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El repique de campanas de Verona

La cámara de campanas del campanario de San Massimo, Verona

El repique de campanas veronés es un estilo de tocar las campanas de las iglesias que se desarrolló en Verona, Italia , a partir del siglo XVIII. Las campanas se hacen sonar en círculo completo (boca arriba con boca arriba) y se sostienen con una cuerda y una rueda hasta que se necesita una nota.

Historia

Historia temprana

El campanario de San Zeno Maggiore

En la Historia de Verona, Ludovico Moscardo registra que el 21 de noviembre del año 622 los campanarios de la ciudad repicaron para anunciar la muerte del obispo Mauro. No se sabe cuántas torres y campanas había, pero es evidente que en esa fecha Verona ya tenía tradición de repicar. En el siglo siguiente se fundió la campana "de la tormenta" ("dei temporali"), de forma octogonal y considerada una de las fundiciones más antiguas de este tipo en Europa. Actualmente se conserva en el Museo San Zeno de Verona.

La primera información técnica sobre la fundición de campanas de Verona la tiene el maestro [a] Gislimerio en 1149. Describió la fundición de las campanas para San Zeno Maggiore . Gislimerio fue el primero de los cincuenta fundidores de campanas que trabajaron en Verona a lo largo de los siglos. Inicialmente, la forma de las campanas era empírica, sin embargo, a partir de 1200 aproximadamente se realizaron estudios para determinar la mejor forma. Los resultados se compartieron luego en todo el continente. Se realizaron otras fundiciones en 1065 para San Fermo, 1081 para San Massimo y 1172 para San Salvar.

Hasta el siglo XIV los mejores fundidores de campanas eran de Venecia , debido a su industria más avanzada, pero también había fundidores veroneses expertos. El maestro Jacopo, considerado por algunos como uno de los mejores de la época, fundió en 1370 la campana para la torre de Gardello. Tiene 130 centímetros (51 pulgadas) de ancho y pesa alrededor de 18 quintales o 1.800 kilogramos (4.000 libras) (35-2-24) [b] La torre es una torre de reloj no adosada a una iglesia. El reloj de 1370 fue uno de los primeros relojes de sonería del mundo. La campana se encuentra ahora en el Museo de Castelvecchio.

En el siglo XV, cuando Verona pasó a manos de Venecia, había pocos fundidores veroneses nativos y, por lo tanto, los artesanos itinerantes trabajaban para los maestros veroneses. Las campanas para San Zeno fueron fabricadas por artesanos alemanes y las del castillo de Malcesine por españoles. Un francés, el señor Michel, fundó una empresa en Verona que continuó hasta el siglo XIX. Estudió el sonido de las campanas y diseñó una forma que creara un sonido agradable y melodioso. Sus sucesores, como Checcherle y Bonaventurini, continuaron el desarrollo y comenzaron a aplicar decoraciones que convirtieron las campanas en obras de arte. Un fundidor particularmente hábil fue Gasparino, que en 1444 fabricó una campana para Santa Maria della Scala, que todavía suena. En este siglo, se construyeron maravillosos campanarios como el de Santa Anastasia.

En el siglo XVI, el número de campanas en algunas torres aumentó. Las primeras campanadas de cinco o seis campanas se dieron en cuatro iglesias: San Zeno, Santa Maria in Organo, Santa Maria della Scala y Santa Anastasia. Las cuatro eran monasterios donde los monjes tocaban las campanas ellos mismos. En 1557, la fundición Bonaventurini fundió la campana cívica "Rengo" de 4.215 kilogramos (9.292 lb) (82-3-24) que todavía hoy se encuentra en buen estado. Los campanarios de estilo renacentista son San Nazaro y Santa Maria in Organo.

