Doug es una comedia animada estadounidense creada por Jim Jinkins y producida por Jumbo Pictures . Se emitió originalmente del 11 de agosto de 1991 al 2 de enero de 1994 en Nickelodeon y del 7 de septiembre de 1996 al 26 de junio de 1999 en ABC . El programa se centra en la vida adolescente temprana y las travesuras alocadas de su personaje principal, Douglas "Doug" Funnie, quien experimenta predicamentos comunes mientras asiste a la escuela en su nueva ciudad natal de Bluffington. Doug narra cada historia en su diario, y el programa incorpora muchas secuencias de imaginación. La serie aborda numerosos temas, incluidos los intentos de encajar, las relaciones platónicas y románticas , la autoestima , el acoso escolar y los rumores . Muchos episodios se centran en los intentos de Doug de impresionar a su compañera de clase y amor platónico , Patti Mayonnaise.
Jinkins desarrolló Doug a partir de dibujos en su cuaderno de bocetos que creó a lo largo de la década de 1980. Doug , una creación principalmente autobiográfica, se inspiró en gran medida en la infancia de Jinkins en Virginia , y la mayoría de los personajes de la serie se basan en personas reales. Primero presentó Doug como un libro para niños a editores desinteresados antes de que Nickelodeon comprara el programa. Después de esto, la serie se sometió a un mayor desarrollo, en el que Jinkins detalló meticulosamente cada aspecto del escenario del programa. Jinkins insistió en que la serie tendría un propósito y dio instrucciones a los escritores para que anotaran cada guion con una moraleja. La inusual banda sonora del programa consiste principalmente en cantos scat y ruidos de boca.
La serie se estrenó en la cadena de cable Nickelodeon, como la primera de las tres Nicktoons originales junto con otras dos series animadas originales, Rugrats (que se estrenó directamente después de Doug ) y The Ren & Stimpy Show (que se estrenó directamente después de Rugrats ). La serie original consistió en 52 episodios durante cuatro temporadas que se transmitieron de 1991 a 1994, con Games Animation y Ellipse Programmé como coproductores. Debido a que Nickelodeon optó por no renovar el programa para una quinta temporada, [1] The Walt Disney Company adquiriría la propiedad intelectual de Doug junto con Jumbo Pictures, dando luz verde posteriormente a una quinta temporada de 26 episodios y renovando el programa por dos temporadas adicionales. Jinkins realizó varios cambios creativos durante este tiempo. El programa se trasladó a la programación matutina del sábado de ABC , coproducido por Walt Disney Television Animation . En 1998, la serie también se emitió en sindicación televisiva . Se convirtió en un programa de gran audiencia, inspirando varios libros, productos, un espectáculo musical en vivo y una película de cine, Doug's 1st Movie , estrenada como conclusión de la serie en 1999. La serie ha visto varios lanzamientos de videos domésticos durante su emisión. Las primeras cuatro temporadas de Doug están disponibles en Paramount+ ya que Viacom International retuvo los derechos de esas temporadas. Doug de Disney y la película están disponibles en Disney+ , aunque no en todas las regiones.
