Diane Joyce Bish (nacida el 25 de mayo de 1941) es una organista , compositora , directora de orquesta estadounidense , además de productora ejecutiva y presentadora de la serie de televisión The Joy of Music . [1] Como concertista, actúa en conciertos en toda América del Norte y Europa. [2] [3] [4] Bish también continúa grabando episodios para su serie de televisión visitando órganos notables en todo el mundo. [5]
Diane Joyce Bish nació en Wichita, Kansas, la hija menor de Howard Leroy Bish y su esposa Esther Jeanette, nacida Schuessler. [6] Sus bisabuelos, George Harold Schuessler y Magdalena Bender, emigraron de Eschelbach, Alemania, a Furley , Kansas, durante la década de 1870. Bish cambió su segundo nombre de "Joyce" a "Joy" después de graduarse de la escuela secundaria. [7]
Bish comenzó a tomar lecciones de piano cuando tenía 6 años y comenzó a recibir lecciones de órgano a los 14. Señaló que su base en el piano le brindó la formación necesaria para tener éxito en los estudios de órgano, que requerían no solo una excelente técnica de teclado sino también el pedaleo. [8]
Bish se graduó de Wichita East High School en Wichita, Kansas, en 1959. Había tocado en el órgano Austin de 1925 instalado en el auditorio de la escuela. En 1984 regresó allí para dar un concierto benéfico, que recaudó suficiente dinero para restaurar el órgano. [10] Se interesó en el órgano cuando era niña cuando escuchaba al organista del Tabernáculo Mormón Alexander Schreiner en los programas de radio del domingo por la mañana, así como grabaciones de E. Power Biggs . [11]
Bish comenzó a estudiar órgano como alumna de Dorothy Addy, quien la desafió a aprender gran parte del repertorio clásico de órgano durante sus años de escuela secundaria, lo que la ayudó más tarde cuando necesitó una variedad de música para conciertos y programas. [8] En la universidad, estudió con Mildred Andrews. Posteriormente, recibió becas Fulbright y del gobierno francés para estudiar en Ámsterdam con Gustav Leonhardt y en París con Nadia Boulanger y Marie-Claire Alain . [12] Bish le dio crédito a Leonhardt por haberle enseñado "el arte de la música". Leonhardt enseñó tanto el clavicémbalo como el órgano y enfatizó la articulación y el espaciado en sus lecciones. [11]
Bish comenzó su carrera universitaria con una beca completa en Asbury College en Kentucky , que tenía un órgano de tubos Austin de cuatro manuales. En su tercer año, Bish se transfirió a la Universidad de Oklahoma , después de hacer una audición para convertirse en estudiante de Mildred Andrews en la universidad. Después de recibir su licenciatura en música , Bish permaneció en la universidad para obtener una maestría en música . [9]
Mientras estaba en la Universidad de Oklahoma, Bish se unió al capítulo Mu Kappa de Mu Phi Epsilon , una fraternidad musical profesional mixta e internacional que está compuesta por capítulos universitarios, capítulos de ex alumnos y miembros aliados. [13] Se unió a la organización por la camaradería de sus compañeros músicos, así como por las oportunidades que ofrecía, como actividades musicales y concursos. [14]
El 31 de octubre de 2002, en Bloomington, Indiana , un incendio consumió la casa que Bish compartía con la arpista Susann McDonald . Entre las muchas pertenencias personales perdidas se encontraban un piano de cola Yamaha y un órgano digital Rodgers, pero ambas mujeres escaparon ilesas. [15] Bish también perdió la mayor parte de su vestimenta de concierto característica en el incendio. [dieciséis]
A pesar de tener una apretada agenda de conciertos y grabaciones de programas, Bish cree en vivir una vida integral. Si bien la práctica es importante para el éxito de un músico, a ella también le gustan los deportes y estar con amigos y familiares. [8] Se describe a sí misma como una persona sociable y le gusta viajar, pescar, esquiar en la nieve y los animales, especialmente los caniches o los perros malteses . [14] Cuando se le pregunta si tiene algún vicio, Bish admite que a veces procrastina, además de tomar un descanso de 3 a 4 pm para "tomar una taza de café, un poco de chocolate, y me siento con mi perro y simplemente disfruto estar". vivo." [16] A partir de 2020, vive en Naples, Florida . [2]
Su consejo para los músicos jóvenes es que determinen qué quieren hacer y luego trabajen duro en ello. Es importante aprender una buena técnica con un profesor serio. También es importante pensar en la interpretación musical. Ella señaló: "No seas un robot: la técnica es una cosa, pero sin el corazón, el alma, la música no toca a la gente". [8]
