« Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey » es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles de su álbum doble de 1968 The Beatles (también conocido como el «Álbum Blanco»). Fue escrita por John Lennon y acreditada a Lennon-McCartney . La letra contiene dichos que los Beatles escucharon de Maharishi Mahesh Yogi , con quien estudiaron Meditación Trascendental en la India a principios de 1968. En sus comentarios posteriores sobre la canción, Lennon dijo que abordaba la reacción inicial de sus compañeros de banda a su relación con Yoko Ono . Grabada al principio de las sesiones para el Álbum Blanco, la canción tipifica el regreso de Lennon y los Beatles a un sonido rock en 1968 después de su período psicodélico.
"Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey" fue una de las muchas canciones escritas por John Lennon durante o poco después del regreso de los Beatles de Rishikesh en la India , [3] [4] donde estudiaron Meditación Trascendental con Maharishi Mahesh Yogi . [5] La letra contiene algunos de los dichos favoritos del Maharishi relacionados con la experiencia de la meditación. [6] Según George Harrison , aparte de la referencia a un mono, la letra fue tomada casi en su totalidad de los pronunciamientos del Maharishi; [7] Harrison dio "Everybody's got something to hide" y "Come on is such a joy" como ejemplos de los dichos favoritos de su maestro. [8] En el caso de este último, la enseñanza completa del Maharishi fue: "Vamos. Es una alegría. Tómatelo con calma. Tómalo como venga. ¡Disfrútalo!" [9]
Los comentarios de Lennon sobre la canción en 1980 confunden los eventos cronológicos, ya que es anterior a su relación con Yoko Ono y al inicio de la grabación del álbum doble homónimo de los Beatles (también conocido como el "Álbum Blanco"). [8] Dijo que la letra abordaba la desaprobación de sus compañeros de banda por su romance con Ono, [10] [11] que comenzó poco después de que él y su esposa Cynthia regresaran de la India. [12] Según el recuerdo de Lennon:
Esa fue una especie de frase bonita que convertí en canción. Se trataba de Yoko y de mí. Todo el mundo parecía estar paranoico, excepto nosotros dos, que estábamos en el apogeo del amor. Todo es claro y abierto cuando estás enamorado. Todo el mundo estaba un poco tenso a nuestro alrededor: ya sabes, "¿Qué está haciendo ella aquí en la sesión? ¿Por qué está con él?" Toda esta especie de locura está sucediendo a nuestro alrededor porque simplemente queríamos estar juntos todo el tiempo. [13] [10]
Paul McCartney creía que la canción trataba sobre la heroína, ya que el término "mono" se asocia a menudo con la droga. McCartney dijo: "John empezó a hablar de dosis y monos. Era una terminología más difícil, que al resto de nosotros no nos gustaba". [10] [nb 1] Lennon se refirió a la canción en la última entrevista que dio antes de su asesinato en diciembre de 1980, diciendo: "Como dije en mi última encarnación, 'Todos tienen algo que ocultar excepto yo y mi mono'. Significa realmente que uno no puede ser absolutamente uno mismo en público, porque el hecho de que estés en público te hace... tienes que tener algún tipo de defensa, o lo que sea". [8]
El título provisional de Lennon para la composición era "Come on, Come on". [13] Una demo de Esher de la canción, grabada en la casa de Harrison en Esher en mayo de 1968, presenta un acompañamiento de guitarras acústicas y percusión, [15] y se interpreta en un estilo más relajado en comparación con la versión del álbum. [16]
En opinión del autor Ian MacDonald , la grabación de los Beatles de «Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey» sirve como «una etapa más en el resurgimiento post-psicodélico de Lennon, el rock-and-roller, señalado en ' Hey Bulldog '». [17] La banda comenzó a trabajar en la pista básica en los estudios EMI el 26 de junio, aunque esas tomas fueron descartadas posteriormente y grabaron una nueva pista básica al día siguiente. [18] Las fechas fueron las primeras sesiones grupales completas de los Beatles desde principios de junio, ya que Harrison había viajado a California para filmar sus segmentos en el documental de Ravi Shankar Raga y Ringo Starr , ansioso por escapar de la acritud dentro de la banda, eligió acompañarlo. [19] Durante su tiempo fuera, Harrison decidió volver a comprometerse con la guitarra como su instrumento principal, habiendo estudiado sitar bajo la tutela de Shankar desde 1966; En la descripción del autor Jonathan Gould, "Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey" proporciona el primer ejemplo del "vigoroso regreso a la forma" de Harrison en el Álbum Blanco, ya que contribuye con un "parloteo furioso y monótono en la guitarra principal". [20]