La serie gira en torno a Douglas "Doug" Funnie, un niño de 11 (luego 12) años que quiere ser otra cara entre la multitud, pero al poseer una imaginación vívida y un fuerte sentido del bien y el mal, es más probable que se destaque. [2] Mantiene un diario, que trata como una autobiografía , ya que registra numerosas experiencias a lo largo de la serie, que van desde aprender a bailar hasta hacerse un mal corte de pelo. [3] Doug Funnie y su familia (que consta de sus padres Theda y Phil, su hermana Judy y el perro Porkchop) se mudan de la ciudad de Bloatsburg a Bluffington después de que su padre recibe un ascenso laboral. Bluffington está en los Estados Unidos, pero no en ningún estado específico de EE. UU . Sin embargo, Bluffington se basa vagamente en la ciudad de Richmond, Virginia , donde nació y creció el creador Jim Jinkins . [4]
Además del personaje principal, Doug cuenta con un gran elenco de personajes. Muchos de los personajes secundarios de la serie, entre ellos la Sra. Wingo y el Sr. Spitz, están basados en figuras de autoridad de la infancia de Jinkins. [5]
.jpg/1280px-Richmond_(Virginia).jpg)
Doug fue creado por el animador Jim Jinkins . [9] Nació en Richmond , Virginia en 1953, y creció fascinado por el dibujo. Continuó sus estudios de animación y realización cinematográfica en la Universidad Estatal de Ohio , y tras graduarse, consiguió un trabajo en PBS en su unidad de programación infantil . Jinkins primero dibujó el personaje de Doug mientras dibujaba sin pensar, sin la intención de crear un personaje basado en él mismo. [7] En la década de 1980, comenzó a trabajar en un personaje autobiográfico llamado Brian , que luego cambió a Doug , ya que era un nombre muy común. Comenzó a ver al personaje como su "alter ego", dibujándolo en varios escenarios tontos y ocasionalmente cínicos en su cuaderno de bocetos. [5]
En 1984, la carrera de Jinkins dio un giro para peor, así como su vida personal: tuvo una ruptura difícil y sufrió lesiones en un accidente de bicicleta. [10] Durante este tiempo, adquirió una nueva perspectiva de la vida. [8] Deseando "crear un lugar donde no hubiera alquileres atrasados ni facturas telefónicas morosas", comenzó a hacer garabatos y formó la base de Bluffington, la ubicación central en Doug . Los primeros diseños del personaje se solidificaron junto con su amigo David Campbell en un pequeño restaurante mexicano en Nueva York. Más tarde atribuyó las extrañas elecciones de colores del personaje a estar en un "estupor de margarita". [8] Campbell sugirió que convirtiera a Doug en un libro para niños, titulado Doug Got a New Pair of Shoes , que fue rechazado por todas las editoriales de la ciudad. [10] Simon & Schuster estaba interesado, pero la gerencia cambió antes de comprar el terreno. [6] El personaje hizo su primera aparición animada en un comercial de Florida Grapefruit Growers en 1988, [7] y también se usó para un parachoques promocional de 1989 para USA Network . [5]
Mientras tanto, la cadena de cable Nickelodeon , con el objetivo de expandir su contenido y encontrar autores creativos, comenzó una búsqueda de animadores para desarrollar su primera serie animada original. Esto era muy inusual para la época, que a menudo consistía en personajes con licencia previa, como Teenage Mutant Ninja Turtles y Where's Wally?. Jinkins había trabajado en la cadena antes de que cambiara su nombre a Nickelodeon; fue empleado a fines de la década de 1970, en su primer programa Pinwheel . [7] Jinkins organizó una reunión con la ejecutiva Vanessa Coffey para mostrarle el prototipo del libro. [10] Coffey salió corriendo de la habitación ("lo cual es, ya sabes, inquietante", recordaría Jinkins), pero solo para informar a su jefe que "este tipo [Jinkins] es el verdadero negocio, y lo vamos a llevar a piloto". [6] Empleando artistas de voz y escritores de Nueva York, Jinkins creó un piloto para Doug , titulado Doug Can't Dance . [6] Fue uno de los tres pilotos de seis minutos elegidos de ocho para estrenarse como la serie animada debut de Nickelodeon, o Nicktoons . [3] También obtuvo la puntuación más alta de ocho que se mostraron para probar a las audiencias, obteniendo la puntuación más alta de ocho. [11] El largo desarrollo del contrato tardó casi un año en completarse. Jinkins se aseguró de que su contrato le permitiera llevar la serie a otra cadena si Nickelodeon no completaba el pedido del programa. [12]