Durante el siglo XVII, la familia Da Levo y sus alumnos (uno de los cuales era Pesenti) fundían campanas de afinación diatónica. Los arreglos más comunes eran el acorde mayor (do-mi-sol-do', [c] por ejemplo, do-sol-do'), el Gloria (do-ray-fa, por ejemplo, CDF) o el subdominante (do-far-do', por ejemplo, CF C'). Las iglesias más importantes con instalaciones equipadas fueron Madonna di Campagna, San Bernardino, San Nicolò all'Arena y la catedral. En esta última, los campaneros eran músicos laicos que vivían en los suburbios occidentales de la ciudad y que eran pagados con una reducción en la renta de la tierra cultivable. La primera evidencia de ruedas y contrapesos data de este período; de ahí que se suponga que las campanas comenzaron a sonar en secuencia, en lugar de balancearse al azar. La familia Da Levo se especializó en la fabricación de campanas de tamaño pequeño y mediano completamente decoradas. En 1653 Pesenti fundió la campana cívica de Bérgamo de 6.000 kilogramos (13.000 lb) (116-0-8), que todavía se utiliza hoy en día. Entre los discípulos de Pesenti se encuentran De Rossi, Poni, Larducci y Micheletti (fallecido en 1804).

A mediados del siglo XVIII se instalaron otros tres anillos interesantes: uno fue realizado por la fundición Crespi para el Monasterio de San Fermo y otro por Antonio Larducci para Santa Lucía, el último realizado en estilo renacentista franco-veronés. En 1776, el profesor Giuseppe Ruffini fundió un anillo para San Giorgio in Braida. Crespi y Ruffini introdujeron en Verona la forma "Manieristica", que se originó en el siglo XVI en los Alpes y se convirtió en la base de las formas que se utilizan todavía hoy. Las campanas de San Giorgio in Braida son notables obras de arte tanto por su decoración como por su precisión musical.

Desarrollo del repique de estilo veronés

San Giorgio in Braida, cuna del sistema de campanas veronés

En San Giorgio in Braida, las nuevas campanas se colgaron de tal manera que se pudiera desarrollar el nuevo estilo de repique. Las campanas se cuelgan para que suenen en un círculo completo , donde cada campana se balancea desde la boca equilibrada hacia arriba a través de 360 ​​grados para volver a equilibrar la boca hacia arriba. Este método de repique permite un control preciso del tiempo en que suena la campana y, por lo tanto, permite la música. No está claro si colgar las campanas de esta manera fue desarrollado independientemente en San Giorgio o si el método fue importado de Inglaterra, donde las campanas también se cuelgan para que suenen en un círculo completo. Se eligieron agricultores locales que asistían a los servicios religiosos y tenían aptitud para la música para tocar y cuidar del mantenimiento de las campanas de San Giorgio. Desarrollaron el arte de tocar concerti . El nuevo estilo de música no fue apreciado por el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico José II , pero fue amado por el Papa Pío VI, quien lo escuchó en febrero de 1782.

Los campaneros recibían como recompensa por su trabajo la comida que se les daba a principios de otoño: "polenta, salame e vino rosso" ( polenta , salame y vino tinto). El trabajo de tocar era bastante costoso: los días festivos tenían que levantarse muy temprano para el Ave María, tocar de nuevo para la misa principal, para el oficio vespertino y vespertino y, finalmente, por la noche, para las vísperas. Al final vendían la comida y recibían una cantidad de unos 130 euros al año, aproximadamente.

En la misma época se modificaron las campanas de Santa Maria in Organo , probablemente para permitir que tocasen conciertos. Muchas de las iglesias de Verona empezaron a seguir este ejemplo y los campaneros originales de San Giorgio in Braida fueron enviados para organizar las bandas y formar a los nuevos ejecutantes.

El campanario de la catedral de Verona

La siguiente torre que se transformó fue la de la Santissima Trinità en 1803. Después, la de Chievo (1808) y, más tarde, la de la catedral, la de Santi Apostoli , la de Santo Stefano , la de San Salvatore Corte Regia y la de Santa Anastasia . Los campaneros de Santa Anastasia eran un grupo que trabajaba en los molinos flotantes del río Adigio , detrás del ábside de la basílica. Esta demanda de nuevas campanas dio lugar a la construcción de cuatro fundiciones de campanas, gestionadas por los alumnos de Ruffini: Partilora-Selegari, Chiappani e hijo, y las dos empresas Cavadini.

