stringtranslate.com

Félix Nussbaum

Autorretrato del surrealista judío - alemán Felix Nussbaum, que también estuvo preso en el campo de concentración de St. Cyprien. Lo pintó mientras huía en Bélgica tras escapar de la prisión.

Felix Nussbaum (11 de diciembre de 1904 - 9 de agosto de 1944) fue un pintor surrealista judío-alemán . Las pinturas de Nussbaum, entre ellas Autorretrato con documento de identidad judío (1943) y El triunfo de la muerte (1944), exploran sus experiencias como judío durante el Holocausto . Su obra suele asociarse con el movimiento de la Nueva Objetividad y estuvo influenciada por las obras de Giorgio de Chirico , Henri Rousseau y Vincent van Gogh . Se refugió en Bélgica después del ascenso nazi al poder, pero fue deportado a Auschwitz junto con su esposa Felka Platek solo unos meses antes de la liberación británica de Bruselas el 3 de septiembre de 1944.

Vida temprana y educación

Nussbaum nació en Osnabrück , Alemania , de padres Rahel y Philipp Nussbaum. Su padre fue un veterano de la Primera Guerra Mundial y un patriota alemán antes del ascenso de los nazis . Fue pintor aficionado en su juventud, pero las dificultades económicas lo obligaron a dedicarse a un trabajo más tradicional. Se dice que esta experiencia lo influyó para alentar a su hijo a dedicarse al arte como profesión.

Nussbaum fue un estudiante de por vida, comenzó sus estudios formales en 1920 en Hamburgo y Berlín , y continuó mientras la tempestuosa situación política se lo permitió. En sus obras anteriores, Nussbaum estuvo fuertemente influenciado por Vincent van Gogh y Henri Rousseau , y más tarde también recibió influencia de Giorgio de Chirico y Carlo Carrà . El enfoque cuidadoso de Nussbaum hacia el color puede haber estado influenciado por el expresionista Karl Hofer .

En 1933, Nussbaum estudiaba con una beca en la Academia de Bellas Artes de Berlín, en Roma , cuando los nazis tomaron el control de Alemania. Cuando Adolf Hitler envió a su ministro de Propaganda a Roma en abril para difundir los valores artísticos nazis, en particular la celebración de la raza aria , Nussbaum se dio cuenta de que, como judío, no podía permanecer en la academia.

Deportación a campos de exterminio

Placa delante de la antigua residencia en Berlín-Wilmersdorf

La siguiente década de la vida de Nussbaum estuvo marcada por el miedo, que se refleja en su obra de arte. Mientras estudiaba en Berlín, Nussbaum conoció a la pintora Felka Platek ; más tarde se casarían en Bruselas durante su exilio compartido. En 1934, llevó a Platek a conocer a sus padres en Suiza . Los padres de Felix finalmente sintieron nostalgia de Alemania y, en contra de sus férreas objeciones, [1] regresaron. Esta fue la última vez que Felix vería a su madre y padre, la fuente de su apoyo espiritual y financiero. Felix y Felka pasarían los siguientes diez años en el exilio, principalmente en Bélgica, un período de aislamiento emocional y artístico para él, pero también uno de los momentos artísticamente más productivos de su vida. [2]

Después de que la Alemania nazi atacara Bélgica en 1940, Nussbaum fue arrestado por la policía belga como un "extranjero hostil" alemán, y posteriormente fue llevado al campo de Saint-Cyprien en Francia . Las circunstancias desesperadas en el campo influyeron en su trabajo durante este tiempo. Finalmente, firmó una solicitud a las autoridades del campo francés para ser devuelto a Alemania. En el viaje en tren de Saint-Cyprien a Alemania , logró escapar y se instaló con Felka en la Bélgica ocupada , y comenzaron una vida en la clandestinidad. [3] Sin documentos de residencia, Nussbaum no tenía forma de obtener ingresos, pero los amigos le proporcionaron refugio y materiales de arte para que pudiera continuar con su oficio. En 1943 pintó El autorretrato con una tarjeta de identidad judía. [3] En la pintura hay un árbol (Nussbaum traduce como Nuttree en inglés) cuyas ramas están cortadas, con una rama con flores. [3]

En 1944, la familia Nussbaum se vio muy afectada por los planes de la Alemania nazi; Philipp y Rahel Nussbaum fueron asesinados en Auschwitz en febrero, y en julio las fuerzas armadas alemanas encontraron a Nussbaum y a su esposa escondidos en un ático. Fueron arrestados, enviados al campo de tránsito de Malinas y se les asignaron los números XXVI/284 y XXVI/285. El 2 de agosto llegaron a Auschwitz y una semana después, Felix fue asesinado a la edad de 39 años. El 3 de septiembre, el hermano de Nussbaum fue enviado a Auschwitz y el 6 de septiembre su cuñada y su sobrina también fueron asesinadas allí. En diciembre, su hermano, el último de la familia, murió de agotamiento en el campo de Stutthof . En menos de un año, toda la familia Nussbaum había sido asesinada.

Obras mayores

En este período, Nussbaum creó dos de sus obras más conocidas: Autorretrato con documento de identidad judío (1943) y El triunfo de la muerte (1944).

El triunfo de la muerte

El triunfo de la muerte muestra la atención de Nussbaum por los detalles. Según su biografía, Felix Nussbaum: Art Defamed; Art in Exile; Art in Resistance , la partitura musical arrugada tiene los primeros compases de " The Lambeth Walk ", una canción popular del musical Me and My Girl . Las palabras que normalmente acompañarían a la música son "Ev'rythin' free and easy / Do as you darn well pleasey".

Cuadros seleccionados

Legado

Casa Felix Nussbaum en Osnabrück

Las obras de Felix Nussbaum reflejan e interpretan sus experiencias como víctima del Holocausto . En 1998, la Casa Felix Nussbaum de Osnabrück abrió sus puertas para exponer de forma permanente sus obras. [4]

Apareció junto a otros sobrevivientes de los campos de concentración y artistas, Jan Komski y Dinah Gottliebova , en el documental Eyewitness de 1999 , que fue nominado a un premio de la Academia al mejor cortometraje documental . [5] [6]

Arte y recuerdo: el legado de Felix Nussbaum es un documental de 1993 dirigido por Barbara Pfeffer. [7]

Referencias

Citas
  1. ^ Felix Nussbaum en www1.yadvashem.org
  2. ^ "Arte en el exilio". Biblioteca Nacional Alemana . Consultado el 31 de enero de 2014 .
  3. ^ abc Steinkamp, ​​Maike (2005). Pfisterer, Ulrich; Von Rosen, Valeska (eds.). Der Künstler als Kunstwerk: Selbstporträts vom Mittelalter bis zur Gegenwart (en alemán). P. Reclam. pag. 164.ISBN 978-3-15-010571-9.
  4. ^ Irvy, Benjamin (24 de agosto de 2010). "Frum en medio del horror". The Forward . Consultado el 13 de junio de 2024 .
  5. ^ "NY Times: Eyewitness". Departamento de Cine y TV. The New York Times . 2012. Archivado desde el original el 16 de octubre de 2012. Consultado el 6 de diciembre de 2008 .
  6. ^ "Testigo ocular". Seventh Art Releasing . Consultado el 7 de marzo de 2012 .
  7. ^ "Barbara Pfeffer, fotoperiodista, 65 años". The New York Times . 9 de marzo de 1999 . Consultado el 13 de junio de 2024 .
Bibliografía

Enlaces externos