Después de graduarse con su maestría, Bish fue organista de la Iglesia Metodista de East Heights en Wichita, Kansas. Se fue durante un año para estudiar en Amsterdam y luego regresó al puesto de organista de la iglesia. También enseñó órgano y clavecín en Friends University durante dos años, además de seguir ofreciendo conciertos y conferencias. En 1969, Bish recibió una beca del gobierno francés para regresar a Europa y continuar sus estudios con Marie-Claire Alain. [9] A su regreso de Europa, se mudó a Wichita Falls, Texas, para enseñar durante un año, antes de darse cuenta de que, en lugar de enseñar, quería tener un trabajo en la iglesia y continuar su carrera interpretativa. [11]
Además de sus profesores, tres organistas en particular influyeron en su estilo musical. Solía escuchar grabaciones de E. Power Biggs, así como de Alexander Schreiner, quien era el organista de los programas de radio del Tabernáculo Mormón del domingo por la mañana. Además, conoció al organista Virgil Fox . Bish ha declarado que ha intentado combinar los estilos de Biggs y Fox, eligiendo al mismo tiempo literatura inspiradora que utiliza todos los recursos del órgano, como hizo Schreiner. [dieciséis]
A partir de la década de 1970, Bish trabajó durante más de 20 años como organista y artista residente en la Iglesia Presbiteriana Coral Ridge en Fort Lauderdale, Florida , donde diseñó el órgano Ruffatti de 117 rangos en el santuario. [17] También cofundó la serie de conciertos de la iglesia [18], así como el taller internacional Church Music Explosion para músicos de la iglesia. [9] Bish continúa actuando ocasionalmente en la iglesia, más recientemente en un concierto del 12 de abril de 2019 que presentó dos de sus obras, Sinfonía de Himnos y Sinfonía de la Pasión , que fueron escritas para el órgano Ruffatti. [3]
Bish ha estado en televisión durante la mayor parte de su carrera. Sus primeras apariciones regulares fueron en Coral Ridge Hour , una serie de televisión semanal que se produjo en la Iglesia Presbiteriana de Coral Ridge. En 1982 comenzó a grabar The Joy of Music . [dieciséis]
Bish, que ya no era organista residente en la Iglesia Presbiteriana de Coral Ridge, hizo frecuentes apariciones en recitales en toda América del Norte. [4] [19] Durante sus conciertos, muestra al público lo que puede hacer el órgano que toca ese día, asegurándose de incluir música que incluya paradas "desde las flautas más pequeñas hasta sonidos grandes y atronadores". [20] También explica la música presentando casi todos los números reproducidos. [20]
Incluso cuando Bish tocaba a tiempo completo en la Iglesia Presbiteriana de Coral Ridge, tenía libertad para viajar como concertista de organista. [21] Cuando toca un órgano nuevo, primero lo registra o memoriza dónde están todas las paradas. Ella explicó: "Lo primero que hago cuando me siento ante un órgano nuevo es simplemente registrarlo. En realidad, no toco mucho porque es muy importante saber, en primer lugar, dónde está todo. No preestablezco muchas cosas. Es algo que he tenido que hacer, y encuentro que ya sea que tengas poco o mucho tiempo, tiendes a tomarte el tiempo que tienes". [16] Si bien puede ser un desafío tocar diferentes órganos, también es gratificante descubrir cómo producir diferentes efectos en nuevos órganos. [dieciséis]
Durante la pandemia de COVID-19, que obligó a cancelar muchos servicios religiosos y conciertos, Bish encontró una forma creativa de llevar la alegría del órgano a sus vecinos el domingo de Pascua de 2020. Tocó un concierto desde el órgano de su casa, utilizando un instrumento adicional. sistema de sonido a través de grandes puertas que dan al patio abiertas. Asistieron más de 150 personas. [2]
Bish ha escrito numerosas composiciones musicales, incluidas obras originales y arreglos de himnos y otras obras, y escribe todo a mano. Tiene que estar de humor para el trabajo de componer, y señala que necesita "estar en paz y estar compuesta para componer". [8] Woodruff señaló que Bish ha "producido sus composiciones más ricas en los momentos más felices de su vida, en los momentos de gran triunfo personal. A diferencia de muchos otros compositores, Diane no puede componer para escapar del dolor o la frustración. Debe estar en un contenido y estado de ánimo alegre." [9]
Bish también ha completado numerosos arreglos de himnos. En un arreglo de himno, intenta resaltar la melodía mientras hace uso del ritmo. Lamenta los arreglos "poco imaginativos" y señala que "tenemos toda una orquesta para usar en términos de órgano, y en mis arreglos de himnos, trato de utilizarlos todos". Bish también lee los versos del himno para que sus arreglos reflejen el mensaje del himno. [dieciséis]
Además de su trabajo como recitalista, presentadora/productora de televisión y compositora, Bish también es diseñadora de órganos. Como se señaló anteriormente, Bish diseñó el órgano Ruffatti que se instaló en 1974 en la Iglesia Presbiteriana de Coral Ridge, en colaboración con Piero Ruffatti y el arquitecto Harold Waggoner. El 5 de enero de 1975 se celebró un servicio de dedicación y un recital de Bish .
