Annaamalai (también escrita Annamalai ; pronunciada [aɳɳaːmalaɪ] ) es una película india masala en lengua tamil de 1992 [1] dirigida por Suresh Krissna y producida por Kavithalayaa Productions . Una nueva versión de lapelícula hindi de 1987 Khudgarz , basada en la novela Kane y Abel de Jeffrey Archer de 1979 , está protagonizada por Rajinikanth , Khushbu y Sarath Babu con Radha Ravi , Nizhalgal Ravi y Manorama en papeles secundarios. La película gira en torno a Annaamalai, un lechero pobre, y Ashok, un hotelero rico, que son amigos desde la infancia, una amistad a la que se opone el padre de Ashok, que intenta crear una brecha entre los dos.
Annaamalai se anunció en marzo de 1992 con Vasanth como director, aunque más tarde optó por no hacerlo por razones personales. Suresh Krissna lo reemplazó como director y también contribuyó al guion, mientras que Shanmugasundaram escribió el diálogo. La fotografía principal comenzó el mismo mes y todo el proceso de filmación duró 45 días hábiles. La música fue compuesta por Deva y las letras de las canciones fueron escritas por Vairamuthu . La fotografía estuvo a cargo de PS Prakash y la edición del dúo Ganesh Kumar.
Annaamalai se estrenó el 27 de junio de 1992. Aunque su estreno se vio amenazado debido a una nueva norma del gobierno de Tamil Nadu que prohibía los carteles de películas en Madrás, la falta de promociones sólo aumentó la expectación y funcionó a favor de la película; se proyectó durante 175 días en los cines y fue la película más taquillera del cine tamil hasta ese momento. Se hizo una nueva versión en telugu en 1993 con el título Kondapalli Raja y en kannada en 2003 con el título Gokarna .
Annaamalai es lechero, mientras que Ashok es el dueño de un hotel de cinco estrellas en Madrás . Han sido muy buenos amigos desde la infancia. Sin embargo, al padre de Ashok, Gangadharan, nunca le gustó la amistad de su hijo con un lechero pobre. Annaamalai es bondadoso e inocente, y se enamora de Subbulakshmi, una universitaria con la que finalmente se casa. Ashok también se enamora de una chica pobre, Shanthi, que trabaja como su secretaria. Annaamalai organiza la boda de Ashok y Shanthi, lo que enfurece a Gangadharan, ya que piensa que Shanthi carece del estatus para convertirse en su nuera.
Annaamalai choca con Ekambaram, un diputado , tras lo cual Ekambaram comprende la buena naturaleza de Annaamalai. La pequeña casa de Annaamalai, junto con unos pocos centavos de tierra vacía, está ubicada en una ubicación privilegiada, por la que Annaamalai tenía valores sentimentales; Gangadharan presiona a Ashok para que la compre para que puedan construir un hotel de estrellas. Ashok duda inicialmente porque no quiere mezclar negocios y amistad, pero luego acepta. Annaamalai acepta felizmente y también acepta dar la tierra de forma gratuita, emulando la amistad pura. Ashok se siente orgulloso de Annaamalai e informa a su padre de que Annaamalai tiene que convertirse en accionista del nuevo hotel. Gangadharan está de acuerdo, pero decide engañar a Annaamalai y obtiene su firma en papeles vacíos.
Se construye el hotel de estrellas y Gangadharan planea demoler la casa de Annaamalai, que se encuentra al lado del hotel. Gangadharan y el primo de Ashok, Sargunam, falsifican documentos y toman el control del terreno vacío de Annaamalai. Annaamalai se entera de este plan y discute con Gangadharan. Ashok, ajeno al plan de su padre, se enoja con Annaamalai por pelear con él y derriba la casa de Annaamalai, que está en memoria del padre de Annaamalai. En respuesta, Annaamalai plantea un desafío: se volverá rico y se vengará de Ashok.
