La Exposición Internacional de Mediados de Invierno de California de 1894, comúnmente conocida como la "Exposición de Mediados de Invierno" o la "Feria de Mediados de Invierno", fue una feria mundial que se realizó oficialmente del 27 de enero al 5 de julio [1] en el Golden Gate Park de San Francisco .
En 1892, el presidente de los Estados Unidos , Benjamin Harrison, nombró a Michael H. de Young como comisionado nacional para la Exposición Universal Colombina de 1893, celebrada en Chicago . Durante la exposición en Chicago, de Young reconoció una oportunidad para estimular la economía de California en su época de depresión. En el verano de 1893, de Young anunció sus planes para la Exposición Internacional de Invierno de California, que se celebraría en el Golden Gate Park. Uno de los atractivos, según de Young, era el clima de California, que permitiría una feria en pleno invierno. El superintendente del Golden Gate Park, John McLaren, luchó contra la celebración de la exposición en el parque alegando que "el daño al entorno natural tardaría décadas en revertirse". [2]
En agosto de 1893, el Congreso de los Estados Unidos aprobó que la feria se celebrara en el Golden Gate Park. [3] Antes del día de apertura de la Feria de Midwinter, en 1893, Isaiah West Taber ganó la concesión para ser el fotógrafo oficial de la feria. Taber documentó la feria desde que comenzó la nivelación del terreno y continuó fotografiando la feria durante toda su duración. Vendió sus fotos en un llamativo pabellón de varios pisos durante la exposición, en el recinto ferial. Al final de la feria, recopiló alrededor de 130 de sus fotografías originales en un libro de recuerdos titulado Souvenir of the California Midwinter International Exposition. [4] Gran parte de lo que se sabe sobre la feria, especialmente visualmente, proviene de las fotografías de Taber.
La feria abarcó 200 acres centrados en el actual Music Concourse del parque. [5] Se construyeron 120 estructuras para la exposición, [6] y más de 2 millones de personas la visitaron. [2] La feria iba a contar con cuatro edificios principales. Estos edificios incluían el Edificio de Bellas Artes, el Edificio de Agricultura y Horticultura, el Edificio de Artes Mecánicas y el Edificio de Fabricantes y Artes Liberales. El edificio de Bellas Artes se ha convertido en el Museo Memorial MH de Young (y ha sido reconstruido con un diseño muy diferente). Otras atracciones importantes incluyen el famoso Jardín de Té Japonés del parque , la Torre Bonet, las atracciones de entretenimiento y las numerosas exhibiciones culturales.
En 1893, MH de Young , un residente de San Francisco que asistió a la Feria Mundial de Chicago , se dio cuenta de que California podría obtener grandes beneficios al albergar su propia feria mundial. De Young imaginó una feria mundial en pleno invierno, donde la gente de la fría costa este y de todo el mundo pudiera disfrutar del agradable clima fresco de California, junto con sus abundantes oportunidades. [7] Además, de Young buscó impulsar la economía de California, que estaba vacilando y debilitándose. Durante este período de tiempo, California y el resto del país luchaban durante una de las peores depresiones del siglo XIX. [8] De Young y otros líderes creían que una feria mundial en San Francisco crearía puestos de trabajo y estimularía la economía local. Sin embargo, su visión más grandiosa era promover California como una tierra de infinitas oportunidades, con buen clima y tierras cultivables. [8]
El plan de De Young recibió apoyo de inmediato. [9] De Young celebró una serie de reuniones en Chicago y declaró que había recaudado 41.500 dólares en tan solo dos semanas desde que anunció sus intenciones. [7] En poco tiempo, 4.400 expositores se comprometieron a trasladarse de Chicago a San Francisco para apoyar la feria. [7] El alcalde Levi Richard Ellert de San Francisco y el gobernador Henry Markham de California expresaron su apoyo al plan. El público también mostró su apoyo donando diversas cantidades. El alcalde Ellert estableció un Comité de Finanzas, que se encargó de recaudar y mantener los fondos necesarios. La principal estrategia de este comité fue recaudar donaciones del público. Como resultado, la feria se financió completamente con donaciones y no recibió bonos, préstamos, subvenciones ni subsidios federales, estatales o locales. Al final, la feria recaudó 344.319,59 dólares. [8] La feria comenzó y terminó sin ninguna deuda.
