El cuento del sacerdote y de su obrero Balda (Сказка о попе и о работнике его Балде) es un largometraje de animación soviético parcialmente perdido dirigido por el equipo de marido y mujer Mikhail Tsekhanovsky y Vera Tsekhanovskaya y basado en el cuento de hadas del mismo nombre de 1830. en verso de Alexander Pushkin . La partitura fue compuesta por Dmitri Shostakovich . La única escena que sobrevive (2 minutos y medio) se llama Bazaar (Mercado) . [1] El resto de las bobinas de la película se perdieron en el bombardeo del estudio Lenfilm durante el Asedio de Leningrado de 1941 .
En 1932, el animador y experimentador de Leningrado Mikhail Tsekhanovsky lanzó su proyecto más ambicioso hasta la fecha: una ópera animada basada en el cuento de hadas en verso del clásico ruso Alexander Pushkin, pero con una fuerte influencia de los carteles de ROSTA . Fue concebido como el primer largometraje soviético de animación tradicional que utilizaba el "método del álbum" de animación, con personajes dibujados en papel en lugar de celuloide. [2] La película fue creada en el estudio de animación Lenfilm dirigido por Tsekhanovsky y su esposa, quienes también fueron directores, artistas destacados y guionistas.
En 1933 contactaron con el joven compositor Dmitri Shostakovich y le pidieron que escribiera música para acompañar la película. También invitaron al aclamado poeta Alexander Vvedensky, poco después de su regreso de su arresto, a escribir letras adicionales. A Shostakovich le encantó la oportunidad de componer una ópera satírica innovadora con personajes abstractos guiados por su música y no por otra persona. Lo llamó "un cuento de hadas lleno de ardor, tranquilidad y alegría, y escribir música para él es igual de fácil y alegre". Como escribió Tsekhanovsky en septiembre de 1934, "...trabaja increíblemente rápido sin perder calidad. Verdadero artista. Verdadero artesano. Ahora depende de mí. Debo crear algo que valga la pena con su música. Debo. Balda es el único proyecto en el que puedo puedo demostrar de lo que soy capaz". Grabaron 15 escenas hasta noviembre. [3]
Sin embargo, los problemas comenzaron temprano en la producción. Tsekhanovsky, aún sin experiencia, siempre estuvo detrás del compositor, enfrentando problemas organizativos y financieros. Los primeros intentos de cerrar Balda se remontan a 1933. En marzo de 1936, los ejecutivos del estudio persuadieron al compositor para que reorquestara su partitura de una sinfonía a una orquesta de cámara. Casi al mismo tiempo se publicó en la prensa el infame artículo Muddle En lugar de Música , condenando la ópera de Shostakovich. En parte porque la película ahora no tenía música, el trabajo se detuvo y nunca se completó. [4] [3] [5]
Sin embargo, Tsekhanovsky compiló las cuatro partes terminadas (alrededor de 40 minutos) y el resto del material en una película completa. Aunque la película estaba casi terminada, se almacenó en los archivos de Lenfilm , donde casi toda se perdió en un incendio provocado por los bombardeos de Leningrado en 1941 que afectaron a Lenfilm. [6] Vera Tsekhanovskaya logró salvar solo la escena del Mercado de 4 minutos , y se erige por sí sola como un clásico de la animación rusa . [3] [7] Mikhail Tsekhanovsky describió el destino de la película de sus sueños como "una catástrofe". [8]
Shostakovich consideró la música de la película como uno de sus mejores trabajos. [9] Como él mismo escribió, "Hay varias piezas con las que estoy contento. Especialmente Balda , de principio a fin". [3] Después de la muerte de Shostakovich, su viuda hizo arreglos para que uno de los estudiantes de Shostakovich, Vadim Bibergan completara la partitura . La grabación del estreno mundial de la obra de 50 minutos fue realizada por la Orquesta Filarmónica Rusa dirigida por Thomas Sanderling y lanzada en 2006, un siglo después del nacimiento de Shostakovich. [10] [ enlace muerto ]
La partitura se publicó en 2005, en el volumen 126 de Nuevas obras completas de Dmitri Shostakovich de DSCH Publishers . [11] Esta publicación contiene texto en ruso e inglés.
Se encontraron varios elementos con la letra del compositor original o con la de un fotocopiador; Otros once se encontraron sólo en forma de borrador a los que les faltaban partes o armonías, y fueron restaurados por Vadim Bibergan.
Nota: "1+" significa que se especifican dos instrumentos, pero solo una parte está escrita para que ambos la toquen.
Nota: no se indica el número exacto de violinistas/viola/violonchelo/contrabajista, excepto en piezas en las que solo debe tocar un instrumento.
1 Las partes de violín, viola, violonchelo y contrabajo sólo están presentes en un acorde fuerte al final de la pieza.
Los nombres en cursiva están en su italiano original.
Nota: la mayoría de las veces no se indica el número exacto de coralistas; "2+" significa que hay al menos dos líneas armónicas en algún lugar de una parte, o que se requieren al menos 2 voces específicamente.