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Eugenia Errázuriz

Eugenia Errázuriz (John Singer Sargent)

Eugenia Huici Arguedas de Errázuriz (15 de septiembre de 1860 – 1951) fue una mecenas chilena del modernismo y líder del estilo de París desde 1880 hasta el siglo XX. Su gusto sobrio como diseñadora de interiores fue influyente. [1]

Entre sus amigos y protegidos se encontraban Pablo Picasso , Igor Stravinsky , Jean Cocteau y el poeta Blaise Cendrars . Era de ascendencia vasca , al igual que la familia Errázuriz de su marido, originaria de Aranaz, Navarra .

Vida temprana y antecedentes

Madame Errázuriz, John Singer Sargent , c. 1880–02

Eugenia Huici nació en Bolivia en 1860. Fue una de los 13 hijos de Ildefonso Huici y Peón, un magnate de la plata chileno que huyó de la guerra civil y trasladó a su familia a una finca en La Calera, Chile , a orillas del río Aconcagua , entonces un pueblo a unos 60 kilómetros (37 millas) al noreste de Valparaíso ; Su madre Manuela Arguedas era boliviana. [2]

La educación de Eugenia fue en un convento inglés de Valparaíso. [3] Se destacó desde temprana edad por su belleza.

Matrimonio y París

Eugenia se casó con José Tomás Errázuriz , un joven y rico pintor de paisajes de una conocida familia vitivinícola. Sus primeros años de matrimonio transcurrieron en Panquehue Errázuriz, la finca vitivinícola de la familia, donde tuvo un hijo que murió poco después de nacer; la pareja finalmente tuvo tres hijos sobrevivientes: Maximiliano, Carmen y María. Convenció a su marido de mudarse a París en 1882, donde su cuñado Ramón Subercaseaux Vicuña era el cónsul chileno. Estaba casado con Amalia Errázuriz, una belleza que había sido pintada por John Singer Sargent .

La pareja se instaló en París, donde Eugenia atrajo a un grupo de seguidores destacados, entre ellos amigos del círculo de los Subercaseaux: la heredera estadounidense Winnaretta Singer ; el compositor Gabriel Fauré ; los pintores franceses Joseph-Roger Jourdain, Ernest Duez y Paul Helleu ; y el artista italiano Giovanni Boldini .

Eugenia fue una mecenas de las artes y apoyó tanto a Stravinsky como a Diaghilev en un momento dado. Entabló amistad con figuras creativas como Walter Sickert , el barón Adolph de Meyer , Jean Cocteau y Cecil Beaton . Una amiga particular fue Delfina Edwards Bello, la esposa chilena de Bernard Boutet de Monvel . [4]

Retratos

Madame Errázuriz o La dama de negro, John Singer Sargent , c. 1882-1883

En el otoño de 1882, la pareja conoció a John Singer Sargent en Venecia : el hermano de José había alquilado un estudio con Sargent en el Palazzo Rezzonico . Descrita como una belleza extraordinaria, con nariz picuda y cabello negro como el cuervo, fue pintada por Sargent, [5] quien previamente había pintado a Madame Subercaseaux en 1880). Sargent continuó pintándola varias veces más. También fue pintada por Jacques-Emile Blanche , Giovanni Boldini , Paul Helleu, Augustus John , Ambrose McEvoy y Pablo Picasso .

Londres

Alrededor de 1900, los Errázuriz se mudaron a Chelsea, Londres , y vivieron en Cheyne Walk . [1] José Tomás Errázuriz enfermó de tuberculosis y pasó mucho tiempo en Suiza ; la pareja se distanció antes de que él muriera en 1927.

Segundo periodo en Francia

En 1913, Errázuriz regresó a Francia. [1] Se instaló en Biarritz . Allí se relacionó con su sobrino, Antonio de Gandarillas, conocido como Tony, y su compañero, el pintor Christopher Wood . Tony y Eugenia también se hicieron amigos de Serguéi Diáguilev y de Artur Rubinstein .