La serie de órganos Diane Bish Signature está disponible a través de Allen Organ Company. En una entrevista en la que le preguntaron sobre estos órganos, Bish dijo: "Mis órganos tienen más francés, las lengüetas son más francesas. Tocan cualquier cosa con las cuerdas. Eso es algo que realmente me gusta de un órgano: Buenas cuerdas. Son muy ricas, muy hermosas y cálidas, y las cañas son muy ardientes y emocionantes. Las flautas también son muy distintas, ya sean una flauta alemana o una flauta armónica o lo que sea, son muy distintas. Eso es muy importante en un órgano. Así que traté de unir todos esos aspectos en mis órganos". [16] La serie de órganos Diane Bish Signature también incluye acabados especiales de consola y seis listas de paradas completas, incluidas Classic Allen, Cavaillé-Coll, Schlicker, English Cathedral, Aeolian-Skinner y Arp Schnitger. [23]
Bish es conocida por su elegante vestimenta de concierto y sus brillantes zapatos de órgano. Muchos de sus vestidos están hechos a medida o adaptados a partir de prendas compradas en el mercado. [16] Bish dijo que su atuendo ayuda a crear una atmósfera de concierto, y señaló que otros concertistas no usan túnicas negras para actuar. Regularmente recibe comentarios de sus fans sobre su atuendo. [24]
Los zapatos de órgano que lleva Bish son dorados con pedrería y están diseñados por su manager, Janet Jarriel. Originalmente, los pedrería eran multicolores, pero en 2006, el diseño del zapato se cambió para usar pedrería blanca, que también rodea el talón de los zapatos.
Se ha escrito un libro sobre Bish y su vida. Este libro, Primera dama del órgano, Diane Bish: una biografía , de Warren L. Woodruff, [9] se basó parcialmente en una tesis doctoral de Woodruff sobre Bish y su trabajo. [7]
La propia Bish también es autora. En 1977, publicó Church Music Explosion , que proporcionó información e inspiración para los músicos de la iglesia, especialmente los organistas de la iglesia. El libro se actualizó con una nueva edición en 1982. El libro brindaba orientación al organista para seleccionar música, tocar en los servicios de adoración, trabajar con otros y establecer una serie de conciertos. Además, hubo consejos sobre cómo demostrar el órgano a los niños, para formar una audiencia para el futuro, junto con listas de repertorio sugeridas que podrían usarse tanto con coros como con órganos. [25]
En 2013, Bish escribió un libro de fe titulado ¡ Advertencias! Escenarios del fin de los tiempos , que estuvo dedicado a las víctimas de los atentados terroristas del 11 de septiembre de 2001 . Este libro de 110 páginas presenta escenarios de personas que inesperadamente enfrentaron desafíos y desastres que cambiaron sus vidas; cada capítulo comenzaba con versículos bíblicos apropiados para las situaciones descritas. En la introducción del libro, Bish señaló que había estado leyendo varias fuentes impresas y en línea que la llevaron a pensar en cómo los acontecimientos contemporáneos reflejaban los acontecimientos del fin de los tiempos predichos en la Biblia. En consecuencia, el propósito del libro era recordar que la gente debería "escuchar las buenas nuevas del evangelio que cambian vidas" antes de que fuera demasiado tarde. [26]
La fe ha sido un elemento importante para Bish a lo largo de su carrera. Señaló que siempre trata de incluir música que brinde inspiración espiritual en cada uno de sus conciertos. [27] Además, a pesar de su reconocido talento, Bish siempre atribuye su éxito a Dios. Su hermana, Judy (Bish) Priest, fue citada diciendo: "Diane es muy, muy talentosa", dijo, "pero siempre le da a Dios la gloria. Ella sabe de dónde vienen sus dones". [28]
En junio de 2023, Bish se asoció con el Instituto para la Fe y la Cultura de la Iglesia Presbiteriana Coral Ridge para establecer el Centro Diane Bish para la Música y las Artes, con Lisa B. Wilson como su directora. En un correo electrónico del 28 de junio de 2023 de la Iglesia Presbiteriana de Coral Ridge anunciando el centro, una cita de Bish señaló que se esperaba que fuera "una fuerza revitalizante en todas las facetas de las artes: interpretación, composición, creatividad y educación".
