The Gong on the Hook and Ladder o Firemen's Parade on Main Street , normalmente abreviado como The Gong on the Hook and Ladder y también inicialmente titulado Allegro moderato , [1] es una composición corta del compositor estadounidense Charles Ives .
Esta pieza fue compuesta por primera vez en una forma muy temprana como una sección en el Cuarteto de cuerdas Pre-Second de Charles Ives , [a] una obra que compuso entre 1904 y 1906, pero que luego descartó y destruyó. Ives describió la pieza como una serie de movimientos cortos, cuyo material se usaría más tarde en otras piezas, como Hymn , Hallowe'en o The Gong on the Hook and Ladder . [2] [1] En el período entre 1906 y 1916, Ives formó una sociedad profesional con su amigo y colega de negocios, Julian S. Myrick, para comenzar lo que eventualmente se convirtió en una compañía de seguros de gran éxito y se casó con Harmony Twichell, mudándose así de "Poverty Flat", un apartamento de soltero que compartía con sus amigos en la Universidad de Yale , donde probó diferentes ritmos y armonías al piano. [3] Fue en esta década cuando dedicó su tiempo y energía a los negocios y la composición; fue la década musicalmente más prolífica de su vida. [2]
Originalmente escrita para cuerdas y piano, esta composición probablemente fue compuesta alrededor de 1911, a partir de fragmentos escritos para el Pre-Second String Quartet ya en 1905. La pieza fue posteriormente arreglada para orquesta de cámara. Aunque se desconoce la fecha de la orquestación y se presume que el hológrafo de esa versión se perdió, la copia en limpio de la obra de Ives le permitió estrenarla en el Teatro Alvin , en la ciudad de Nueva York , el 22 de abril de 1934. Esta interpretación tuvo lugar en un concierto de música y danza organizado por Martha Graham y su grupo y patrocinado por la Asociación Panamericana de Compositores. Alfred Stoessel dirigió la pieza con una orquesta de cámara. Las obras de Ives interpretadas en esta ocasión también incluyeron The Pond y Hallowe'en , todas estrenadas como un interludio instrumental. [1]
La obra fue publicada por primera vez muchos años después, en julio de 1953, bajo el título erróneo de Calcium Light . [b] Fue publicada sin la autorización de Ives en la serie New Music Quarterly de Henry Cowell , vol. 24, n.º 4. El título correcto fue restablecido cuando la obra fue publicada en 1960 por Peermusic , con correcciones de 1979. La segunda interpretación pública de esta composición tuvo lugar en un concierto de Ives Young People's el 22 de enero de 1967, en el Philharmonic Hall del Lincoln Center , en la ciudad de Nueva York . Leonard Bernstein , quien también defendió la obra de Ives, estrenó lo que Howard Klein con The New York Times tituló más tarde "la primera interpretación en concierto [de The Gong on the Hook and Ladder]" con la Filarmónica de Nueva York . La pieza fue grabada por primera vez por estos músicos apenas diez días después, el 31 de enero de 1967. [1] [2] Esta pieza fue incluida como el tercer movimiento del Conjunto de tres piezas para pequeña orquesta del compositor . Sin embargo, estas agrupaciones fueron hechas principalmente para su interpretación y las piezas individuales del conjunto no están relacionadas. [1] [4]
El Gong en el gancho y la escalera fue concebido inicialmente como una pequeña composición de cámara orquestada para primer y segundo violín , viola , violonchelo , piano , contrabajo opcional y gong , campana o tambor opcionales . Sin embargo, la versión orquestada revisada estrenada en 1934 está orquestada para una orquesta de cámara , compuesta por una flauta , un clarinete en si bemol , un fagot , una primera y segunda trompeta en si bemol , un trombón , timbales , un gong opcional , un tambor , un triángulo , un piano y una pequeña sección de cuerdas, compuesta por tres primeros violines, tres segundos violines, dos violas, dos violonchelos y dos contrabajos. Ambas versiones tienen una duración aproximada de 2 a 3 minutos, siendo la última de 35 compases. Está marcada como Allegro moderato en la partitura, alcanzando luego Allegro vivace, solo para volver a Tempo primo en los últimos cinco compases.
Esta en7
8, aunque la subdivisión del tiempo no está clara debido a los múltiples ritmos irregulares ejecutados por los músicos. En la interpretación de esta pieza se dan muchos elementos rítmicos diferentes. Esta pieza es conocida por yuxtaponer ritmos tonales y no tonales, que intentan asemejarse a los sonidos producidos durante un desfile por una banda de música mientras el motor de un camión de bomberos acelera o desacelera. [5] En el caso de la versión de orquesta de cámara, el ritmo en los primeros 21 compases se puede dividir en estas partes:
A partir del compás 21, en la marca de Allegro vivace, la pieza cambia ligeramente y se vuelve más agitada: las cuerdas tocan trémolos ; el piano toca acordes rápidos y agudos; los temas melódicos tocados por la mayoría de los instrumentos cambian, etc. El tempo cambia a7
4en el clímax en el compás 29, para volver al Tempo primo en el compás 31, decrescendo y ritardando hasta el final de la pieza. [6]
Una obra altamente experimental, The Gong on the Hook and Ladder cita tres melodías diferentes: primero, Oh My Darling, Clementine , tocada por la flauta en el compás 12 y el violín al final de la pieza en el compás 32; luego, una canción de marcha Psi Upsilon de Yale titulada Few Days , tocada por la trompeta en el compás 19; finalmente, Marching through Georgia también es tocada por la trompeta en el compás 27. [7] [2]