El arte de la lucha ( en francés : Le Sens du combat ) es una colección de poesía de 1996 del escritor francés Michel Houellebecq . Los poemas están tanto en verso como en prosa y cubren temas relacionados con la vida cotidiana en el París contemporáneo. En 2010 se publicó una traducción al inglés de Delphine Grass y Timothy Mathews. [1] El libro recibió el Premio de Flore de 1996 . [2]
John Montague revisó el libro para el Suplemento Literario del Times en 2011:
Baudelaire es el maestro oscuro de Houellebecq en las letras y poemas en prosa de El arte de la lucha ; rinde un evidente homenaje en "Fin de Soirée", que, con sus descripciones de una noche desolada ("Suspendido sin ningún punto de apoyo en el mundo, la noche puede parecerte larga"), evoca "Le Crépuscule du soir" de Baudelaire ("Le Crépuscule du soir" (" Voici le soir charmant, ami du criminal ."). ... París tiende a definirse por los monumentos; la bañera invertida del Sacré-Coeur , el Trocadero frente al cuello ahusado de la Torre Eiffel , la mole marcial de la École Militaire , todos ahora objetivos potenciales, o al menos sustos en las noticias de la noche. Pero el caminante de Houellebecq deambula por un desierto de bloques de apartamentos que contrasta por completo con la visión popular de París como una ciudad elegante y resplandeciente; en cambio, es como un personaje de los primeros paisajes urbanos de TS Eliot , infeliz "En medio de las torres y los anuncios...". [3]
Paul Batchelor escribió en The Guardian :
El argumento de la poesía de Houellebecq es muy parecido al de su ficción: la ilusión de diversidad ha creado homogeneidad cultural y ha prohibido el individualismo. La intimidad es imposible, su lugar ha sido ocupado por el sexismo casual ("Su carne de secretaria había pasado su fecha") y actitudes morbosas: "Afortunadamente, el SIDA nos está cuidando". ... Los traductores, Delphine Grass y Timothy Mathews, han intentado transmitir el significado del original con la mayor precisión posible, en lugar de recrear efectos musicales como la rima. Ésta es una posición legítima; pero la ausencia de rima se siente agudamente porque es una parte integral del mensaje de Houellebecq. [4]