Colegio Nacional de Arte y Diseño

El Colegio Nacional de Arte y Diseño ( NCAD ) es la institución de arte más antigua de Irlanda y ofrece la mayor variedad de títulos de pregrado y posgrado en arte y diseño del país. ^{[ cita necesaria ]} Originada como una escuela de dibujo en 1746, muchos de los artistas, diseñadores y educadores de arte irlandeses más importantes han estudiado o enseñado en la universidad. NCAD siempre ha estado ubicado en el centro de Dublín y en 1980 se trasladó a la zona histórica de Liberties . El colegio tiene alrededor de 950 estudiantes a tiempo completo y otros 600 siguen cursos a tiempo parcial, ^[1] y los estudiantes de NCAD provienen de más de cuarenta países. NCAD es una facultad reconocida de University College Dublin . También es miembro de la Liga Europea de Institutos de las Artes .

Historia

Descripción general

El National College of Art and Design tiene sus orígenes en una línea ininterrumpida que se remonta a la escuela de dibujo creada por Robert West en George's Lane, en 1746, y luego patrocinada por la Sociedad de Dublín. La institución ha sido influenciada a su vez por la Ilustración francesa, las escuelas de diseño victorianas, incluido el diseño industrial, el movimiento Arts and Crafts , la búsqueda de la identidad nacional irlandesa y las innovaciones en la educación artística británica en los años 1960. ^{[ cita necesaria ]} La escuela también ha desempeñado un papel en el desarrollo social y cultural irlandés: tuvo una influencia significativa en la escuela irlandesa de pintura y escultura del siglo XVIII y también afectó el estándar de ornamentación aplicada en la arquitectura y la artesanía. ^La mayoría de ^los artistas irlandeses importantes han pasado algún tiempo en la universidad, y en el siglo XX el personal docente incluyó a Sir William Orpen , Oliver Sheppard , Oswald Reeves, Harry Clarke , Seán Keating , Maurice MacGonigal, Laurence Campbell y Bernardus ^. Romeo.

La apertura de la cultura irlandesa en la década de 1960 tuvo un profundo efecto en la universidad, lo que resultó en años de disturbios estudiantiles y cierres por parte del gobierno. En este sentido fue central el debate sobre el modernismo versus la disciplina tradicional y el control ejercido por el Departamento de Educación y sus predecesores. También existía presión para una reforma del diseño industrial de cara al nuevo futuro económico de una Irlanda independiente, y nuevamente dentro del Mercado Común. La consecuencia de toda esta revolución fue un estatuto de 1971 que restableció la universidad, otorgándole libertad para gestionar sus propios asuntos académicos. La universidad se reestructuró aún más en 1975 y se desarrolló una amplia gama de carreras.

Tras su traslado a Thomas Street a principios de la década de 1980, la universidad amplió su oferta de cursos de pregrado e introdujo una variedad de cursos de posgrado y opciones basadas en investigación hasta el nivel de doctorado.

Línea de tiempo

los primeros años

1746: La Sociedad de Dublín (más tarde la Sociedad Real de Dublín ) decidió subsidiar la Escuela de Dibujo de Robert West en George's Lane (más tarde Georges Street) mediante primas para estudiantes.
1750: la Sociedad de Dublín reserva habitaciones para una escuela de dibujo en sus instalaciones de Shaw's Court, junto a Dame Street; los establos se convierten en escuelas de dibujo. West fue el Maestro de la Escuela de Figuras y James Marrin fue el Maestro de la Escuela de Paisaje y Ornamental . Posteriormente Thomas Ivory fue Maestro de la Escuela de Arquitectura . A lo largo del siglo XVIII, el Parlamento de Dublín otorgó una subvención anual a la Sociedad de Dublín, que incluía apoyo a la escuela. De hecho, esta era la única escuela subvencionada por el estado en Gran Bretaña e Irlanda. ^{[ cita necesaria ]} La Sociedad otorgó premios y medallas anualmente a los mejores estudiantes, así como a la comunidad artística irlandesa en general.
1767: la Sociedad se traslada a un nuevo edificio en Grafton Street , al que posteriormente se trasladaron las Escuelas de Dibujo desde Shaw's Court.
1796: La Sociedad y sus Escuelas se establecieron en Hawkins Street.