En otro movimiento inusual, Nickelodeon permitió que sus pilotos adquiridos fueran animados en estudios independientes. Jinkins y Campbell fundaron Jumbo Pictures en julio de 1990 para producir Doug . Más tarde recordaría la rareza del acuerdo, comentando, "ese fue un momento en el tiempo en el que pudimos ser una compañía de producción independiente y entregar esos programas". [7] Coffey fue la ejecutiva principal a cargo de la producción de la serie, y Jinkins más tarde le daría crédito por llevar el programa al aire. [7] Después del éxito de su primera temporada, Nickelodeon renovó la serie para su segunda y tercera temporada en noviembre de 1991. [13]
Jinkins caracterizó la serie como no completamente autobiográfica, pero emocionalmente precisa a sus experiencias de la infancia. [10] El programa fue diseñado y basado en sus experiencias creciendo en Virginia, diseñándolo como tal para dar a los espectadores "una montaña rusa de emociones". [2] Cada personaje de la serie se basó en personas de la vida de Jinkins, con algunas exageraciones. Antes del estreno del programa, Jinkins envió mensajes a cada sujeto de inspiración, notificándoles su inclusión. [7] La educación religiosa de Jinkins también se abrió camino en la serie, aunque sin referencia directa. [12] Por ejemplo, si un episodio está ambientado en domingo, la familia de Doug está vestida con su ropa de iglesia. Jinkins sintió que era importante no insertar temas demasiado religiosos en la serie, pero consideró esencial que cada episodio contuviera una moraleja. [12] La serie también se inspiró en Peanuts . [7]
El diseño del programa requirió mucho trabajo, con la intención de transmitir una cierta lógica al universo del programa. En la biblia de presentación del programa, que Jinkins describió como "enorme", se incluyen planos de las casas de cada personaje principal, así como mapas de cada calle. [12] Además, Jinkins y los desarrolladores de la serie prestaron especial atención a elementos más ocultos dentro de la serie, como los padres fundadores de la ciudad central del programa. [12] Al escribir la serie, el cronograma de producción se construyó en torno a pasar varias semanas escribiendo los guiones de la serie. Jinkins le pidió a cada escritor que colocara un tema central en la parte superior de cada guion: qué problema está enfrentando Doug y qué aprende. [7] Jinkins a menudo le decía al personal que quería que el programa siguiera siendo relevante "en 30 años", con el objetivo de lograr un efecto atemporal. Mientras desarrollaba la serie, Jinkins quería cambiar su nombre de Doug a The Funnies , pero la cadena lo alentó a seguir con el nombre original. [7] Hubo una "polinización cruzada" entre el personal de redacción de la cadena. Esto implicó que se asignaran editores de historias al programa, entre ellos Mitchell Kriegman de Clarissa Explains It All y Will McRobb de The Adventures of Pete & Pete . "Definitivamente había camaradería y una peculiaridad en cuanto a quién estaban contratando", dijo Jinkins más tarde. "A veces no funcionaba tan bien, ¡pero trabajar con McRobb era increíble!" [12]
Al trasladar el programa a la animación, los diseños de los personajes se solidificaron. "Jim Jinkins es un ilustrador y no un animador, por lo que sus dibujos iniciales tenían un trazo un poco más ondulado", dijo Yvette Kaplan. [14] Los diseños se inspiraron en el período en el que Jinkins trabajó para RO Blechman en Ink Tank, incorporando la calidad de trazo nervioso de Blechman. [14]
Jinkins también estuvo muy involucrado en la música del programa. Uno de los elementos más notables del programa es su banda sonora única a capela del actor de voz Fred Newman. "Fred me mostró cómo se podía sacar una guitarra y usar una lata de atún llena de agua que golpeabas con el dedo", dijo Jinkins. [5] El concepto de hacer música de cualquier cosa, o hacer algo bueno de la nada, se explora en "Doug's Garage Band" (episodio 38, parte 2), que termina con Doug interpretando la canción "Bangin' on a Trashcan".