El edificio de administración se construyó en el extremo occidental del Gran Patio, donde hoy se encuentra el actual Templo de Música Spreckels . [10] El propósito principal del edificio era para las oficinas de los jefes de departamento de ferias y otros administradores generales de la feria. La arquitectura del edificio de administración fue decidida por Arthur Page Brown . Su diseño presentaba estilos árabe, bizantino, gótico e islámico. Presentaba una cúpula de 135 pies de altura con figuras en relieve. [11] El edificio tenía tres pisos y estaba iluminado casi en su totalidad por luz natural. Durante la noche, el edificio podía verse a kilómetros de distancia porque estaba iluminado completamente por lámparas incandescentes.
El edificio de Agricultura y Horticultura estaba situado justo al oeste del edificio de Bellas Artes y forma parte del lugar donde se encuentra actualmente el Museo DeYoung . Fue diseñado por Samuel Newsom. Costó 58.000 dólares y se diseñó en estilo Misión de California con influencia románica. Contaba con tres cúpulas para dejar entrar la luz a las plantas. En el interior había plantas y flores, follaje de California y estatuas. Se exhibían frutas del sur, cereales y ganado de los valles de Sacramento y San Joaquín, y fresas y alcachofas del valle de Salinas, así como los cultivos de invierno de California. [12]
La Torre Bonet era una gran torre de acero situada en el centro del Gran Patio de Honor que aprovechó el reciente descubrimiento de la iluminación eléctrica, diseñada por el arquitecto francés Leopold Bonet. [11] Con una altura de 80 metros, la Torre Bonet tenía aproximadamente un tercio del tamaño de la Torre Eiffel , en la que se inspiró. La torre estaba adornada con 3200 luces multicolores. [13] El nivel superior de la torre albergaba un foco que se utilizaba para iluminar los lugares más populares del parque, así como la cercana Lone Mountain . [14] La torre resultó ser la mayor fuente de ingresos para la feria, ya que los viajes en ascensor hasta la cima costaban 0,25 dólares y los viajes hasta el primer nivel costaban 0,10 dólares. [15] La Torre Bonet permaneció en pie durante dos años hasta que John McLaren pidió que se destruyera con explosivos de alta potencia. [14]
El edificio de Bellas Artes , ahora el Museo de Young , fue construido en el Golden Gate Park para albergar las piezas de arte que se encargaron para la Exposición de Midwinter. El edificio fue diseñado en un "estilo pseudo-renacimiento egipcio y adornado decorativamente con imágenes de Hathor , la diosa vaca egipcia". [16] El edificio en sí era una estructura de ladrillo construida a 50 pies de altura con un techo con tragaluz sostenido por cerchas de hierro. [17] Después de que terminó la Exposición de Midwinter, el edificio de Bellas Artes se convirtió en un museo público y gratuito, y la mayor parte del arte de la Expo fue donado por los artistas. El edificio de Bellas Artes duró 11 años antes de que un terremoto en 1906 arruinara la integridad del edificio original, lo que llevó a un año y medio de cierre para reparaciones. En 1929, cuatro años después de la muerte de de Young, el edificio original de Bellas Artes finalmente fue demolido.