Santa Anastasia

El único efecto adverso significativo fue la extinción de la antigua técnica de tocar las campanas con carillón. Esta tradición provenía de maestros como Vincenzi y Gardoni, algunos de los cuales decidieron cambiar de técnica y comenzaron a tocar las campanas con su nuevo método. Un ejemplo es Giacomo Milossi (un alumno de Gardoni) cuya habilidad fue elogiada en un soneto conmemorando las campanas de Santa Anastasia . En 1820, el grupo de la iglesia de Tomba llegó para dar un toque , seguido de otro maravilloso toque en el campanario de San Tomaso Becket, Quinzano e Parona .

El párroco de la Stimate reunió una banda de campaneros bajo la tutela de Modesto Cainer. En sus memorias describe los métodos precisos para tocar un concierto en rondas con la campana sagrada de bronce. [2] La fundición Partilora-Selegari equipó los campanarios de San Lorenzo y San Massimo que fueron los primeros en la región en tener ocho campanas, cada una de las cuales requería un equipo de repique adicional.

En 1846 la compañía Cavadini instaló un nuevo ruedo en San Giovanni in Valle y tres años más tarde en San Nazaro. Se crearon nuevos grupos de campaneros que intentaron competir con los campaneros de San Giorgio. Al mismo tiempo, se habían multiplicado las torres predispuestas a la técnica del juego en rondas, por ejemplo San Michele, Santa Maria del Paradiso, San Paolo, Poiano e Avesa, cada torre contaba con nuevas sociedades de campaneros. En este período los campaneros del centro de la ciudad eran unos 150, la mayoría de los cuales residían en los suburbios .

El único suministrador de campanas que quedó después de 1850 fue Luigi Cavadini, cuya empresa continuó hasta 1974. Con la reconstrucción de la campana más grande de S. Trinità , algunos jóvenes de la zona crearon un grupo de concertistas que luego fue absorbido por San Giorgio, en ese momento dirigido por los hermanos Peroni y Giacomo Tomasini.

Lo mismo ocurrió con el grupo de Molinari. En 1882 se ampliaron en número y tamaño las campanas de Scalzi y Santa Eufemia.

Siglo XX

En la iglesia de Santa Maria della Scala nació un nuevo grupo dirigido primero por Pietro Sancassani (1881-1972) y luego por los futuros maestros Alberti, Oliboni y Signorato. En 1902 en S. Rocco se fundió otra campana y nació otra sociedad de campanas.

En 1903 se creó una nueva instalación de campanario en Cà di David, donde para la inauguración se celebró la primera competición de toque de campanas. Este evento se organizó de manera que todos los equipos de la ciudad y también de los suburbios como Chievo y Santa Lucia, tuvieran que adherirse al más antiguo y prestigioso: San Giorgio in Braida. El equipo de San Giorgio ganó la competición a pesar de la acusación de que los otros equipos habían hecho trampas, este evento inició la rivalidad entre los jugadores de la ciudad y los de la provincia.

La Iglesia de San Bernardino adquirió sus campanas en 1907.

San Tomaso

En 1914 algunos de los jóvenes campaneros de San Giorgio decidieron formar su propio grupo dirigido por Sancassani en las iglesias de Santo Stefano y San Tommaso, dándose el nombre de "Audace" (que significa "los valientes"). Diez años más tarde los campaneros de San Giorgio y los de San Paolo se unieron y rebautizaron el grupo como "Società Campanaria Santa Anastasia in Verona", ya que la torre aumentó el número de campanas de 6 a 9. El nuevo presidente fue Mario Carregari (1911-1997). Durante este tiempo, el grupo Audace pudo trasladarse a la catedral asumiendo el nombre de la iglesia. Al mismo tiempo que estalló la Primera Guerra Mundial, comenzó una rivalidad que duró treinta años entre los dos grupos. El único grupo no bélico fue el de los Santi Apostoli, que no duró mucho.

