Dubravka es un drama de contenido mitológico-pastoral y sentido alegórico escrito a mediados de la tercera década del siglo XVII por el autor croata Ivan Gundulić . Consta de tres actos con un total de 28 escenas y 1.696 versos, escritos en dodecasílabos y octosílabos de doble rima.
La trama de toda la obra se desarrolla en la pastoral Dubrava, en una época mítica y pagana de felicidad y bienestar, en una época que por su naturaleza recuerda a la edad de oro de la humanidad. Los historiadores de la literatura coinciden en que Dubrava representa alegóricamente a la ciudad de Dubrovnik y/o a la República de Ragusa como un país con una larga tradición de independencia y libertad, que se cultiva desde la época medieval. Aunque Dubrava es un país mítico de un pasado lejano, representa a la República de Ragusa porque valora la libertad como el valor humano más alto, el ideal y la virtud más grandes que el hombre puede alcanzar durante su vida transitoria. [1]
La historia comienza al amanecer, simbólicamente en el momento del nacimiento de un nuevo día, pero el día esperado, " dulce y solemne" , un día dedicado a la libertad, a su gloria y a su valor, llega sólo una vez al año, lo que hace que todos los personajes lo deseen desesperadamente. Es un día " en el que aquí hacemos un santuario a la dulce libertad ", en el que los ideales y las virtudes están por encima de la vida cotidiana y de su rutina, de su cotidianidad.
Además de la historia real, la obra tiene muchas conexiones con el contexto histórico de la época de Gundulić. La conexión más fuerte y famosa con los acontecimientos históricos es el motivo de los pescadores dálmatas que llegan de las tierras ocupadas por los venecianos a una Dubrava libre e independiente, la Dubrovnik alegórica, el símbolo de las circunstancias croatas de la época debido a los numerosos ataques de los otomanos , venecianos, húngaros , austriacos , franceses y otros. Dubrovnik se convierte así en un puerto de salvación alegórico para el pueblo croata , pero también en un modelo a seguir y una inspiración en la lucha contra los enemigos codiciosos.
El tema de la obra es una antigua costumbre ficticia según la cual cada año se celebra un día en honor a la diosa de la libertad. Ese día se celebra una boda entre la muchacha más bella y el joven más bello elegido por los jueces del pueblo.
En ese día memorable, un viejo pescador llegó de Dalmacia a Dubrovnik. Su figura muestra claramente la diferencia entre la Dubrovnik libre y la Dalmacia ocupada por Venecia . Además de los personajes de los pescadores, el drama muestra otros personajes secundarios: los sátiros Divjak (literalmente, salvaje) y Vuk (literalmente, lobo), y las pastoras Zagorka y Pelinka, que sirvieron como alegoría para que Gundulić describiera los vicios sociales y la inmoralidad en Dubrovnik.
Los protagonistas, Dubravka y Miljenko, son una pareja de jóvenes nobles y simpáticos sobre cuyo destino Gundulić construye la dramática trama. En lugar de la elección esperada de Miljenko como el joven más bello, los jueces eligen a Grdan (literalmente, Maléfico), un joven feo pero rico que los sobornó con oro. Sin embargo, Grdan fracasa en su plan debido a la intervención del dios Lero, que provoca temblores y truenos y enciende llamas en el fuego justo antes de la ceremonia nupcial. En el momento en que Miljenko entra en la iglesia, cesan los temblores y los truenos y el fuego se enciende de nuevo, lo que se interpreta como una señal de Lero de que Miljenko, y no Grdan, debería convertirse en el marido de Dubravka.
En la última escena de la obra, en la fiesta de la libertad, el sacerdote ofrece primero un regalo simbólico votivo (liberando de la jaula a los pájaros del dios del amor), luego aparecen Miljenko con una rama de olivo y Dubravka con una rosa. Al final, los personajes que simbolizan las desventajas de la sociedad de Dubrovnik que amenazan la supervivencia de la libertad de Dubrovnik (Zagorko, Divjak, Vuk, Jeljenka, Gorštak) en honor a esas mismas libertades, sacrifican sus defectos y vicios, y sus símbolos, entregándolos como ofrenda votiva.
Las últimas seis líneas de la obra son un himno a la libertad . La primera línea del himno, en croata : "O lijepa, o draga, o slatka slobodo" (traducido como " Oh hermosa, oh querida, oh dulce libertad "), se utiliza como inscripción en el borde de la moneda croata de 2 € .
Ivan Gundulić, al contar la historia de los obstáculos en el camino del amor feliz entre Miljenko y Dubravka, sigue la estructura de las pastorales características de su tiempo, especialmente en Italia, inusualmente populares en un siglo en el que prevalecía en la literatura el enamoramiento entre pastor y pastora. Dubravka se formó bajo la influencia de obras muy populares como Il pastor fido de Guarini , Aminta de Tasso y Arcadia de Sanazzaro , que en su momento se consideraban cumbres de la literatura prebarroca . Sin embargo, Gundulić amplió la estructura de la trama amorosa con una trama cuyo significado señala la idea sobre el tamaño de la dignidad de la libertad de Dubrovnik, libertad en la que, según las justas leyes divinas, gobiernan lo noble, lo bello y lo bueno, y no hay lugar para aquellos que, mediante su participación en el gobierno, quieran anular estas leyes y costumbres.
