Gay Comix (más tarde Gay Comics ) es unaserie de cómics underground publicada entre 1980 y 1998 que incluía dibujos hechos por y para hombres homosexuales y lesbianas . Los cómics tenían como lema "¡Lesbianas y hombres homosexuales lo ponen en papel!"
Gran parte del contenido inicial era autobiográfico, pero en ediciones posteriores se exploraron temas más diversos. El contenido de Gay Comix trataba generalmente sobre relaciones, experiencias personales y humor, más que sobre sexo. En general, es menos explícitamente sexual que la serie de novelas gráficas Meatmen , de temática similar (y centrada en los hombres). [1] Cada uno de sus editores hizo un esfuerzo deliberado por presentar trabajos tanto de mujeres como de hombres.
La idea de Gay Comix surgió de Denis Kitchen , un editor de cómics underground a través de la compañía que fundó, Kitchen Sink Press . En 1979, después de darse cuenta de que el dibujante underground Howard Cruse era gay, Kitchen le pidió que editara una antología de dibujantes de cómics gays. Los dos habían trabajado juntos anteriormente; el cómic Barefootz de Cruse se publicó a través de Kitchen Sink Press. [2] Se hizo una convocatoria para artistas a través de la revista de cómics Cascade Comix Monthly . Gay Comix tenía como objetivo conseguir que los colaboradores gays y lesbianas escribieran sobre cosas que les habían sucedido y experiencias que habían tenido. Originalmente, Cruse tenía reservas sobre la edición de la antología. "Él [Cruse] nunca había declarado públicamente, en forma impresa, que era gay... pensó que salir del armario solo aumentaría sus problemas". Cruse decidió que "sería cobarde" [2] rechazar el puesto de editor por esas razones.
Cruse reconoció que la mayoría de la gente del mundo veía a los homosexuales como caricaturas y quería publicar cómics que mostraran la humanidad y el lado normal de las personas lesbianas y gays. [3] Gay Comix presentaba el trabajo de dibujantes principalmente gays y lesbianas. En una nota del editor en Gay Comix #4, Cruse hizo un llamado para que más mujeres enviaran sus trabajos a la revista, diciendo: "Después de todo, el estilo personal de narración de cómics en Gay Comix fue iniciado por las mujeres que armaron Wimmen's Comix cuando los cómics underground eran jóvenes". [4] Si bien a veces tenía cómics sugerentes o sexuales, Gay Comix no era una serie de cómics pornográficos. Cruse aparentemente incluso expresó su esperanza de que no le enviaran cómics que se centraran demasiado en los genitales. [5]
Kitchen Sink Press publicó los primeros cinco números de Gay Comix ; posteriormente fue publicado por Bob Ross , editor del periódico gay Bay Area Reporter .
Los primeros cuatro números fueron editados por Howard Cruse ; los números 5 a 13 fueron editados por Robert Triptow . Andy Mangels editó los números 14 a 25 y un número especial con Barela ; Mangels cambió el título a Gay Comics a partir del número 15, [6] en parte para despojarlo de las implicaciones " underground " de "comix".
Extractos de Gay Comix fueron incluidos en una antología de 1989 titulada Gay Comics . [1] [7]
Los artistas que produjeron trabajos para Gay Comix incluyen:
Gay Comix #1 fue publicado en septiembre de 1980 por Kitchen Sink Press. Tenía 36 páginas y se vendía por 1,25 dólares. La portada fue obra de Rand Holmes.
Comenzó con una nota de Howard Cruse:
Cada artista habla por sí mismo. Nadie habla por ningún homosexual "promedio" mítico. Nadie habla por el movimiento gay. ... Al dibujar este libro, a los caricaturistas gays nos gustaría afirmar que estamos aquí y que vivimos vidas tan plagadas de errores con tinta india, heroísmo imperfecto y verdades subrepticias como el resto de la raza humana.
Los dibujantes y las historias presentadas fueron:
Los temas que se tratan en este número incluyen salir del armario y establecerse, en "Stick in the Mud", el duelo y la navegación, en "Billy Goes Out", y la esperanza de un futuro más tolerante en "When You're in love, the Whole World is Lavender". [9]
Gay Comix #2 fue publicado en noviembre de 1981 por Kitchen Sink Press. Fue editado por Howard Cruse, quien también hizo la portada. Tenía un precio de portada de $1.50. Las caricaturas y artistas que aparecen fueron:
Los temas abordados en este número incluyen la vida en pareja en "Getting Domestic", la homofobia internalizada en "Jerry Mack" y la experimentación en "Unnatural Desires!" [10].
