Los Evangelios de Otón III (Múnich, Bayer. Staatsbib., Clm. 4453) [1] se consideran un magnífico ejemplo del arte otoniano debido al alcance, la planificación y la ejecución de la obra. [2] El libro tiene 276 páginas de pergamino (334 por 242 mm, 13,1 por 9,5 pulgadas) y tiene doce tablas de canon , un retrato a doble página de Otón III , retratos de los cuatro evangelistas y 29 miniaturas a página completa que ilustran escenas del Nuevo Testamento . [3] La cubierta es la original, con una incrustación de marfil bizantino tallado del siglo X que representa la Dormición de la Virgen. Producido en el monasterio de la Abadía de Reichenau alrededor del año 1000 d. C., el manuscrito es un ejemplo del trabajo de mayor calidad que se produjo durante más de 150 años en el monasterio. [2] [4]
La portada del libro es un homenaje a su contenido; está adornada con una pieza central que consiste en una incrustación de marfil bizantino de la Dormición de la Virgen . La incrustación se colocó en la portada en lugar de dentro del manuscrito porque el texto de los cuatro evangelios no incluye una referencia a la muerte de la Virgen María. [4] La portada del libro se consideró tan hermosa que el libro comúnmente se llevaba sin abrir a los servicios de la iglesia como un símbolo de Cristo, incluso si el texto no se usaba en el servicio. [4] El libro era extremadamente valioso y representa el apogeo de la cultura otoniana. [5] Uno de los elementos más importantes del libro es su retrato del emperador que resalta su dedicación a él. El retrato usa una escala jerárquica para identificarlo como el sujeto principal al hacerlo más grande que los demás y tenerlo sentado en un templo. El retrato de Otón III no incluye una referencia a Dios. La majestuosidad de la escena es suficiente para implicar la divinidad del emperador. [4]
El retrato de Otón también muestra a dos militares a un lado de él y a dos clérigos al otro. La hoja opuesta muestra a cuatro mujeres que parecen acercarse a él. Representaban las cuatro provincias de su imperio ( Alemania , Francia , el norte de Italia y el este eslavo) y recuerdan a Cristo siendo abordado por los Reyes Magos . [6] La ubicación del retrato de Otón en el libro entre las tablas de canónigos y el retrato de San Mateo, el primer evangelista, es donde se encuentra un retrato de Cristo en otros libros de los evangelios. La perfección en este retrato de Otón está en los detalles, los colores y la representación de las figuras. [4]
Las extensas iluminaciones que se encuentran a lo largo del libro son planas, sin proporciones tridimensionales, y están realizadas con gran detalle y colores brillantes. Por lo general, se colocan cerca del texto para ilustrar las escenas del Nuevo Testamento. [2]
Las decoraciones de las mesas de los canónigos están influenciadas por manuscritos de la época carolingia . Tanto Otón III como su predecesor carolingio, Carlomagno , estaban fascinados por los antiguos romanos. El libro refleja esa fascinación. Por ejemplo, el friso tiene frontones que son similares a las "plantas del tejado" de los evangelios escritos en las escuelas de la corte de Carlomagno. Esta copia en sus evangelios muestra el interés de Otón en incorporar obras de la época de Carlomagno y de la antigüedad. [4]
Una de las láminas del libro, XIX, muestra a Cristo entrando en Jerusalén antes de su crucifixión. Está solo, salvo un hombre que lo observa desde un árbol, algunas figuras que lo miran desde abajo y dos muchachos que intentan cruzar el límite entre la zona inferior y la superior de la imagen para colocar sus ropas bajo los cascos del burro que transporta a Cristo. El simbolismo de la página y la producción artística hacen de esta obra una de las mejores del arte otoniano. [4]
La iluminación del Lavatorio de los pies de San Pedro muestra una iconografía que está incluida en muchas obras anteriores, pero que se transforma en este libro. Las miradas de los otros discípulos, la mirada y el gesto de Cristo y el uso del dosel ceremonial con oro introducen un gran dramatismo. Es un reflejo del arte que muestra a Moisés quitándose los zapatos ante la zarza ardiente y del arte de una Biblia bizantina de principios del siglo X. [4]
El reinado de Otón III, sus antepasados y algunos de sus sucesores se conoce como el período otoniano y el arte producido en esa época se denomina arte otoniano. El período otoniano comenzó en 955 y continuó hasta finales del siglo XI. [7] Los emperadores otonianos eran sajones y controlaban áreas de Alemania, Suiza, parte de Serbia y el norte de Italia (designaciones modernas). Eran aliados del papa y construyeron un palacio en Roma para estar cerca de él. Usaron su conexión con el papa para reforzar su reclamo de un derecho otorgado por Dios para gobernar. Los emperadores otonianos sentían que eran iguales a los gobernantes más grandes. [8] Debido a la fuerza de los bizantinos, los otones también buscaron estar cerca de ellos. La madre de Otón III era una princesa bizantina. También se beneficiaron de la exposición al arte de estas otras áreas. [8]
Otón III fue el tercero y último de una línea de emperadores que fueron emperadores. Todos fueron designados por el Papa como emperadores del Sacro Imperio Romano Germánico. Otón tenía solo tres años cuando murió su padre, Otón II, y se convirtió en rey. Otón III fue designado emperador del Sacro Imperio Romano Germánico por el Papa cuando tenía 16 años. Su reinado no estuvo exento de controversias. Por ejemplo, él y el Papa respondieron a una rebelión mutilando el rostro del líder y dejándolo ciego. El líder era uno de los antiguos maestros de Otón. [4] Se lo reconoce como uno de los pocos individuos que tuvo un impacto tan grande a los 21 años cuando murió en 1022. [4] [6] Sus asesores, que eran talentosos y conocidos, no siempre estaban de acuerdo, pero lograron cohesión debido al carácter de Otón. [4]