Pablo Picasso adoraba a Errázuriz, cuando ésta ocupó el lugar dejado por Gertrude Stein en 1915 cuando ésta abandonó París para conducir una ambulancia (llegó a ser conocida como «la otra madre de Picasso») [5]. En el verano de 1918, él y su nueva esposa, Olga Khokhlova , pasaron su luna de miel en la villa de ella cerca de Biarritz. Fue allí donde Picasso conoció al galerista Paul Rosenberg . [6]

Le Corbusier recibió el encargo de diseñar una casa de playa en Viña del Mar , Chile , hacia 1930 , pero nunca se construyó. [1] [7] La ​​casa, con techo de paja, fue finalmente construida en Japón por un alumno de Le Corbusier para otro cliente. [1]

Más tarde, Errázuriz se convirtió en terciaria franciscana . Era una monja laica que vestía un sencillo hábito negro diseñado por Coco Chanel . [8]

Vida posterior y muerte

El final de la vida de Eugenia Errázuriz fue problemático y algunos detalles no están claros. Christopher Wood creía que había perdido mucho dinero en la crisis de 1929. [ 9] Era una mujer desprovista de mundo, gastó su capital y, a mediados de la década de 1930, había llegado a depender del dinero de Patricia López-Wilshaw, su sobrina nieta. Picasso también encontró formas de apoyarla. [10] Cuando estaba en París, residía en parte de la casa del libretista Étienne de Beaumont, en la rue Masseran (fr:Rue Masseran), pero finalmente tuvo que renunciar a ella. [10] [11] En 1941 estaba vendiendo el contenido de su apartamento. [12] En 1942, murió su hijo Maximiliano: había estado devolviendo dinero a su madre desde Chile. [10] [13]

Eugenia Errázuriz regresó a Chile, en algún momento del período 1947 a 1950. [1] Murió en Santiago . Según un relato, fue en 1951, atropellada por un automóvil mientras cruzaba una calle a la edad de 91 años.

Gusto

Retrato de Eugenia Huici Arguedas de Errázuriz . Jacques-Émile Blanche . Galería y jardines Dixon .

Eugenia Errázuriz fue anfitriona de artistas y escritores en su villa de Biarritz, "La Mimoseraie". [14] Jean Cocteau le presentó a Blaise Cendrars . Hacia 1918, él la visitó y, cautivado por la sencillez de la decoración, se inspiró para escribir la secuencia de poemas D'Oultremer à Indigo ( Del ultramar al índigo ). Se alojó en una habitación decorada con murales de Picasso.

En "La Mimoseraie", Errázuriz elevó la sencillez a la categoría de arte. En 1910, escribió Richardson:

"... ya se distinguía por la austeridad poco convencional de sus habitaciones, por su desdén por los pufs y las palmeras en macetas y por el exceso de pasamanería... Apreciaba las cosas muy finas y sencillas, sobre todo las cosas de lino, algodón, madera o piedra, cuya calidad mejoraba con el lavado o el desteñido, el restregado o el pulido. Cuidaba hasta el más mínimo detalle de su casa". [5]

Errázuriz prefería el color que ella llamaba "rosa inca", adoptado por Elsa Schiaparelli como un rosa impactante . [1] Cecil Beaton destacó los pisos de baldosas rojas que estaban "sin alfombras pero impecablemente limpios". También escribió sobre ella en The Glass of Fashion :

Su influencia en el gusto de los últimos cincuenta años ha sido tan enorme que toda la estética de la decoración interior moderna y muchos de los conceptos de simplicidad... generalmente reconocidos hoy en día, pueden atribuirse a su notable obra.

Prohibió los juegos de muebles a juego, las palmeras en macetas y el desorden. [1] En 1914 colgó cortinas de lino sin forro y encaló las paredes como si se tratara de una casa de campesinos. Ordenó: "¡Tira y sigue tirando! La elegancia significa eliminación". [15] "Una casa que no cambia", le gustaba decir, "es una casa muerta". "Si la cocina no está tan bien cuidada como el salón... no puedes tener una casa hermosa", declaró. [16]

El diseñador Jean-Michel Frank fue su principal discípulo a partir de la década de 1920, mezclando el estilo Luis XVI con accesorios modernos. [17]

Coleccionista

Errázuriz coleccionó obras de Auguste Rodin [18] y Tarsila do Amaral [19] . Su apartamento parisino en la avenida Montaigne tenía en las paredes de su sala de estar dos Picasso [20] .