El edificio de Bellas Artes exhibía las obras de sesenta y ocho artistas, veintiocho de los cuales eran mujeres. Muchas de estas artistas recibieron su educación en la Escuela de Diseño de California , que con el tiempo se convirtió en el actual Instituto de Arte de San Francisco . En ese momento, la Escuela de Diseño de California aceptaba mujeres como estudiantes y contrataba mujeres como instructoras. Muchas de las mujeres que se exhibieron en la Feria de Midwinter llegaron a San Francisco después de exponer en exhibiciones en la Exposición Colombina de Chicago. Por ejemplo, Evelyn McCormick y Clara McChesney tuvieron obras exhibidas en ambas exposiciones. Algunas de las otras artistas femeninas que se exhibieron en el edificio de Bellas Artes incluyeron a Alice Brown Chittenden , Helen Hyde , Matilda Lotz , Dora Norton Williams, Eva Almond Withrow y varias más. Las obras de arte producidas por estas mujeres consistieron en varias pinturas al óleo, muchas de ellas centradas en California. "En una época en la que la película de cámara solo podía producir imágenes en blanco y negro, sus coloridas pinturas de famosos temas californianos tempranos son recuerdos visuales de la historia local importante". [18]
El edificio de Manufacturas y Artes Liberales, de estilo morisco, estaba ubicado en el extremo este del vestíbulo, más cercano al Panhandle . [5] Fue diseñado por Arthur Page Brown y costó $113,000 construirlo. Dividido en tres secciones, presentaba manufacturas, artes liberales y etnología/arqueología. La división de artes liberales presentó una exhibición de la Universidad de California , la Universidad de Yale , la Escuela Técnica Cogswell , el Mills College y la Escuela de California para Sordos y Mudos , así como otras escuelas privadas. También hubo una exhibición del departamento de astronomía del Observatorio Lick . La división de manufacturas presentó muchas exhibiciones de la Exposición Colombina en Chicago. La división de etnología/arqueología presentó modelos, estatuas, inventos y armas de treinta y ocho lugares diferentes del mundo. Se utilizó como tienda de productos comerciales, con importaciones de todo el mundo. El edificio era el edificio más grande de la feria y se consideraba el edificio más grande de California en ese momento. [19]
El edificio de Artes Mecánicas fue diseñado por Edward Swain. Ocupaba "un espacio de un acre de (300' x 160')" [20] justo donde hoy se encuentra la Academia de Ciencias de California. El edificio exhibía y conducía la maquinaria necesaria para hacer funcionar la electricidad en todo el parque. También exhibía lo "más reciente en ciencia de ingeniería mecánica". [21] El centro del edificio contenía un globo dorado que representaba la producción total de oro reportada en California hasta la fecha. [22] En 1894, este globo dorado pesaba más de 2000 toneladas y valía "1.300 millones de dólares, o más de 32.000 millones de dólares convertidos a valores actuales". [22]
El hospital de urgencias de la Exposición de Midwinter se estableció en conexión con la estación de policía en el corazón del Golden Gate Park en un terreno ovalado conocido como el Gran Patio de Honor. [23] El terreno estaba ubicado entre las entradas norte y sur del parque y constaba de cinco edificios principales. Una estructura importante era el edificio administrativo, junto al cual se encontraba el hospital de urgencias. Atrajo mucha atención en la feria debido a su inusual estructura en forma de cruz y sus grandes cruces rojas pintadas. El edificio se llamó oficialmente Farmacia de Lengfeld en honor al Dr. AL Lengfeld, quien estableció la Facultad de Farmacia en la Universidad de California . [24] La Farmacia de Lengfeld en sí misma se convirtió en una exhibición involuntaria de medicina moderna, limpia y eficiente en la Exposición de Midwinter durante una época en la que los procedimientos médicos estaban ganando un interés social significativo. [25]
El hospital de urgencias estaba equipado con un equipo de médicos y un servicio de ambulancia. Inicialmente, Martin Regensberger, el médico residente del centro médico, no pudo encontrar una ambulancia local para su uso. De Young obtuvo una ambulancia construida para la Exposición Colombina en Chicago el año anterior y la trajo a San Francisco. Después de la exposición, la ambulancia fue comprada por Theresa Fair , la futura propietaria del Hotel Fairmont de San Francisco. Theresa Fair donó la ambulancia a la ciudad y dio lugar al primer y más antiguo servicio de ambulancia municipal en funcionamiento continuo en los Estados Unidos. [25]
Durante la Feria se atendieron casi 2000 casos, desde pequeños cortes y quemaduras hasta heridas que ponían en peligro la vida. Hubo varios accidentes graves en la Feria que requirieron el uso del hospital de emergencia. Una de las historias más famosas es la de una diligencia sobrecargada de bailarines que volcó y hirió a trece personas. Hubo un error en el ajetreo del incidente, y un espectador activó accidentalmente la alarma de incendios en lugar de contactar con el hospital. El percance finalmente se solucionó y la única ambulancia del hospital de emergencia realizó trece viajes entre el hospital y el lugar del accidente en el campamento minero de 1949. [26]
El Anfibio de Santa Bárbara era una exhibición que abarcaba 76' por 56' pies, [27] que contenía muchas especies de vida marina que hicieron del canal de Santa Bárbara su hogar. El interior contenía un gran tanque en forma de L que contenía 40,000 galones de agua de mar para emular el entorno natural de los animales. Detrás del tanque había colonias y grutas en terrazas como las Islas del Canal; el hábitat natural de los leones marinos, tigres marinos y nutrias marinas. Sin embargo, no todos los animales marinos estaban vivos. Lo más notable en exhibición era un tiburón peregrino en escabeche adyacente al tanque de agua. [28] El alcalde de Santa Bárbara, Edward W. Gaty, pasó meses preparando cuidadosamente lo que iba a ser una demostración del canal de Santa Bárbara. Junto con leones marinos, nutrias marinas y tiburones leopardo, también envió trabajos de cuero mexicanos, conchas marinas y una variedad de musgos. [29] Como decisión de último momento, el alcalde Gaty agregó la banda española El Montecito para tocar música de cuerdas para el deleite de los turistas.