En la serie, el grupo de rock favorito de Doug es The Beets, un juego de palabras con The Beatles (los miembros de la banda también se parecen visualmente a caricaturas de Ringo Starr (de los Beatles) y Robert Plant (de Led Zeppelin ), y su inclinación por las giras de reunión interminables se debe a The Who . Jinkins vio la música de la serie como parte de la narración. [5]
Newman intentó deliberadamente desviarse del estándar de los dibujos animados, que tradicionalmente seguían el estilo de la obra de Carl Stalling , con un ritmo frenético que no era adecuado para el programa. [14] La pieza musical más complicada creada para la serie fue para la secuencia de apertura, que se grabó antes de la animación, en lugar del método típico de componerla después. La canción principal de la serie está compuesta en gran parte por sonidos simples, principalmente "doo-doo" y "na-na", interpretados en un estilo de canto scat con una intensidad creciente y que culmina en un crescendo de varias armonías. El canto scat de Newman también se reproduce en las transiciones de la serie. El programa también incorporó muchos efectos de sonido caseros. [14]
En los créditos finales de la primera temporada de Doug de Nickelodeon , se reproducirían dos piezas musicales diferentes: la primera pieza se tomaría del segundo segmento del episodio, y durante el último tercio, Porkchop se pondría auriculares y escucharía música del primer segmento, ahogando la música de fondo original y molestando a Doug, terminando con Doug persiguiendo a Porkchop. Sin embargo, las temporadas posteriores usan una sola pieza musical para sus créditos finales (a pesar de usar la misma animación). A partir de la serie de Disney, los créditos han usado a Doug persiguiendo a Porkchop hacia la izquierda y la derecha solo para que Porkchop persiga a Doug hacia la izquierda mientras se reproducen los créditos.
El acuerdo original requería que Jumbo produjera 65 episodios de Doug , que Nickelodeon emitiría en bloques de 13 por temporada. [10] Después de cuatro temporadas y 52 episodios de Doug , Nickelodeon se negó a ordenar los 13 adicionales, citando el costoso presupuesto del programa durante un congelamiento presupuestario. La cadena tenía una ventana de dos años en la que podía revertir la decisión. El programa recibió un fuerte interés de varias cadenas, entre ellas ABC . Cada vez que recibían interés, notificaban a Nickelodeon para acelerar el pedido de la quinta temporada de la serie. [10] En febrero de 1996, The Walt Disney Company , habiendo cerrado su compra de ABC a principios de año, compró Doug en un acuerdo multimillonario con Jinkins y Campbell. El acuerdo implicaba comprar Jumbo Pictures y "firmarles contratos de cinco años, con opciones sobre acciones, para ser ejecutivos de Disney". La compañía también compró la marca registrada Doug y sus derechos a toda la comercialización futura. A Nickelodeon se le permitió conservar los derechos de los episodios producidos entre 1991 y 1994. [10]
Debido al largo tiempo entre la emisión de la serie en Nickelodeon y su comienzo en ABC, hubo varios cambios creativos. La producción de la serie se trasladó de la ciudad de Nueva York a Los Ángeles. Esto significó que los actores de doblaje grabaron sus líneas de forma remota en lugar de hacerlo juntos en el estudio. Billy West fue reemplazado por Tom McHugh como la voz de Doug, mientras que el papel de Roger fue asumido por Chris Phillips . Disney no podía permitirse el lujo de contar con West, ya que su fama había crecido al prestar su voz a personajes de Ren & Stimpy y otras propiedades animadas. [12] Jinkins sostiene que trabajó duro para mantener a West en la serie, alegando que el trato que le ofreció la compañía estaba rompiendo su presupuesto. [6] En 2013, a pesar de no regresar a la versión de Disney, West mencionó que estaría abierto a regresar como el papel/personaje. [15]
Varios miembros originales del equipo de Doug han considerado abiertamente que la serie de Disney era inferior a la de Nickelodeon. Jinkins no participó tanto en la producción de los episodios de Disney del programa debido a otras responsabilidades. "Estoy de acuerdo en gran medida con los fans de Doug que piensan que las 104 historias originales de Doug de once minutos hechas para Nick eran las mejores", dijo Jinkins más tarde. David Campbell sintió que los episodios de Nickelodeon eran "más extravagantes" y mejores, mientras que Constance Shulman, la actriz de voz de Patti Mayonnaise, sintió que las sesiones de grabación de voz no eran las mismas en la nueva encarnación del programa: "Extrañé a toda la pandilla apiñada en el estudio, esperando su turno para la escena del gran grupo. Alguien simplemente atenuó un poco la magia". [14]