Gay Comix #3 fue publicado en diciembre de 1982 por Kitchen Sink Press. Tenía 44 páginas y un precio de tapa de 2 dólares. Howard Cruse fue el editor. La portada fue obra de Burton Clark. Gay Comix #3 fue el primer número que incluyó notas de sus lectores. Los cómics y artistas que aparecen en este número son:
Algunos de los temas abordados en este número fueron el activismo, en 'Weekend Revolutionaries' y la escena del ligue o el cruising en 'Castroids'. Este número incluyó un cómic muy positivo sobre un hombre trans gay y su viaje a través de la transición. Muestra a un hombre trans en una relación comprometida y feliz viviendo una vida normal y bien adaptada. [11]
Gay Comix #4 fue publicado por Kitchen Sink Press en noviembre de 1983. Tenía 44 páginas y se vendía por 2 dólares. Howard Cruse fue el editor y Vaughn Frick hizo la ilustración de la portada. Incluía los siguientes cómics y artistas:
Algunos temas destacados de este número fueron la lucha por no salir del armario, en Oda a Phyllis Anne y Walls. 'A Word From Our Sponsor' era una parodia comercial de un producto que una lesbiana podía usar para "deshacerse de las lesbianas" de su hogar rápidamente. El número también abordó el tema del SIDA y el sexo seguro en 'Ready or Not'. [4]
Gay Comix #5 fue publicado por Kitchen Sink Press en 1984. El editor fue Robert Triptow y la portada estuvo a cargo de TO Sylvester . Incluía las siguientes historias y artistas:
Algunos de los temas de este número fueron las relaciones entre hombres homosexuales y lesbianas, y entre hombres homosexuales y sus madres, en “Revenge of the Yenta” y “When Worlds Collide”. Este número también trata la homofobia en “Just Because” y “Binnie Blinkers”. [12]
Gay Comix #6 fue publicado en noviembre de 1985 por Bob Ross. Fue editado por Robert Triptow. Este número tenía un precio de portada de $2. La portada fue ilustrada por J Mills. Los cómics incluidos en este número fueron:
Algunos de los temas tratados en este número fueron las palabras de moda anti-gay utilizadas en el marketing para mostrar la homofobia encubierta en "Comprando Cornflakes", y las alegrías y los peligros que conlleva ser una pareja de lesbianas en "Terminal Couple-Itus". [13]
Gay Comix #7 fue publicado en la primavera de 1986 por Bob Ross. Fue editado por Robert Triptow. Donelan hizo la ilustración de la portada. Este número tenía un precio de portada de $2. Este número incluía los siguientes cómics:
Gay Comix #7 abordó el tema del SIDA en "Late One Night", la bisexualidad en "Bi Bi Baby" y salir del armario en "The Discussion Group". [14]
Gay Comix #8 fue publicado en el verano de 1986 por Bob Ross y fue editado por Robert Triptow. La ilustración de la portada fue realizada por Kalynn. Este número se tituló Super Gay Comix y todos los cómics presentaban algún tipo de superhéroe. Los cómics de este número incluían:
Los cómics de este número incluían temas como los ataques a los homosexuales, en "JaysonMan y ArenaWoman", y el SIDA en "+Persons", donde un grupo de figuras con apariencia de superhéroes van a "animar a los pacientes terminales" en el hospital, pero su líder les prohíbe pensar en las sombrías realidades del SIDA. [15] Super Gay Comix fue posteriormente mencionado en una llamada de broma de los Jerky Boys . [16]
Gay Comix #9 fue un número especial de las caricaturas recopiladas de Jerry Mills, titulado Poppers . Fue publicado en el invierno de 1986 por Bob Ross y editado por Robert Triptow. Su precio de portada fue de 2 dólares. [17]
Gay Comix #10 fue publicado en la primavera de 1987 por Bob Ross y editado por Robert Triptow. La ilustración de la portada fue realizada por Peter Keane. El número 10 tenía un precio de portada de $2. Los cómics incluidos en este número incluían:
Los cómics de este número trataron temas como la agonía de un flechazo en "The Crush" y la monogamia en Leonard y Larry. [18]
Gay Comix #11 fue publicado en el invierno de 1987 por Bob Ross y editado por Robert Triptow. Su precio de portada era de 2 dólares. Los cómics incluidos en este número fueron:
En este número se trataron temas como la homofobia y salir del armario en 'Hagámonos visibles'. [19]
Gay Comix #12 fue publicado en primavera/verano de 1988 por Bob Ross y editado por Robert Triptow. Su precio de portada era de 2,50 dólares. La ilustración de la portada fue obra de Brad Parker. Los cómics incluidos en este número fueron:
En este número se trataron temas como el amor ilegal bajo gobiernos opresivos en "Future Shock" y el sexo seguro entre lesbianas frente al SIDA en "Romance in the Age of AIDS". [20]
Gay Comix #13 fue publicado en el verano de 1988 por Bob Ross y editado por Robert Triptow. Tenía un precio de tapa de $2.50. La ilustración de la tapa fue de Michael Goldberg. Tenía el lema "Historias tórridas de amor políticamente incorrecto". Los cómics incluidos en este número fueron:
En este número se trataron temas como los jefes homofóbicos en "Mi jefe" y los pronombres en "Síndrome de deficiencia de pronombres adquiridos". [21]
Gay Comix #14 fue publicado en el invierno de 1991 por Bob Ross. Fue el primero en ser editado por Andy Mangels. A partir del número 14, Gay Comix pasó a tener un calendario de publicación trimestral regular, en lugar del calendario anual y esporádico que había mantenido hasta ese momento. Este también fue el último número que se tituló Gay Comix ; los números posteriores se escribieron Gay Comics. Mangels cambió el título a Gay Comics en parte para despojarlo de las implicaciones " underground " de "comix". Gay Comix #14 tenía un precio de portada de $2.50. La portada fue diseñada por Roberta Gregory .