El espectáculo de animales salvajes de Daniel Boone era un espectáculo popular que tenía una "colección de animales salvajes y amaestrados que es simplemente maravillosa y deleita tanto a jóvenes como a mayores". [30] Se centraba en el entrenador de leones que le dio nombre. Este espectáculo también fue el lugar de uno de los eventos más violentos que ocurrieron en la feria. Carlo Thieman era un asistente de la exhibición de leones en el espectáculo. En febrero, estaba atendiendo a los leones mientras estaba en la jaula con ellos, cuando las luces eléctricas se apagaron. El espectáculo generalmente mantenía linternas encendidas cerca para disuadir a los leones de atacar en la oscuridad, pero por alguna razón desconocida las linternas no estaban allí. El público estaba presente y escuchó los gritos y las llamadas de ayuda del hombre, pero estaban demasiado ocupados entrando en pánico por la terrible experiencia como para ayudar. Boone intentó entrar en la jaula, pero la puerta estaba atascada, lo que lo retrasó varios segundos preciosos. Finalmente entró en la jaula, golpeó a los leones con barras de metal y gritó para que dejaran en paz a Thieman. Finalmente, alguien encendió linternas y la espantosa escena se iluminó para que los espectadores pudieran observarla. Thieman había sido arrancado el cuero cabelludo y arañado por todo el cuerpo, los leones habían tratado de alcanzar sus órganos vitales pero por poco no lo consiguieron. Fue llevado al Hospital de Recepción, todavía con vida, y recuperó la conciencia. Contó los detalles de cómo el más grande de los leones llamado Farnell había sido el primero en atacar, y luego los otros dos habían seguido su ejemplo. Thieman tenía 18 años de experiencia y los propios leones eran considerados animales amaestrados. Después del ataque, la actuación se interrumpió. [31] Thieman murió el 14 de febrero de 1894, debido a sus heridas. [32]
La feria de invierno incluía atracciones mecánicas como parte del entretenimiento. El Infierno de Dante estaba entre las cuatro atracciones que ofrecía la feria. Esta exhibición de terror hacía que los pasajeros entraran a través de la boca de una cabeza de dragón dorada. [33] La noria Firth Wheel, llamada así por su diseñador y conocida en un principio como el tiovivo vertical , era una réplica de la primera noria construida para la Feria Mundial de Chicago. [34] La noria Firth Wheel, que se alzaba a 120 pies sobre el suelo y podía transportar a diez personas por vagón, tardaba hasta veinte minutos en completar una rotación completa. [35] El tren panorámico, otra atracción de la feria de invierno, era "una montaña rusa de madera primitiva con una docena de subidas y bajadas ondulantes". [35] Los pasajeros podían "obtener una vista de toda la Feria y un paseo en montaña rusa al mismo tiempo". [36]
El columpio embrujado fue una atracción notable durante 1894 en el San Francisco Chronicle. Se decía que hacía que los participantes rezaran al santo bíblico de su elección, ya que la mayoría se quedaba desconcertada por cómo la atracción lograba hacer que la habitación pareciera girar 360 grados verticalmente. [37] Aunque la habitación que rodeaba a los participantes hacía que estos se sintieran como si estuvieran girando, en realidad nunca abandonaban una posición estacionaria; la habitación en la que se sentaban los participantes giraba sobre un eje, creando la ilusión. [37]
El campamento minero era una de las exposiciones más singulares y populares de la feria. [38] Estaba situado en la ladera norte de Strawberry Hill y su construcción costó unos 2.500 dólares. [38] El campamento minero proporcionaba comida, juegos y una interpretación de cómo era la vida de los mineros de California en 1849. Se completaba con un fondo pintado del monte Shasta, el campamento y muchas atracciones, como una diligencia que era asaltada a diario por bandidos, mesas de juego, un salón de baile, un bar y compuertas para buscar oro. [39] Un hombre con un banjo se sentaba en lo alto de la diligencia. Cuando la diligencia se detenía, empezaba a tocar "The Days of '49" y los trabajadores del campamento minero se unían al coro de "the days of old, the days of gold, the days of '49". [40] El campamento minero también albergaba réplicas de cabañas de figuras famosas de California, como el industrial estadounidense John W. Mackay, el senador de California George C. Perkins y el escritor Mark Twain . La exhibición costaba a los visitantes 25 centavos adicionales para ver, casi la mitad de la tarifa de entrada de 55 centavos a la feria. El salón de baile '49 y el teatro '49 eran extensiones de la exhibición. Cada uno costaba 25 centavos adicionales para entrar. [41] El campamento incluso tenía su propio periódico llamado Weekly Midwinter Appeal que era editado por Sam Davis. [38] El salón de baile era una de las atracciones más populares dentro del campamento minero. Una razón para la popularidad y el atractivo del salón de baile son los encantadores bailarines españoles. [38] Exhibiciones como el salón de baile permitían a los hombres entregarse a sus fantasías. [42]
