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La Escuela Brandywine fue un estilo de ilustración —además de una colonia de artistas en Wilmington, Delaware y en Chadds Ford, Pensilvania , cerca del río Brandywine —ambos fundados por el artista Howard Pyle (1853-1911) a finales del siglo XIX. [1] Las obras producidas allí fueron ampliamente publicadas en novelas de aventuras, revistas y romances a principios del siglo XX. Las enseñanzas de Pyle influirían en ilustradores tan notables como NC Wyeth , Maxfield Parrish , Harvey Dunn y Norman Rockwell . [2] El propio Pyle llegaría a ser conocido como el "padre de la ilustración estadounidense". [3] Muchas obras relacionadas con la Escuela Brandywine se pueden ver en el Museo de Arte Brandywine River , en Chadds Ford.
Pyle, uno de los ilustradores más destacados de los Estados Unidos en ese momento, comenzó a impartir clases de arte en la Universidad de Drexel en 1895. Sin embargo, no estaba satisfecho con los límites de la educación artística formal y, a partir de 1898, comenzó a enseñar a estudiantes durante los veranos. en Turner Mill en Chadds Ford. El molino, junto con Brandywine, brindó vistas de un paisaje escénico para inspirar a los artistas. En 1900, Pyle dejó Drexel y abrió su propia escuela adjunta a su estudio de arte personal. [4]
Pyle creó esta escuela para poder formar una generación de ilustradores que tuvieran éxito artístico y financiero. Esperaba que a través de esto fomentaría un estilo de pintura estadounidense, algo que sentía que le faltaba al país. [5] Para desarrollar ese estilo intrínsecamente americano, Pyle creía que sus estudiantes debían pasar tiempo al aire libre, contemplando el paisaje y la historia de su país. [6] Para ayudar a facilitar esto, Pyle frecuentemente llevaba a sus estudiantes a Chadds Ford, donde les contaba historias sobre la historia revolucionaria del área mientras pintaban paisajes. [6] Pyle abogó por no estudiar en Europa, con la esperanza de que sus estudiantes encontraran fama y éxito a través de una educación estadounidense. [5]
La escuela y el estudio, que todavía están en pie, se encuentran a pocos pasos del parque Brandywine , un tramo de parque junto al río diseñado por Frederick Law Olmsted . De los 500 estudiantes que solicitaron asistir a la escuela de Pyle en su primer año, sólo doce fueron aceptados.
Fue a través de la absorción del estilo y la enseñanza particulares de Pyle que surgió la tradición conocida como la "Escuela Brandywine". Pyle continuó dirigiendo la escuela hasta 1910, tiempo durante el cual fue mentor de artistas tan exitosos como NC Wyeth , Frank E. Schoonover , Stanley M. Arthurs, William James Aylward , Thornton Oakley , Violet Oakley , Clifford Ashley , Anna Whelan Betts , Ethel Franklin Betts , Ellen Bernard Thompson Pyle , Jessie Willcox Smith , Olive Rush , Blanche Grant , Philip R. Goodwin , Allen Tupper True y Harvey Dunn . En total, Pyle formó a 75 artistas durante los diez años que dirigió su escuela en Wilmington.
La Escuela Brandywine continuó entre los estudiantes de Pyle incluso después de su muerte en 1911. Varios de sus estudiantes, inspirados por el ejemplo de Pyle, enseñaron a la siguiente generación de estudiantes de la escuela.
En 1905, el filántropo de Wilmington, Samuel Bancroft, construyó un conjunto de edificios para albergar y proporcionar estudios a cuatro de los estudiantes más exitosos de Pyle: Wyeth, Schoonover, Dunn y Ashley. Schoonover permaneció en su estudio durante los siguientes 63 años, y en 1942 lo utilizó para abrir su propia escuela, donde enseñó a artistas como Ellen du Pont Wheelwright. [7] Después de la muerte de Pyle, Arthurs compró el estudio Pyle y continuó la escuela desde 1912 hasta 1950. Wyeth permaneció en su estudio de Wilmington por un tiempo antes de mudarse a Chadds Ford, donde enseñó a sus propios hijos, incluido el artista Andrew Wyeth .
En su estudio The Brandywine Tradition (1968), el autor e ilustrador Henry Clarence Pitz escribió sobre la "preocupación del movimiento por los valores humanos... el deleite en el ejercicio de la imaginación pictórica, el sentimiento de que el diseño debe seguir las exigencias del contenido y la convicción de que el ilustrador tiene poder y responsabilidad ante su audiencia". [8]
El estilo fue una fuente de inspiración y fue utilizado ampliamente por los artistas de previsualización de Disney para la película animada Treasure Planet . [ cita necesaria ]
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