Douglas Leedy (3 de marzo de 1938; Portland, Oregón - 28 de marzo de 2015; Corvallis, Oregón [1] ) fue un compositor , intérprete y estudioso de la música estadounidense.
Nacido en Portland, Oregon , Leedy estudió con Karl Kohn en Pomona College y en la Universidad de California, Berkeley , donde estuvo en un seminario de composición con miembros que incluían a La Monte Young y Terry Riley . Trompista de orquesta, clavecinista y cantante, estudió música del sur de la India en Madrás con KV Narayanaswamy , música vocal del norte de la India con Pandit Pran Nath , y fue el primer director musical de la Orquesta Barroca de Portland y director musical del Festival Handel de Portland en 1985 . durante el cual dirigió interpretaciones completas con instrumentos de época de los oratorios Jefté y Teodora de Handel . Enseñó música en UCLA , el Centro Simón Bolívar (Caracas) y en Reed College . Fundó el estudio de música electrónica en UCLA, y su música sintetizada estuvo entre las primeras grabaciones encargadas de álbumes de Moog Synthesizer y Buchla Synthesizer. El álbum triple Entropical Paradise fue a la vez el primer álbum triple de "ambientes musicales" sintetizados (quizás la primera grabación de música ambiental explícita ) y presentaba parches de sintetizador analógico modular que, una vez configurados, se reproducían sin mayor intervención por parte del intérprete. ( También se incluyeron extractos de Entropical Paradise en el álbum de la banda sonora de la película Slaughterhouse Five como complementos atmosféricos de la música de Bach que había aparecido en la banda sonora real producida por Glenn Gould ).
Aunque compone brevemente en un estilo atonal, pero no estrictamente serial, la música de Leedy es predominantemente melódica y modal. Su música incluye elementos teatrales y espaciales o ambientales ( Exhibition Music , Decay ) y tiene profundas relaciones con la música antigua ( The Leaves be Green , Symphoniae Sacrae ). Exploró la relación, en griego clásico y latín, entre texto y música. En general, su música exhibe un estilo lírico y melódico y se conecta, a través del uso de modalidad, repetición y entonación, con la misma reevaluación radical de los materiales musicales y la historia musical subyacente al movimiento que llegó a conocerse como minimalismo , liderado por sus colegas Young y Riley. Siguiendo sus estudios de música antigua occidental y música india, y siguiendo el mismo camino musical que sus modelos americanos de la costa oeste, Harry Partch y Lou Harrison , Leedy dio un giro decisivo alejándose del temperamento igual dodecafónico . Fue un estudioso de los sistemas de afinación y compuso para instrumentos de teclado en temperamento histórico de tono medio y en varios sistemas de entonación justa . También propuso reconstrucciones de la música griega antigua y preparó, sobre principios histórico-teóricos, escenarios para la interpretación musical de Homero , Safo , Píndaro y los Persai ( Los persas ) de Esquilo .
Sus principales obras incluyen: Trio (1960) fl, hn, pf. Perspectivas (1964) hn. Quinteto 1964 cl, bn, tp, db, org. Antifonía (1965) 2tp,2tb. Pieza de teatro Decay (1965). Música para Percusión (1965) pieza de teatro. Música utilizable para instrumentos muy pequeños con agujeros (1966). Música utilizable II en si♭ , (1966) conjunto de cámara. 88 is Great (1969) pf 18 manos, Dulces exuviae (El lamento de Dido después de Virgilio ) (1969) ssaattbb. Pieza de teatro Teddy Bears Picnic (1969). Gloria (1970) s, satb, orch. Ópera de cámara de Sebastián (1971-1974). Música para clavecín Meantone (1974–86). Canti (1975) cb solo con fl, va, gui, mar, vib. Symphoniae sacrae (1976) ms, viola da gamba, hps. Himnos (Rg Veda) (1982) coro, gamelán. Pastorale (1987) ambientación de una Oda de Horacio para coro y piano afinado en Entonación Justa, a cuatro manos. Tres Sinfonías (1993) orquesta. sin director, Sonata para piano 1994 . ¿Es este un gran pais o que? (1995) multimedia. Hiroshima–Nagasaki 1945–2005 para cuencos o campanas afinados, crotales (2005). De especial interés es su pieza ampliada, _Harpsichord Book, Part III: Toccata, UtReMiFaSolLa and Chorale For Harpsichord in Just Tuning, _ que utiliza una scordatura, ambientada en un Raga de su propia invención, apam napat, o "Hijo del Agua [Fallen Leaf Press, Berkeley, publicación 1989.
A partir de 2003, la mayor parte de su música apareció bajo el nombre de Bhishma Xenotechnites , incluidas no sólo sus configuraciones para voces e instrumentos (en griego) de Himnos homéricos y otras letras griegas y latinas, sino también obras obviamente antioccidentales como Ein kleines Wagner Notizbuch ( 2005), un collage de citas emasculadas de Wagner para el mismo conjunto que su octeto Quaderno Rossiniano de 1965 , y H5N1 (2006) para instrumentos extremadamente agudos o silbatos y platillos antiguos.