Según Bish, el programa The Joy of Music tiene tres propósitos : "Presentar grandes iglesias y órganos con interpretaciones de música clásica y sacra; reflejar 'Excelencia en todas las cosas y todas las cosas para la gloria de Dios'; y educar, inspirar y enriquecer las vidas de las personas a través de los dones de la creación de Dios". [24]
La idea de lo que se convirtió en The Joy of Music comenzó cuando Bish escuchó grabaciones de E. Power Biggs tocando famosos órganos europeos. Cuando estaba en la escuela secundaria, pensó que sería bueno que los oyentes pudieran ver los órganos y su entorno, además de oírlos. [11] Después de graduarse de la universidad, cuando Bish estudiaba en Europa y tocaba diferentes órganos europeos, continuó pensando en su sueño de eventualmente presentar un programa de televisión. [8]
Durante su estancia en Coral Ridge, Bish comenzó a producir el programa de televisión semanal de música de órgano, The Joy of Music . [9] Un compositor musical del periódico Sun-Sentinel del sur de Florida dijo en 1986 que Bish "combina música magistral y religión en una vida llena de trabajo en la iglesia, conciertos y escritura y producción de su propio programa de televisión". [29] Fueron necesarios diez años de trabajo para hacer realidad el nuevo programa.
La Iglesia Presbiteriana Coral Ridge había construido una nueva iglesia, con un nuevo órgano Ruffatti, en 1974. La nueva iglesia tenía cámaras de televisión que se utilizaban para transmitir los servicios. Entre 1971 y 1981, Bish escribió propuestas para una posible serie, pero no pudo generar ningún interés. Luego, en 1981, un partidario donó 20.000 dólares y Bish pudo crear dos episodios piloto en 1982. [8] Los episodios piloto incluían un programa navideño y un programa para trompeta y órgano. [24] El donante también conocía al propietario de Trinity Broadcasting Network , Paul Crouch. A partir de este contacto, Trinity Broadcasting puso The Joy of Music en un horario nacional a las 8:30 pm los viernes por la noche, lo que le dio al nuevo programa una audiencia de millones. [11]
En 1984, Bish comenzó a viajar a Europa para grabar episodios de órganos famosos en todo el continente. Estos episodios combinaron música y un diario de viaje con información sobre órganos, iglesias, ciudades, arte y paisajes. Bish afirmó que el aspecto de viajes de los programas ayudó a atraer espectadores adicionales. [11] Además, puso una variedad de música en el programa, para que cada oyente pudiera encontrar algo agradable. Esto era especialmente importante para poder llegar a oyentes que no sabían mucho sobre el órgano. [8]
Las grabaciones de Joy of Music se han realizado en muchas catedrales famosas con órganos conocidos. Bish señaló que al tocar los órganos que también tocaron Bach, Handel o Mozart, "estás tocando la historia cuando lo haces. Es bastante sorprendente, de verdad". [14] Al determinar el lugar para una grabación, el 90 por ciento de las veces, Bish primero decide qué órgano le gustaría presentar y luego construye el recorrido alrededor de ese instrumento. [30]
Bish se desempeña como productor ejecutivo del programa y participa en todos los aspectos de su producción. Pasa mucho tiempo en la oficina de The Joy of Music ocupándose del papeleo y la planificación. [8] Ella escribe todos los guiones, basándose en su experiencia de escritura anterior como editora del periódico de su escuela secundaria para escribir comentarios sucintos para el programa. Al escribir el comentario, ella hace toda la investigación sobre la música que tocará, información sobre los compositores, las iglesias y órganos, y los lugares que visita. A Bish también le gusta trabajar con artistas invitados, incluidos violinistas, coros, conjuntos de metales e incluso un trompetista de los Alpes. [11]
Al planificar una gira, Bish primero selecciona la ubicación y los artistas invitados. Luego selecciona la música y comienza a prepararla, mientras investiga para los programas. Una vez en el lugar, todas las piezas musicales y todas las escenas introductorias y regionales se filman en vivo. [24]
