La Exposición Mundial de Japón, Osaka, 1970 (日本万国博覧会, Nihon Bankoku Hakuran-kai ) o Expo 70 fue una feria mundial celebrada en Suita , Prefectura de Osaka , Japón entre el 15 de marzo y el 13 de septiembre de 1970. Su tema fue "Progreso y Armonía para la humanidad." En japonés, la Expo '70 a menudo se conoce como Ōsaka Banpaku (大阪万博) . Fue la primera feria mundial celebrada en Japón y Asia.
La Expo fue diseñada por el arquitecto japonés Kenzō Tange , con la ayuda de otros 12 arquitectos japoneses. Uniendo el sitio a lo largo de un eje norte-sur estaba la Zona Símbolo. Planificado en tres niveles, era principalmente un espacio social con un techo de estructura espacial unificadora .
La Expo atrajo la atención internacional por la medida en que se incorporaron obras de arte y diseños inusuales de artistas de vanguardia japoneses en el plan general y en los pabellones nacionales y corporativos individuales. [1] La más famosa de estas obras de arte es la icónica Torre del Sol del artista Tarō Okamoto , que aún permanece en el sitio hoy.
Osaka fue elegida como sede de la Exposición Mundial de 1970 por la Oficina Internacional de Exposiciones (BIE) en 1965. Se habían reservado 330 hectáreas en las colinas Senri en las afueras de Osaka para el lugar y se formó un comité temático bajo la presidencia de Seiji Kaya. Kenzo Tange y Uzo Nishiyama fueron designados para elaborar el plan maestro de la Expo. El tema principal sería Progreso y Armonía para la Humanidad . Tange invitó a otros 12 arquitectos a dilucidar los diseños de los elementos del plan maestro. Estos arquitectos incluyeron: Arata Isozaki para las instalaciones mecánicas, eléctricas y electrónicas del Festival Plaza ; y Kiyonori Kikutake por la Torre Landmark. [2]
Dos principios fundamentales informaron el plan maestro. La primera fue la idea de que la sabiduría de todos los pueblos del mundo se reuniría en este lugar y estimularía ideas; la segunda era que sería menos una exposición y más un festival . Los diseñadores pensaron que, a diferencia de exposiciones anteriores, deseaban producir una Plaza del Festival central y unificadora donde la gente pudiera reunirse y socializar. La llamaron Zona de Símbolos y la cubrieron junto con los pabellones temáticos con un techo de estructura espacial gigante. [3]
A los diseñadores les gustó la idea de que, al igual que la Gran Exposición de Londres de 1851 , el techo de la Zona Símbolo pudiera ser una entidad unificadora para la exposición. No querían la restricción impuesta por la Exposición de Londres de tener todo bajo un mismo techo, por lo que el marco espacial contenía sólo la Plaza del Festival y los pabellones temáticos. Tange comparó el concepto con un árbol. La idea era que, aunque los pabellones nacionales fueran como flores individuales, debían estar conectados al conjunto mediante ramas y un tronco. Así, la Zona Símbolo se convirtió en el tronco y las pasarelas peatonales móviles y las subplazas se convirtieron en las ramas. Estos elementos se reforzaron con color, con el tronco y las ramas en blanco liso y los pabellones en los colores propios que determinaban los arquitectos nacionales. [4]
La Zona Símbolo corría de norte a sur a través del sitio, abarcando una carretera arterial que iba de este a oeste. La Festival Plaza estaba al norte de la carretera y tenía la puerta principal en su extremo sur. Al norte de la puerta principal y en el centro de la Plaza del Festival estaba la Torre del Sol desde donde los visitantes podían unirse a las pasarelas peatonales que se dirigían hacia las puertas norte, sur, este y oeste. [5]