El campamento minero fue diseñado para permitir a los visitantes experimentar cómo era la vida en San Francisco antes de la industrialización y de que los inmigrantes comenzaran a mudarse a la ciudad. Su objetivo era que la gente recordara los "buenos viejos tiempos" y dejara de lado las ansiedades de la creciente competencia laboral. [43] "Los días de antaño, los días del oro, los días del '49" era un lema del campamento minero. Proviene de la popular canción "The Days of '49", escrita por Tom Moore, que recordaba la época de la fiebre del oro. [43] El final de la canción dice así: "Desde entonces, cómo han cambiado las cosas. En esta tierra de libertad. Los negros no votaban ni se declaraban en los tribunales. Ni gobernaban este país; pero la cuestión china, la peor de todas, en aquellos días no brillaba, porque el país tenía razón y los chicos eran todos blancos. En los días del '49". [40] Estas últimas líneas de la canción representan parte de la controversia con el campamento. Algunas personas sostienen que el Campamento Minero encubrió la historia de la Fiebre del Oro al no incluir a la gente de color e hizo que la gente añorara los días anteriores, cuando las minorías no tenían muchos privilegios. [43]
Una característica controvertida de la Exposición de Midwinter fueron las chicas de los chicles. Estas jóvenes caminaban por ahí vendiendo chicles a los asistentes a la feria. Llevaban vestidos azules, medias negras y gorras a juego. [44] Para muchas en esa época, sus vestidos eran considerados cortos porque dejaban al descubierto sus tobillos. Se sabía que las chicas de los chicles coqueteaban con los hombres por todo el recinto ferial como una forma de vender sus chicles. Un artículo de The Examiner incluso les avisó a los hombres que las chicas de los chicles les proporcionarían coqueteos agradables mientras estaban en la feria. [45] Las chicas tenían una canción que todas silbaban que se llamaba "Two Little Girls in Blue" (Dos niñas de azul) y la silbaban cada vez que hacían una venta. Esta canción se escuchaba con tanta frecuencia que la gente la silbaba por todo el parque. [46]
Durante su estancia en la feria, las vendedoras de chicles solían estar expuestas a peligros y a atenciones no deseadas. Las chicas viajaban en parejas para evitar que los hombres se volvieran demasiado agresivos o las tocaran demasiado. En una ocasión, un hombre agarró la corbata de su vestido a una vendedora de chicles llamada Violet Eilids. Como reacción a este avance no deseado, Eilids le dio un puñetazo en la cara y le rompió la nariz. [45]
A finales del siglo XIX, las exposiciones etnológicas comenzaron a desarrollarse como una forma de entretenimiento público y educación cultural sobre estilos de vida no occidentales. Estas exhibiciones mostraban grupos de personas de varios lugares del mundo en exposiciones diseñadas para imitar sus hogares. Los habitantes de muchas de las exhibiciones permanecerían en la exhibición hasta el final de la feria. La Exposición de mediados de invierno de 1894 presentó varias exposiciones etnológicas: la aldea hawaiana, la aldea africana de Dahomey, varias exhibiciones culturales japonesas, el Prater de Viena, la aldea india de Arizona, la aldea india sioux, la aldea oriental, una aldea alemana, una aldea samoana y la aldea esquimal/inuit. Las exhibiciones etnológicas provocaron controversia, en particular por parte de las comunidades raciales que se identificaban con los grupos étnicos en exhibición. Muchos argumentaron que la representación de estos grupos de personas era estereotipada, reduccionista y racista, lo que provocó críticas de Frederick Douglass y la población japonesa de San Francisco. Además, se criticó el trato dispensado a las personas que vivían en los lugares de exposición, aunque no se pudo hacer nada porque quienes vivían allí estaban allí por voluntad propia.