Una vez concluida la grabación, Bish se encarga de la revisión inicial del metraje terminado para decidir qué se incluirá en cada programa. [11] También es responsable de la aprobación del programa una vez que el metraje se organiza en su etapa final de producción. [24] Un viaje de grabación puede resultar en más de cuarenta horas de metraje para editar, [8] y un viaje de dos semanas puede incluir de seis a ocho grabaciones. [14]
Puede llevar un año planificar una gira europea porque las iglesias, los artistas invitados y los equipos de cámara deben estar alineados. También es necesario recaudar fondos. Además, Bish trabaja con una compañía de giras para abrir los viajes a fans y amigos, [8] que luego se anuncian en el sitio web de The Joy of Music . [31]
La mayoría de los viajes europeos actuales de Joy of Music utilizan un barco fluvial para viajar entre sitios. Esto ha hecho que viajar sea más fácil, porque no es necesario hacer y deshacer las maletas al pasar de una ciudad a otra. En cada parada, el grupo visita una iglesia y Bish graba el programa. Una vez terminados los registros, Bish graba las introducciones y las tomas informativas que se incluyen en el programa. [8]
Durante los primeros 15 años del programa, se produjeron 26 episodios por año, cada uno de los cuales se repetiría una vez para cubrir un lapso de programación de 52 semanas. Actualmente, se producen menos programas cada año debido a los gastos. [11] Para producir los 26 episodios completos por año, fue necesario recaudar un promedio de 350.000 a 400.050 dólares estadounidenses. El noventa por ciento de la financiación del programa proviene de donaciones. Otros fondos y apoyo son proporcionados por patrocinadores corporativos. [24]
La producción de The Joy of Music es costosa porque cuando se viaja, los artistas invitados, el equipo y el equipo deben ser transportados a los lugares de grabación. Se debe obtener el equipo adecuado. Después de un viaje de grabación, hay horas de edición, además de costos de producción, duplicación y distribución, y costos de personal para preparar los archivos para las estaciones de televisión. [24] Bish señaló una vez: "Literalmente nos esforzamos cada mes y rezamos para que llegue el dinero. Hacemos tanto con tan poco que Hollywood se reiría de nuestro pequeño presupuesto para un espectáculo". [24]
Bish ha encontrado desafíos al filmar The Joy of Music . A veces es difícil conseguir permiso para grabar en iglesias y catedrales porque ha habido problemas en el pasado con otros equipos de televisión en esos lugares. [11] Además, programar el tiempo en las iglesias puede ser difícil. Bish relató el momento en que su equipo tuvo que comenzar a grabar a medianoche porque había un espectáculo de luces y un recital de trompeta programado allí primero. [8] En la catedral de Estrasburgo, el rodaje tuvo que realizarse en medio de la noche, y había 130 escalones más un paseo hasta el tejado para llegar al loft del órgano. El órgano estaba montado a 80 pies de altura en una pared y el camarógrafo tenía miedo a las alturas. Además, los baños estaban abajo. [24] También hubo problemas ambientales, como en el Monasterio Ettal en Baviera que hacía tanto frío que todos tenían que usar abrigos, Bish tuvo que calentarse las manos con un secador de pelo entre piezas, y el aliento del solista se podía ver en el cinta del programa. [24] La consola del órgano se incendió en Notre Dame y un rayo cayó sobre la iglesia donde Bish iba a tocar en Alemania. [14]
Bish no suele tener tiempo para ensayar mucho antes de grabar un programa. Debido a la programación, al equipo de The Joy of Music generalmente solo se le permite estar un día en un lugar. [24] A veces puede ensayar sólo una hora y media antes de grabar, [8] mientras el equipo de cámara se prepara. Las iglesias generalmente no cierran debido a la grabación, por lo que hay que lidiar con ruido de fondo durante la grabación. La grabación real se lleva a cabo durante tres o cuatro horas, seguida de la grabación de las secciones de introducción e información del programa. También es necesario realizar filmaciones en exteriores de los alrededores. Todo el proceso puede tardar entre 14 y 16 horas en un día. Una vez terminado todo el trabajo, Bish y su equipo se van a comer. [24]