El espacio temático bajo el marco espacial estaba dividido en tres niveles, cada uno diseñado por el artista Tarō Okamoto . El nivel subterráneo representaba el pasado y era un símbolo del origen de la humanidad. El nivel de la superficie representaba el presente, simbolizando el dinamismo de la interacción humana. El marco espacial representaba el futuro y un mundo donde la humanidad y la tecnología se unirían. Tange imaginó que la exposición del futuro sería como una ciudad aérea y pidió a Fumihiko Maki , Noboru Kawazoe, Koji Kamiya y Noriaki Kurokawa que la diseñaran. El Espacio Temático también estuvo marcado por tres torres: la Torre del Sol, la Torre de la Maternidad y la Torre de la Juventud. [6]
Al norte del Espacio Temático estaba la Plaza del Festival. Este era un espacio flexible que contenía un área plana y una terraza escalonada. La plaza podría reorganizarse para satisfacer diferentes requisitos de capacidad de asientos, de 1500 a 10000. La flexibilidad se extendió a la iluminación y al equipo audiovisual, permitiendo una variedad de actuaciones musicales y presentaciones electrónicas. [7] Festival Plaza fue cubierta por el primer techo de membrana transparente a gran escala del mundo. Fue diseñado por Tange y el ingeniero estructural Yoshikatsu Tsuboi + Kawaguchi & Engineers. Medía 75,6 m de ancho y 108 m de largo, tenía 30 m de alto y estaba sostenido por sólo seis columnas de celosía. [8]
Setenta y siete países participaron en el evento y en seis meses el número de visitantes alcanzó 64.218.770, lo que convirtió a la Expo '70 en una de las exposiciones más grandes y con mayor asistencia de la historia. Mantuvo el récord de mayor número de visitantes en una Expo hasta que fue superado por la Exposición Mundial de Shanghai en 2010. [ cita necesaria ]
Un punto culminante popular de la feria fue una gran roca lunar expuesta en el pabellón de Estados Unidos. Fue traído de la Luna por los astronautas del Apolo 12 en 1969.
En la Expo '70 también se estrenó la primera película IMAX : Tiger Child , producida en Canadá , para el pabellón del Grupo Fuji .
La Expo también contó con demostraciones de cinta transportadora de sushi , [24] los primeros teléfonos móviles , redes de área local y tecnología de trenes maglev .
El sitio de la Expo '70 es ahora el Parque Conmemorativo de la Expo . Casi todos los pabellones han sido demolidos, pero quedan algunos monumentos conmemorativos, incluida parte del techo del Festival Plaza diseñado por Tange. La más famosa de las piezas aún intactas es la Torre del Sol. El antiguo pabellón del museo de arte internacional diseñado por Kiyoshi Kawasaki se utilizó como edificio del Museo Nacional de Arte de Osaka hasta marzo de 2004 (el museo se trasladó al centro de Osaka en noviembre de 2004). [ cita necesaria ]
Además, hay una cápsula del tiempo que se dejará durante 5.000 años y se abrirá en el año 6970. [25] La cápsula fue donada por The Mainichi Newspapers Co. y Matsushita Electric Industrial Co. El concepto de creación de cápsulas del tiempo en ferias mundiales comenzó con las dos Westinghouse Time Capsules , que se abrirán en 6939. [ cita necesaria ]
Parte del Parque Conmemorativo de la Expo es ahora ExpoCity, un centro comercial que cuenta con la Rueda Redhorse Osaka . [26]
Osaka presentó una candidatura exitosa para la Expo 2025 junto con Ekaterimburgo , Rusia y Bakú , Azerbaiyán . Sin embargo, la feria mundial no reutilizará el espacio del parque y, en cambio, se celebrará en la isla Yumeshima en Konohana , en el paseo marítimo de la Bahía de Osaka. [27]
Para celebrar el 50.º aniversario de la Exposición Mundial de Japón que comenzó en Osaka en 1970, la "Exposición especial del 50.º aniversario de la Expo '70" se celebró en el área de Tennozu de Tokio del 15 al 24 de febrero de 2020. [28]
El monorraíl de Osaka operará un tren envolvente que reproduce el diseño del monorraíl que funcionó en la Expo. [29]