Con la alegorización del mundo mitológico-pastoral del drama, Dubravka amplía el significado de la trama al mundo político contemporáneo de Dubrovnik y también expande con la convención ciertos límites del género pastoral y pastoral en sí. Al mismo tiempo, de acuerdo con su visión política imaginaria ideal de una ciudad-estado próspera, Dubravka es una especie de utopía; es un himno al orden social ideal y al mejor de los países posibles regido por los principios divinos de justicia, honestidad, belleza y bondad. Con la trama pastoral ambientada en un mundo mítico atemporal de amor eterno y libertad, en el tono alegórico, Gundulić sitúa su obra en el tiempo y lugar específicos y le da el significado moral, político y ético de su tiempo, señalando también sus ventajas y desventajas.
La estructura de Dubravka se caracteriza por la interacción de los tres géneros literarios. El drama se expresa en la división de los rangos y los dichos o en tres actos divididos en dichos. Las características dramáticas también se pueden ver en los personajes, la escenografía y los numerosos diálogos (también conocidos como forma dialógica) y en el uso de diferentes tipos de versos. Las características épicas se expresan en el diseño y desarrollo de la acción dramática, que a menudo se cuenta más que se muestra. En otras palabras, Gundulić utilizó la narración más que la descripción para crear drama, lo que llevó a la pérdida de la viveza. Esto se puede ver en el desenlace (la rebelión de Lero contra Grdan injusto e irrazonable) que no aparece en la escena como una imagen dramática, sino que es contada por un personaje. La trama en sí, la historia sobre el bienestar de la edad de oro de la existencia humana, es épica por sus elementos. En el canto al amor, la felicidad y la prosperidad, Dubravka se revela como una obra claramente lírica, a veces con descripciones de la belleza de Petrarca . [2]
Entre los historiadores de la literatura más importantes que mencionaron a Dubravka en sus obras se encontraba Franjo Marković (1888), que interpretó a Dubravka como una alegoría de la política contemporánea de Dubrovnik.
Branko Vodnik escribió que la obra pastoral Dubravka era "un himno a la libertad de Dubrovnik", añadiendo que desde el siglo X los habitantes de Dubrovnik celebraban la festividad de San Blas como una fiesta popular y que las escenas de Dubravka recuerdan escenas de estas festividades. Vodnik afirma que el motivo principal de la obra, el matrimonio entre el pastor más bello y la pastora más bella, proviene de la costumbre veneciana de la fiesta de San Marcos , cuando el dux arroja simbólicamente un anillo al mar y une a Venecia , reina del mar, con el Adriático . Además, Vodnik señaló que Dubrava es una alegoría de Dubrovnik.
Mihovil Kombol señaló que en muchas obras de Dubrovnik, incluida Dubravka , aparece a menudo un político, debido a que la mayoría de los poetas de Dubrovnik, incluido el propio Gundulić, eran de origen noble. Por eso, en las escenas de Dubravka , Gundulić habla más como un noble preocupado por el "bien común" que como un poeta. Kombol consideró que el principal iniciador de la obra de Gundulić fueron sus creencias religiosas y políticas, que nunca se separaron una de la otra. Las alegorías de los personajes serían: Grdan - hombre rico podrido, Dubrava - Dubrovnik, pastores - nobleza, Dubravka - autoridades de Dubrovnik.
Jakša Ravlić en sus intervenciones subrayó que el tribunal de los sobornados era un "tribunal de la opinión pública", y si se tratara de un juicio a la nobleza, Gundulić, como miembro de la corte y fiel a la República de Ragusa, probablemente habría intentado reparar la situación embarazosa en la que se encontraba el tribunal, pero no lo hizo en Dubravka , sino que lo hizo público. Por tanto, el personaje de Grdan no podía ser una alegoría de un noble, sino de un miembro de otra clase, peligroso para la nobleza, a la que ésta temía por su riqueza e influencia. Por tanto, la cuestión de Grdan en Dubravka es un asunto interno de la República de Ragusa.
Zdenko Zlatar no está de acuerdo con Ravlić porque cree que no se puede hablar de un conflicto entre la aristocracia y la joven burguesía por el poder en Dubrovnik, dado que la crisis de la nobleza de la época era fundamentalmente política, por lo que Gundulić sólo condenó la división dentro de su propia clase dirigente, pero no refutó las pretensiones de la clase media de Dubrovnik.
