stringtranslate.com

Incisiones

El Ensemble InterContemporain después de una representación de Sur Incises en el Barbican Hall , Londres, abril de 2015

Incises (1994/2001) y Sur Incises (1996/1998) son dos obras relacionadas del compositor francés Pierre Boulez . Las notas de la fila utilizada en Incises y Sur Incises se basan en el hexacordio Sacher , el mismo que se utiliza en las filas de Répons , Messagesquisse y Dérive 1. [ 1]

Incisiones

Incises ("Interpolaciones") para piano solo fue compuesta en 1994 como pieza de prueba para el Concurso de Piano Umberto Micheli, donde se interpretó por primera vez el 21 de octubre de 1994. Boulez la revisó en 2001. Incises fue la primera obra de Boulez para piano solo desde su Tercera Sonata para piano de 1955-57/63. La pieza dura menos de diez minutos.

La obra juega con contrastes de gestos y texturas, por ejemplo, tonos o acordes repetidos en un tempo uniforme interrumpidos por arcos melódicos violentos, o interjecciones de acordes dispersas sin ritmo discernible sobre sonoridades sostenidas durante mucho tiempo. [2]

En una reseña de una interpretación de Incises en 2005 , Tim Page la describió así: " Incises está cargada de un brillo brillante, frío y duro, como un rocío de hielo picado. Está llena de acontecimientos -incluso cuando está en silencio por un momento, la música de Boulez nunca realmente 'descansa'- pero también es mucho más generosa en su expresión emocional que gran parte de su trabajo anterior". [3]

Sobre Incisos

Boulez escribió Sur Incises unos años más tarde y se la dedicó a Paul Sacher en su 90 cumpleaños. Fue estrenada el 30 de agosto de 1998 por el Ensemble InterContemporain dirigido por David Robertson en el Usher Hall de Edimburgo . La pieza dura unos cuarenta minutos. Fue galardonada con el Premio Grawemeyer de Composición Musical otorgado por la Universidad de Louisville . [2]

Basada en el material de Incises , Sur Incises es una obra de dos movimientos (los movimientos se llaman "Momento I" y "Momento II") para tres pianos , tres arpas y tres partes de percusión , que utilizan una variedad de instrumentos de percusión afinados: vibráfono , marimba , glockenspiel , tambores de acero , campanas tubulares y crótalos . Aquí los sonidos del piano en Incises se dividen en partes componentes tocadas por las arpas y la percusión, y se despliegan a través del espacio al separar los tres grupos en el área de interpretación. Este tipo de reelaboración de una pieza anterior es característica de Boulez, siendo el primer ejemplo Structures .

Anthony Tommasini describió una representación de Sur Incises en 1999 : [4]

El derroche de color es fascinante. A medida que se desarrolla la música, los episodios de ensoñación sostenida, casi lírica, se alternan abruptamente con estallidos de intensidad palpitante que sugieren un "delirio organizado", en el término que Boulez ha utilizado para describir un efecto que busca en sus obras. Cuando terminó la interpretación... el público estalló en su propia versión de delirio organizado. Tal vez después de un par de décadas de obras neorrománticas de compositores que ansiaban ser apreciadas, el público encontró estimulante escuchar la música de Boulez, intensamente colorida, casi enloquecida y de una dificultad intransigente.

Paul Griffiths escuchó ecos de L'isle joyeuse de Debussy en Sur Incises , [5] mientras que otros han notado su deuda con Les Noces de Stravinsky [6] o la Sonata para dos pianos y percusión de Bartok . [2] Griffiths describió la obra: [7]

La elección de instrumentos similares pero distintos, con los percusionistas tocando vibráfonos y marimbas la mayor parte del tiempo y el conjunto bien distribuido, le permite utilizar su asombroso oído para recrear efectos de eco armónico, tímbrico y espacial para los que en obras anteriores había necesitado medios electrónicos. El dominio de la energía musical y el sentido del drama también son espectaculares. Al menos las dos primeras persecuciones a alta velocidad son emocionantes, y hay momentos maravillosos en los que los tambores de acero entran con sus exóticas desentonaciones, o cuando las arpas se silencian para una ominosa convocatoria de pianos y campanas.

Tom Service escribió en The Guardian que: [8]

[l]a pieza es una narración sobre el sonido, sobre la interacción y transformación de los timbres de los pianos, las arpas y los instrumentos de percusión, en un gigantesco superinstrumento de resonancia y reflexión infinitas. El drama de la música es la forma en que Boulez manipula sus texturas musicales para crear momentos de estasis y energía irresistible, y todo lo que hay entre medio.

Service describió una actuación de 2008: "Hay un refinamiento y una voluptuosidad en esta música que resulta instantáneamente atractiva y cautivadora durante toda la experiencia de la pieza. Un Festival Hall repleto le dio a Boulez una recepción de estrella de rock después de la coda de la música". [9]

De las dos obras, Allan Kozinn prefirió Incises , escribiendo: "el romanticismo de esa obra se convierte en grandilocuencia en la actualización, y su puro virtuosismo ha dado paso a la abstracción y la precisión de un reloj". [10]

Fuentes

  1. ^ Campbell, Edward (2010). Boulez, Música y filosofía , p.206. ISBN  978-0-521-86242-4 .
  2. ^ abc Radice, Mark A. (2012). Música de cámara: una historia esencial. Ann Arbor, MI: Prensa de la Universidad de Michigan. pag. 279.ISBN 978-0472051656. Recuperado el 19 de enero de 2016 .
  3. ^ Page, Tim (21 de febrero de 2005). "Marilyn Nonken's Eloquent Ives". Washington Post . Consultado el 19 de enero de 2016 .
  4. ^ Tommasini, Anthony (14 de noviembre de 1999). "Boulez obtiene la oportunidad de ganar adeptos". New York Times . Consultado el 19 de enero de 2016 .
  5. ^ Griffiths, Paul (16 de enero de 1999). "De la arena a la perla reluciente, a través de la alquimia de Boulez". New York Times .
  6. ^ Clements, Andrew (6 de septiembre de 2004). «EIC/Boulez». The Guardian . Consultado el 19 de enero de 2016 .
  7. ^ Griffiths, Paul (22 de noviembre de 1999). "Boulez en su nuevo rol: relajado, jovial y ocupado". New York Times . Consultado el 19 de enero de 2016 .
  8. ^ Service, Tom (22 de septiembre de 2011). «Pierre Boulez: Rebel with a cause». The Guardian . Consultado el 19 de enero de 2016 .
  9. ^ Service, Tom (12 de diciembre de 2008). "Why Boulez is like a bait ball" (Por qué Boulez es como una bola de cebo). The Guardian . Consultado el 19 de enero de 2016 .
  10. ^ Kozinn, Allan (20 de septiembre de 2003). "Un pionero del modernismo que también es anticuado". New York Times . Consultado el 19 de enero de 2016 .

Lectura adicional

Enlaces externos