Después de Otón III, el título de emperador pasó a manos de Enrique II y luego a manos de varios gobernantes sajones. El período otoniano terminó con Enrique IV . [4]
El arte producido en el período otoniano estaba íntimamente ligado a los líderes, los Otones. Eran los mecenas o donantes de las obras y a veces se los representaba en los libros. Si bien las obras otonianas se produjeron en abadías y monasterios, se basaban en el trabajo realizado en las escuelas de la corte de Carlomagno. El trabajo evolucionó para incluir un reflejo del trabajo realizado en la Antigüedad tardía y Bizancio . [2] Varias grandes obras se prepararon durante el período otoniano además del Libro del Evangelio de Otón III, incluido el Libro de Perícopas , el Salterio de Ruodprecht y los Evangelios de Quedlinburg . [2] La influencia de los líderes políticos y religiosos resultó en la fundación de varios centros adicionales de excelencia en la producción de libros, incluida la escuela de Colonia, la escuela de Echternach y Trier (una de las escuelas de mayor importación en el período tardío). [2]
Por supuesto, la calidad de la obra y el deseo de emular la antigüedad no se limitaban a los manuscritos. Se construían edificios con copias de las fachadas de las estructuras romanas. Las estatuas y los tapices emulaban a los antiguos. Se producían pequeños obsequios que copiaban modelos antiguos como obsequios para la realeza y los ricos. [9]
Otón III se vio influenciado por el interés de Carlomagno por el arte antiguo. El interés de Otón incluía la escultura, la pintura, la arquitectura, la metalistería y los manuscritos de la antigua Roma. [7] A menudo, los emperadores medievales modelaban su comportamiento y su arte a partir de la historia clásica. [9] Las obras del período otoniano se remontan al trabajo realizado durante el reinado de Carlomagno. Se encuentra evidencia en la comparación de los retratos de los evangelistas en los Evangelios de Lorsch producidos en una de las Escuelas de la Corte de Carlomagno con los retratos del Códice Gero producidos por artistas en el monasterio de Reichenau. La comparación muestra que los artistas de Reichenau utilizaron el trabajo de la era de Carlomagno como modelo para su trabajo. [4] El arte producido en el monasterio de Reichenau fue reconocido como ejemplar. Las figuras en las obras otonianas y el arte producido por otros a menudo se presentaban en una vista frontal, que se utiliza para Cristo y los gobernantes. [4]
La primera letra de una página (además de la caligrafía, las figuras humanas y la iluminación) se consideraba arte, en particular en el arte otoniano. A veces, la primera letra ocupaba una página entera, con bordes intrincados en la página y un entrelazado complejo dentro de la letra. Siguiendo el precedente carolingio, la caligrafía era más importante para los otonianos que las imágenes. [4]
En este período se elaboraron manuscritos en algunos de los principales monasterios y en las escuelas episcopales. Los historiadores pueden rastrear el desarrollo de las técnicas desde principios del siglo X en Reichenau hasta las obras realizadas allí a fines del siglo XI, de modo que pueden identificar obras del período otoniano. [4]
Como el libro se escribía antes de la invención de la imprenta, se preparaba manualmente. Los escribas y artistas trabajaban durante años en un solo libro. [4] Se requería mucho trabajo; a menudo, la misma persona que escribía el libro preparaba los materiales. Las pieles de los animales se secaban y procesaban para hacer el pergamino para el libro. Se mezclaban las tintas. El pergamino se forraba para facilitar la rotulación. El escriba usaba una versión existente como fuente. Los artistas añadían ilustraciones elaboradas y detalladas. Finalmente, se añadía una cubierta al libro. En los libros más suntuosos, la cubierta tenía joyas y grabados en marfil. [10] El libro con su tallado en marfil y joyas es un buen ejemplo de estas técnicas. [2]
La falta de estatus social de los artistas y escribas que produjeron los libros iluminados es evidente por la falta de atribución en los libros. Se reconoció a unos pocos escribas, como Liuthar . Se cree que el libro fue producido por el Grupo Liuthard en la abadía debido a su excelente calidad y estilo. [3]
La abadía benedictina de Reichenau produjo entre los años 970 y 1010 o 1020 manuscritos de gran calidad para los ricos, reyes, obispos y emperadores. [4] Son obras muy valoradas por la calidad de las iluminaciones y miniaturas y la precisión del texto. Los monjes del scriptorium de Reichenau produjeron manuscritos de tal valor artístico e histórico e innovación que diez de ellos, incluido el libro, fueron incluidos en el Registro de la Memoria del Mundo de la UNESCO en 2003. [11] La cantidad de manuscritos bien considerados de los monjes de Reichenau es testimonio no solo de su talento artístico, sino también de su fuerza y dedicación (el trabajo era lento, exigente y requería mucho tiempo, por lo que producir tantos documentos de tal excelencia es un homenaje a ellos). [1]
La importancia del libro está indicada por sus decoraciones, uno de los puntos culminantes de la iluminación de libros otoniana, y la colocación de las miniaturas en orden cronológico. [7]
El manuscrito fue entregado por Otón III a Enrique II, quien lo donó a la Catedral de Bamberg, donde permaneció hasta 1803. Fue trasladado a la Biblioteca Estatal de Baviera en Múnich para proteger los valiosos materiales de su encuadernación y cubierta. [4]
