La Olimpiada Cultural de 2012 fue un programa de eventos culturales en todo el Reino Unido que acompañó los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 y los Juegos Paralímpicos de Verano de 2012 .
La Carta Olímpica , el conjunto de normas y directrices para la organización de los Juegos Olímpicos y para regir el Movimiento Olímpico, establece que
«El LOCOG organizará un programa de eventos culturales que deberá abarcar al menos todo el período de apertura de la Villa Olímpica .» [1]
La Olimpiada Cultural de los Juegos Olímpicos de Londres incluyó 500 eventos en todo el país, repartidos en cuatro años y que culminaron en el Festival de Londres 2012. El costo de los eventos fue de más de £97 millones [2] con financiación proporcionada por Arts Council England , Legacy Trust UK y Olympic Lottery Distributor . [3] [4]
Entre los participantes del festival, que tuvo lugar del 21 de junio al 9 de septiembre de 2012, se encontraban la actriz ganadora del Óscar Cate Blanchett , el director Mike Leigh , el músico Damon Albarn , los artistas David Hockney , Lucian Freud , Rachel Whiteread y la escritora Toni Morrison . [5] [6]
Doce artistas británicos fueron comisionados para diseñar carteles para los juegos: Martin Creed , Bridget Riley , Rachel Whiteread , Chris Ofili , Tracey Emin , Bob y Roberta Smith , Anthea Hamilton , Fiona Banner , Michael Craig-Martin , Gary Hume , Sarah Morris y Howard Hodgkin . [7] [8]
La Olimpiada Cultural comprendía una serie de programas, entre ellos: Artists Taking the Lead, Discovering Places, Film Nation: Shorts, New Music 20x12, Stories of the World, World Shakespeare Festival. Muchos de ellos implicaban la participación del público; por ejemplo, Discovering Places animaba a la gente a explorar su entorno local e identificar 2012 especies, Film Nation estaba dirigido a jóvenes que hacían cortometrajes y Stories of the World implicaba a jóvenes que trabajaban con 50 museos de todo el Reino Unido. [9]
El Bandstand Marathon del 9 de septiembre de 2012 fue el evento de clausura del Festival de Londres 2012 y contó con eventos de música en vivo en más de 200 lugares en todo el Reino Unido. Las bandas participantes fueron invitadas por Coldplay a interpretar su sencillo de 2008 " Viva La Vida " simultáneamente a las 2:00 p. m. para celebrar el final de los juegos. [10]
Los artistas que tomaron la iniciativa fueron 12 importantes proyectos de arte público financiados por el Arts Council, uno por cada una de las 12 regiones del Reino Unido. [11] Cada proyecto recibió una financiación de 500.000 libras. [12]
Junto con los Juegos Paralímpicos de Verano de 2012 , el Festival Cultural Paralímpico (o Festival Unlimited) reunió a cientos de artistas sordos y discapacitados, y Unlimited presentó 29 nuevos encargos, incluida la película de la artista Sue Austin que documenta sus actuaciones en una silla de ruedas subacuática autopropulsada y 'English Flower Garden' de Paul Cummins . [14] Se llevaron a cabo eventos con entradas en el Southbank Centre , como parte del Festival de Londres 2012, con la presentación debut de la Paraorchestra .
El lugar ampliamente considerado como una inspiración para los Juegos Olímpicos modernos, Much Wenlock , también contó con un evento del Primero de Mayo llamado M21: De la Edad Media al siglo XXI en colaboración con DASH (Disability Arts in Shropshire); [15] entre los artistas se encontraba Simon McKeown .
Las comisiones Unlimited atrajeron mucha atención de los medios masivos y del público, [16] como también lo hizo la ceremonia de apertura de los Juegos Paralímpicos de Verano de 2012 llamada Enlightenment, con Stephen Hawking .