Otro factor en la decisión de Doug de ir a Disney podría haber sido las altas expectativas de Nickelodeon para la serie que no se cumplieron, algo que ha sido reconocido por Jinkins, así como por el creador de Ren & Stimpy , John Kricfalusi . [10] Entre los tres Nicktoons originales de Nickelodeon, los ejecutivos contaban con que Doug fuera el gran éxito de la cadena. Si bien Doug resultó ser popular, fue por lejos el Nicktoon original menos popular de Nickelodeon, ya que Ren & Stimpy (junto con Los Simpson y Beavis and Butt-Head ) ayudaría a revivir el interés en el género de animación para adultos que había estado en gran parte inactivo desde que Los Picapiedra terminaron en 1966. Mientras tanto, el otro Nicktoon original de Nickelodeon, Rugrats , sería en cambio el gran éxito de la cadena y permanecería en producción hasta 2004, mucho después de que las otras dos series terminaran la producción. [10]
Desde la adquisición, Disney posee los derechos para producir cualquier material futuro de la franquicia Doug . En 2016, Jinkins declaró que Disney "no tenía ningún interés" en renovar el programa. [16]
Doug y Porkchop aparecen en una cartelera publicitaria en la película Chip 'n Dale: Rescue Rangers , estrenada en Disney+ en mayo de 2022. [17]
En 2023, Jinkins reveló el arte conceptual que había dibujado para un posible resurgimiento titulado Doug Kids , que se centraría en los hijos de Doug y sus amigos. Si bien no se ha hecho ningún movimiento, ha declarado que espera presentarlo a Disney en el futuro. [18]
La serie cubre aspectos del deseo de ser diferente a medida que se llega a la edad adulta . [6] Según Jinkins, la honestidad es el tema principal de la serie:
Nos sometemos a un dolor enorme para evitarlo y yo tenía esta idea de: "¿Qué pasaría si no hiciéramos eso? ¿Qué pasaría si simplemente dijéramos la verdad?", dijo. "Pero eso es complicado. En el mundo adulto, la noción de verdad y no verdad es complicada, pero no quería debatirla. No quería mostrarles a los niños toda la ambigüedad del mundo adulto. Quería mostrarles un mundo donde todos se tomaran en serio la honestidad". [6]
Por ejemplo, en el episodio "Doug's in the Money", el personaje principal encuentra un sobre con dinero en efectivo y se lo devuelve a su anciano dueño. Esto generó un acalorado debate entre los guionistas de la serie sobre la honestidad. En el episodio, Doug es recompensado con un chicle. "Todo depende de cómo pensamos sobre quién está involucrado en una historia. En ese caso, quería que Doug hiciera algo que doliera y no tuviera una recompensa tangible", dijo Jinkins. [6]
La serie también hizo un uso frecuente de cortes , mostrando con frecuencia a Doug soñando despierto con ciertos escenarios. El uso de cortes disminuyó durante la serie de Disney, pero nunca fue eliminado. La técnica se usaría con mucha más frecuencia en Padre de Familia , que debutó cinco meses antes de que concluyera la serie. [19]
Tras la finalización de la serie, gran parte del debate en línea se centró en la raza del mejor amigo de Doug, Skeeter, que algunos espectadores sintieron que exhibía rasgos estereotípicos de los afroamericanos, y que posteriormente sacaron conclusiones de que el personaje estaba destinado a ser afroamericano. Jinkins no imaginó este discurso sobre los colores de la serie. [ aclaración necesaria ] Al crear el programa, se encontró con sus 200 marcadores de diseño y empleó una variedad de colores brillantes y salvajes para los personajes. [ 12 ] Jinkins le dijo más tarde a The Huffington Post en 2014 que los colores de la serie "llegaron a simbolizar la irrelevancia de la raza". [ 6 ]
Sony Wonder lanzó una serie de videos de Doug entre 1993 y 1996. Walt Disney Home Video lanzó cuatro videos de los episodios de Disney en 1997; cada colección incluía dos episodios.
Nickelodeon y Amazon.com se unieron para lanzar Doug y otros programas de Nick en discos DVD-R de fabricación bajo demanda disponibles exclusivamente a través de la división CreateSpace de Amazon.com. [20] Las temporadas 3 y 4 de Doug se lanzaron en DVD el 8 de diciembre de 2009 y el 22 de diciembre de 2009, respectivamente.