En la aldea de Dahomey se exhibieron africanos del Congo francés, Guinea Francesa y Benín. Estos individuos fueron reclutados por Xavier Pené, un comerciante de marfil y contratista de mano de obra francés a quien se le permitió exhibir una aldea africana después de haber realizado la misma exhibición para la Feria Mundial de Chicago el año anterior. Había 67 individuos en la aldea de Dahomey, con cuatro muertes durante la duración de la exhibición. [47] Frederick Douglass condenó y elogió a la vez a la aldea de Dahomey, afirmando en ocasiones separadas que era "como para avergonzar al negro [que] los dahomianos también estén aquí para exhibir al negro como un salvaje repulsivo" y que "la danza y las ceremonias de los africanos [39] que se basaban todas en el mismo principio, si bien no tan bien desarrolladas, que las de las personas que vivían más cerca de la civilización". [48] Las observaciones de Douglass dirigieron la atención pública hacia el funcionamiento interno negativo de las exhibiciones culturales.
El pueblo japonés y el jardín de té de Marsh, junto con el edificio de Bellas Artes que más tarde se convirtió en el museo deYoung, son los únicos restos de la Feria de Invierno que quedan en el Golden Gate Park. Hoy en día se lo conoce oficialmente como el Jardín de Té Japonés . George Turner Marsh, un empresario australiano interesado en la cultura japonesa, organizó y financió el pueblo japonés y el jardín de té para la Feria de Invierno de 1894. [49] Durante la época de la feria, Marsh y un artista japonés llamado Toshio Aoki diseñaron y mantuvieron el pueblo como atracción. [50]
En 1894, el pueblo estaba formado por pequeñas cascadas artificiales, pequeños lagos, el Taiko Bashi (puente de tambores) y varias plantas y aves nativas de Japón, como los tsurus y los o'hikis . Como parte de la exposición, había mujeres japonesas vestidas como las "musumee" que se encuentran en el pueblo del té de la exposición. Los artículos comunes que se servían eran té japonés y "dulces". En ese momento, la exposición aceptaba la entrada por 25 centavos para un adulto y 10 centavos para los niños, té y golosinas incluidos. Marsh también imaginó una forma japonesa de transporte en la feria hasta el pueblo y contrató trabajadores para hacer rodar Jinrickshas. [39]
Durante la Feria de Invierno, hubo una controversia en torno a la Villa Japonesa y el Jardín de Té. El problema principal fue el uso de rickshaws en la atracción, específicamente, George Marsh contrató a hombres japoneses para que tiraran de los asistentes a la feria estadounidenses en rickshaws . Los miembros de la comunidad japonesa se sintieron extremadamente ofendidos, alegando que "era aceptable que los japoneses tiraran de la gente en Japón, pero en Estados Unidos ese trabajo era adecuado solo para caballos y era un insulto al emperador". [51] Los que estaban molestos con Marsh decidieron formar una Sociedad Anti-Jinrikishaw, anunciando que cualquier japonés que decidiera tirar de un rickshaw sería asesinado. Marsh evitó el problema por completo contratando alemanes para tirar de los turistas, también "oscureció sus rostros y los vistió con atuendos orientales". [51]
El pueblo esquimal (o pueblo esquimal) tenía una superficie de tres acres y estaba formado por inuit de Labrador , Canadá. Los aldeanos inuit de la exposición vivían en chozas diseñadas para parecerse a iglúes y tiendas de piel de foca. Los visitantes de la exposición podían pasearse en un trineo tirado por perros por una pista circular. [52]
El Oriental Village presentaba las culturas turca, griega, argelina, persa y egipcia. El eje central de la exposición era la calle Cairo, inspirada en una calle de mercado egipcia. La calle estaba bordeada de escaparates y habitada por tenderos y personas a las que se les pagaba para representar la vida cotidiana de la calle, incluida una adivina. Más allá de la calle Cairo, de inspiración egipcia, se encontraba el "Teatro del Palacio Persa" y la sala de baile, que presentaba actuaciones de bailarines turcos. Fuera del frente del edificio, un pequeño mercado estilo bazar donde los vendedores turcos, griegos y argelinos vendían diversos productos.
