Il Canzoniere ( pronunciación italiana: [il kantsoˈnjɛːre] ; español: Cancionero ), también conocido como Rime Sparse (español: Rimas dispersas ), pero originalmente titulado Rerum vulgarium fragmenta (español: Fragmentos de cosas comunes , es decir Fragmentos compuestos en lengua vernácula ), es una colección de poemas del humanista, poeta y escritor italiano Petrarca .
Aunque la mayor parte de la producción de Petrarca fue en latín , el Canzoniere fue escrito en la lengua vernácula , una lengua de comercio, a pesar de la opinión de Petrarca de que el italiano era menos adecuado para la expresión. [1] De sus 366 poemas, la gran mayoría están en forma de soneto (317), aunque la secuencia contiene una serie de canzoni (29), sextines (9), madrigales (4) y ballate (7). Su tema central es el amor del poeta por Laura , una mujer que Petrarca supuestamente conoció el 6 de abril de 1327 en la iglesia de Sainte Claire en Aviñón . Aunque es discutida, la inscripción en su copia de Virgilio registra esta información. La meticulosa datación de los manuscritos por parte de Petrarca ha permitido a los investigadores deducir que los poemas fueron escritos a lo largo de un período de cuarenta años, siendo el más antiguo poco después de 1327 y el más reciente alrededor de 1368. La transcripción y ordenación de la secuencia en sí continuó hasta 1374, el año de la muerte del poeta. [2] Las dos secciones de la secuencia que están divididas por la muerte de Laura han sido tradicionalmente etiquetadas como 'In vita' (En vida) e 'In morte' (En la muerte) respectivamente, aunque Petrarca no hizo tal distinción. Su obra se convertiría en lo que Spiller llama 'la mayor influencia en la poesía amorosa de la Europa del Renacimiento hasta bien entrado el siglo XVII'. [3]
El tema central del Canzoniere es el amor cortés de Petrarca por Laura , de quien se dice que se enamoró a primera vista el 6 de abril de 1327 y que murió en esa fecha en 1348. Sin embargo, los poemas son tan parcos en hechos que Petrarca tuvo que escribir a su amigo Giacomo Colonna para afirmar su existencia contra la acusación de que era una creación ficticia. [4]
El propósito más evidente del Canzoniere es elogiar a Laura, pero las cuestiones relativas a la virtud del amor en relación con la religión cristiana y el deseo están siempre presentes. Las antítesis también son clave para la secuencia y en cierto sentido representan la búsqueda de equilibrio de Petrarca; estas serían explotadas más tarde por los petrarquistas en Europa, pero representan solo un aspecto de las Rimas. Esto conduce a la paradoja esencial del amor petrarquista, donde el amor es deseado pero doloroso: la fluctuación entre estados es un medio de expresar esta inestabilidad. El cambio de mentalidad del hombre y el paso del tiempo también son temas centrales, como lo es la consideración del arte de la creación poética en sí. Algunos otros temas son el deseo, el aislamiento, el amor no correspondido y la vanidad de la juventud.
En cualquier caso, sería impropio considerar que el Canzoniere está inspirado únicamente en el amor por Laura. Otros temas son importantes: la religión, la poesía, la política, el tiempo, la gloria. El tema del amor en sí mismo debe considerarse como el núcleo en torno al cual Petrarca desarrolla su profundo análisis psicológico: gracias a sus poemas inspirados en Laura ( el lauro es el símbolo de la poesía), el poeta aspira a alcanzar la gloria, que a su vez puede luchar contra el poder destructor del tiempo. Sin embargo, ni siquiera la gloria puede garantizar la eternidad real, porque en el cristianismo, solo la fe en Jesucristo puede garantizarla.
Petrarca utiliza las Metamorfosis de Ovidio para transmitir temas de inestabilidad, y también se basa en la Eneida de Virgilio . Petrarca heredó aspectos de artificio y habilidad retórica de la poesía cortesana siciliana , incluida la del inventor de la forma del soneto, Giacomo da Lentini . [5] Además, es probable que los trovadores que escribieron poemas de amor relacionados con la caballería en provenzal (en la forma canso o canzone ) hayan tenido una influencia, principalmente debido a la posición de adoración en la que colocaron a la figura femenina. Dante y la escuela del dolce stil nuovo , o nuevo estilo dulce, desarrollaron esta colocación de la mujer y propusieron que la búsqueda del amor era una virtud noble.
En 1380, Chaucer adoptó parte del Canzoniere para formar tres estrofas de rima real en Troilo y Críseida , Libro I. [6] Pasarían más de 150 años hasta que Sir Thomas Wyatt y Henry Howard, conde de Surrey , tradujeran varias Rimas en el entorno de la corte de Enrique VIII . [7] A sus traducciones se les atribuye en gran medida el mérito de hacer que el verso de diez sílabas fuera normativo en inglés, y en Art of English Poesie de George Puttenham de 1589 se les atribuye la reforma del idioma inglés:
Como novicios recién salidos de las escuelas de Dante, Ariosto y Petrarca, pulieron en gran medida nuestra manera ruda y sencilla de poesía vulgar, en comparación con la que había sido antes, y por esa razón puede decirse con justicia que fueron los primeros reformadores de nuestra poesía y estilo ingleses. [8]
De este modo, sus traducciones de las Rimas del Canzoniere allanaron el camino para las secuencias de sonetos de Sidney y Shakespeare.
Entre los primeros sonetistas franceses se encuentran Clément Marot y Mellin Saint Gelais . Este último pasó nueve años en Italia antes de regresar a Francia para difundir el conocimiento de Petrarca y Serafino. La primera secuencia de sonetos que se publicó en Francia llegó en 1549 en forma de L'Olive de Joachim du Bellay . Cuando se publicó por primera vez, contenía 50 sonetos, pero al año siguiente Bellay agregó más poemas y elevó el número total a 115: se hacen referencias a Petrarca en catorce de estos sonetos. [9] Pierre de Ronsard también adoptó la influencia de Petrarca y a sus sonetos se les atribuye su originalidad.