Se suponía que la temporada 4 se lanzaría como una temporada completa, pero Nickelodeon no pudo asegurar dos episodios de la temporada y optó por cambiar el nombre del lanzamiento del DVD a Doug: The Best of Season 4. [ 21] Doug: The Complete Nickelodeon Series se lanzó el 26 de junio de 2014.
Actualmente, todos los episodios de la serie original, incluidos los dos que faltan en el DVD de la temporada 4, están disponibles en servicios de video a pedido como iTunes Store , PlayStation Network , Amazon Prime Video y Paramount+ , mientras que los episodios de la serie Disney y la primera película de Doug están en Disney+ . [22]
Las repeticiones de la serie de Nickelodeon se emitieron en Noggin hasta 2002, en Nicktoons hasta 2007 y en el bloque NickRewind de TeenNick desde 2011 hasta 2021. Las repeticiones también se emiten en el canal "90s Kids" de Pluto TV a partir de octubre de 2023. [23]
La serie de Disney emitió repeticiones en Disney 's One Too de UPN hasta 2000, en Disney Channel hasta 2002 y en Toon Disney hasta 2004.
La serie se estrenó junto con Rugrats y The Ren & Stimpy Show el 11 de agosto de 1991, siendo programada como la primera de las tres series. [2] [3] El programa no fue tan popular de inmediato como sus contrapartes, [10] y Jinkins lamentó este hecho ante Coffey. " Ren y Stimpy está recibiendo tanta atención debido a [el creador del programa] John Kricfalusi . Siento que la rueda que rechina recibe la grasa". Nickelodeon estaba intentando en gran medida superar los límites de la programación infantil, mientras que Doug era un programa mucho más suave y tranquilo. [14] Si bien la serie original de Nickelodeon recibió críticas en su mayoría positivas, la serie de Disney recibió una recepción más mixta y se hizo notable por la recepción negativa de los fanáticos. [24]
El nuevo bloque Nicktoons de Nickelodeon elevó los índices de audiencia de la cadena al instante. Doug logró constantemente más de 2,0 en los grupos demográficos más deseables de la cadena. [14]
Cuando el programa se trasladó a ABC en 1997, Doug se convirtió en el programa más popular de la programación matutina del sábado de ABC, atrayendo los índices de audiencia más altos de cualquier dibujo animado de la cadena. Su segunda temporada, con altos índices de audiencia en la cadena, contribuyó a su posición como la cadena número uno en índices de audiencia del sábado por la mañana. [10]
Los episodios de Disney se volvieron a emitir más tarde en sindicación de transmisión y en el bloque One Too de Disney en UPN . [10]
Doug recibió numerosos premios y nominaciones nacionales e internacionales. Ganó dos premios Parents' Choice Awards , dos Nickelodeon Kids' Choice Awards y fue nominado a tres premios CableACE y cuatro premios Daytime Emmy . [25] También fue nominado al premio Prix Jeunesse International Award. [25]
El 15 de marzo de 1999, Disney estrenó un nuevo espectáculo musical, Doug Live!, en Disney's Hollywood Studios (en ese momento conocido como Disney-MGM Studios ) en el Walt Disney World Resort . [32] El espectáculo duró hasta el 12 de mayo de 2001.
El 26 de marzo de 1999 se estrenó un largometraje cinematográfico, Doug's 1st Movie , antes de que cesara la producción del programa de televisión. [33] Durante este tiempo, se vieron versiones disfrazadas de Doug y Patti en Walt Disney World .
En el año 2000 se lanzó un videojuego para Game Boy Color , titulado Doug's Big Game . [34] [35]
Si bien Doug nunca había recibido su propio medio impreso homónimo fuera de los libros que contaban eventos de los episodios de la serie de televisión, los cómics que implicaban historias originales se publicaron en la revista Disney Adventures , desde el Volumen 7 # 5 en febrero de 1997, [36] hasta el Volumen 12 # 1 en febrero de 2002. [37] Hasta la fecha, el cómic de una página "Neckerchief Grief" es el último material oficial que presenta a Doug en cualquier capacidad importante.
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}
Portal de Disney
Portal de televisión
Portal de Estados Unidos
Portal de Francia
Portal de dibujos animados
Portal de los años 90
