The Maxx es unaserie de cómics estadounidense creada por Sam Kieth en 1993 y publicada originalmente mensualmente hasta 1998 por Image Comics durante 35 números, antes de ser recopilada en formato de bolsillo por el sello Wildstorm de DC Comics . La primera aparición del personaje fue en Darker Image #1 de Image Comics en marzo de 1993. [1] El cómic , protagonizado por un héroe de piel morada homónimo, generó una serie animada de 13 episodios en MTV que se emitió originalmente de abril a junio de 1995. A partir de noviembre de 2013 y finalizando en septiembre de 2016, la serie original ha sido republicada por IDW como The Maxx: Maxximized con nuevos colores y escaneos mejorados de la obra de arte original de Sam Kieth y Jim Sinclair. En 2018, Maxx apareció en una serie cruzada de cinco números con Batman , publicada por IDW.
La serie sigue las aventuras del héroe titular en dos mundos: el mundo real y una realidad alternativa conocida como el Outback (presumiblemente llamado metafóricamente como el verdadero interior de Australia ). En el mundo real, Maxx es un vagabundo , un "hombre sin hogar que vive en una caja", mientras que en el Outback, es el poderoso protector de la Reina de la Selva, que existe en el mundo real como Julie Winters, una trabajadora social independiente que a menudo saca a Maxx de la cárcel. Si bien Maxx es consciente del Outback, Julie no, aunque es parte integral de ambas historias.
El Sr. Gone , un violador en serie que tiene un vínculo telepático con Julie, tiene un amplio conocimiento y acceso a los Outbacks de otras personas. Comienza a llamar a Julie, pero ella piensa que es simplemente un interlocutor obsceno y lo ignora. Finalmente, Maxx se interpone en el camino de Gone al "proteger" a Julie. Gone intenta matarlo con la ayuda de los principales depredadores del Outback, los Isz. Maxx lucha contra él tanto en el Outback como en el mundo real.
Finalmente, el Sr. Gone hace que Julie vea la verdad sobre su pasado y le revela cómo surgió Maxx. Gone conoció a Julie cuando era niña como "tío Artie", un amigo de su padre; sus cuentos fantásticos sobre una visita a Australia ayudaron a dar forma al Outback de Julie. A medida que Julie comienza a curarse a sí misma y al Outback, la serie comienza a seguir a Sara, una adolescente deprimida cuya madre la envía a Julie para recibir asesoramiento . Sara a menudo tiene conflictos con su madre, quien la disciplina para que no crezca y sea como su padre, el Sr. Gone.
Las historias de fondo de varios personajes se revelan a mitad de la serie. Mientras está en la universidad, Julie recoge a un autoestopista que la golpea y la viola antes de dejarla morir. Para sobrellevarlo , se esconde en lo que se conoce como su "Outback" (un paisaje primigenio situado completamente en su subconsciente , donde tiene el control). En el Outback, se convierte en "La Reina de la Selva", una diosa todopoderosa. Pasa tanto tiempo viviendo en su Outback que el mundo real y el Outback gradualmente se vuelven inestables.
Una noche, accidentalmente atropella a un hombre sin hogar con su coche. Recordando lo que pasó la última vez que se detuvo para ayudar a alguien, cubre el cuerpo inconsciente con basura, pero al hacerlo crea involuntariamente un vínculo entre él y el Outback. Después de que Julie deja una pantalla de lámpara en la basura, que anteriormente había rozado el Outback, se expande sobre el cuerpo del hombre y se convierte en una máscara que lo consume y lo vincula con Julie, transformándolo en Maxx.
Después de la conclusión de la primera historia, la acción avanza de 1995 (el entonces presente) al año 2005. Julie y Dave (el ex Maxx) han desaparecido, la acción se centra en Sara (como ahora escribe su nombre) y "Iago", una babosa banana gigante y asesina de su Outback. Iago tiene una lista de personas a las que matar, y resulta que Julie y Sara están en ella. Sara es acosada por un vagabundo llamado Norbert, de quien pronto se da cuenta de que es su Maxx. Sara tiene enfrentamientos constantes con el Sr. Gone, que está arrepentido de sus crímenes pasados. Recibe la visita de tres agentes especiales que intentan arrestarlo, pero los convierte en insectos. Más tarde, después de leer un diario que le deja y que revela su trágica historia de origen , Sara finalmente siente simpatía y una conexión con su padre. También comienza a desarrollar un extraño poder que puede estar heredando del Sr. Gone.