Ekambaram ayuda a Annaamalai a conseguir fondos. Annaamalai inicia un pequeño negocio de dulces y, en el transcurso de quince años, se convierte en uno de los hoteleros más ricos de Madrás; construye un hotel de estrellas que se vuelve más popular que el hotel de Ashok. Sargunam le roba dinero a Ashok y, al saberlo, Ashok le pide que se vaya. Sargunam se une al hotel de Annaamalai y también se casa con la hermana de Annaamalai, Kamala. Annaamalai triunfa sobre Ashok y se convierte en el presidente de la asociación hotelera y Ashok enfrenta problemas financieros. Cuando Annaamalai se entera de que su hija Priya y el hijo de Ashok, Deepak, se aman, se opone a esto debido a su odio por Ashok.
Durante la subasta pública de un terreno, Annaamalai engaña a Ashok para que oferte por 120 millones de rupias (equivalentes a 920 millones de rupias o 11 millones de dólares estadounidenses en 2023), aunque no vale más de 30 millones de rupias . Ashok se ve obligado a vender su bungalow para pagar el terreno y Annaamalai compra el bungalow de Ashok, pero poco después le da el documento de registro a su madre Sivagami y le pide que se lo entregue a Ashok pensando en la antigua amistad. Ashok y Gangadharan se dan cuenta de su error y se disculpan con Sivagami conociendo el buen corazón de Annaamalai. Annaamalai se entera de la falsificación de documentos de Gangadharan y Sargunam, y de que Ashok no estaba al tanto de sus planes. Más tarde, Sargunam contrata a Don, un asesino, para matar a Ashok y usurpar su riqueza. Pero Annaamalai salva a Ashok, mata a Don y Sargunam busca el perdón. Annaamalai y Ashok se reconcilian y arreglan el matrimonio de sus hijos.
En la primera semana de marzo de 1992, el periódico Dina Thanthi anunció la próxima película de la productora de K. Balachander, Kavithalayaa Productions, Annaamalai , con Vasanth como director y Rajinikanth como actor principal. [12] Cuando se anunció el título, algunas personas tenían dudas debido al dicho "Annamalaikku Arohara" (Hail Hara, Señor de Annamalai) que tiene connotaciones negativas; sin embargo, Balachander se negó a cambiarlo. [13] Después de completar el trabajo en Jaagruti el 8 de marzo, Suresh Krissna partió hacia Madrás a la mañana siguiente; aún no había firmado ninguna película. Al llegar ese mismo día, le informaron que Balachander, su mentor, lo estaba esperando. Krissna visitó a Balachander, quien le dijo que Vasanth había dejado Annaamalai , que estaba programado para comenzar a filmarse en dos días y su estreno fijado para junio. Cuando se le preguntó si dirigiría, Krissna recibió un anticipo de ₹ 109 (equivalente a ₹ 840 o US$ 10 en 2023) y aceptó. [14] Vasanth nunca ha dado más detalles sobre por qué se fue, diciendo que fue solo por "razones personales". [15] Visu afirmó que fue contratado como director antes que Vasanth, pero debido a alguna contradicción con Rajinikanth, optó por no hacerlo. [16]
En el momento de la llegada de Krissna, el guion no estaba completo; conoció al guionista Shanmugasundaram, quien narró la historia principal: la "amistad entre un lechero pobre y un hombre rico, siendo la casa del primero un punto de conflicto". Krissna se dio cuenta de que todavía había mucho trabajo por hacer porque razones como "por qué su casa significa tanto para él, por qué el padre del hombre rico odia a este lechero, qué enoja tanto al héroe que va en contra de su amigo rico" aún no se habían establecido. La historia se basó en la película hindi Khudgarz (1987), [17] que a su vez se basó en la novela de Jeffrey Archer Kane y Abel . [18] A diferencia de Khudgarz , donde el hombre rico era el personaje principal, el personaje de Rajinikanth, el hombre pobre, se convirtió en el personaje principal. Cuando Krissna le preguntó a Shanmugasundaram sobre los "huecos incompletos" de la historia, Shanmugasundaram respondió que todo podría desarrollarse durante el transcurso de la producción. [17] Shanmugasundaram había sido contratado por sugerencia de Rajinikanth, [19] pero Balachander escribió los diálogos para una escena que involucraba al personaje principal y al MLA Ekambaram ( Vinu Chakravarthy ) por insistencia de Rajinikanth. [20]