El pescador dálmata es un personaje que advierte sobre la "mala situación en Dalmacia bajo el dominio veneciano, el mayor enemigo de Dubrovnik, con el fin de enfatizar una mejor situación en Dubrovnik". El pescador "enfatiza el hecho de que Dubrovnik es un estado independiente gobernado por la gente local con un liderazgo turco solo formal con un costo de pago de tributo". Dubrovnik libre contrasta con Dalmacia no libre bajo el dominio veneciano. Miljenko está en contra del "regalo" para Dubravka, con "regalo" tal vez siendo una alusión a los regalos "que algunos nobles recibieron de ciudadanos ricos por sus servicios" o "el estado pidiendo dinero prestado a la gente rica local". [3] Según la opinión de Ravlić, Miljenko era una figura que habló en nombre de un poeta en contra de "aceptar ciudadanos entre la nobleza y, en consecuencia, en contra de la posibilidad de que Grdan se casara con Dubravka, es decir, el poder en sus propias manos". [4] Debido a la posibilidad de que Gundulić permaneciera aislado en sus opiniones (como Miljenko en el escenario), planteó problemas en el mundo mítico para que los dioses los resolvieran. Además, Miljenko, debido a su incertidumbre en las proclamaciones de amor hacia Dubravka como su compañera predeterminada, le da un giro dramático inapropiado a la pastoral. La pregunta es: ¿son las palabras de Miljenko las palabras de un hombre que está enamorado de una mujer? [5] La reprimenda de Ljubdrag a Zagor, porque abandonó su rebaño y huyó, es una alusión a la crisis económica de Dubrovnik de la época, causada por los ciudadanos libres que huyeron con sus posesiones y rebaños, lo que afectó principalmente a la nobleza que vivía de las fincas en las que trabajaban esos mercenarios. [6]
Según su contenido, Dubravka es una sátira social contra las reivindicaciones progresistas y justificadas de los jóvenes ciudadanos de Dubrovnik; precisamente por eso, al mismo tiempo defiende el status quo de la nobleza . Es, por tanto, un himno a la libertad terrateniente que fue concebida e implementada por la nobleza de Dubrovnik. Así que Dubravka , además de los elementos conocidos y algunos personajes convencionales, también tiene en su contenido un fragmento original de la vida doméstica. El tema de la obra es una antigua costumbre ficticia según la cual cada año se celebra un día en honor a la diosa de la libertad.
El estreno de la obra "Dubravka" de Gundulić tuvo lugar en 1628 en Dubrovnik, "delante del Dvor ". La primera representación moderna la realizó el Teatro Nacional de Croacia en 1888, con motivo del tricentenario del nacimiento del poeta, por lo que la obra se representó cuatro veces hasta febrero del mismo año. Hasta 1918, se representó cincuenta veces más en Zagreb .
El director más importante de Dubravka fue Adam Mandrović, seguido por Stjepan Miletić, que la escenificó en la Plaza de San Marcos en 1895 como parte del repertorio nacional, haciendo hincapié en la escenografía realista. A principios de agosto de 1913, Josip Bach escenificó Dubravka en el Parque Maksimir como una obra de teatro "ambiental".
Después de este experimento, Dubravka volvió al teatro convencional de la mano del director Branko Gavella , por primera vez en 1920 (inicialmente solo fragmentos como parte de una velada teatral, y luego en el mismo año como drama completo), acompañado de música compuesta por Ivan Zajc y Jakov Gotovac (que ya se había utilizado anteriormente) y con nuevas existencias musicales de Antun Dobronić (en el estreno en 1923) e Ivo Malec . Tito Strozzi escenificó Dubravka en 1928 en Zagreb con nueva música de Gotovac, luego en 1933 en Dubrovnik, por primera vez en el mismo lugar donde tuvo lugar la primera representación. Strozzi estuvo poniendo Dubravka hasta 1956. La siguiente escenificación de Dubravka fue dirigida por Ivica Kunčević en 1973, con reposiciones en 1974 en Zagreb. Después de esta representación, Dubravka no volvió a formar parte del repertorio hasta 1989, cuando Darko Tralić la montó en el Teatro Komedija .
El Teatro Nacional Croata de Zagreb incorporó Dubravka a su programación como obra permanente y con una exposición permanente a principios de los años 90. La obra fue dirigida por Petar Selem, que la adaptó a la Croacia desgarrada por la guerra y al mundo en el que había miedo al terrorismo y en el que la corrupción política se había convertido en parte del gobierno y de todos los aspectos de la sociedad. La escenografía fue creada por el famoso escenógrafo italiano Raffaele del Savio, mientras que la música se tomó de las partituras y manuscritos de Jakov Gotovac. El director original Zoran Juranić fue sustituido en varias ocasiones por directores de orquesta europeos y locales visitantes. Roles: ''Ivan Gundulić'' - Božidar Alić , ''Pescadores'' - Kruno Šarić y Zijad Gračić, ''Miljenko'' - Radovan Ruždjak, ''Dubravka'' - Barbara Vicković. [7]