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Faeq Hassan

Faeq Hassan (también conocido como Faiq Hassan, Fayiq Hassan o Faik Hassan) (1914-1992) fue un pintor iraquí conocido por fundar varios grupos artísticos del siglo XX, que colectivamente fueron responsables de tender puentes entre el patrimonio iraquí y el arte tradicional y el arte moderno. A menudo se le llama el "padre del arte moderno iraquí".

Vida y carrera

Hassan nació en Bagdad en 1914 en una familia pobre. Su padre había muerto antes de que naciera el pequeño, Hassan. De niño, ayudó a su madre, que hacía estatuas de arcilla folclóricas de beduinos árabes y agricultores locales. De niño, visitó a su tío, que trabajaba como jardinero para el rey Faisal I, y el rey vio al niño dibujando un caballo. Reconociendo su talento, el rey prometió darle una beca al joven artista. Sin embargo, el rey murió en 1933 antes de poder cumplir su promesa. [1]

A principios de la década de 1930, Hassan impartió clases de arte en una escuela local y, cuando el nuevo rey Faisal II visitó su escuela, ordenó que Hassan fuera enviado a París para estudiar arte, cumpliendo así la promesa que su padre le había hecho al joven. También se le asignó un tutor privado de francés para que pudiera aprender francés antes de su partida. [2] Se graduó en la École des Beaux-Arts de París en 1938. [3] Hassan formó parte de un grupo muy pequeño de artistas enviados a estudiar al extranjero. A su regreso a Irak, este grupo se convirtió en la piedra angular del arte moderno en Irak. [4]

A su regreso a Bagdad, Hassan fundó el Departamento de Pintura en el Instituto de Bellas Artes en 1939-1940 junto con su amigo, artista y escultor, Jawad Saleem . También fundó Al-Ruwad (El Grupo de Pioneros), en la década de 1930 [5] y fue su presidente durante muchos años. [6] El grupo intentó incorporar fenómenos locales al arte. Rechazaron la atmósfera artificial del estudio del artista y alentaron a los artistas a interactuar con la naturaleza y la vida tradicional iraquí y celebraron su primera exposición en 1931. [7] Este grupo fue responsable de dar los primeros pasos para cerrar la brecha entre la modernidad y el patrimonio. Los artistas activos en este grupo, como Hassan, habían sido educados en el extranjero, regresaron con una estética europea, pero querían pintar escenas y paisajes locales. Los miembros incluían a Jawad Saleem , Ismail al Sheikhli, Kamil Chadirji, Mohammed Ghani Hikmat y Nadhim Ramzi. [8]

En 1950, Hassan fundó el Grupo Avantgarde (también conocido como el Grupo Primitivo o la Sociedad Primitiva ); [9] un grupo de artistas locales que intentaron incorporar fenómenos locales al arte. Inspirado por el arte mespotámico y el folclore iraquí, el grupo fue dirigido por Hassan junto con el artista Isma'il al-Shaykhali (Turquía, n. 1927). Este grupo se inspiró en la Escuela de Bagdad del siglo XIII . [10]

En 1962 fundó al-Zawiya (el Grupo de los Rincones) con el objetivo de utilizar el arte para centrarse en cuestiones sociales y políticas y servir a los intereses nacionales. [11]

Durante la mayor parte de su vida laboral fue miembro de la Sociedad de Artistas Iraquíes. Murió en 1992 por insuficiencia cardíaca. [12]

Trabajar

Hassan fue un pintor muy experimental. En diferentes momentos, exploró las posibilidades visuales del cubismo , el impresionismo y el arte abstracto , entre otros géneros. [13] Como estudiante de arte, había sido fuertemente influenciado por el impresionismo, pero a medida que maduró su trabajo se volvió cada vez más abstracto. [14] Sin embargo, desde un punto de vista comercial, descubrió que las obras impresionistas eran populares y se vendían bien, por lo que regresó una y otra vez a ese estilo. [15]

Hassan participó en exposiciones hasta 1967, incluida la primera exposición de su recién formado Corner Groups. También participó en la Friends of Art Society en 1943 y 1946.

Galería

Seleccionar lista de obras de arte

Exposiciones

Véase también

Referencias

  1. ^ "Perfil: Faik Hassan", Al Jazeera , 31 de octubre de 2005, en línea "
  2. ^ Sabrah, SA y Ali, M., " Lista roja de obras de arte iraquíes: una lista parcial de las obras de arte que faltan en el Museo Nacional de Arte Moderno" , Bagdad, Irak, 2010, pág. 10
  3. ^ Artistas iraquíes en el Archivo de Historia del Arte, consultado el 14 de junio de 2007.
  4. ^ "Perfil: Faik Hassan", Al Jazeera , 31 de octubre de 2005, en línea "
  5. ^ Davis, E., Memorias del Estado: política, historia e identidad colectiva en el Iraq moderno, University of California Press, 2005, pág. 82
  6. ^ Bloom, J. y Blair, SS (eds), Grove Encyclopedia of Islamic Art & Architecture, vol. 1, Oxford University Press, 2009, pág. 141
  7. ^ Sabrah, SA y Ali, M., " Lista roja de obras de arte iraquíes: una lista parcial de las obras de arte que faltan en el Museo Nacional de Arte Moderno" , Bagdad, Irak, 2010, págs. 7-9
  8. ^ Dabrowska, K. y Hann, G., Irak: los sitios antiguos y el Kurdistán iraquí, Bradt Travel Guides, 2015, pág. 30
  9. ^ Jabra, JI, Las raíces del arte iraquí, Wasit Graphic and Publishing, 1983, pág. 10
  10. ^ Wijdan, A. (ed.), Arte contemporáneo del mundo islámico, p.166
  11. ^ "Perfil: Faik Hassan", Al Jazeera , 31 de octubre de 2005, en línea"; Bloom, J. y Blair, SS (eds), Grove Encyclopedia of Islamic Art & Architecture, vol. 1, Oxford University Press, 2009, pág. 141
  12. ^ Hassan, Faeq. "Faeq Hassan". mutualart.com . Consultado el 17 de octubre de 2013 .
  13. ^ Bloom, J. y Blair, SS (eds), Grove Encyclopedia of Islamic Art & Architecture, vol. 1, Oxford University Press, 2009, pág. 141
  14. ^ Ghareeb, EA y Dougherty, B., Diccionario histórico de Irak, Scarecrow Press, 2004, pág. 91
  15. ^ Al-Khalil, S. y Makiya, K., El monumento: arte, vulgaridad y responsabilidad en Irak, University of California Press, 1991, pág. 97
  16. ^ Ali, W., Arte islámico moderno: desarrollo y continuidad, University of Florida Press, 1997, pág. 49
  17. ^ Bloom, J. y Blair, SS (eds), Grove Encyclopedia of Islamic Art & Architecture, vol. 1, Oxford University Press, 2009, pág. 141
  18. ^ Bloom, J. y Blair, SS (eds), Grove Encyclopedia of Islamic Art & Architecture, vol. 1, Oxford University Press, 2009, pág. 141