Después del Acta de Unión

1800: A partir de este año la subvención estatal empezó a proceder del parlamento del Reino Unido en Westminster. Esto llevó a una gran fricción con el Tesoro y otras ramas del gobierno en Londres, ya que el establishment de Westminster simpatizaba mucho menos con la Sociedad y su trabajo y buscaba centralizar el control directo desde Londres.
1811: Se añadió una cuarta escuela, además de dibujo de figuras, dibujo paisajístico y ornamental y dibujo arquitectónico: la Escuela de Modelado, de la que el eminente escultor irlandés Edward Smyth fue nombrado director. Todas las escuelas, a excepción de la Escuela de Modelaje, sólo ofrecían dibujo, no pintura. El método de enseñanza era mediante el dibujo del modelo desnudo, la antigüedad, la copia de estampas y dibujos. La formación en el dibujo de motivos ornamentales fue un elemento clave, convirtiéndose en el elemento principal a partir de 1854.
1815: La Sociedad se mudó a Leinster House en Kildare Street y poco después convirtió los establos para usarlos como escuela de dibujo. Las caballerizas estaban en un solar utilizado posteriormente por la Biblioteca Nacional .
1820: La Sociedad de Dublín se convierte en la Sociedad Real de Dublín.
1827: Se construyeron escuelas de dibujo permanentes junto a Leinster House junto con la galería superior que se utilizó para exhibir la colección didáctica de esculturas y obras de arte de la Sociedad en general. Las escuelas estaban abajo, en el sótano.

supervisión de londres

1849: La Junta de Comercio de Londres tomó el control de la escuela como escuela de diseño (para la industria) y le otorgó un voto directo de financiación, que fue gestionado por la Royal Dublin Society.
1854: El control de la escuela pasó ahora al recién creado Departamento de Ciencia y Arte, con sede en South Kensington, Londres. La escuela se diseñó para ajustarse al nuevo plan de estudios de Londres que enfatiza la educación en diseño. La educación en bellas artes a finales del siglo XIX en Irlanda era competencia de la Real Academia Hiberniana .

institución estatal

1877: El gobierno británico compró la escuela a la Royal Dublin Society y se convierte en la Escuela de Arte Metropolitana de Dublín , una escuela con apoyo totalmente centralizado a través del Departamento de Ciencia y Arte, que trata localmente con el Director de Ciencia y Arte en Dublín. , quien también era responsable de la Biblioteca y el Museo y de algunas otras instituciones. A finales del siglo XIX, el diseño de encaje se promovió en la escuela y en toda Irlanda.

Supervisión de Dublín

1900: El control pasó al recién creado Departamento de Agricultura e Instrucción Técnica de Irlanda, establecido por Horace Plunkett y con sede en Merrion Street, aunque el voto de financiación todavía procedía del Tesoro de Londres. Se introdujeron reformas importantes antes de la Gran Guerra , en particular el desarrollo de clases de artesanía, particularmente en vidrieras (entre los estudiantes se encontraban Harry Clarke , Michael Healy y Wilhelmina Geddes), esmaltes y orfebrería, así como clases de vida impartidas por William Orpen .
1914: A partir de esta fecha la escuela experimentó dificultades en términos de recursos, que la posterior inestabilidad política no hizo más que aumentar.
1924: El Departamento de Educación del estado independiente irlandés asumió el control de la Escuela Metropolitana de Arte.

Colegio Nacional de Arte

1936: La Escuela Metropolitana de Arte se convierte en Colegio Nacional de Arte , con cátedras de Diseño, Pintura y Escultura. Posteriormente se agregaron los departamentos de Tejido y Cerámica.
1969: Después de una serie de informes adversos que pedían una reforma en el Colegio, se desarrolló una situación de crisis que llevó al cierre periódico de la Escuela por parte del Gobierno.