Este número incluyó las siguientes obras:
En este número se trataron temas como el primer desamor en la juventud y la toma de conciencia de la propia sexualidad en 'Chosen Family: Wonder If I Am Years'. En 'Peace of Mind' se trató el tema del sida y la terrible ansiedad de no saber si uno es positivo o negativo. [22]
Además de los números regulares, hubo números especiales, el primero dedicado a Leonard & Larry , una tira de Tim Barela . En su reseña del especial para The Comics Journal , Ray Mescallado llamó a Leonard & Larry "consistentemente el punto más alto de Gay Comix cada vez que apareció", y señaló que Leonard & Larry "propone algo incluso más radical que un superhéroe abiertamente gay: personajes gays plausibles en situaciones ordinarias". Terminó su reseña escribiendo que " Gay Comix Special 1 bien podría ser el cómic para sentirse bien del año". [23]
El segundo número especial, el número 19, estuvo dedicado a la obra de Alison Bechdel . [24]
En una reseña de Gay Comix #1, Bill Sherman llamó a la antología "un faro para cualquier artista que lo necesite", diciendo que " Gay Comix hace por los dibujantes gay de ambos sexos lo que Wimmen's Comix hizo por los artistas de cómics femeninos: abre el territorio para los artistas entrantes". [25]
Gay Comix #3 contenía cartas de lectores. No todas las cartas eran positivas. Un lector, Jim Clair, comentó sobre los números uno y dos: "Soy gay y estoy orgulloso de ello, y realmente encontré los dos primeros números como una 'depresión' para la vida gay. No encontré ninguna risa, y de hecho me deprimieron algunas de las historias. La vida gay, incluso en las grandes ciudades, es bastante dura sin tener que recordárnosla en una revista que se presenta como una visión, con suerte, desenfadada, de nuestra maravillosa vida". [11] En su reseña de los tres primeros números de Gay Comix , Ted White señaló que, si bien no todas las adiciones de cómics a la antología eran estelares, editar una antología que debía atender a una categoría completa de personas no era una tarea fácil, y que el esfuerzo de Cruse brilló. White también admitió que, dado que quienes enviaran artículos a Gay Comix serían presumiblemente gays o bisexuales, [3] Cruse tenía un grupo de artistas de cómics más pequeño que el promedio para elegir. White resumió su reseña diciendo que Cruse "debe lidiar con más obstáculos de lo habitual, y por esa razón sus logros hasta ahora en Gay Comix merecen ser aplaudidos". [5]
Gay Comix fue "uno de los primeros grupos underground en mirar la vida desde una perspectiva gay y lésbica". [25] Su objetivo era, y lo logró, mostrar a las personas gays y lesbianas de una manera tan normal como cualquier otra. Según Cruse, "queríamos reflejar los sentimientos que tiene la gente real. Los gays han sido presentados de forma tan estereotipada que nunca sabrías que somos personas perfectamente normales". [3]
También es históricamente significativo que Alison Bechdel , una de las dibujantes de cómics lesbianas más conocidas, haya visto a Gay Comix como una inspiración para su propio trabajo. En un artículo de Comics Journal de 2007 , se cita a Bechdel diciendo:
Salí de la universidad en 1981 y un día entré en una librería gay y lesbiana y encontré un número de Gay Comix (creo que era el primero, editado por Howard Cruse) y fue algo bastante alucinante. En ese momento no se me había ocurrido combinar mi afición por los dibujos tontos con mi vida personal y mi interés político en temas gay y lésbicos, pero había gente que lo estaba haciendo: Howard Cruse y Roberta Gregory y todos esos primeros artistas de Gay Comix ... Les estoy muy agradecido por todo ese trabajo innovador. [26]