Cuando Krissna conoció a Rajinikanth, le dijo que había una cantidad sustancial de trabajo por hacer en el guion, pero le gustó la trama. [21] [22] Poco antes del comienzo de la fotografía principal , que estaba programada para comenzar el 11 de marzo y continuar con su primer cronograma durante diez días, [23] solo se había finalizado el elenco principal: Rajinikanth como Annaamalai, Khushbu como su interés amoroso y Sarath Babu como su amigo Ashok. [17] El personaje de Khushbu inicialmente tenía el mismo nombre que ella, pero luego se cambió a Subbulakshmi alias "Subbu". [24] Como el guion no estaba completo, no había un cronograma de rodaje adecuado y Manorama inicialmente no estaba disponible. Pero después de que se cancelara otra película que había firmado, fue elegida para esta película como la madre de Annaamalai, Sivagami. [17] Radha Ravi no estaba interesada en interpretar al padre de Ashok, Gangadharan, ya que se había cansado de interpretar personajes mayores, pero aceptó aparecer en Annaamalai por insistencia de Rajinikanth. [25] Los trabajos de preproducción, como el casting y la búsqueda de locaciones, se llevaron a cabo el día antes de que comenzara el rodaje. [22] [26] La esposa de Balachander, Rajam, y su hija Pushpa Kandhaswamy recibieron el crédito de producción. [27]
Annaamalai se inauguró con una puja en el templo Lord Ganapathi dentro de AVM Studios . [13] La fotografía principal comenzó el 11 de marzo de 1992. [17] La toma del muhurat involucró a Annaamalai rompiendo un coco y rezando en un templo. [13] Después de la toma del muhurat, la primera escena que se filmó fue una escena de comedia donde Annaamalai salvaría a Ashok, quien fue llevado a la corte por un delito menor. Krissna eliminó la escena del corte final porque sintió que no tenía relación con el guion. [28] La canción introductoria "Vanthenda Paalkaaran" se filmó en Ooty . Krissna quería que la representación de la canción fuera vibrante y colorida como las canciones de las películas de Bollywood protagonizadas por Amitabh Bachchan . La escena de la canción donde Annaamalai muestra su rostro a la cámara fue extendida en cámara lenta por Krissna para que los fanáticos sintieran como si estuviera mirando hacia la audiencia. La canción fue coreografiada por Prabhu Deva . [29] Mientras filmaban la escena en la que Annaamalai desafía a Ashok y Gangadharan después de que demolieron su casa, los creadores decidieron incluir viento, lluvia y relámpagos de fondo para mostrar cómo la Madre Naturaleza estaba enojada por los males infligidos a Annaamalai. [30]
La escena en la que Annaamalai entra en un albergue de mujeres y se asusta al ver una serpiente se filmó en Chakra House, Alwarpet. [31] Se trajo una serpiente específicamente para la escena. El dueño de la serpiente había trabajado anteriormente en películas anteriores de Rajinikanth. Krissna le dijo al director de fotografía PS Prakash que usara un lente con zoom para poder ajustar la cámara según la situación. Una vez terminada la escena, los miembros del equipo disfrutaron de la toma. Krissna felicitó a Rajinikanth y le preguntó cómo lo hizo tan bien y si fue planeado, y Rajinikanth respondió que no fue planeado; las expresiones en la escena fueron el resultado de su miedo. En la misma escena, Shanmugasundaram llegó con diálogos iniciales para transmitir el miedo de Annaamalai. Krissna sintió que los diálogos eran redundantes en tal situación. Rajinikanth insistió en mantener Kadavule Kadavule (¡Oh Dios! ¡Oh Dios!) como diálogo. Krissna estuvo de acuerdo porque se adaptaba bien a la situación de la escena. [32] Según Krissna, nadie en el set se dio cuenta de que la boca de la serpiente no estaba cosida; fue solo después de terminar la filmación de ese día que el director se dio cuenta de que la vida de Rajinikanth estuvo en riesgo todo el tiempo. [33]