Colegio Nacional de Arte y Diseño

1971: El Oireachtas aprobó la Ley del Colegio Nacional de Arte y Diseño, que sería gobernada por una junta (An Bord) designada por el Ministro de Educación.
1972: El 1 de mayo fue el día de creación de la Escuela Nacional de Arte y Diseño (Coláiste Náisiúnta Elaíne es Deartha).
1974: Jonah Jones es nombrado director.
1975: Se adopta la estructura de la Facultad: Facultad de Bellas Artes (con departamentos de Pintura, Grabado, Escultura); Facultad de Diseño (con departamentos de Artesanía, Moda y Textiles, Diseño Industrial, Comunicaciones Visuales); Facultad de Historia del Arte y del Diseño y Estudios Complementarios; Facultad de Educación y Estudios Extramurales; Departamento de Estudios Pre-Diplomado (Curso común de primer año).
1976: NCAD recibió la designación de la Autoridad de Educación Superior.

Calle Tomás

1980: Noel Sheridan es nombrado director. Compra de las instalaciones de Powers Distillery en Thomas Street. El Departamento de Comunicación Visual se mudó a los nuevos edificios, y otros departamentos se mudaron al campus en los años siguientes. Títulos otorgados por primera vez.
1984: Carreras de Licenciatura en Comunicación Visual y Diseño Industrial convalidadas por el Consejo Nacional de Educación Premios con la denominación Licenciatura en Diseño (B Des).
1985: Licenciatura en Bellas Artes y en Historia del Arte con Bellas Artes convalidada por la NCEA con la denominación de BA.
1988: Se concede la primera maestría. Primer premio ANCAD Honorífico.
1989: Noel Sheridan se tomó un año sabático para trabajar en Australia y, para mayor estabilidad, se nombró un director titular, el profesor John Turpin.
1994: Noel Sheridan regresa como director.
1995: Diciembre: Inicio de las celebraciones para conmemorar el 250 aniversario de NCAD, con un servicio ecuménico en la Catedral de Christ Church al que asistió la presidenta Mary Robinson.
1996: Las celebraciones de NCAD 250 continuaron con la publicación de la Historia de la Universidad del profesor John Turpin y exposiciones de trabajos de posgrado en una variedad de lugares de la ciudad, incluida la Galería RHA Gallagher. El colegio se convirtió en un colegio reconocido de la Universidad Nacional de Irlanda.
1998: El colegio abandonó las instalaciones de Leinster Lane, que había ocupado desde 1827, y adquirió la antigua estación de bomberos de Thomas Street, rebautizada como Harry Clarke House y ahora con instalaciones para conferencias y personal. La nueva Escuela de Diseño para la Industria se completó y estuvo lista (se encargó el edificio dedicado al Diseño para la Industria). El Colegio otorgó su primer doctorado.

Universidad NUI

1999: Primer ingreso de estudiantes bajo la convalidación de cursos de la NUI.
2000: Ceremonia formal de firma de la asociación del Colegio con la Universidad Nacional de Irlanda en enero de 2000, a la que asistieron An Taoiseach, el Sr. Bertie Ahern, TD, el Canciller de la Universidad Nacional de Irlanda, el Dr. Garret FitzGerald, miembros del Senado de NUI, el Departamento. de Educación y Ciencia, Autoridad de Educación Superior y Consejo Nacional de Premios Educativos.
2001: Nuevos cursos aprobados por la NUI: Certificado NUI en Dibujo e Investigación Visual; Diploma Superior NUI en Educación Artística Comunitaria; Diplomado NUI en Enseñanza del Arte; Maestría en Historia del Arte y Artes Aplicadas; Máster en Realidades Virtuales.
2006: Se introducen tres maestrías impartidas: Maestría en Historia del Diseño y Cultura Material; Maestría en Arte en el Mundo Digital; MA Arte en el Mundo Contemporáneo.
2009: An Bord respaldó la decisión del Consejo Académico de pasar a una estructura de licenciatura de 3 años con una progresión de continuación a una maestría de dos años y más, un proceso adicional de doctorado/doctorado de tres años.
2009: Inauguración de la Galería NCAD (con sala de profesores y espacio de estudio en el techo).
2010: NCAD entabló un diálogo con TCD y UCD sobre la validación de los premios del Colegio y sobre las conexiones críticas que podrían desarrollarse entre cada una de las instituciones. En junio de 2010, An Bord tomó la decisión estratégica de mantener conversaciones únicamente con la UCD con vistas a formar una alianza estratégica con esa universidad.