Esta rivalidad tuvo el efecto positivo de conducir a otras instalaciones: San Leonardo, el imponente San Nicolò all'Arena, Filippini, San Luca, Misericordia y la catedral. La catedral tiene nueve campanas en la escala mayor, la más grande de las cuales ahora pesa 88 long cwt 1 qr 26 lb (9,910 lb o 4,495 kg). [3] La campana es la campana más grande colgada para un toque de círculo completo en el mundo y con su clavijero de 3 toneladas largas (3,0 t) la masa giratoria es de más de 8 toneladas largas (8,1 t). [3] La torre de San Tommaso all'Isolo fue la primera en la región en tener diez campanas.

La rivalidad era aún más intensa porque en cada equipo estaban los hombres más importantes, directores, compositores, músicos, encargados del mantenimiento y expertos en campanas. La batalla se libraba también en la composición de partituras, creando nuevos sonidos, pausas, acordes y tresillos. La compañía del maestro Sancassani, más o menos, fue la vencedora del largo conflicto, pero el espíritu turbulento del equipo Audace no abandonó a los miembros, aunque ya no había más jóvenes. Los argumentos cambiaban día a día: una competición fallida, desacuerdos sobre la gestión del dinero, una propuesta hecha al otro equipo, un cargo social no renovado. Cualquier pequeña cosa creaba desacuerdos porque el equipo estaba formado por músicos de San Michele, Tomba, Cà di David, Montorio y San Massimo. De esta sociedad, gestionada por Accordini y Biondani, surgieron otros grupos: el Santo Stefano, el Santa Maria in Organo (llamado el "Rebelde") y el equipo de Sabaini-S.Eufemia que se desintegró espontáneamente.

Durante la Segunda Guerra Mundial, algunas de las campanas de Verona fueron destruidas. Cuando los jugadores regresaron a casa, todos decidieron unirse al antiguo equipo de San Giorgio (ahora Santa Anastasia). Afortunadamente, pudieron hacer demostraciones en documentales y exposiciones por toda Italia y disfrutar de la popularidad. Después de la guerra, dieron un concierto de repique de campanas en Borgo Nuovo, Santa Toscana, Tombetta, Palazzina, Golosine, San Giuseppe fuori Le Mura y Borgo Trieste.

A partir de los años cincuenta, la modernidad se apoderó del estilo de vida de Verona y la sociedad comenzó a perder interés por la iglesia y por el arte de tocar las campanas. Se puso de moda que los sacerdotes hicieran sonar las campanas con electricidad, lo que impidió que los intérpretes continuaran con esta tradición. En 1983, la creación de una asociación regional de campanarios logró revertir gradualmente la decadencia, pero no en la propia ciudad de Verona, donde la tendencia a la baja se prolongó durante veinte años más.

El repique de campanas hoy

En 1998 se reabrió la escuela de campanas de San Jorge y en 2010 se realizó un acontecimiento que siempre se había soñado. Los campaneros de la ciudad y de la periferia quisieron unirse para crear un grupo único (que era el proyecto de M° Sancassani noventa años antes), que además de tocar campanas decidió buscar juntos nuevos miembros y una mayor difusión del arte. Se invirtieron muchas energías en la investigación histórica, técnica y científica y en la restauración de campanarios en desuso.

La comunidad de campaneros de Verona se vio completamente revolucionada y las cosas mejoraron rápidamente. Fue como en los viejos tiempos: las iglesias se inspiraron para instalar otras campanas, por eso se creó el toque veronés más pequeño en San Carlo. A pesar de que se había evitado la extinción inminente, nunca se había visto tanto entusiasmo.