Julie y Dave vuelven a la historia después de que Julie es atacada por Iago y pierde algunos dedos. Resulta que Julie abandonó a su hijo, Mark, para mantenerlo a salvo de Iago. Intenta que Dave le diga a Mark que está muerta para que deje de buscarla, pero Mark no le cree. Sara, Dave, Mark, Mr. Gone y Norbert se unen para rescatar a Julie de Iago, quien la secuestra y la lleva al interior de Sara. Norbert abre a Iago, aparentemente derrotándolo, pero Julie ya ha escapado.
Mr. Gone pronto revela que el tiempo se está desmoronando para el grupo, que ahora incluye a Glorie, una de las víctimas pasadas de Mr. Gone que ahora tiene una relación amistosa con él. Gone le devuelve el poder Maxx de Dave. Sara regresa como un ser que diferentes personas perciben como un Isz gigante, un hada rosa o un balón de fútbol. Mark tiene un sueño extraño sobre secuestradores excéntricos. Cada miembro del grupo comienza a desaparecer de la realidad para renacer en otro. Antes de que Mr. Gone pueda desaparecer, los tres agentes que anteriormente intentaron arrestarlo, ahora aparecen como seres humanoides con cabezas de insectos, regresan y lo matan, como esperaba. Mark es el último en desaparecer.
En el interior de Julie, el Sr. Gone se reencuentra con Sara, que ahora es una niña nuevamente. Maxx considera atacarlo, pero la Reina de la Selva le dice que lo deje en paz, porque incluso el mal merece un lugar donde descansar.
En la nueva realidad, el Sr. Gone es profesor y Dave es conserje en su escuela. Julie y Mark siguen siendo madre e hijo, pero parecen vivir en mejores condiciones. Todos los personajes principales llevan ahora vidas completamente distintas, pero conservan una pequeña parte de su conexión con el Outback y entre ellos.
Uno de los conceptos dominantes de The Maxx es que cada ser humano tiene un animal espiritual , que está vinculado a la persona durante un momento crucial de su vida. El animal espiritual de Julie es un conejo. Cuando era muy joven, Julie rescató a un conejo moribundo que yacía en la calle frente a su casa (como se ve en The Maxx # 12). Julie luego fue testigo de cómo su madre golpeaba al conejo hasta matarlo con una pala para sacarlo de su miseria. Este evento traumático vinculó al conejo con el subconsciente de Julie. Julie proyecta el conejo sobre Dave mientras intenta cuidarlo como el conejo que no pudo salvar. Maxx, que está vinculado a Julie y su animal espiritual, teme que, si se quita la máscara, encontrará la cabeza de un conejo debajo de ella.
El animal espiritual de Sarah es un caballo. En la segunda mitad de la serie, este animal espiritual se manifiesta como Norbert, un hombre sin hogar del que ella siente compasión.
Los habitantes principales del Outback, los Isz, son seres pequeños y sin ojos con cuerpos, brazos y piernas en forma de huevo, casi tan grandes como los gatos domésticos. Los omnívoros Isz blancos del Outback se convierten en Isz negros caníbales cuando son llevados al mundo real. Son más fuertes, más rápidos y tienen dientes más afilados que los Isz blancos. Sin embargo, en una ocasión, un solo Isz blanco pudo cruzar al mundo real sin cambios cuando había un pequeño agujero perforado en la pared de un callejón que conectaba directamente ambas realidades. Los Isz negros procedieron a torturar a sus parientes menos agresivos después de que se completó su misión inicial, mostrando los grados completamente opuestos de agresión que exhiben los dos tipos. Los Isz negros pueden asumir diferentes apariencias según la ropa que usen y su intención. Si un Isz está vestido como una mujer mayor, parece como tal para cualquiera que no sepa ya que es un Isz. En la última parte de la serie, los Isz de Sara aparecen como hadas rosadas, voladoras y sin ojos que explotan si no se mantienen en agua.