Nuevas obras musicales encargadas a 20 compositores interpretadas en todo el Reino Unido y en el Southbank Centre de Londres. Entre los artistas se encontraban Howard Skempton , Mark-Anthony Turnage , Irene Taylor Trust, Luke Carver Goss, Joe Cutler , Graham Fitkin , Mark Prescott , David Bruce , Aidan O'Rourke , Emily Howard , Conor Mitchell , Sheema Mukherjee , Michael Wolters , Oliver Searle, Aaron Cassidy , EXAUDI, Richard Causton , Jason Yarde y Wonderbrass. [17]
La mayor parte de la programación fue parte de una rama denominada World Shakespeare Festival, que incluía traducciones, adaptaciones y reelaboraciones de las obras de Shakespeare. [18] [19] La programación temática en torno a las obras de William Shakespeare fue una parte importante del Festival de Londres 2012. Fue producido por la Royal Shakespeare Company y patrocinado por el Arts Council , BP y Lottery con alrededor de 60 organizaciones participantes, incluidas la BBC , el Museo Británico , el Teatro Nacional , el Barbican Centre , el Teatro Almeida y Shakespeare's Globe . [20] [21] [22] Este festival comenzó el 23 de abril de 2012 y finalizó en noviembre de 2012. [23] Incluyó aproximadamente 70 producciones relacionadas con las obras de Shakespeare, más de la mitad de las cuales se realizaron en un idioma distinto del inglés (en particular las que formaron parte del Festival Globe to Globe en el Shakespeare's Globe). Shakespeare también apareció en la temporada 2012 de "Shakespeare Unlocked" de la BBC (particularmente The Hollow Crown y en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2012) . [24] El Festival Mundial de Shakespeare también incluyó la Conferencia Worlds Together, una conferencia interdisciplinaria internacional que explora el papel de Shakespeare y el aprendizaje de las artes en la vida de los jóvenes. [25] En las bases y con el apoyo del sindicato de artistas, Equity, se llevaron a cabo muchos eventos en todo el país, entre ellos el estreno de una nueva obra titulada Shakespeare's Queen Elizabeth the Second, que también se representó en Stratford-upon-Avon y una celebración al aire libre de Shakespeare en, literalmente, John O'Groats y muchos lugares del sur. También se llevaron a cabo eventos respaldados por Equity en Londres, para jóvenes y escolares, cada dos meses entre 2010 y 2012.
Poetry Parnassus fue una serie de eventos de una semana de duración en el Southbank Centre a fines de junio, en la que participaron poetas de todo el mundo en lo que se ha descrito como "la reunión de poetas más grande de la historia mundial", con un poeta representando a cada una de las 204 naciones olímpicas que compiten. [26] Dirigido por el artista en residencia Simon Armitage , fue un festival de lecturas, presentaciones y debates que atrajo a una audiencia de más de 13 000 personas. [27] La ceremonia de apertura del evento incluyó una Lluvia de poemas donde se lanzaron 100 000 traducciones al inglés de los poemas de los 204 poetas desde un helicóptero. [28]
Tales from the Bridge fue un vasto paisaje sonoro poético (uno de los más grandes jamás creados) encargado por el alcalde de Londres para la Olimpiada Cultural de 2012. [29] [30] [31] [32] [33] El proyecto fue "instalado durante ocho semanas a lo largo de toda la longitud del Puente del Milenio y experimentado por aproximadamente cuatro millones de personas". [34] Los colaboradores del proyecto incluyeron a Martyn Ware ( The Human League ) y Eric Whitacre , cuya composición prefacia la pieza. La narrativa fluida de la sección principal se basó en "la fascinante historia del Támesis y la gente, las historias, la vida y los tiempos en ambas orillas del río", proporcionando "una plataforma auditiva contemplativa que vincula la ciudad de Londres en el norte con el Southbank y viceversa". [35] Compuesto como un complejo poema híbrido en prosa superpuesto e interpretado utilizando sutiles texturas sonoras y múltiples voces entrelazadas, el texto fue concebido, escrito y coreografiado vocalmente por Mario Petrucci . El proyecto fue preseleccionado para el premio Ted Hughes 2012. [36]