La canción principal "Annaamalai Annaamalai", donde el personaje principal y Subbu aparecen con trajes periódicos, se filmó en el Palacio Fernhills, Ooty , mientras que las tomas correspondientes se filmaron en los Jardines Sivaji. Krissna filmó la secuencia de la canción con una técnica en la que la sincronización de labios es perfecta mientras que los movimientos de baile son rápidos, inspirándose en la canción "Mamavukku Koduma" de Punnagai Mannan (1986). [34] La canción "Vetri Nichayam", que es un montaje que muestra el ascenso de Annaamalai al poder a lo largo de varios años, se filmó en muchos lugares prestigiosos como el Sea Rock Hotel, Bombay. [35] La canción "Rekkai Katti Parakudhu" se filmó en Boat Club Road en Adyar y Horticultural Society en Radhakrishnan Road. [36] La escena en la que Annaamalai y Ashok se enfrentan en escaleras mecánicas opuestas se filmó en el Hotel Centaur en Bombay, ya que ningún hotel en Madrás tenía escaleras mecánicas. [37] La escena en la que Annaamalai golpea a Sargunam en una pelea unilateral fue filmada en el Hotel Ambassador Pallava . [38] La filmación se completó en 45 días hábiles. [22]
Annaamalai fue editada por el dúo Ganesh Kumar. [39] Fue la primera película en presentar la tarjeta de título gráfica introductoria "Super Star", donde las palabras 'SUPER' y 'STAR' se forman en puntos azules en la pantalla seguidas de RAJNI en dorado, junto con el sonido de rayos láser mientras la palabra "¡Hey!" se reproduce en bucle en el fondo. [40] [41] Esta idea fue concebida por Krissna, quien se inspiró en la secuencia inicial del cañón de la pistola en las películas de James Bond , y sintió que Rajinikanth, que se estaba convirtiendo en un fenómeno, "justificaba un logotipo único para acompañar su nombre". [42]
Rajinikanth inicialmente se opuso a la inclusión de la tarjeta de título de Super Star, ya que sentía que era "un descarado autobombo" y "vergonzoso", [43] pero Krissna lo convenció, diciendo que generaría un gran aplauso. [44] Balachander apoyó a Krissna y convenció a Rajinikanth, quien cedió. [45] La tarjeta de título de Super Star fue creada en Prasad Labs y tardó un mes en completarse porque "cada cuadro tenía que ser animado a mano". [46] El corte final de Annaamalai fue inicialmente de 14.950 pies (4.560 m), en un momento en que la duración de las películas tamiles estaba restringida a 14.500 pies (4.400 m), lo que equivale a dos horas y cuarenta y cinco minutos. Con la eliminación de la escena de la sala del tribunal, el corte final se redujo en 450 pies (140 m). [28]
Annaamalai gira en torno a temas como la amistad, la traición y la venganza. [47] Según Krissna, ninguno de los diálogos o escenas de la película pretendía ser alegórico a la enemistad de Rajinikanth con el político J. Jayalalithaa , pero los espectadores los interpretaron de esa manera. Krissna dijo que el diálogo de un astrólogo con Annaamalai "Unakku amma naala dhaan problem varum" (Muy pronto, vas a tener problemas por culpa de una mujer) pretendía ser una "introducción divertida" al personaje Subbu, y la reforma de Ekambaram después de escuchar las palabras de Annaamalai tenía la intención de mostrar "por qué un MLA cambia de actitud después de escuchar las palabras de un lechero", pero los espectadores interpretaron ambas escenas como un reflejo de "Rajini atacando a Jayalalithaa". [17] También dijo que la escena de Annaamalai subiendo una escalera mecánica y Ashok bajando una es un símbolo del ascenso de Annaamalai y la caída de Ashok. [48]