La antigua Sociedad de San Giorgio, que después de la Primera Guerra Mundial había pasado a llamarse Santa Anastasia, incorporó otros equipos y cambió su nombre a Scuola Campanaria Verona in S.Anastasia (Escuela de Campanarios de Verona con sede en la iglesia de S.Anastasia). En la región del Véneto hay unos 2.500 campaneros del método veronés, reunidos en equipos locales, más de la mitad de los cuales son miembros de la "Associazone Suonatori di Campane a Systema Veronese" (ASCSV) o asociación de campaneros del método veronés. [3]

Hoy en día, los nuevos sistemas tecnológicamente avanzados permiten hacer sonar las campanas tanto de forma eléctrica como manual. Sin embargo, muchos campanarios aún no han instalado el nuevo sistema y se ven obligados a seguir utilizando el antiguo sistema exclusivamente eléctrico. El sistema eléctrico necesita un mantenimiento muy costoso y puede dañar las torres.

Campanas

La gran campana del nuevo repicar de la catedral de Verona. Fundida en 2003, pesa 4566 kg y es la campana más grande del mundo colgada para dar un toque circular.

Las campanas están fundidas con un 75 % de cobre y un 25 % de estaño mediante métodos tradicionales con un núcleo y una capa exterior recubiertos de arcilla. Se aplica al molde una compleja decoración de carácter religioso.

Las torres son altas y las campanas están instaladas en la parte superior. Las campanas pueden oscilar a través de las aberturas de la torre y el sonido es mucho más fuerte que en las cámaras de campanas cerradas. Los badajos están atados con una cuerda de seguridad; un badajo roto o desprendido no debe convertirse en un misil en las calles que rodean la torre. Un clavijero pesado con contrapeso reduce las fuerzas sobre la torre y hace que la campana gire más lentamente. El clavijero lleva una rueda de acero con la cuerda atada a las 3 en punto en lugar de la fijación más alta a las 2 en punto como en el estilo inglés. No se suministran soportes ni deslizadores; la campana debe mantenerse en equilibrio cuando no suena. La cuerda es de acero, lo que elimina el problema del estiramiento cuando las campanas suenan desde las cámaras de campanas de la planta baja. Al ser menos flexible que las fibras naturales, la cuerda de acero está unida a la rueda con un mecanismo de palanca en lugar de pasar por un orificio de liga. La cuerda termina en una cuerda de cáñamo natural donde se maneja. Las cuerdas son simples sin el sally asociado con el estilo inglés. [3]

Como las campanas suenan según la música, los campaneros no necesitan verse entre sí formando un círculo. Por lo tanto, las cuerdas caen donde les resulta más cómodo a los colgadores de las campanas.

Actuaciones

Como no hay ninguna disposición que permita mantener las campanas en posición elevada, cada pieza o concierto comienza con las campanas elevadas. Las campanas se elevan secuencialmente y se van incorporando a las rondas por turno, o se levantan todas a la vez.

El maestro , o director, llama a cada campana o campanas para que suenen. El maestro no maneja ninguna campana y lee la partitura. Tocan melodías que se mueven lentamente, no el cambio continuo de repique de la tradición inglesa. El maestro llama a las campanas, incluidos los acordes de dos y tres campanas. Cada campana usa el golpe que está disponible, y los campaneros sostienen las campanas en equilibrio cuando no es necesario. El concierto termina con un floreo de acordes. Una vez que el concierto está completo, las campanas suenan todas al mismo tiempo, a veces con los campaneros abandonando la torre mientras las campanas simplemente se ordenan. [3]

Referencias

Notas al pie

  1. ^ El original italiano utiliza los términos "maestro" y "mastro" para describir a los maestros fundidores de campanas.
  2. ^ cwt-qtr-lb, la forma habitual de medir los pesos de las campanas en el Reino Unido
  3. ^ En Europa del este y del sur y en los países de habla hispana, do = C (conocido como do fijo). En Europa del norte y, por lo tanto, en toda la Commonwealth y los EE. UU., doh = la tónica (conocida como doh movible). Además, las grafías varían; la que se usa aquí es la de las Escuelas Reales de Música. [1]

Citas

  1. ^ Junta Asociada de las Escuelas Reales de Música 1958.
  2. ^ Nicola y Gardoni 2010
  3. ^ abcde Bagley 2007

Bibliografía

Enlaces externos