Universidad UCD

2011: NCAD pasó de ser una universidad reconocida de NUI a ser una universidad reconocida de UCD, y desde entonces los títulos de NCAD son validados por UCD.
2015: El director de la universidad, Declan McGonagle , renunció después de "una intensa presión por parte de estudiantes, exalumnos y personal sobre prácticas universitarias controvertidas". ^[2]
2018: enero: Sarah Glennie, ex directora de IMMA , asume la dirección de NCAD

Campus

Durante la mayor parte de su historia, NCAD estuvo ubicado en Kildare Street, en una serie de edificios contiguos al Dáil (Parlamento) y la Biblioteca Nacional de Irlanda. Con un número cada vez mayor de estudiantes y la necesidad de espacio adicional por parte del Dail, la universidad se trasladó a Liberties a principios de la década de 1980, a un sitio en 100 Thomas Street, que anteriormente era el hogar de Power's Whiskey Distillery.

El campus de seis acres está ubicado al lado de la emblemática Iglesia de San Agustín y San Juan, obra del revivalista gótico Edward Welby Pugin (iniciada en 1862), que cuenta con vidrieras de los graduados del NCAD, Michael Healy y Harry Clarke (y su estudio).

El campus comprende una mezcla de edificios de los siglos XIX, XX y XXI. El más grande de los edificios originales de Powers Distillery es el Granero de cinco pisos, coronado por una cúpula con veleta con la fecha de 1817. Otros edificios originales utilizados por la universidad incluyen la Casa de Conteo y las Oficinas (que ahora alberga la Administración de la Universidad), diseñada por CW. Caroe (c.1876), el edificio del reloj y la residencia del destilador. Las características distintivas asociadas con la fabricación de whisky incluyen tres de los alambiques gigantes originales, una vez cerrados pero ahora ubicados en la periferia de la Plaza Roja (parte del edificio del horno original ahora está integrado en el anexo de la Biblioteca), junto con dos de los originales. cinco casas de máquinas, incluida la más notable, la casa de máquinas número 5 con su motor de viga de 250 caballos de fuerza, y la más pequeña de las dos chimeneas originales. La mayoría de los estudiantes de tiempo completo tienen un espacio de estudio dedicado en Granary o en Design For Industry Building (construido en 1998). El café para estudiantes, que originalmente era el comedor del personal de Power, está ubicado en el sótano abovedado de Counting House and Offices.

En 1998, el colegio adquirió la antigua estación de bomberos de Thomas Street, la primera estación de bomberos motorizada de Dublín, que fue diseñada por Charles J. McCarthy (1911). Renombrada como Harry Clarke House, ahora alberga una sala de conferencias, salas de seminarios y oficinas para el personal. Entre ella y Counting House se encuentra la modernista Galería NCAD (con sala de personal y espacio de estudio en el techo), que fue diseñada por Murray O'Laoire e inaugurada en 2009.

Desde 2017, el campus de la universidad aparece en Dubline (Dublin Discovery Trail), la visita autoguiada que presenta a los visitantes tanto la universidad contemporánea como la historia del sitio y los edificios.