La banda sonora fue compuesta por Deva , con letras de Vairamuthu . [49] Fue lanzada bajo el sello Lahari . [50] Annaamalai marcó la primera colaboración de Deva con Rajinikanth. Balachander lo eligió como compositor debido a un malentendido con su compositor habitual Ilaiyaraaja . Rajinikanth y Krissna inicialmente estaban preocupados por la elección de Deva. [51] Cuando Krissna conoció a Deva, él ya había compuesto la canción principal "Annaamalai Annaamalai" cuando Vasanth era el director. [52] La canción está ambientada en el raga carnático conocido como Mohanam . [53]
"Vanthenda Paalkaaran" se inspiró en "Neenaarigadayo Ele Manava", un poema en kannada de GV Iyer que Rajinikanth había sugerido; el poema hablaba de las vacas como deidades, útiles para los humanos de muchas maneras. Vairamuthu captó la esencia del poema y lo embelleció aún más, añadiendo un elemento de contraste entre la vaca siempre generosa y los humanos egoístas que sólo toman de otros seres. También insertó algunas palabras ingeniosas para realzar la imagen de Rajinikanth como un "héroe de masas" de los tamiles, como "Ennai Vaazha Vaithadhu Tamizh Paalu" (Es la leche del amor de ustedes, tamiles, la que me ha dado la vida). [54] La melodía de la canción está basada en la canción folclórica marathi "Mee Dolkar Daryacha Raja" (1969). [55]
"Kondayil Thazham Poo" fue escrita como una "pieza animada" para diferenciarla de la canción principal "suave y más melódica". A Krissna le molestaron las líneas "Koodaiyil Ennna Poo? Khushbu" (¿Cómo se llama la flor en tu canasta? Khushbu) y "Veerathil Mannan Nee, Vetriyil Kannan Nee, Endrumae Raja Nee, Rajini" (Siempre eres un rey valiente y victorioso, oh, Rajini) debido a las obvias referencias a los actores que no se interpretaban a sí mismos, pero al resto del equipo le agradaban, por lo que los mantuvieron. [56]
La película no requería originalmente un número a dúo con Annaamalai y Subbu en su vejez. Balachander sintió que la película se estaba volviendo demasiado sombría y que un número a dúo aportaría ligereza a la situación. Aunque Krissna inicialmente se opuso, Balachander lo convenció de que el público no lo vería como una intrusión; esto dio como resultado que se compusiera la canción "Rekkai Katti Parakudhu". [57] El tema principal, que no aparece en la banda sonora y suena durante el título gráfico de Super Star, [58] se inspiró en el tema de James Bond . [17]
Annaamalai se estrenó en cines el 27 de junio de 1992. [59] Su estreno se vio amenazado desde que el gobierno de Jayalalithaa implementó una nueva norma que prohibía los carteles de películas en Madrás. Sin embargo, según Krissna, la falta de promociones solo aumentó la publicidad y funcionó a favor de la película. [60] La película completó una carrera de 175 días en taquilla. [61] Fue la película más taquillera del cine tamil hasta ese momento, [62] e inició el "ascenso meteórico de Rajinikanth en la taquilla". [63] Por su actuación, Rajinikanth ganó el Premio Ambika al Mejor Actor. [64]