A partir de 2018, The Joy of Music continúa presentando sus actuaciones, grabadas en órganos destacados de América del Norte y Europa. The Joy of Music se ve en Norteamérica a través de redes independientes, religiosas y satelitales, y estaciones PBS seleccionadas. El programa tiene una audiencia internacional a través de The Church Channel , BibelTV , Roku , VelugaTV, Gospel Channel , Alfa/Omega TV y YouTube . [19] El programa puede ser visto semanalmente por más de 300.000 personas en todo el mundo. El programa recibe cartas de muchos países diferentes, incluidos Ghana, Tailandia, Uganda e Italia. [24] En 2017, se agregó una transmisión en vivo de Joy of Music al canal de YouTube del programa para permitir a los oyentes sintonizarlo las 24 horas del día. [32]
Desde el comienzo del programa a principios de la década de 1980, Bish ha grabado más de 500 episodios, cada uno de los cuales la muestra tocando uno o más órganos digitales o de tubos diferentes . Mucha gente le dice que empezaron a tocar el órgano gracias al programa Joy of Music . [11] La capacidad de Bish para demostrar la variedad de sonidos y niveles de volumen que puede producir un órgano ha inspirado a nuevos organistas. [33] Un organista, Stephen Price, señaló que quedó "impresionado" cuando vio por primera vez a Bish en Joy of Music . [34]
Bish comenzó a ganar concursos de órgano durante la universidad. En su tercer y último año en la Universidad de Oklahoma, obtuvo el primer lugar en la Competencia del Gremio Estadounidense de Organistas. También ganó el Concurso Nacional de Órgano de la Federación Nacional de Clubes de Música, así como el Concurso de Composición Original del Concurso Nacional Mu Phi Epsilon. [9]
En 1989, Bish recibió la Mención Nacional de la Federación Nacional de Clubes de Música de América, considerado el más alto honor de la Federación; Este premio se otorgó anteriormente a otras leyendas de la música, entre ellas Leonard Bernstein , Eugene Ormandy , Van Cliburn y Robert Shaw . [14] En 1994, recibió el premio Elizabeth Mathias, uno de los más altos honores de Mu Phi Epsilon. [14]
El 29 de abril de 2016, Bish recibió el Premio a la Carrera Distinguida inaugural otorgado por el Capítulo de la Ciudad de Nueva York del Gremio Estadounidense de Organistas , que se le entregó en la histórica Marble Collegiate Church . [35] El 4 de noviembre de 2016, Bish fue nombrado organista emérita de la Iglesia Presbiteriana de Coral Ridge. [36] [37] También en noviembre de 2016, Bish fue honrada como una de las Mujeres Distinguidas de 2016 por Celebrating Women International (CWI) en Nassau, Bahamas . Este premio está reservado para mujeres que hayan realizado contribuciones significativas en todo el mundo en muchos campos, incluidas las artes. [36]
Del 7 al 8 de abril de 2018, Bish fue honrada por su alma mater, la Universidad de Oklahoma. El Instituto Americano de Órgano de la Universidad de Oklahoma celebró un fin de semana de gala en su honor, que incluyó una clase magistral privada, una cena de gala y un concierto especial en el que se presentaron muchas de sus obras musicales. También se estableció una beca a su nombre. [38]
Bish ha realizado más de treinta grabaciones en muchos de los grandes órganos del mundo, incluido el célebre órgano Müller de St.-Bavokerk (o Grote Kerk) en Haarlem, Países Bajos , la Catedral de Canterbury y la Catedral de Notre Dame en París. [39] Es la primera mujer estadounidense en grabar en el órgano de la catedral de Friburgo en Friburgo, Alemania . Sus grabaciones incluyen música para órgano y orquesta, metales y órgano, violonchelo y órgano, la mayoría de las grandes obras maestras para órgano solista, composiciones originales y arreglos de himnos.
Grabaciones seleccionadas
Bish ha publicado siete libros y numerosas piezas solistas para órgano, junto con arreglos de varios himnos, entre ellos " Christ the Lord Is Risen Today ". [50] Sus composiciones incluyen: [51]
Sus libros incluyen:
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