« El bueno, el feo y el malo » es el tema de la película de 1966 del mismo nombre , dirigida por Sergio Leone . Incluida en la banda sonora de la película como «El bueno, el feo y el malo (título principal)», la pieza instrumental fue compuesta por Ennio Morricone , con Bruno Nicolai dirigiendo la orquesta. Una versión de Hugo Montenegro en 1967 fue un éxito pop tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido. [1] Desde entonces se ha convertido en una de las bandas sonoras más emblemáticas de la historia del cine. [2]
Ennio Morricone fue un compositor italiano que creó música para cientos de películas. [3] En la década de 1960, el director Sergio Leone quedó impresionado por un arreglo musical de Morricone y le pidió a su ex compañero de escuela que compusiera música para una de sus películas, Por un puñado de dólares . Esto llevó a una colaboración entre los dos en futuras películas de Leone, muchas de las cuales llegaron a ser conocidas como " spaghetti westerns ". Después de un ritmo de percusión constante, el tema de El bueno, el feo y el malo comienza con una melodía de dos notas que suena como el aullido de un coyote. Siguen sonidos adicionales, algunos de los cuales simbolizan personajes y temas de la película . Esta composición instrumental suena al comienzo de la película. Morricone comentó que su frecuente colaborador, el guitarrista Bruno Battisti D'Amario, fue "capaz de evocar sonidos extraordinarios con su guitarra" al grabar la composición. [4] La música es compleja y cuenta con flauta dulce soprano, batería, ocarina baja, campanillas, guitarra eléctrica, trompetas, silbidos y letras cantadas por un coro que incluyen palabras simples como "wah wah wah", "go go go eh go", "who who who", etc. [5]
En gran parte debido a la calidad memorable del tema principal, la banda sonora de la película alcanzó el puesto número 4 en la lista de álbumes Billboard 200 , [6] y permaneció en esta lista durante más de un año.
Hugo Montenegro fue un compositor y director de orquesta estadounidense que comenzó a componer bandas sonoras para películas en la década de 1960. Después de escuchar la música de El bueno, el feo y el malo , decidió crear una versión del tema. El músico Tommy Morgan es citado en The Billboard Book of #1 Adult Contemporary Hits de Wesley Hyatt diciendo que la versión de Montenegro "... se hizo en un día. Creo que fue todo el día un sábado en RCA ". [1] De manera similar a la composición original de Morricone, Montenegro y algunos músicos de sesión buscaron recrear este disco utilizando su propia instrumentación. El segmento de dos notas iniciales fue tocado en una ocarina por Art Smith; Morgan proporcionó los sonidos que siguieron en una armónica . Fue citado diciendo: "Sabía que era en vivo, así que tuve que hacer este movimiento con la mano, el sonido 'wah-wah-wah'". [1] El libro de Hyatt afirma que el propio Montenegro "gruñó algo que salió como 'rep, rup, rep, rup, rep'" entre los segmentos del coro. [1] Otros músicos que se escuchan en el disco incluyen a Elliot Fisher ( violín eléctrico ), Mannie Klein ( trompeta piccolo ) y Muzzy Marcellino , cuyo silbido se escucha durante la grabación. [1]
Para sorpresa de Montenegro y los músicos que trabajaron con él, esta versión del tema de la película se convirtió en un sencillo de éxito durante 1968. Alcanzó el puesto número 2 en la lista Billboard Hot 100 el 1 de junio de 1968, superada por otra canción de una película, " Mrs. Robinson " de Simon & Garfunkel (de la película de 1967 El graduado ). [8] Pasó tres semanas en la cima de la lista Billboard Easy Listening durante el mismo período de tiempo. [1] En septiembre de 1968, la versión de Montenegro llegó a la lista de singles del Reino Unido y comenzó un ascenso constante, llegando finalmente a la cima de la lista el 16 de noviembre y permaneciendo allí durante cuatro semanas. [9]
En una descripción de la banda sonora de la película, el sitio web CD Universe detalla esta pieza y afirma que es "tan familiar que se ha convertido en una piedra de toque cultural. Incluso una breve introducción al tema es suficiente para evocar imágenes de llanuras desérticas desoladas, plantas rodantes y una figura con botas de vaquero de pie amenazadoramente en la distancia". [10] Se ha utilizado con frecuencia para transmitir este tipo de imágenes en la radio, el cine y la televisión en los años transcurridos desde el estreno de la película. Los Simpsons han utilizado las notas iniciales de este tema en varios episodios a lo largo de los años.
Numerosos músicos han tomado prestada, total o parcialmente, esta pieza. Bill Berry , ex baterista de la banda REM , tocó lo que se denominó un "silbido de Ennio" en la canción " How the West Was Won and Where It Got Us ", de su álbum de 1996 New Adventures in Hi-Fi . [11] Se sabe que el grupo de punk rock estadounidense Ramones tocaba una grabación de esta pieza al comienzo de sus conciertos, mientras que al final de sus espectáculos, se tocaba un fragmento de " The Ecstasy of Gold ". [12]
La canción se usó en comerciales de televisión argentinos y portugueses para los cigarrillos Camel en 1981. [13] [14] El tema se usó en 2014 para comerciales del Nissan Altima y también se usó en 2015 para un comercial de leche Nestlé Dancow 1+ en Indonesia. [15]
El comediante Eddie Murphy silbó las notas iniciales durante el monólogo "Shoe-Throwing Mother" de su especial de televisión Delirious de 1983. [16]