La serie de cómics original se recopiló en cinco libros de bolsillo comerciales :
La serie derivada Friends of Maxx #1–3 (abril de 1996–marzo de 1997) se recopiló como:
Las reediciones de los cómics de IDW también se han recopilado en colecciones de tapa dura :
IDW recopiló las reediciones en libros de bolsillo comerciales:
Una versión anterior de Maxx, todavía llamada Max the Hare, hizo su primera aparición en Comico Primer #5 (1983). Otros números de Maxx incluyen su debut en cómics de versión moderna, en un artículo de 8 páginas en el primer y único número de Darker Image (marzo de 1993), una serie antológica incompleta de Image Comics , así como The Maxx #½ (junio de 1993) y un crossover Gen 13 / The Maxx (diciembre de 1995). Recientemente, IDW publicó otra serie crossover de cinco números, Batman/The Maxx (octubre de 2018-febrero de 2019).
Maxx ha hecho apariciones especiales en la novela gráfica Popbot Book 2 (que Kieth coescribió), el número 1 del cómic independiente Armature , el cómic de Sonic the Hedgehog Sonic Super Special #7 Sonic/Image Crossover, la serie limitada de tres números Altered Image , Bloodwulf #2, The Savage Dragon #28 (recopilado en Savage Dragon Vol. 7: A Talk With God ) y Troll Halloween Special #1. [2] También aparece brevemente en la serie Mars Attacks Image . Aparece en una pantalla de televisión en la versión Frostbite de la portada de DV8 #1 . Las historias de Maxx también han aparecido en Gay Comics #24 y Hero Comics 2014 de IDW Publishing . [3] En 2018, Maxx hizo un esperado regreso con Batman en la serie Arkham Dreams . [4]
La serie de cómics fue adaptada a una serie animada como parte del programa Oddities de MTV . [5] El programa cubrió Darker Image #1, The Maxx #1/2 y los números 1 a 11 de la serie regular y mostró la introducción de Julie, el Maxx original, [ aclaración necesaria ] Mr. Gone y, más adelante en la serie, Sarah. Por lo tanto, el programa de televisión no entró en la misma profundidad (por ejemplo, revelando los orígenes de todos los personajes) que la serie de cómics.
La animación cambia de estilo con frecuencia: en una escena, los personajes pueden estar representados con todo detalle, pero en la siguiente, pueden ser dibujos animados simplificados . A menudo, esto se hace para mostrar un cambio de perspectiva. A veces, se integran o intercalan imágenes generadas por computadora e incluso películas de acción real con la animación dibujada a mano . Críticos como Richard Matthes han señalado cómo gran parte de la animación se basa directamente en paneles del cómic . [6]
En 1996, la serie completa fue lanzada en VHS con una duración de aproximadamente 2 horas. En 2009, estuvo disponible para transmisión en MTV.com, [7] aunque solo para audiencias estadounidenses. El 17 de diciembre de 2009, The Maxx estuvo disponible en DVD exclusivamente a través del programa "Manufacture-on-Demand" de Amazon CreateSpace; [8] contiene todos los episodios del programa de televisión y también incluye comentarios de audio sobre cada episodio, además de entrevistas con el creador Sam Kieth y el director Gregg Vanzo . [9]
Se lanzó una aventura para el juego de rol Heroes & Heroines utilizando los personajes y el entorno de The Maxx . [10]
Se realizó una adaptación de cómic de drama en audio, MAXXimum Sound: A Comic Book Soundtrack , a partir de los tres primeros números del cómic [11] y se lanzó en casete de audio en 1993. [12] Fue creado por Stephen Romano y administrado por Smiles Lewis.
En 2008, Chris Vick realizó una demo de videojuego de Atari Jaguar (consola de 1993) basada en Maxx para el concurso JagCode II . Al ser el ganador del concurso, está disponible en el sitio web de JagCode II . [13] [14]
El 22 de noviembre de 2019, Channing Tatum y Roy Lee anunciaron su intención de producir una película basada en The Maxx . [15] En enero de 2024, Tatum confirmó en su Instagram que la producción de la película estaba avanzando. [16]
La versión animada de The Maxx sigue el arte de los cómics casi línea por línea. En lugar de intentar caricaturizar el tono oscuro de los cómics, los productores tomaron la decisión de utilizar una animación que es casi idéntica a los paneles de los cómics de Image. Además, los animadores hicieron la menor cantidad de animación posible. No insertan movimiento solo para demostrar que pueden hacerlo; en cambio, se aferran a las tomas, utilizando el movimiento solo cuando es absolutamente necesario.