Lalitha Dileep de The Indian Express dijo que la película "combina un buen guión, una dirección competente y una actuación de primera clase. El resultado final es entretenido y apasionante". Dijo que la metamorfosis de Annaamalai de un simplón a un hombre rico se "hizo de manera plausible y con gran delicadeza cinematográfica", elogió la edición, la cinematografía, la música y las letras, y concluyó: "[ Annaamalai ] es agradable y conmovedora". [5] K. Vijiyan de New Straits Times elogió las actuaciones de Rajinikanth y Manorama, pero sintió que para una película que representa los estrechos lazos de amistad, "la razón dada para la separación entre Ashok y [Annaamalai] es bastante débil". Vijiyan criticó la trama de venganza como obsoleta, el tropo de "buenos amigos separándose" por ser derivado, y sintió que algunas de las canciones eran innecesarias ya que solo ralentizaban el ritmo de la película. Elogió las secuencias de lucha, la música de Deva y la comedia de Janagaraj, pero sintió que Khushbu y Rekha eran simplemente "elementos decorativos", y concluyó: "[ Annaamalai ] será un éxito entre los admiradores de [Rajinikanth] pero una decepción para los fanáticos exigentes de Balachander que buscan una historia diferente". [47]
Se realizó una proyección especial para el actor Sivaji Ganesan , quien le dijo a Krissna: "En mi apogeo, la cámara se mantenía firme mientras yo me movía hacia arriba y hacia abajo para causar un impacto como héroe, pero has limitado los movimientos [de Rajinikanth] y has hecho que la cámara girara. El dinamismo de las tomas ha ayudado a proyectar mejor el heroísmo [...] Has mostrado otra dimensión de [Rajinikanth]. El punto fuerte de la película es su realización". [65] Sundarji de Kalki señaló que Rekha estaba infrautilizada, criticó la música de Deva por ser derivada, pero elogió la comedia de Janagaraj (especialmente sus diálogos en inglés entrecortado) y muchos de los diálogos de Rajinikanth que sintió que tenían matices políticos. [66]
Annaamalai marcó varias tendencias en el cine tamil, incluyendo una "canción de presentación masiva para un héroe", [a] una "música de fondo especial para el héroe", y el ascenso de un hombre pobre a la riqueza representado durante el transcurso de una canción. [45] La tarjeta de título gráfica Superstar apareció en muchas de las películas posteriores de Rajinikanth como Veera (1994), Baashha y Muthu (1995). [40] También inspiró a muchas otras películas del sur de la India a usar tarjetas de título similares para promocionar a sus actores principales. [1] Muchos diálogos de la película alcanzaron popularidad, como "Naan solradaiyum seiven, soladadeiyum seiven" (Haré lo que digo, también haré lo que no digo), [69] "Malai da, Annamalai" (Malai, man. Annamalai), [70] [71] "Kashtapadaama edhuvum kidaikaadhu. Kashtapadaama kedachu ennikum adhu" (No ganarás nada sin trabajar duro. E incluso si lo haces, no durará mucho), [72] "Ashok, indha Annamalai un nanban ah than pathiruka, inimey indha Annamalai un virodhiya pakkapora. Indha naal un calendar la kurichi vechikko. tu amigo. A partir de ahora verás a este Annamalai como tu enemigo. Marca esta fecha en tu calendario. Tu caída comienza hoy), [73] y "Soy un hombre malo". [74]
En 1996, el recién formado Congreso Tamil Maanila eligió el ciclo del personaje Annaamalai como símbolo oficial, "Rekkai Katti Parakudhu" como tema principal, y ganó las elecciones a la Asamblea Legislativa de Tamil Nadu de 1996 por un amplio margen. [75] [76] [77] Annaamalai fue rehecha al telugu como Kondapalli Raja (1993), [78] y al kannada como Gokarna (2003). [79] Ha influido en otras películas en cuanto a trama y caracterizaciones como Aarumugam (2009) (también dirigida por Krissna) [80] y Engaeyum Eppothum (2011), [81] mientras que los detalles de su trama fueron parodiados o recreados en películas como Pandian (1992), [82] Paarthale Paravasam (2001), [83] Boss Engira Bhaskaran (2010), [84] y Thamizh Padam (2010). [73] [85] Sin embargo, la película ha ganado popularidad. críticas por glorificar el tabaquismo, un rasgo que Rajinikanth evitó en sus películas después de Baba (2002). [1]
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