Referencias

  1. ^ abcdefgh Byars, Mel (2004). La enciclopedia del diseño . L. King Pub. pág. 175. ISBN 978-0-87070-012-5.
  2. ^ Richardson, John (2001). Monstruos sagrados, maestros sagrados: Beaton, Capote, Dalí, Picasso, Freud, Warhol y más. Random House. Págs. 4-5. ISBN. 978-0-679-42490-1.
  3. ^ Sánchez, Haydée Correa (2005). Las conquistadoras: diccionario biográfico de mujeres chilenas (en español). Bibliográfica Internacional. pag. 113.ISBN 978-956-8090-96-8.
  4. ^ Monvel, Bernard Boutet de (9 de noviembre de 2023). Guerre et Fêtes - Mémoires (en francés). Grupo Robert Laffont. pag. 255 nota 155. ISBN 978-2-84049-964-0.
  5. ^ abc Richardson, John Monstruos sagrados, maestros sagrados: Beaton, Capote, Dalí, Picasso, Freud, Warhol y más Random House, 2001. ISBN 0-679-42490-3 . Ver páginas 3 a 16 
  6. ^ Sinclair, Anne (29 de septiembre de 2014). La galería de mi abuelo: la huida de un legendario marchante de arte de la Francia de Vichy. Perfil. p. 90. ISBN 978-1-84765-951-4.
  7. ^ "La reina de la limpieza" New York Times del 11 de octubre de 1992
  8. ^ Young, Caroline (3 de septiembre de 2019). Vivir con Coco Chanel: las casas y los paisajes que dieron forma a la diseñadora. White Lion Publishing. pág. 121. ISBN 978-0-7112-4034-6.
  9. ^ Faulks, Sebastian (7 de septiembre de 2023). El inglés fatal: tres vidas breves. Cornerstone. pág. 67. ISBN 978-1-80494-414-1.
  10. ^ abc Richardson, John (2001). Monstruos sagrados, maestros sagrados: Beaton, Capote, Dalí, Picasso, Freud, Warhol y más. Random House. pág. 15. ISBN 978-0-679-42490-1.
  11. ^ Martin-Vivier, Pierre-Emmanuel (2008). Jean-Michel Frank: El lujo extraño y sutil de la alta sociedad parisina en el período Art Déco . Rizzoli. pág. 51. ISBN. 978-0-8478-3029-9.
  12. ^ Picasso, Pablo (2002). Picasso y las mujeres . DuMont. pag. 126.ISBN 978-3-8321-7268-8.
  13. ^ autores, Varios. Las primeras: Mujeres que abrieron camino en Chile (en español). Ediciones El Mercurio. ISBN 978-956-9986-43-7.
  14. ^ Leroy, Claude (1996). La Main de Cendrars (en francés). Prensas Univ. Septentrión. pag. 110.ISBN 978-2-85939-487-5.
  15. ^ Banham, Joanna (mayo de 1997). Enciclopedia de diseño de interiores. Rutledge. pag. 476.ISBN 978-1-136-78758-4.
  16. ^ "Un cambio en la atmósfera" New York Times del 11 de octubre de 1992
  17. ^ Byars, Mel (2004). La enciclopedia del diseño . L. King Pub. págs. 192-193. ISBN 978-0-87070-012-5.
  18. ^ Bowyer, Emerson; Desmas, Anne-Lise (7 de noviembre de 2023). Camila Claudel. Publicaciones Getty. pag. 289.ISBN 978-1-60606-871-7.
  19. ^ D'Alessandro, Stephanie; Oramas, Luis Pérez (1 de enero de 2017). Tarsila Do Amaral: inventando el arte moderno en Brasil. Prensa de la Universidad de Yale. pag. 158 nota 1. ISBN 978-0-300-22861-8.
  20. ^ Bianchi, Martín (23 de octubre de 2023). "Eugenia de Errázuriz, la Marie Kondo chilena que inventó el minimalismo hace 100 años". EL PAÍS Inglés .

Enlaces externos