroscope, y en Australia en 2010 para coincidir con la exposición en el Acuario de Sídney. [15]
Dado que El futuro es salvaje se basa en la ciencia actual sobre la evolución, el medio ambiente, la ecología y el cambio climático, la serie se ha adaptado a material educativo. [15] Comercializada como "una mezcla única de ciencia e imaginación combinada con educación y entretenimiento", existen planes de lecciones específicos para el currículo del Reino Unido basados en la serie, que están disponibles de forma gratuita. [27] Entre otras cosas, las lecciones incluyen la creación por parte de los niños de sus propios entornos, plantas y animales futuros. En Francia, se coordinaron proyectos educativos experimentales con la exposición El futuro es salvaje en Futuroscope, e incluyeron recursos para el aula, como gráficos impresos y un programa interactivo en CD-ROM. [15]
Tras el éxito de The Future Is Wild , se hicieron planes para adaptar la serie en un largometraje con Warner Bros. , pero esos planes fracasaron después del estreno de la película Avatar (2009), cuando Warner Bros. sintió que el listón para una película de ese tipo se había elevado demasiado. Joanna Adams y el equipo en un momento también trabajaron en el desarrollo de una serie documental secuela de la serie original The Future Is Wild , llamada The Future Is Wild 2 , y habían recaudado la financiación necesaria, pero el proyecto colapsó cuando Discovery Channel anunció que ya no harían documentales. [2]
En 2016, John H. Williams , productor de la franquicia animada Shrek , y su compañía de animación Vanguard Animation , adquirieron los derechos para producir una serie de televisión animada basada en El futuro es salvaje . En una entrevista de enero de 2016, Williams declaró que "creemos que El futuro es salvaje será un espectacular punto de lanzamiento de la franquicia para nosotros en la televisión de calidad" y también mencionó que Vanguard Animation estaba trabajando en la creación de una serie de acción y aventuras de ciencia ficción de 26 partes, planeada para ser producida como una coproducción internacional. [5]
Al mismo tiempo que Vanguard Animation adquirió los derechos para producir una nueva serie de televisión, Adams también declaró en una entrevista que estaba considerando relanzar la franquicia: "coincidiendo con el desarrollo de esta nueva serie, estamos implementando nuestros planes para medios digitales, como juegos móviles, aplicaciones y libros multimedia interactivos". Adams cree que una tecnología más moderna podría ayudar a impulsar y ayudar a lanzar The Future Is Wild en una nueva dirección, al mismo tiempo que se recrean o desarrollan aún más algunas de las "historias originales" y "temas originales". [5] Coincidiendo con este intento de resurgimiento de la franquicia, The Future Is Wild estuvo una vez más en los eventos de la Feria del Libro de Frankfurt y MIPTV Media Market en 2016 para presentar el nuevo contenido planificado. [1]
En 2015, el desarrollador de realidad virtual y realidad aumentada Cornel Hillmann, y su estudio, STUDIO CGARTIST, comenzaron a desarrollar The Future Is Wild para realidad virtual, centrándose inicialmente en proyectos de vista previa a pequeña escala. [10] El primer proyecto completado fue un pequeño programa de vista previa para Google Cardboard, [28] que tuvo una respuesta positiva en la Feria del Libro de Frankfurt de 2016. [10] Un juego de realidad virtual de The Future Is Wild , The Future Is Wild VR , [29] estaba en desarrollo en 2016. [10] Según Hillmann, el juego estaba destinado a ser un juego de exploración en primera persona con elementos de supervivencia, con jugadores capaces de viajar a través de cinco períodos de tiempo futuros entre 50 y 200 millones de años en el futuro. El juego también estaba planeado para introducir 20 nuevas criaturas, algunas de ellas basadas en diseños originalmente pensados para el no producido The Future Is Wild 2. Hillmann tuvo la oportunidad de comunicarse con Dougal Dixon, quien ofreció su opinión sobre algunos de los diseños. [10] En 2019, el juego todavía estaba en desarrollo. Según Hillmann, The Future Is Wild VR eventualmente será parte de un "relanzamiento de marca importante" junto con otros tipos de medios y materiales de The Future Is Wild . [29]