Instalaciones notables en el campus

La Biblioteca Edward Murphy, ubicada en The Granary, lleva el nombre del bibliotecario jefe de la universidad y fundador de NIVAL; Tiene una extensa colección de material relacionado con el arte, el diseño y la cultura visual de los siglos XIX, XX y XXI, y cuenta con casi 100.000 libros.
NIVAL (Biblioteca Nacional de Artes Visuales de Irlanda) está ubicada en el Edificio del Reloj del campus y es un recurso público de investigación dedicado a la documentación del arte y el diseño visual irlandés de los siglos XX y XXI. Recopila, almacena y hace accesible para la investigación una colección incomparable de documentación sobre el arte y el diseño irlandés en todos los medios.
La Galería NCAD es un espacio de exposición modernista que cuenta con un programa continuo de exposiciones de artistas nacionales e internacionales, así como exhibiciones más breves de trabajos de estudiantes actuales.
Distillers Press es el taller de tipografía e impresión tipográfica de NCAD, ubicado en el Departamento de Diseño de Comunicaciones. El objetivo de la prensa es la educación y la experimentación en tipografía y creación de imágenes en relieve. La imprenta alberga una importante colección de material impresor y tipos de madera y metal de los siglos XIX, XX y XXI.
Origin8 es un centro de comercialización e innovación, donde las empresas derivadas del campus trabajan para establecer sus negocios y los investigadores de diseño colaboran con empresas de una variedad de industrias.

Estructura académica

NCAD consta de cuatro escuelas: Diseño, Bellas Artes, Cultura Visual y Educación, que ofrecen una variedad de cursos de pregrado y posgrado, y estudios basados en la investigación hasta el nivel de doctorado.

De licenciatura

En las Escuelas de Bellas Artes, Diseño y Educación, los estudiantes ingresan a un primer año común para realizar una licenciatura (con honores) de tres años que incluye un primer semestre interdisciplinario. Las especialidades de Licenciatura están disponibles en Cerámica y Vidrio, Diseño de Moda, Diseño Gráfico, Ilustración, Diseño de Interacción, Joyería y Objetos, Medios, Impresión, Diseño de Producto, Escultura y Práctica Ampliada, Arte y Artefacto Textil y Diseño Textil y de Superficies. Además, junto con la Escuela de Educación, los estudiantes pueden aprovechar una licenciatura conjunta con honores de cuatro años (para calificar para enseñar en el segundo nivel) en combinación con cualquiera de las especialidades de la universidad. La Cultura Visual es un componente de todos los cursos de grado y la Escuela de Cultura Visual también ofrece una vía de grado única (no basada en un estudio) de tres años. También existe una opción de Honores Conjuntos de Cultura Visual en combinación con cualquiera de las especialidades de la Facultad. A partir del año académico 2018/19, NCAD ha manifestado su intención de introducir Studio+, que permitirá a todos los estudiantes de Bellas Artes y Diseño obtener una carrera ampliada de cuatro años que brindará opciones para estudiar en el extranjero a través del programa Erasmus o adquirir experiencia laboral práctica en el forma de colocación industrial en proyectos comerciales, sociales o comunitarios en vivo en Irlanda o en el extranjero. Los estudiantes recibirán una Licenciatura en Diseño o Bellas Artes o una Licenciatura Internacional.

Graduado

NCAD ofrece la más amplia gama de programas de maestría en arte y diseño especializados e interdisciplinarios en Irlanda: MA Interaction Design; Maestría en Diseño de Dispositivos Médicos; Diseño MFA; Maestría en Bellas Artes; MA/MFA Arte en el Mundo Contemporáneo; Maestría en Historia del Diseño y Cultura Material; Maestría Profesional en Educación (Arte y Diseño); Maestría en Arte Socialmente Comprometido y Educación Superior;

Educación Continua en Arte y Diseño

CEAD ofrece cursos acreditados a tiempo parcial (dentro del Marco Nacional de Cualificaciones) y también cursos de arte y diseño sin créditos en una gama de más de cincuenta opciones. El alumnado del CEAD supera los 500.

Alumnos notables

Ver también

Lista de universidades en la República de Irlanda

Referencias

^ "Acerca de NCAD - estructura". Colegio Nacional de Arte y Diseño . Consultado el 7 de noviembre de 2018 .
^ "Tras un año de protestas estudiantiles, el director del NCAD anuncia su jubilación". Universitytimes.ie . Consultado el 6 de marzo de 2022 .

Enlaces externos

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con la Facultad Nacional de Arte y Diseño.

Sitio web oficial

53°20′34″N 6°16′44″O / 53.34278°N 6.27889°W / 53.34278; -6.27889