La voz principal de Lennon y otras voces superpuestas se agregaron a esta presentación el 1 de julio [21] y el 23 de julio. [22] [23] Entre las voces superpuestas había palmas, gritos de fondo, un tambor adicional (en los segmentos posteriores al título de la canción), [23] y una segunda parte de bajo de McCartney sobre la acumulación antes del desvanecimiento. [24] La grabación se aceleró mezclando la cinta a 43 hercios en lugar de los 50 habituales, [ cita requerida ] un proceso que elevó la tonalidad de la canción de re mayor a mi mayor. [24] [nb 2] La mezcla estéreo se completó el 12 de octubre. [25]
Apple Records lanzó The Beatles el 22 de noviembre de 1968. [26] [27] "Everybody's Got Something to Hide" fue secuenciada como la cuarta pista en el lado tres del LP doble, entre " Mother Nature's Son " y la reprimenda de Lennon al Maharishi, " Sexy Sadie ". [28] [29]
Entre las reseñas contemporáneas, Record Mirror comentó sobre las "vibraciones extrañas" proporcionadas por Lennon en el álbum y describió la canción como digna del "premio al título más extraño del año". El escritor agregó: "Llena de tranquilidad y tejida con un fuerte acompañamiento vintage de los Beatles, se mueve con líneas como 'Cuanto más alto vuelas, más profundo vas' y 'Tu interior está afuera y tu exterior está adentro' ... pero el final se lleva la palma". [30] Barry Miles de International Times dijo que la canción tenía "un gran conjunto de letras para aquellos que quieren leer significados de drogas" y "termina con Bo Diddley , campanas que suenan y 'vamos, vamos, vamos' como el 'Gobble Chorus' de los Fugs ". [31]
¿Qué dijeron los críticos sobre "Todos tienen algo que ocultar excepto yo y mi mono"? "Un poco simplista, sin imágenes". Tal vez debería haber dicho: "Tu interior es como el jugo de una ballena que gotea de la espuma fermentada de las enfermedades venéreas de los adolescentes en Times Square mientras me inyectaba heroína en mi cara de payaso blanco y actuaba con bragas de cuero rojo". Tal vez entonces les gustaría, ¿no? [32]
– John Lennon, 1980
En una reseña para Rolling Stone , Jann Wenner elogió el álbum como una representación de "la historia y síntesis de la música occidental", [33] y en "Everybody's Got Something to Hide" dio la bienvenida a cómo "todos los viejos elementos de los Beatles han regresado, actualizados, incluido el uso de todas las viejas modas y convenciones de una manera tan refrescante y nueva". Wenner destacó la estructura de la canción y los tonos armónicos en este sentido, y agregó que los oyentes deberían compararla con la incorporación de los mismos elementos en su trabajo por parte de Steppenwolf . [34] Alan Walsh de Melody Maker desestimó de manera similar la idea de que los Beatles simplemente estaban "yendo hacia atrás" y le dio crédito a Lennon por ser el principal impulso para la "dieta básica de rock" del álbum. Describió la canción como "una súplica para tomarlo con calma y estar tranquilo" con un "tremendo ritmo enérgico con una guitarra eléctrica pesada predominante". [35]
En un artículo para Rolling Stone poco después de la muerte de Harrison en noviembre de 2001, David Fricke presentó la canción en su artículo "25 actuaciones esenciales de Harrison". Fricke la calificó como una "explosión de guitarras abrasadoras y voces ladradoras" y concluyó: "La canción es un saludo de Lennon a las alegrías del animalismo del rock & roll de los años 50. Pero su corazón motor es la figura de guitarra giratoria de Harrison, tocada con actitud feroz contra el rasgueo nítido de Lennon y el incesante sonido de una campanilla". [36]
En 2018, el personal musical de Time Out London clasificó la canción en el puesto número 13 de su lista de las mejores canciones de los Beatles. [37] Coincidiendo con el 50 aniversario de su lanzamiento, Jacob Stolworthy de The Independent incluyó a "Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey" en el puesto número 21 de su clasificación de las 30 pistas del Álbum Blanco. Escribió que "Con su riff de guitarra estridente, letras repetitivas y línea de bajo frenética, esta canción, nacida de la creciente inquietud por la presencia de Yoko Ono en el estudio, se vuelve más divertida con cada escucha". [38]
Según Walter Everett , [24] excepto donde se indique lo contrario:
Avanzamos hasta 1968 y The Beatles (también conocido como The White Album) y obtenemos una verdadera clínica de hard rock sobre lo que solía ser, en los días del vinilo, la cara 3: 'Birthday', 'Everybody's Got Something to Hide Except Me and My Monkey', 'Helter Skelter' ...