La pieza central de la Villa Hawaiana era un ciclorama pintado para que pareciera un monte Kilauea en erupción, donde los artistas bailaban, cantaban y realizaban rituales religiosos a diario para los visitantes. También se incluían en la exposición cabañas de bambú cubiertas de hierba, el Palacio Hawaiano, árboles de café, bailarines de hula y una exposición que representaba la historia de la dinastía hawaiana Kamehameha, además de mostrar varias armas de guerra. Se excavó un lago artificial rectangular en la esquina sur de la exposición, proporcionando un área para que los habitantes de la exposición mostraran maniobras de canoa a los visitantes. El Palacio Hawaiano estaba amueblado con muebles y artículos hawaianos importados.
La gastronomía de la Exposición de Midwinter fue tan variada como la del resto de las ferias mundiales. Había restaurantes en los pueblos chino, japonés y oriental, en el casco antiguo de Heidelberg, en la noria y en la base de la Torre Bonet, entre otros lugares. Había quioscos y vendedores adicionales en los que los asistentes a la feria podían comprar comida. Las exhibiciones culturales ofrecían comidas exóticas que eran excepcionalmente populares entre los asistentes a la feria. [5] También era bastante común traer comida de casa y hacer un picnic en el parque. [25]
Al concluir la Exposición de Midwinter, el superintendente del parque, John McLaren, se vengó de lo que le habían hecho a su parque. McLaren había creado el Golden Gate Park con la intención de convertirlo en un escape natural dentro de la ciudad y, para él, el desarrollo de la feria arruinó su paisaje natural. Aunque la administración de la feria aceptó restaurar los terrenos del parque, no cumplió con esta promesa. El propio McLaren hizo derribar la mayoría de los cien edificios y desenterraron los cimientos de hormigón. Temía que la Torre de Bonet se convirtiera en una atracción permanente en su parque, por lo que la hizo dinamitar y la vendió como chatarra. Sin embargo, McLaren perdonó algunas estructuras que todavía se pueden ver en el parque hoy en día. El edificio de Bellas Artes, que solía ser el Museo De Young (eliminado y reconstruido después del terremoto de 1989), el pueblo japonés, junto con múltiples estatuas y partes del Tribunal de Honor aún existen en el parque.
El alcalde Adolph Sutro salvó algunas atracciones de la feria antes de que McLaren las destruyera. Sutro compró la Cámara Oscura, la Noria, el Infierno de Dante, el Laberinto de Espejos, junto con muchas otras atracciones de Midway y las trasladó a los Baños Sutro, que abrieron en 1896. [25]
Muchas obras de arte de la Feria de Midwinter todavía se pueden ver en Golden Gate Park hoy. Algunas de las esculturas que quedan incluyen la Prensa de Sidra de Manzana, el Gladiador Romano , la Cruz del Libro de Oración , el Jarrón Doré y dos esfinges. El Jarrón Doré, creado por el escultor francés Gustave Doré , es una escultura de bronce de 11 pies que habla del valioso proceso de elaboración del vino. Se decía que la Prensa de Sidra de Manzana, un monumento creado por el artista estadounidense Thomas Shields Clarke , era una fuente de sidra en funcionamiento durante la feria. [53] Tanto el Jarrón Doré como la Prensa de Sidra de Manzana se pueden ver hoy frente al museo De Young. La tercera escultura se llamaba tradicionalmente Gladiador Romano. Esta escultura de bronce, creada por George Geefs en 1884, ha sido identificada como Leónidas, Rey de Esparta. Se exhibió en la Feria de Midwinter de 1894 y luego se trasladó al lugar donde Michael de Young dio la primera palada de tierra para comenzar la construcción de la feria. La Cruz del Libro de Oración, creada por Ernest Coxhead , es una cruz celta de arenisca de 57 pies que fue un regalo de la Iglesia de Inglaterra para conmemorar el primer servicio anglicano celebrado en idioma inglés en California. [54]
